Título Recordar es vivir otra vez Autor / Artista Kambutera Fecha de creación 06 Mayo 2026 Tipo de obra Obra original Género Country neotradicional Estilo musical Country neotradicional inspirado en los años 90, sonido Nashville clásico, interpretación vocal masculina cálida y emotiva, enfoque en narrativa honesta, melodías memorables, producción orgánica sin elementos pop, tempo medio (92–93 BPM), instrumentación con guitarra acústica, fiddle, pedal steel guitar, bajo sutil y percusión ligera. Descripción “Recordar es vivir otra vez” es una canción en español de estilo country neotradicional que transmite una atmósfera nostálgica y optimista, centrada en el valor de los recuerdos y en cómo estos permanecen vivos a lo largo del tiempo. La letra combina imágenes cotidianas y emotivas, como fotografías antiguas, calles de la infancia y momentos compartidos, con una narrativa sencilla y sincera propia del storytelling del country tradicional. El tema principal gira en torno al amor duradero y la construcción de una vida en común, resaltando la importancia del tiempo, la confianza y los vínculos auténticos. Musicalmente, la obra presenta un tempo medio con una base de guitarra acústica acompañada por fiddle, pedal steel guitar, bajo sutil y percusión ligera. La producción mantiene un enfoque orgánico y limpio, fiel al estilo clásico, evitando influencias modernas del pop. En conjunto, la canción ofrece una experiencia cálida, accesible y fácil de interpretar, con un estribillo pegadizo que refuerza su carácter atemporal dentro del género country. Declaración de autoría Obra musical en la que la base instrumental y/o composición sonora ha sido generada mediante sistemas de inteligencia artificial. El autor ha intervenido de forma creativa en distintos elementos de la obra, incluyendo la aportación de ideas propias, la creación de la letra, la adaptación estructural, así como la selección, edición y dirección artística del resultado final, dotando a la obra de coherencia y estilo propio. El proceso creativo se apoya además en conocimientos adquiridos a través de manuales y estudios sobre técnicas de composición, métrica y rima, aplicados de manera personal. Las herramientas de inteligencia artificial han sido utilizadas como medio técnico de generación y apoyo, mientras que el autor ha mantenido el control sobre la toma de decisiones, la selección y la configuración final de la obra, garantizando una aportación creativa significativa en el resultado. Letras: Recordar es vivir otra vez, volver a sentir lo que fuimos ayer, cada momento guardado en mi ser, vive en el tiempo mostrando un ayer. Las fotos viejas sobre la pared, risas que el tiempo no pudo romper, calles donde aprendí a jugar, con mil historias que no van a olvidar. Recordar es vivir otra vez, volver a sentir lo que fuimos ayer, cada momento guardado en mi ser, vive en el tiempo mostrando un ayer. Noches largas hablando sin fin, promesas hechas bajo un cielo azul, amigos que el alma eligió, y en cada paso su voz me siguió Recordar es vivir otra vez, como una lluvia que nos vuelve a caer. aunque el camino nos cambie después, queda lo bueno guardado en mi ser. Y aunque la vida nos lleve a otro lugar, hay algo eterno que no va a cambiar, lo que sentimos, lo que quedó, vive en el tiempo, nunca murió Recordar es vivir otra vez, cerrar los ojos y volver a creer, que en cada historia hay algo al nacer, que sigue vivo dentro de tu… corazón.

Obra musical y fonograma en género Salsa, creado en Príncipe Studio Lab y producido por Producciones Príncipe. La letra, música y arreglos son de la autoría exclusiva de JOSE LUIS ALGARÍN (PRÍNCIPE). Todos los derechos reservados. Año 2026. SEÑORA JOSE LUIS PRÍNCIPE Señora Usted me cuenta sus penas perdiendo ya la distancia Hay miradas que delatan lo que sus labios callan Señora Señora Me duele verla sufrir por quien no la merece mientras busca en mis manos el consuelo Estamos a un suspiro de perdernos Señora Señora Si supiera que yo también me muero sin fortunas, pero con tantas ganas de cruzar la mesa y besarle el alma Señora Señora perdone Usted mi atrevimiento en la penumbra fría de esta sala Entre copas vacías y el televisor nos bebimos las ganas sin excusas Señora Señora Qué privilegio recorrer su cuerpo donde la experiencia no tiene rodeos Usted es el puerto y la maestría lejos la inocencia que no sabe nada Señora Señora perdone Usted mi atrevimiento en la penumbra fría de esta sala Entre copas vacías y el televisor nos bebimos las ganas sin excusas ¡Señora… Señora! Señora usted es la maestría, señora de mi vida. Usted es el puerto seguro, donde mi barco quería llegar. Señora usted es la maestría, señora de mi vida. Entre copas y silencios, usted me enseñó a amar de verdad. Señora usted es la maestría, señora de mi vida. Lejos de la inocencia, me quedo con su experiencia que divina. ¡Ataca, Príncipe! Señora usted es la maestría, señora de mi vida. En la penumbra de aquel cuarto, su cuerpo fue mi guía, mi altar mi vida. Señora usted es la maestría, señora de mi vida. No me hable de inocencia, que su experiencia es lo que me hace vibrar Señora usted es la maestría, señora de mi vida. Usted es la catedral, yo el fiel que la viene a adorar, vamos a pecar... Señora usted es la maestría, señora de mi vida. Usted es la dueña de todo mi mundo, la que manda en mi alegría Señora usted es la maestría, señora de mi vida. Con esa clase y su meneo, usted me quita el sueño y me devora... Señora usted es la maestría, señora de mi vida. Señora… señoraaaa…

Canción de bachata clásica con inspiración épica y celta que relata la historia de un hombre enamorado que compara su relación con las aventuras de un caballero andante, luchando por conquistar el corazón de su amada y construir juntos una vida, una familia y un futuro compartido.

Es un tema de reguetón/dembow de fiesta que va sobre la química entre dos personas, un chico que se engancha a una chica muy provocadora y con mucha actitud y muy segura. Una noche, de perreo, calor y mucha tensión entre los dos. Un tema de perreo intenso, muy de club, con vibra sexy, directa y de pasarlo bien sin pensar mucho.

Composición musical original contemporánea que fusiona instrumentación acústica, elementos de raíz mexicana y producción moderna cinematográfica. La obra desarrolla una narrativa sonora de identidad, memoria y pertenencia cultural mediante una interpretación emocional, arreglos híbridos y una estética musical contemporánea.

Canción cristiana en español que aborda el duelo por la pérdida de una madre desde una perspectiva de fe. Combina el estilo corrido tumbado en los versos con un coro de carácter worship. Letra original registrada bajo el pseudónimo Clave Santa.

Canción original de género corrido tumbado cristiano. Letra escrita por Marlon Alexis Orellana Martínez, publicada bajo el pseudónimo Clave Santa. La canción aborda el tema de la fe ciega, la decisión de seguir caminando en momentos de incertidumbre sin ver el resultado, confiando en la guía de Dios.

Composición musical original titulada "LUCÍA", La obra forma parte del catálogo creativo del proyecto musical del artista LANTULL. Grabación musical de estilo bachata pop emocional interpretada en formato dueto masculino y femenino. Producción cálida y moderna con guitarras características de bachata, percusión suave y una interpretación vocal expresiva. La pieza transmite cercanía, ternura y orgullo, acompañando la narrativa de la letra con una atmósfera íntima y melódica, de carácter sentimental y accesible.

“Desde tu ventana” es un homenaje a Rafael Quintero, una canción que él deseó escuchar en la voz de Alejandra Torres antes de fallecer. La obra, de su autoría, cobra nueva vida en esta versión interpretada como un tributo íntimo y familiar, junto a su hermano Carlos “Nené” Quintero y su sobrino Roberto Quintero. Este proyecto representa un homenaje musical profundamente humano, construido desde el amor y la memoria, donde la música une generaciones de una misma familia. Los derechos de composición y letra pertenecen a Rafael Quintero y a sus herederas: Irma Pérez Quintero, viuda de Rafael Quintero, actuando y representando a las herederas: Aurora Alejandra Quintero Peña, Angélica Quintero Pérez, Daniela Quintero Pérez y Dhiana Lucía Quintero Pérez. Los derechos fonográficos (master), así como los derechos de interpretación y producción de esta versión, pertenecen a Alejandra Torres.

“Tiempo Perdido” es una canción de flamenco rumbero moderno con un toque pop urbano, de esas que te entran fácil y no se te van de la cabeza. Habla de una historia de amor que se rompe y sientes que podrías haber aprovechado mejor el tiempo, ese tiempo que has perdido, que es imposible de recuperar y sigues perdiendo. Aunque habla de desamor tiene un ritmo de buena vibra, pegadizo y bailable.

Carnaval Kambutero Nombre: Carnaval Kambutero Autor: Kambutera Merengue dominicano fusión Ritmo bailable (115–120 BPM) Piano brillante con tumbao protagonista Güira y tambora modernas Bajo profundo y contundente Energía tropical de club Sonido comercial internacional Voz masculina natural y directa sin efectos Descripción: Obra musical en la que la base instrumental y/o composición sonora ha sido generada mediante sistemas de inteligencia artificial. El autor ha intervenido de forma creativa en distintos elementos de la obra, incluyendo la aportación de ideas propias, la creación de la letra, la adaptación estructural, así como la selección, edición y dirección artística del resultado final, dotando a la obra de coherencia y estilo propio. El proceso creativo se apoya además en conocimientos adquiridos a través de manuales y estudios sobre técnicas de composición, métrica y rima, aplicados de manera personal. Las herramientas de inteligencia artificial han sido utilizadas como medio técnico de generación y apoyo, mientras que el autor ha mantenido el control sobre la toma de decisiones, la selección y la configuración final de la obra, garantizando una aportación creativa significativa en el resultado. Letras; Oh-oh-oh… Oh-oh-oh… Oh-oh-oh… Oh-oh-oh… Oh-oh-oh… Oh-oh-oh… Oh-oh-oh… Oh-oh-oh… Oh-oh-oh… Oh-oh-oh… Suena el tambor, calor tropical Luces de neón, ritmo brutal Desde el barrio pa’ la capital Kambú sonando internacional La noche prende como gasolina Ritmo que fluye, fuerza que anima Máscara fina, brillo en la piel Sudor que resbala, fuego y miel Manos arriba, siente el calor Bambú en la calle, ritmo y sabor Se pega el bajo, rompe el tambor El mundo vibra con mi folclor Luces, sudor y sabor Bambú sonando en el callejón Cuerpo que tiembla sin razón Carnaval de corazón Carnaval de bambú, de fuego y sudor De calle encendida y puro sabor Háblame de fiesta, de ritmo brutal Bambú de carnaval suena internacional Háblame de bambú, de piel y calor De noche encendida y ritmo salvador Manos al cielo, siente el tambor Bambú rompiendo todo el control Gente contenta, gente valiente La calle vibra, todo el mundo siente Tambores duros, bajo que pega El bambú suena cuando el ritmo llega En Santo Domingo se siente el beat Raíz cultural en modo free Sudor, candela, flow natural Carnaval urbano, flow global Bambú que suena, bambú que quema Bambú que sube por las venas Bambú en la pista, en carnaval Bambú parrandero, cultural Carnaval de bambú, de fuego y sudor De calle encendida y puro sabor Manos al cielo, siente el tambor Bambú de carnaval suena internacional Carnaval de bambú, de fuego y sudor De noche encendida, puro sabor Háblame de fiesta, de ritmo brutal Bambú sonando calor tropical

Sentimiento: Despecho Título: Con mi despecho Autor / Artista: Kambutera Fecha de creación: 20 Marzo 2026 Tipo de obra: Obra original Estilo musical: Bachata de despecho, estilo clásico dominicano con requinto brillante y voz masculina emocional. Bachata dominicana clásica (90s–2000), ritmo bailable con requinto brillante, base tradicional y voz masculina sentimental. Descripción “Con mi despecho” es una bachata que narra una historia de amor inconclusa, de esas que no se olvidan, sino que se aprenden a llevar con el tiempo. La canción recorre emociones de nostalgia, recuerdos y soledad, donde el protagonista convive con su propio despecho entre silencios y momentos de introspección. Con una interpretación cargada de sentimiento, la obra transmite el dolor y la sinceridad de un corazón roto, manteniendo la esencia clásica de la bachata romántica. Descripción: Obra musical en la que la base instrumental y/o composición sonora ha sido generada mediante sistemas de inteligencia artificial. El autor ha intervenido de forma creativa en distintos elementos de la obra, incluyendo la aportación de ideas propias, la creación de la letra, la adaptación estructural, así como la selección, edición y dirección artística del resultado final, dotando a la obra de coherencia y estilo propio. El proceso creativo se apoya además en conocimientos adquiridos a través de manuales y estudios sobre técnicas de composición, métrica y rima, aplicados de manera personal. Las herramientas de inteligencia artificial han sido utilizadas como medio técnico de generación y apoyo, mientras que el autor ha mantenido el control sobre la toma de decisiones, la selección y la configuración final de la obra, garantizando una aportación creativa significativa en el resultado. Letras: ¿Y ahora qué hago sin tu vida… si me dejaste el alma en duelo…? yo aquí solo en la bebida… hablando por tus desprecios… Aún se queda tu perfume en mi camisa, y la cama grita fuerte que no estás, se me mueren las ganas con la prisa de olvidarte… pero no te vas. Las canciones que bailamos me persiguen, cada esquina tiene un poco de tu voz, yo juraba que el tiempo me iba a curar… pero el tiempo me acercó más a tu adiós. Y dime cómo arranco de mi pecho lo que hiciste y no supiste cuidar… si cada vez que intento olvidarte… más me vuelves a doler. ¿Y ahora qué hago sin tu vida, si me dejaste el alma en duelo? yo aquí solo en la bebida… hablando por tus desprecios. Con mi despecho, por tus desprecios, brindando solo en este cuarto deshecho, con mi despecho, por tus desprecios, mientras tú bailas en brazos de otro cuerpo. Dicen que andas presumiendo de tu vida, que encontraste lo que yo no supe dar, pero nadie va a quererte como yo… aunque yo ya no te pueda perdonar. Y aunque diga que no me haces falta… mi orgullo no sabe mentir, cada vez que cierro los ojos… sigues viviendo en mí. ¿Y ahora qué hago sin tu vida, si me dejaste el alma en duelo? yo aquí solo en la bebida… hablando por tus desprecios. Con mi despecho, por tus desprecios, yo sigo bebiendo por lo que no fue, con mi despecho, por tus desprecios, mientras tú dices que ya me olvidé. Con mi despecho, por tus desprecios, hablando solo junto a la pared, con mi despecho, por tus desprecios… muriendo lento porque no te tengo. Y aquí sigo… con mi despecho… por tus desprecios… sin ti…

Una portada intensa y emocional que captura el vacío de un amor perdido. La imagen transmite soledad, nostalgia y dolor, con una estética oscura y minimalista que refuerza el sentimiento de ausencia. El protagonista refleja ese momento donde todo se detiene tras una ruptura, conectando visualmente con la profundidad de la canción “Me quedé sin ti”. Perfecta para atraer a quienes buscan música con carga emocional real y auténtica.

Composición musical original titulada "CAMBIO DE PAREJA", creada dentro del proyecto musical del artista LANTULL. Es una pieza de Salsa Dura contemporánea con un fuerte componente narrativo. La obra utiliza la metáfora del baile para describir una evolución emocional: lo que comienza como una supuesta crisis de pareja en la pista, se revela al final como un momento de ternura familiar. La instrumentación destaca por un piano montuno brillante, percusión orgánica (congas y clave) y una sección de metales enérgica, acompañando una interpretación vocal femenina que transita desde la melancolía hasta la celebración festiva. La obra forma parte del catálogo creativo del proyecto LANTULL, un proyecto musical centrado en la exploración de emociones humanas a través de ritmos latinos contemporáneos y narrativa musical cinematográfica.

Letra original titulada " CAMBIO DE PAREJA", creada dentro del proyecto musical del artista LANTULL. Es una pieza de Salsa Dura contemporánea con un fuerte componente narrativo. La obra utiliza la metáfora del baile para describir una evolución emocional: lo que comienza como una supuesta crisis de pareja en la pista, se revela al final como un momento de ternura familiar. La instrumentación destaca por un piano montuno brillante, percusión orgánica (congas y clave) y una sección de metales enérgica, acompañando una interpretación vocal femenina que transita desde la melancolía hasta la celebración festiva.

Brazil in a Soft Voice is a full album of modern bossa nova songs by Alfredo Erias, with soft Brazilian vocals, gentle melodies, and the warm atmosphere of Brazil. Inspired by love, memory, quiet streets, the sea, and the subtle beauty of everyday life, these songs move between romance, saudade, and tenderness in a soft and intimate voice. This album is for listeners who enjoy bossa nova songs, Brazilian vocal music, romantic melodies, and calm musical atmospheres.

Girl of Brazil is the closing song from the album Brazil in a Soft Voice, written and composed by Alfredo Erias. One of the most intimate and expressive songs of the album, it captures the light, beauty, and quiet mystery of Brazil through the presence of a woman who seems to belong to the landscape itself. Between sea breeze, sunlight, and gentle rhythm, her figure becomes a symbol of grace, desire, and fleeting moments that remain in memory. With soft Brazilian vocals and a warm bossa nova flow, the song moves between intimacy and atmosphere, like a passing glance that lingers in the heart. With a Galician soul and a Brazilian heart, Alfredo Erias transforms simplicity into emotion, and everyday beauty into music.

Une célébration triomphante de la protection divine, inspirée du Psaume 18. Vision Artistique & Style « L’Éternel est mon rocher » est une œuvre de louange moderne fusionnant l'énergie de la Latin Pop avec une atmosphère de triomphe spirituel. Porté par une voix masculine espagnole expressive, ce titre se distingue par une rythmique puissante, enrichie par des envolées mélodiques. Avec un tempo énergique situé entre 120 et 160 BPM, l'œuvre transmet une force passionnée et victorieuse. Inspiration Spirituelle : Le texte est une adaptation profonde du Psaume 18 (Bible Louis Segond 1910), mettant en lumière la puissance de Dieu comme libérateur et bouclier. Les paroles, rédigées à 100% par Bouchra ESSAYAH GABET, célèbrent la victoire sur l'adversité : « L'Éternel est mon rocher, ma forteresse, mon libérateur ». Production & Direction Artistique : Sous la direction artistique du label La Vie en Jésus-Christ, ce projet illustre une alliance parfaite entre création humaine et outils technologiques avancés : Auteur-Compositeur unique : Bouchra ESSAYAH GABET. Apport Humain : Direction artistique totale, rédaction intégrale des paroles et conception de la structure dynamique de l'œuvre. Réalisation Sonore : Maquette réalisée avec assistance IA (LyricsIntoSong.ai) pour simuler l'instrumentation et la voix selon des consignes stylistiques humaines précises. Propriété & Droits (SÉCURISÉS) L’œuvre est protégée par un arsenal juridique complet garantissant son intégrité : Preuve d'antériorité : Créée le 17 octobre 2025. Sécurisation : Dépôt SafeCreative effectué le 14 mars 2026. Exploitation : Détention d'une licence commerciale perpétuelle, irrévocable et mondiale sur la génération sonore. Label : Auto-édité et distribué exclusivement par La Vie en Jésus-Christ.

VERSO 1] Te vi marcharte sin mirar atrás dejando heridas que no supe cerrar pero mi orgullo no pudo aceptar que alguien más te vuelva a enamorar [CORO] Y será mía, aunque el destino diga que no aunque la noche me robe tu voz aunque me digas que todo acabó mi corazón no aprendió a decir adiós [VERSO 2] Guardo tu risa dentro de mi piel tu nombre vive donde nadie ve y aunque el silencio quiera convencer sé que en tus ojos todavía hay un “tal vez” [CORO] Y será mía, aunque el tiempo quiera borrar las promesas que hicimos jurar aunque el orgullo nos quiera separar hay un amor que no se quiere apagar [VERSO 3] Dicen que el tiempo todo lo curó pero mi pecho jamás te soltó porque el amor que contigo nació ni con mil besos de otro se murió [CORO] Y será mía, aunque me cueste volver a reconstruir lo que rompí ayer aunque la vida me quiera perder sé que tu alma volverá a mi querer [VERSO 4] Si un día el destino nos vuelve a juntar no voy a cometer el mismo error porque aprendí lo que es amar cuando sentí que perdía tu amor [CORO FINAL] Y será mía, cuando el destino lo decida cuando regrese tu luz a mi vida aunque el mundo nos quiera cambiar hay un amor que no se va a rendir jamás

Nueva producción y fijación sonora de la obra original lanzada el 28 de noviembre de 2025. Esta versión constituye una evolución artística hacia el género Electro Pop, incorporando una nueva instrumentación basada en sintetizadores, pads atmosféricos y percusión electrónica de alto impacto rítmico. El máster ha sido optimizado bajo estándares de competitividad profesional