“Snow Ain’t Coming Here (Again)” by Framed Streets turns the usual Christmas cheer into a whiskey-soaked reality check. No magic snow, no jingles — just rain, traffic, and fake smiles under fluorescent lights. A sarcastic seasonal anthem that mixes humor, frustration, and truth — capturing what holidays really feel like when the spirit’s gone but the bills aren’t. With gritty verses, live-room energy, and that signature Framed Streets realism, this “drunk seasonal edition” laughs through the mess instead of pretending it’s merry.

Colección de stems en formato WAV correspondientes a la grabación “Static Crown – 정적 크라운 (Rock Ver.)” de Ktalira, producida bajo Kimün Record Label y Kimün Publishing House. Este paquete incluye las pistas aisladas (Isolated MP3) de todos los elementos sonoros originales de la obra, organizadas por instrumento: Vocals, Guitar, Bass, Drums, Percussion, Synth, FX y Backing Track. Las pistas mantienen la sincronización y estructura temporal de la grabación original ISRC CL-A95-25-00015, vinculada a la composición registrada bajo ISWC T-335.633.693-7. Los archivos son destinados a fines de mezcla, remezcla autorizada, masterización, restauración sonora, sincronización audiovisual y archivo sonoro de catálogo dentro del ecosistema Münverse / Kimün Publishing Universe. Artistas: Samic (IPI #1310302530), Ktalira (IPI #1310301827) Duración total: 3:17 Derechos fonográficos: © 2025 Kimün Record Label Derechos editoriales: © 2025 Kimün Publishing Universe

Composição musical completa criada pela GhostChords Music. Esta é uma produção original com vocais exclusivos, arranjo, mixagem e masterização totalmente dirigidas e finalizadas pela equipe criativa da GhostChords Music. Ferramentas assistidas por IA (Suno AI) foram utilizadas apenas como parte do processo de produção criativa, sob total direção artística, com todos os direitos de criação final, curadoria e autoria pertencentes à GhostChords Music. Esta versão foi criada e publicada pela primeira vez no YouTube antes de qualquer lançamento de terceiros. É uma reinterpretação original inspirada no estilo e atmosfera do rock alternativo e grunge do início dos anos 1990, como se “Rockstar” tivesse sido produzida e lançada em 1992, com guitarras distorcidas, baixo analógico, bateria orgânica e estética lo-fi característica da era. © 2025 GhostChords Music. Todos os direitos reservados.

"Nightmare" is a conceptual Halloween EP created by Lady Venom under the fictional label E.G.G. Productions. The project expands the dark and theatrical universe of Trash, exploring the haunted, emotional, and mystical world of Lady Venom through six original tracks. Each song represents a standalone yet connected story — featuring ghosts, serpents, demons, and symbolic reflections of the self — blending gothic, surreal, and poetic elements. With its mix of Alternative Rock and Metalcore, the EP captures the duality of beauty and decay, love and fear, pain and power, within a supernatural universe of nightmares and inner revelations. This registration includes the complete lyrics, conceptual universe, visual direction, and creative authorship of the project.

“The Rising Gale” marks the birth of SOLVREN, a new sonic entity that merges the raw energy of nu metal with the emotional depth of soul and funk, blending aggressive guitars, punchy drums, and expressive rap-rock vocals. The track fuses industrial power and human emotion, channeling influences from Living Colour, Public Enemy, Slash, and Limp Bizkit into a powerful hybrid between machine precision and soulful imperfection. Its verses pulse with rhythmic flow and tension, while the choruses explode into cinematic walls of sound — driven by heavy riffs, syncopated drums, and deep groove bass lines. Conceptually, “The Rising Gale” represents resilience, uprising, and artistic identity: the storm that rises from within when emotion meets creation. It’s a declaration of strength and rebirth — the anthem of an artist who bridges technology and spirit, chaos and control. Produced by Sergio García-Ronrás under the Navegantes Sound label, this track inaugurates the SOLVREN project: The Soul Sovereign Sound. Genre: Rap Metal / Nu Metal / Soul / Funk Fusion Duration: 2:18 Lyrics, music & concept: Sergio García-Ronrás (SOLVREN / Navegantes Sound) © & ℗ 2025 Navegantes Sound. All Rights Reserved.

“Forbidden Moans (FIX Seduction Cut)” es una creación híbrida entre rock alternativo, dark funk y R&B soul cinematográfico. Con 92 BPM y tonalidad en D minor, la producción combina bajo groovy de influencia dark-funk, batería sincopada con ghost notes y fills explosivos, y guitarras wah-driven con texturas soul-rock. En esta Seduction Cut, la guitarra se convierte en símbolo sexual: riffs como caricias íntimas, slides como movimientos lentos, armónicos como gemidos, solo expresivo como orgasmo y feedback como eco del clímax prohibido. La interpretación vocal masculina, en español, es íntima, dominante y sensualmente provocadora. Los versos susurrados y sugestivos se mezclan con estribillos crudos y apasionados, mientras el puente estalla en un solo de guitarra sensual, cargado de delay y vibrato. El resultado es una atmósfera altamente erótica, oscura y cinematográfica, intoxicante e inmersiva, con mezcla analógica cálida y gran profundidad estéreo, que evoluciona de susurro a erupción. Género: Alternative Rock × Dark Funk × Soulful R&B Cinematic Duración: 4:37 BPM / Tonalidad: 92 BPM — D minor Letra, música y concepto: Sergio García-Ronrás (Navegantes Sound) © & ℗ 2025 Navegantes Sound. Todos los derechos reservados.

“Black Veil Prayer” es una balada gótica oscura con atmósfera profundamente cinematográfica. La composición se construye sobre un tempo lento y envolvente, guiado por un piano melancólico, cuerdas sostenidas y sutiles capas de pads ambientales. La percusión orquestal, ligera y resonante, aporta un tono ritual y solemne que enmarca una interpretación vocal íntima, emocional y fantasmal. La letra, escrita en inglés, explora la belleza del ocaso interior y la búsqueda de consuelo en la noche, como un rezo final de aceptación y liberación. A medida que avanza, la intensidad crece hacia un clímax emocional donde la música se funde con la voz, antes de desvanecerse en un cierre etéreo y contemplativo. El resultado es una obra poética, inmersiva y melancólica, que combina delicadeza y dramatismo con una producción de carácter cinematográfico y espiritual. Género: Dark Gothic Ballad / Cinematic Duración: 4:33 Letra, música y concepto: Sergio García-Ronrás (Navegantes Sound) © & ℗ 2025 Navegantes Sound. Todos los derechos reservados.

The Herbal Apothecary Book & Natural Medicine Guide is a comprehensive, modern herbal reference containing over 600 DIY recipes, remedies, and plant-based healing formulas. This guide brings together global apothecary traditions, modern herbalist wisdom, and practical at-home preparation techniques to help readers strengthen immunity, treat infections, manage chronic conditions, and support whole-body wellness through natural means. Designed for both beginners and experienced herbalists, it includes trusted information on tinctures, teas, salves, tonics, and medicinal plant protocols—without relying on images or tables. A practical, educational, and holistic reference for those seeking lifelong healing from the earth.

Canción original en inglés de emo visual kei rock ballad rápida, con una estética aristocrática, romántica, oscura y melancólica. La obra combina batería en vivo, bajo melódico con groove, guitarras limpias tensas en los versos, guitarras distorsionadas y afiladas en el coro, fraseo melódico con influencia R&B y una producción moderna y pulida. La letra presenta un amor bello y doloroso, comparado con rosas bajo la lluvia: una figura que se siente como hogar y despedida al mismo tiempo, dejando al narrador entre deseo, pérdida, nostalgia y una promesa de amar incluso a través del dolor.

Canción original en español de R&B rápido y pop alternativo latino con temática de desamor maduro, cierre emocional y amor propio. La obra combina requinto cálido, bajo 808 suave, batería trap ligera, acordes íntimos de R&B y una atmósfera cinematográfica nocturna dentro de una producción moderna. La letra habla de una persona que recibe una llamada de alguien del pasado y descubre que ya no siente la necesidad de volver, entendiendo que dejar ir también puede ser una forma de ganar.

Portada oficial de la canción “Estoy muerto por dentro”. La imagen presenta una escena urbana nocturna con estética cinematográfica y rockera, ambientada en una ciudad lluviosa iluminada por neones rojos y reflejos oscuros sobre el asfalto mojado. En el centro aparece una figura humana deteriorada y agrietada, con el torso parcialmente vacío y un corazón oscuro visible en su interior, simbolizando el desgaste emocional, el vacío existencial y la lucha interna por seguir adelante. Una luna roja intensa domina el cielo nocturno, reforzando la atmósfera agresiva, melancólica y rebelde propia del rock urbano mexicano. La figura viste una chaqueta de cuero negra mientras las texturas desgastadas y las sombras urbanas transmiten una sensación de dolor, resistencia y supervivencia callejera. El título “Estoy muerto por dentro” aparece en una tipografía agresiva y desgastada inspirada en carteles de rock, acompañado del nombre artístico E.raesmusic. Elementos visuales como el neón “Estoy escuchando rock” y frases callejeras integradas al entorno refuerzan la identidad urbana, oscura y emocional de la obra.

SEGUNDA PORTADA DE LA BANDA Forjadores del Trueno Supremo

PORTADA DE LA BANDA Forjadores del Trueno Supremo CON LOGO

PORTADA DE LA BANDA Forjadores del Trueno Supremo SIN LOGO

Segunda Portada de la canción original llamada Break the Silence, creada y producida en 2026 por Carlos Segura Lizama bajo el proyecto artístico "Forjadores del Trueno Supremo". Siendo el autor y titular exclusivo de los derechos patrimoniales el propio creador. El presente registro incluye el arte gráfico original correspondiente a la portada de la canción.

Portada de la canción original llamada Break the Silence, creada y producida en 2026 por Carlos Segura Lizama bajo el proyecto artístico "Forjadores del Trueno Supremo". Siendo el autor y titular exclusivo de los derechos patrimoniales el propio creador. El presente registro incluye el arte gráfico original correspondiente a la portada de la canción.

Logo del Proyecto musical original llamado Forjadores del Trueno Supremo , compuesto por varios álbumes musicales originales, creados y producidos por Carlos Segura Lizama bajo el proyecto artístico con el mismo nombre "Forjadores del Trueno Supremo". Siendo el autor y titular exclusivo de los derechos patrimoniales el propio creador. El presente registro incluye el arte gráfico original correspondiente al Proyecto.

Portada del Álbum musical original llamado Entre la Sombra y la Gloria, compuesto por 22 obras musicales originales, creadas y producidas en 2026 por Carlos Segura Lizama bajo el proyecto artístico "Forjadores del Trueno Supremo". Siendo el autor y titular exclusivo de los derechos patrimoniales el propio creador. El presente registro incluye el arte gráfico original correspondiente a la portada del álbum.

Álbum musical original compuesto por 22 obras musicales originales, creadas y producidas en 2026 por Carlos Segura Lizama bajo el proyecto artístico "Forjadores del Trueno Supremo". El presente registro incluye la totalidad de las composiciones contenidas en el álbum, siendo el autor y titular exclusivo de los derechos patrimoniales el propio creador. El presente registro incluye también el arte gráfico original correspondiente a la portada del álbum.

{Intro -musical > 8 tempos > intense acoustic guitars} [Verse 1] Come back, my heart, don't take too long Even though I know you're truly gone And maybe you won't come back home. Have mercy on me. Because the truth is, I’m out of place Losing myself in this empty space. It never stops, this haunting pain. Come back again. [Pre-Chorus] It hurts to know that you are lost And that you’re never coming back to stay Come back, I’ll wait at any cost Because I’ll love you till my dying day. {Chorus} And in the meantime, I will wait for you I don’t care If you never think of coming home. And just in case, if one day You want to return Just remember That I’ll always be right here. And in the meantime, I will always stay Right here. Just waiting for the day you’re coming back To me. And just in case you still remember me Just remember that I’ll never tire of waiting. [Verse 2] Come back, my heart, don't take too long Can't you see that I Can't move on. All of those nights that will never Return again. And the truth is, I can't take no more I feel I won't survive the shore Of living in this lonely sea. Come back to me. [Pre-final Chorus] It hurts to know that you are lost And that you’re never coming back to stay Come back, I’ll wait at any cost Because I’ll love you till my dying day. {Final Chorus} And in the meantime, I will wait For you. I don’t care if you never Think of coming back. And just in case you decide To return. Just remember. That I’ll always be right here. And in the meantime. Here I’ll wait for you. I don’t care how long I have to wait. And if one day you decide to return Just remember. That I’ll always be right here. [Pre-final Chorus] It hurts to know that you are lost And that you’re never coming back to stay Come back, I’ll wait at any cost Because without you, My love, I’m going to die. {Final Chorus} And in the meantime, I will wait for you I don’t care. How much time I’ll have to wait And just in case you remember Our yesterday Just remember that forever I will love you And in the meantime, I will continue Always waiting. Until you decide to return. And if you remember that I truly Loved you. I want you to know I’ll never Forget you. {Outro} Come back, my heart, don't take too long Can't you see I can't take it anymore Come back, my heart, don't be so cruel Have mercy. It’s just so horrible to bear This cruel and lonely, sad despair That won't stop haunting me. Come back to me. {Final Outro} And in the meantime, I will wait for you I don’t care. If you never think of coming home. And just in case, if one day You want to return Just remember. That I’ll always be waiting here. {Final < musical < outro > 16 tempos Intense acoustic guitars}