Canción de rock & roll setentero con energía bailable y toque urbano. Narra la historia de un chico sin dinero que intenta conquistar a una mujer usando su carisma, actitud y pasión por la música, demostrando que el ritmo y la confianza pueden valer más que el dinero.

Canción en español interpretada bajo el proyecto artístico MONCLOVA. La obra desarrolla una metáfora de paraíso, deseo prohibido y elección emocional, donde dos personas deciden vivir su amor por encima de la culpa, las reglas y el castigo simbólico. La canción avanza desde la atracción y el descubrimiento hasta una declaración de libertad afectiva: si el paraíso no incluye a la persona amada, deja de ser hogar. El título MUERDE LO PROHIBIDO procede de la idea central del estribillo y resume el conflicto principal de la obra: la tentación, el riesgo, la entrega y la decisión de cruzar una frontera emocional.

Canción original de autor que retrata el momento en que dos personas comienzan una "RELACIÓN" sin compromisos, creyendo que todo es un juego, hasta que deja de serlo. La obra explora la delgada línea entre el juego, el deseo y el amor verdadero. Autor: José Candelario Diaz Fuentes (Lalo Diaz) OTRA VEZ Hipnotizame, sorpréndeme con tu mirada roba mi corazón, no quiero arrepentirme hoy. Tomaré de ti miles de caricias encerradas, los suspiros de ayer te juro que no te arrepentiras. Vuelve a amanecer, tan diferente se siente ya ver tan cerca tu piel y la magia de tu despertar. De tu desnudez quiero embriagarme y tal vez al anochecer me sea posible tenerte. -Otra vez quiero desaparecerme y volver con tu sonrisa encadenada a mi, otra vez viendo la luz del sol por la ventana y envolviéndote entre mis brazos otra vez. (Hablado) “No llega a ser suficiente y deseo mas y mas de ti, se que en éso no quedamos pero cada vez es mas dificil verte partir, como lentamente te levantas, me miras, y sonries y así como la luna furtiva al salir el sol te marchas.” No se siente bien recibir a solas el atardecer, mientras deseo ahogarme en tu miel. Desesperaré hasta tocarte nuevamente mas no me rendiré por que quiero tenerte.... -Otra vez quiero desaparecerme y volver con tu sonrisa encadenada a mi, otra vez viendo la luz del sol por la ventana y envolviéndote entre mis brazos otra vez. --Y poner todas las fuerzas de mi ser y toda mi fé que por la noche te veré. -Otra vez quiero desaparecerme y volver a estar contigo OTRA VEZ.

Canción original creada por Mª Olga Sánchez Iniesta para el proyecto Calma Interior. Obra literaria de carácter emocional y terapéutico centrada en la aceptación personal, el amor propio y la importancia de volver a uno mismo con compasión y serenidad. La letra propone un mensaje de afirmación positiva que invita a abrazar la propia historia, recuperar la confianza interior y avanzar con mayor bienestar emocional y autenticidad.

"Silencio del Amor" es una composición musical original creada por Carlos Javier Rivera Correa. La obra ha sido concebida como una balada contemporánea de carácter cinematográfico, con predominio de piano y cuerdas, desarrollando un lenguaje melódico íntimo y emocional que acompaña una historia de amor, ausencia, esperanza y resiliencia. La composición comprende su estructura musical, progresión armónica, melodía principal, ritmo, intención interpretativa y diseño artístico general. La obra podrá ser objeto de futuros arreglos, orquestaciones, mezclas o interpretaciones sin que ello altere la autoría de la composición original.

"Provocación" es una canción pop de temática romántica y sensual que explora la intensa atracción entre dos personas cuya conexión se expresa a través de las miradas, la cercanía y la tensión emocional. La letra describe un juego de seducción en el que el deseo crece de forma natural, superando los miedos y las barreras que separan a los protagonistas. Con un lenguaje elegante y sugerente, la obra transmite la fuerza de la química, la complicidad y la pasión contenida, destacando el poder de los gestos y del silencio como formas de comunicación.

"Amor de amaranto y cañahua" es una canción original de Fabejas que retrata un amor joven nacido en la inmensidad de los Andes. A través de imágenes inspiradas en el amaranto, la cañahua, la quinua, los aguayos y el paisaje de la montaña, la obra celebra la ternura, la libertad y la belleza de la cultura andina. Una poesía hecha canción donde la naturaleza y el amor caminan de la mano.

Milady Habana es un romance gótico cubano de corte literario y doble línea temporal sobre dos mujeres separadas por el tiempo, ambas atrapadas en vidas diseñadas por otros, despertadas por amores prohibidos y obligadas a elegir entre sobrevivir bajo las reglas impuestas o vivir con verdad. Entre la Cuba de principios del siglo XX y La Habana de 1993, sus historias se entrelazan a través de un antiguo diario, secretos familiares y la peligrosa sombra de la mafia, incluido Meyer Lansky, revelando cómo el amor, la memoria y el poder pueden transformar un destino.

Canción original creada por Mª Olga Sánchez Iniesta para el proyecto Calma Interior. Obra literaria de carácter emocional y terapéutico centrada en el reconocimiento del propio valor, la autoestima y la apertura a una vida vivida con confianza y esperanza. La letra propone un mensaje de afirmación positiva que invita a aceptar lo bueno que la vida ofrece, fortaleciendo el bienestar emocional y el crecimiento personal desde una actitud de gratitud y merecimiento.

Canción original creada por Mª Olga Sánchez Iniesta para el proyecto Calma Interior. Obra literaria de carácter emocional y terapéutico centrada en el fortalecimiento de la autoestima, el amor propio y el reconocimiento del valor personal. La letra propone un mensaje de afirmación positiva que invita a confiar en uno mismo, abrirse a nuevas oportunidades y vivir con mayor seguridad, esperanza y bienestar emocional.

Canción original de rumba pop española y pop flamenco romántico sobre un hombre que intenta conquistar a una mujer mostrándose tal como es, sin aparentar riqueza ni perfección. La obra transmite alegría, autenticidad, confianza y cercanía mediante una historia de amor con guitarra española, palmas y un estribillo pegadizo.

Canción LGBTQ, que habla sobre la historia de amor secreta entre dos jugadores de fútbol

Canción de banda moderna y coqueta sobre un joven que se enamora de una chica que descubre en redes sociales. Entre videos, mensajes y mucha admiración, fantasea con conocerla, conquistarla y vivir una historia romántica, todo con un tono divertido, juvenil y alegre.

Canción de desamor profundo sobre una relación que terminó por la falta de sinceridad y seguridad emocional. El protagonista expresa el dolor de haber entregado todo su amor, cuestiona el sufrimiento que vive y encuentra consuelo en su familia mientras intenta aceptar la despedida y seguir adelante.

Canción de rap melódico e introspectivo que reflexiona sobre cómo la sociedad suele juzgar a las personas por su dinero, estatus o apariencia. También aborda las relaciones y los valores personales, defendiendo la autenticidad, el respeto y la importancia del carácter por encima de lo material.

Canción original creada por Mª Olga Sánchez Iniesta para el proyecto Calma Interior. Obra literaria de carácter emocional y terapéutico dedicada a reconocer y celebrar el amor de las madres, destacando su influencia, cuidado y acompañamiento a lo largo de la vida. La letra transmite un mensaje de gratitud, cariño y reconocimiento, invitando a fortalecer los vínculos familiares y a expresar el afecto hacia la figura materna.

Canción original creada por Mª Olga Sánchez Iniesta para el proyecto Calma Interior. Obra literaria de carácter emocional y terapéutico centrada en el amor propio, la aceptación personal y el desarrollo de una relación basada en el respeto y la compasión hacia uno mismo. La letra propone un camino de reconciliación interior que invita a tratarse con amabilidad, reconocer el propio valor y fortalecer el bienestar emocional desde la autenticidad.

"El ruido del silencio" es una balada pop de carácter introspectivo que explora el duelo, la ausencia y la permanencia del amor más allá de la pérdida. A través de la metáfora del silencio como un eco lleno de recuerdos, la canción refleja cómo determinadas despedidas dejan una huella imborrable en el corazón. La obra transmite un mensaje de aceptación y esperanza, mostrando que quienes ya no están continúan presentes en la memoria, en los sentimientos y en todo aquello que el tiempo no consigue borrar.

**"La última llamada"** es una balada de estilo pop que reflexiona sobre el valor del tiempo, la importancia de expresar los sentimientos y el arrepentimiento que puede surgir cuando se posponen las palabras o los gestos de cariño hacia un ser querido. A través de la historia de una llamada que nunca llegó a responderse, la canción transmite un mensaje de conciencia sobre la fragilidad de la vida, invitando a vivir el presente, fortalecer los vínculos afectivos y no dejar para mañana aquello que puede decirse o hacerse hoy.

**"Yo no te olvido"** es una canción de estilo pop/balada que aborda el amor incondicional y el vínculo familiar frente a la pérdida de la memoria. La letra narra la promesa de permanecer al lado de un ser querido que, con el paso del tiempo, deja de reconocer a quienes ama, transmitiendo un mensaje de fidelidad, gratitud, esperanza y acompañamiento. La obra pone en valor los recuerdos compartidos y el compromiso de mantener vivo el amor incluso cuando la memoria desaparece. Este resumen es adecuado para un registro de derechos de autor, ya que describe el contenido de la obra sin necesidad de reproducir la letra completa.