Título da obra: DEIXA Tipo: Obra musical / Fonograma ISRC:20BCM502600008 Descrição da obra: Obra musical original intitulada “[Nome da Música]”, composta, interpretada e produzida por Mauro Mammoth, integrante do projeto Rock On Road. A música apresenta elementos de [rock / blues / country /reggaeetc], com temática ligada à liberdade, estrada, experiências de vida e expressão emocional. A produção pode incluir instrumentos reais, voz original e recursos tecnológicos, incluindo inteligência artificial como ferramenta de apoio criativo. Autor: Mauro Mammouth Intérprete: Mauro Mammouth Ano: [2026] Duração: 3min59s] Formato:Wav Áudio digital Observação: Obra autoral original, registrada para proteção de direitos autorais e fonográficos.

Título da obra: URUBICITY CAVALEIRO DA SERRA Tipo: Obra musical / Fonograma ISRC20BCM502600007 Descrição da obra: Obra musical original intitulada “[Nome da Música]”, composta, interpretada e produzida por Mauro Mammoth, integrante do projeto Rock On Road. A música apresenta elementos de [rock / blues / country / etc], com temática ligada à liberdade, estrada, experiências de vida e expressão emocional. A produção pode incluir instrumentos reais, voz original e recursos tecnológicos, incluindo inteligência artificial como ferramenta de apoio criativo. Autor: Mauro Mammoth Intérprete: Mauro Mammoth Ano: [2026] Duração: [4min07s] Formato: Áudio digital Observação: Obra autoral original, registrada para proteção de direitos autorais e fonográficos.

BQ CUSTOM DAY Mauro Mammouth “Salve salve BQ Custom Day! Aqui é Mamoo! Sente o som!” O asfalto chama, eu já sei o sinal No ronco do motor, meu ritual Brusque acesa, noite sem fim A estrada me chama, e eu vou até o fim ⸻ 🎶 Verso 2 Moto custom, alma de aço Cada detalhe carrega um traço Não é só máquina, é quem eu sou É liberdade que nunca parou ⸻ 🔥 Pré-Refrão Se o mundo tenta te segurar A gente aprende a acelerar Sem medo de cair ou errar Quem nasce livre não vai parar ⸻ 💥 Refrão (FORTE PRA GALERA GRITAR) BQ Custom Day! Sente o chão tremer! Se é pra viver essa vida Então vamos viver pra valer! BQ Custom Day! De alma e coração! Rock On Road na estrada Levando o som da paixão! ⸻ 🎶 Verso 3 Chama na noite, luz no olhar Velhos amigos voltam a cruzar Entre risadas e histórias no ar É vida real — não dá pra explicar ⸻ 🎶 Ponte (peso + atitude) Se o tempo passa, eu passo junto Mas nunca paro de sonhar A estrada é meu único rumo E ninguém vai me travar ⸻ 🔥 Refrão Final (mais pesado) BQ Custom Day! Sente o chão tremer! Se é pra viver essa vida Então vamos viver pra valer! BQ Custom Day! De alma e coração! Rock On Road na estrada Levando o som da paixão! BQ Custom Day! Sente o chão tremer! Se é pra viver essa vida Então vamos viver pra valer! BQ Custom Day! De alma e coração! Rock On Road na estrada Levando o som da paixão!

UN ÚNICO DISPARO Serie de televisión + Película final en cines 9 episodios × 50 minutos + 1 película × 90 minutos Idea original y autoría: Vicente Espinosa Valverde NOTA SOBRE EL FORMATO: UN ÚNICO DISPARO constituye una propuesta narrativa inédita en el panorama audiovisual internacional. No es una serie con película adicional ni una película con precuela episódica. Es un único relato concebido desde su origen en dos formatos complementarios e inseparables: nueve episodios de televisión que construyen el mundo, los personajes y la tensión dramática, y una película de cine que actúa como desenlace natural de ese relato. Ambas piezas son una sola obra. TOMASZ KOWALSKI es un sargento retirado de los Ingenieros de Combate del Ejército polaco reconvertido en jefe de obra en Londres. Lleva veinte años construyendo la ciudad que otros poseen — hospitales, torres de oficinas, rascacielos en Canary Wharf — sin poseer ni un centímetro de ella. Vive en un piso de alquiler en Poplar, East London, desde cuya ventana ve cada mañana el skyline que ha levantado con sus manos. En 2019, la empresa promotora FITCH DEVELOPMENTS obtiene la licitación para construir el MERIDIAN CENTRE, un gran centro comercial en Isle of Dogs, Tower Hamlets. La construcción absorbe la huerta comunitaria donde Tomasz cultiva desde hace ocho años. Recibe una carta de compensación de 340 libras. No la contesta. En octubre de 2019, Tomasz firma el contrato como director de obra del Meridian Centre. Nadie en Fitch Developments conecta esos dos hechos. Durante los cinco años de construcción y posterior mantenimiento del edificio, Tomasz ejecuta en silencio el plan más paciente de la historia del crimen: diseña y construye, dentro del propio edificio, el sistema de acceso al búnker secreto que el promotor Gerald Fitch utiliza para custodiar el dinero negro de una red de corrupción urbanística que incluye concejales, intermediarios financieros, oligarcas rusos, jeques saudíes y empresarios irlandeses con pasado oscuro. El Meridian Centre tiene siete plantas subterráneas. El búnker está en el centro exacto de la losa de cimentación, en la planta más profunda, protegido por el nivel freático del Támesis y por el peso del edificio entero. Tomasz lo vaciará en veinte minutos a través de un túnel que perfora el lecho del río y emerge en Greenwich, al otro lado, junto a Trinity Hospital y la histórica Greenwich Power Station. La serie narra los nueve años que separan la decisión de Tomasz de su ejecución: la construcción del edificio y sus secretos, la pirámide de sobornos que asciende desde el capataz hasta una firma de arquitectos de renombre internacional, las vidas paralelas de los corruptos que rodean a Fitch, y el Black Friday en que todo ocurre sin que nadie lo vea. No se dispara ni una sola bala. No hay persecuciones. No hay violencia con armas de fuego. Todo ocurre entre caballeros, con contratos, con sobres, con el lenguaje de lo que no se dice. La película actúa como desenlace de la serie: Fitch, incapaz de denunciar el robo sin destruirse a sí mismo, es convocado por sus socios en la planta 35 de un rascacielos de Canary Wharf. El dinero que custodiaba no era solo suyo. En este mundo, no saber no es una excusa. Es una agravante. Un único disparo. Una silla de oficina cayendo desde la planta 35 sobre un coche patrulla de la Metropolitan Police aparcado en la acera. El único crimen que tiene expediente es el asesinato. La DS NIAMH CALLAGHAN, detective de homicidios de la Met, recibe el caso. Lo archiva tres semanas después por orden implícita del Mayor de Londres. Pero hay algo — una fecha, un nombre en un contrato de construcción — que no puede dejar de pensar. La segunda temporada empieza ahí. UN ÚNICO DISPARO es la historia de un hombre que construyó el crimen perfecto con las mismas manos con las que construyó el edificio al que se lo robó a quien se lo había quitado todo. El único disparo de la historia no lo dispara él. Y aun así, todo lo que ocurre es consecuencia de su paciencia. Documento generado para registro de propiedad intelectual en Safe Creative. Todos los derechos reservados. © Vicente Espinosa Valverde.

Relato de ficción especulativa con tono irónico y satírico, que narra las aventuras de Irael, un ángel recién graduado de la Academia Autónoma de Ángeles y Querubines, cuya arrogancia e impaciencia lo llevan a intervenir en los asuntos humanos sin respetar los protocolos establecidos. Cada una de sus acciones, realizadas con la convicción de estar mejorando el mundo, desencadena una cascada de consecuencias no previstas que agravan el sufrimiento que pretendía evitar. A través de la burocracia celestial y el choque entre la certeza del novato y la sabiduría del veterano, la obra reflexiona sobre el poder de las consecuencias no intencionadas, la soberbia disfrazada de competencia y los límites del libre albedrío humano.

“Somos más” es una canción de protesta con alma flamenca y fuerza rockera que denuncia la manipulación, la desigualdad y el olvido de los invisibles. A través de una narrativa intensa y emocional, la canción construye un viaje que va desde la introspección hasta un estallido colectivo de rebeldía y esperanza. Con una producción épica que mezcla guitarras distorsionadas, percusión contundente y elementos flamencos como palmas y taconeo, el tema se convierte en un himno que invita a alzar la voz frente a la injusticia. Un grito por la paz, la conciencia social y la unión de quienes son mayoría pero han sido silenciados.

Obra filosófica que desarrolla el concepto de "autodeterminación causal": el sujeto humano no es producto puro de sus circunstancias ni origen absoluto de sus actos, sino el punto donde ambas colisionan —y de esa colisión nace algo que le pertenece. A través de diez capítulos, explora el ego como referencia ontológica, la identidad como resultado de la acción (no como punto de partida), la otredad sin jerarquía, el contrato fiscal entre ciudadano y Estado, el conflicto como frontera habitable, el respeto como postura ontológica, el perdón como soberanía del ego, el amor como catástrofe necesaria, la angustia como precio de la libertad y el mito de la caverna como metáfora del autoconocimiento. El libro dialoga con Platón, Aristóteles, Hobbes, Locke, Kant, Kierkegaard, Nietzsche, Arendt, Ricoeur, Dussel, Žižek, entre otros, sin ser un estudio académico: es una exploración que busca ofrecer herramientas conceptuales para que el lector examine su propia experiencia.

"NO LO ES TODO" es una canción de rock alternativo en español con una atmósfera oscura y reflexiva que aborda el papel del dinero, la ambición y el ego en la sociedad actual. La letra plantea una crítica a la idea de que el dinero es la solución a todo, reflexionando sobre cómo la búsqueda obsesiva de poder y riqueza puede llevar a las personas a perder su esencia y su identidad. A través de un tono filosófico y emocional, la canción explora el conflicto entre la ambición y los valores personales, destacando que el dinero debería ser una consecuencia del camino recorrido y no el propósito que gobierna la vida. La producción musical ha sido realizada con ayuda de herramientas de inteligencia artificial bajo la dirección creativa del autor. La obra transmite un mensaje introspectivo sobre la importancia de conocerse a uno mismo y mantener la integridad frente a las presiones del éxito material.

La letra plantea que las guerras visibles en el mundo tienen su origen en conflictos internos no resueltos. A través de preguntas y reflexiones, la canción invita a reconocer la humanidad del otro y a comenzar la paz desde dentro.

3,7 – La Arquitectura del Poder es un thriller administrativo y social que explora la frialdad de los sistemas burocráticos y su impacto devastador en la vida cotidiana. La trama se articula en torno a un "coeficiente de contención transversal" del 3,7%, un número aparentemente insignificante decidido décadas atrás en despachos cerrados, que ahora, integrado en algoritmos modernos, dicta el destino económico de miles de ciudadanos. ​A través de las perspectivas entrelazadas de Marta Lozano, una madre que lucha por la supervivencia en una cocina marcada por la precariedad, y Daniel, un técnico que valida expedientes desde la asepsia de una oficina gubernamental, la obra desvela cómo las decisiones técnicas sin rostro se convierten en estructuras de opresión. Cuando el margen de error desaparece y las vidas humanas se reducen a decimales, surge la pregunta inevitable: ¿quién se beneficia de una estabilidad construida sobre la exclusión invisible? Una narrativa profunda sobre la deshumanización tecnológica, la responsabilidad ética y la resistencia frente al poder algorítmico.

For decades, theories of human development and personality have circulated as stable explanatory frameworks, assumed to apply across individuals, cultures, and historical contexts. This book introduces a critical rupture within that assumption, offering a rigorous and ethically grounded examination of contemporary psychological knowledge. Throughout its chapters, the work explores the epistemological foundations that sustain claims of universality in human development, highlighting how these models emerge from specific social, cultural, and historical conditions. The analysis brings into focus the limitations that arise when such theories are transferred uncritically into diverse cultural settings, complex clinical practices, and heterogeneous educational environments. Integrating developmental psychology, personality theory, professional ethics, and critical epistemology, the book directly addresses scholars, university educators, mental health professionals, and those responsible for training future practitioners. Each section foregrounds human diversity as a constitutive dimension of development and encourages a reconsideration of diagnosis, intervention, and teaching through an expanded ethical lens. Rather than proposing a closed theoretical alternative, this work advances a reorientation in how human development is conceptualized: an invitation to engage intellectual discomfort, to revisit naturalized categories, and to approach psychological knowledge as situated, dynamic, and deeply human. This book speaks to readers committed to critical reflection in psychology and related fields, and to those who understand that human development calls for contextualized, culturally aware, and ethically responsible interpretations.

Intento de pija con poco presupuesto es una novela contemporánea de ficción dirigida a público adulto que explora las dinámicas de deseo, clase social, orgullo e identidad dentro de una relación entre dos mujeres. La obra desarrolla una historia de carácter emocional y erótico centrada en el conflicto interno de inferioridad, ambición y pertenencia, abordando temas como la desigualdad económica, la competencia simbólica en las relaciones afectivas y la vulnerabilidad emocional. Se trata de una creación literaria original en lengua española que combina narrativa introspectiva, erotismo psicológico y diálogo contemporáneo, formando parte del universo literario de Thom Ramus. La presente inscripción protege el texto completo de la obra en su versión definitiva, incluyendo estructura, personajes, trama y desarrollo narrativo. Autor: Thom Ramus Año de creación: 2026 Tipo de obra: Novela de ficción literaria contemporánea para adultos

Registro del MÉTODO “SIMPLY ROW”: El documento contiene: Filosofía propia, Estructura metodológica por fases A, B, C, D, E, Distribución técnica de fuerzas 70/20/10, Secuencia 1–1–3 de drag factor, Estructura pedagógica de sesión 60 minutos, Marco conceptual de consciencia y técnica, Frases originales estructurales del método, Eso es una obra literaria y técnica original. Obra literaria y metodológica original que desarrolla el sistema técnico y filosófico “Simply Row”, aplicado a la tecnificación del remo indoor en contextos de entrenamiento como Concept2, CrossFit e Hyrox. El documento recoge una estructura pedagógica propia basada en la integración consciente del gesto técnico, la reducción del ruido mental y la automatización progresiva del movimiento. Incluye el desarrollo conceptual del método, la distribución técnica de fuerzas (70% piernas, 20% cuerpo, 10% brazos), la secuenciación por fases A, B, C, D y E, la estructura temporal de sesiones de 60 minutos y el sistema de ajuste individual del Drag Factor. La obra combina elementos técnicos, pedagógicos y filosóficos originales que conforman una identidad metodológica diferenciada dentro del entrenamiento de remo indoor. Creada por Mikel Zabal, con participación estratégica en desarrollo conceptual y posicionamiento de marca por Fabia Silva. Todos los derechos de explotación, reproducción y adaptación quedan reservados.

Análisis estratégico y ético sobre la paradoja de la democratización de la IA: las Big Tech regalan acceso para dominar el mercado, pero al hacerlo entregan involuntariamente las llaves de la emancipación intelectual. El autor defiende que no estamos ante una crisis de empleo sino ante un cambio de contrato social, donde la experiencia del profesional senior combinada con la IA genera una nueva forma de justicia cognitiva.

En mayo de 2025, el consumo de streaming alcanzó un hito histórico, superando por primera vez la visualización combinada de la televisión por broadcast (difusión tradicional) y cable en Estados Unidos, según el informe mensual The Gauge™ de Nielsen. En ese periodo, el streaming representó 44.8 % del total de tiempo de visualización televisiva, mientras […]

La Arquitectura del Poder" es un thriller de intriga institucional que explora las estructuras de control invisible dentro de la administración del Estado. La trama se desencadena cuando Daniel Requena, un técnico de nivel medio en un Ministerio español, descubre una anomalía técnica recurrente en expedientes de adjudicación de fondos europeos de distintos departamentos: una errata tipográfica idéntica ("peraba") y una ponderación decimal exacta (3,7) que se repite de forma sistemática. ​La investigación de estos metadatos revela la existencia del FI-89, un protocolo o "molde" burocrático creado en 1989 que ha sobrevivido a todos los cambios de gobierno y ciclos democráticos. El conflicto de la obra reside en la lucha del individuo contra una inercia sistémica diseñada para perpetuarse a sí misma, donde los procedimientos son más poderosos que los cargos electos. ​Acompañado por Clara Vidal, una periodista de investigación, Daniel se enfrenta a una red de contención liderada por figuras que operan en las sombras del funcionariado y la asesoría política (como Enrique Llorca y el "Hombre del traje oscuro"). La obra profundiza en temas de actualidad como la transparencia, la herencia del poder y la deshumanización de la burocracia digital, utilizando un ritmo de cuenta atrás que culmina en la revelación de que el sistema no busca eliminar al crítico, sino reconfigurarlo para integrarlo en su propia estructura.

En mayo de 2025, el consumo de streaming alcanzó un hito histórico, superando por primera vez la visualización combinada de la televisión por broadcast (difusión tradicional) y cable en Estados Unidos, según el informe mensual The Gauge™ de Nielsen. En ese periodo, el streaming representó 44.8 % del total de tiempo de visualización televisiva, mientras […]

Obra musical que fusiona el Rap de Rancho con ritmos de Cumbia y música regional sonorense (acordeón y bajo sexto). La letra presenta una narrativa humorística y filosófica sobre el estilo de vida relajado, la introspección y la superación de prejuicios sociales. El tema destaca por su tono satírico y alegre, utilizando un 'flow' juguetón sobre una base rítmica de 90 BPM. Interpretada por Rio Flow bajo el proyecto 'La Gente del Río'. Autoría, composición, producción y masterización a cargo de Juan Alfonzo Mirasol Tautimer.

La guerra ya no es por territorios… es por el control de la realidad. En la tercera entrega de la saga, el equilibrio de Zénit se quiebra cuando intereses invisibles comienzan a manipular regiones enteras, economías digitales y destinos humanos desde las sombras. Lo que parecía un juego se revela como un campo de batalla donde cada decisión tiene consecuencias fuera de la simulación. Exploradores, estrategas y jugadores atrapados entre contratos, alianzas y traiciones descubren que alguien ha convertido el mundo virtual en una maquinaria de poder. Recursos ocultos, poblaciones sacrificadas y guerras silenciosas dibujan un conflicto que ya no distingue entre lo tangible y lo digital. Mientras las facciones se enfrentan por el control de lo que podría redefinir el sistema entero, la pregunta deja de ser quién ganará… y pasa a ser qué quedará cuando termine la partida. *Oro Zénit* expande el universo de la saga con una historia de ambición, resistencia y estrategia, donde la tecnología no es solo escenario: es el corazón del conflicto. Un thriller de ciencia ficción que explora hasta dónde estamos dispuestos a llegar cuando el juego se convierte en supervivencia.

La guerra ya no es por territorios… es por el control de la realidad. En la tercera entrega de la saga, el equilibrio de Zénit se quiebra cuando intereses invisibles comienzan a manipular regiones enteras, economías digitales y destinos humanos desde las sombras. Lo que parecía un juego se revela como un campo de batalla donde cada decisión tiene consecuencias fuera de la simulación. Exploradores, estrategas y jugadores atrapados entre contratos, alianzas y traiciones descubren que alguien ha convertido el mundo virtual en una maquinaria de poder. Recursos ocultos, poblaciones sacrificadas y guerras silenciosas dibujan un conflicto que ya no distingue entre lo tangible y lo digital. Mientras las facciones se enfrentan por el control de lo que podría redefinir el sistema entero, la pregunta deja de ser quién ganará… y pasa a ser qué quedará cuando termine la partida. *Oro Zénit* expande el universo de la saga con una historia de ambición, resistencia y estrategia, donde la tecnología no es solo escenario: es el corazón del conflicto. Un thriller de ciencia ficción que explora hasta dónde estamos dispuestos a llegar cuando el juego se convierte en supervivencia.