“HAPPINESS” es un tema vibrante que combina la fuerza del EDM con la frescura del House, creando un viaje sonoro lleno de energía positiva. Cada melodía está pensada para transmitir alegría, elevar tu ánimo y hacerte sentir que la música es un motor de felicidad. Este tema es ideal para playlists de fiesta, sesiones de entrenamiento o simplemente para acompañarte en un día donde necesites subir las vibraciones. La fusión de drops potentes y melodías brillantes convierte a “HAPPINESS” en un himno de la música electrónica actual.

“HOME OR HOUSE” juega con la dualidad entre lo íntimo y lo expansivo. Es un tema de TECHNO HOUSE y EDM que combina ritmos potentes con melodías envolventes, creando una atmósfera que se adapta tanto a escuchar en casa como a disfrutar en un club. Su sonido fresco y energético lo convierte en un track versátil, perfecto para cualquier momento en el que quieras conectar con la música y dejarte llevar. Es un himno a la electrónica moderna, donde cada compás abre una nueva puerta a la experiencia sonora.

"IDENTITY” es una exploración sonora que mezcla la fuerza del Techno House con la emotividad melódica del EDM. Un tema que te invita a descubrir quién eres a través del ritmo, con bajos contundentes y atmósferas envolventes que se quedan grabadas en la mente. Cada compás de “IDENTITY” está diseñado para crear una conexión única entre el oyente y la música. Es un viaje introspectivo y a la vez cargado de energía, perfecto tanto para bailar en un club como para perderte en tus auriculares. Oscuro, intenso y envolvente. Identity explora la parte más profunda del techno, con drops potentes y un viaje sonoro que te lleva a descubrir quién eres en la pista de baile.

“THE GOD OF LIES” es el tema central del álbum, una producción que combina la contundencia del Techno House con el lado más épico y melódico del EDM. Es un track que refleja el enfrentamiento entre verdad y mentira, entre oscuridad y luz, representado en beats intensos y atmósferas hipnóticas. Cada segundo de esta canción está diseñado para atraparte, sumergirte en un universo electrónico poderoso y dejarte con ganas de más. Su carácter enérgico lo convierte en una pieza perfecta para festivales, sesiones de DJ o simplemente para disfrutarlo en auriculares a todo volumen.

"Spooky Tales" is a quirky and mysterious track with a playful spooky celesta, blending sneaky pizzicato strings, xylophone accents, and a light dramedy groove. It creates a sense of mystery and comedy, perfect for Halloween-inspired content, detective cartoons, and fun spooky storytelling. The track balances light suspense with humor and charm, making it ideal for both kids’ animations and social media spooky edits. Its clean production leaves plenty of space for voice-over narration and sound effects. Perfect for: Cartoon mystery scenes – sneaky, funny investigations Comedy crime and dramedy – playful suspense moments Halloween content – seasonal intros, reels, and ads Children’s storytelling – spooky tales with humor Social media edits – TikTok, Reels, and YouTube shorts

"Off With My Head" is an original song by artist Lady Venom that explores the character's experience of living with a narcissistic mother. The lyrics compare her mother to a tyrannical queen, highlighting themes of control, oppression, and emotional struggle. Through its lyrics, melody, and dark theatrical aesthetic, the work reflects personal conflict, empowerment, and the intense emotional impact of toxic familial relationships.

"ELECTRIC DREAMS" es pura electricidad hecha música. Con un sonido brillante y futurista, este tema de Techno House con fusión EDM transforma cada drop en una descarga de energía. Es un track pensado para transportarte a un mundo donde los sueños son electrónicos y las emociones se viven en cada beat. Ideal para fiestas, entrenamientos o sesiones de escucha intensa, “ELECTRIC DREAMS" representa la fuerza de la música electrónica moderna: potente, melódica y llena de adrenalina.

“The Punishment” es un track de Techno House fusionado con EDM que transmite fuerza, oscuridad y energía sin frenos. Cada beat golpea como un castigo rítmico, llevando tu mente a un estado de trance donde la música se convierte en pura liberación. Con sonidos potentes y atmósferas intensas, este tema es ideal para quienes buscan una experiencia electrónica visceral y sin concesiones.

WE ARE es un tema de Techno House con fusión EDM que mezcla energía, ritmo y melodía para hacerte vibrar desde el primer beat. Una canción alegre y enérgica que invita a conectar con la música y dejarse llevar por el poder del sonido electrónico.

Canción de rock alternativo oscuro y energético, con guitarras distorsionadas, batería potente y una voz principal intensa y emocional. La letra, escrita en coreano, narra el renacer interior a través de una “llama azul” que arde incluso en medio de la oscuridad. Con un tempo de 150 BPM y una duración de 3:22 minutos, la estructura incluye una introducción corta, versos dinámicos, pre-coros envolventes y un estribillo épico que se repite con fuerza. La canción presenta transiciones intensas entre tensión y liberación emocional, simbolizando la lucha contra el miedo, la transformación personal y la esperanza ardiente. Ideal para escenas de batalla interior, resistencia y catarsis emocional.

Official album cover artwork for Cosmic Blood. The image represents a cosmic heart fractured into radiant shards of crystal, intertwined with veins of blood and luminous cables that extend into the void. The central explosion of light symbolizes the union of chaos and life, reflecting the underground and ritualistic essence of the album. The visual identity blends cosmic fantasy with underground electronic aesthetics, serving as the emblematic face of the Cosmic Blood project. Format: Square digital artwork (3000 x 3000 px), designed for use as album cover in digital platforms, streaming services, and collector’s editions.

Digital poster artwork created for the underground album Cosmic Blood. The piece depicts a cosmic and ritualistic explosion of fractured crystals, intertwined with blood-like veins and circuit-like roots extending into the void. The central light represents rebirth through chaos, while the broken shards symbolize hidden knowledge and energy. Designed as part of the CosPrax universe, this edition emphasizes a ceremonial and underground aesthetic, combining cosmic fantasy with electronic/ritual symbolism. Format: Digital artwork, 24x36 inches, high-resolution for print and digital distribution. Usage: Promotional poster, collector’s edition artwork, and limited releases.

Official cover artwork for the album Boundless Heart by CosPrax. The design belongs to the CosPrax visual universe and features a crystalline, futuristic aesthetic in luminous shades of blue. At the center, a humanoid figure with serene expression, adorned with crystalline textures and organic patterns, symbolizes unity, infinite soul, and transcendence. The artwork reflects the ethereal and boundless spirit of the album.

Official cover art for the album “Zalvium – From Chaos to Life” by CosPrax. The artwork depicts a cosmic burst of crystalline energy, with fragments of light and crystals emerging from a radiant core in deep space.

Golden Horizon – Shadow of Flame (Alternative v2) is a cinematic techno-metal pop ballad blending ethereal vocals, whisper layers, orchestral strings, and explosive guitars. With its haunting atmosphere, dramatic build-ups, and mystical ethnic flute, the song takes you on a powerful journey from darkness to an uplifting climax.

Official album cover for Cosmic Rain – Tears We Fight by CosPraX. Digital artwork in a science-fiction and fantasy style, depicting a dark alien figure with glowing golden eyes, surrounded by crystalline structures, under golden rain falling into a reflective lake. Features a custom CosPraX logo typography.

"Digital Crime Investigation" is a tense and cinematic investigative track that blends modern electronic pulses with subtle orchestral textures. Designed to evoke a sense of suspense, analysis, and urgency, this piece is ideal for content centered around cybercrime, forensic analysis, or high-tech thrillers. The arrangement features a steady rhythmic base with sparse piano motifs, glitchy percussive elements, and a deep investigative atmosphere. Perfect for editors and creators looking for a neutral yet engaging backdrop that supports storytelling without overwhelming the scene. Perfect for: Crime documentaries and investigative reports Cybersecurity, hacking, and tech-related content True crime YouTube channels and forensic videos TV intros, trailers, and podcast openers Backgrounds for serious analysis and detective scenes

Original artistic composition created as a non-commercial tribute. The artwork includes elements taken from album covers, reworked and assembled in a creative way. The author does not hold the rights to the original images but claims copyright over the structure, composition, and post-production of the work.

"Police Investigation" opens with a moody ambient atmosphere, setting a suspenseful tone that gradually builds into a dramatic rock arrangement. The introduction of electric guitar and drums adds intensity, while marimba and subtle electronic sounds evoke the feeling of a meticulous investigation and crime drama. This track is perfect for crime documentaries, thrillers, and any project needing a blend of ambient tension and dramatic energy. Its evolving structure supports narrative pacing and emotional build-up, making it ideal for voice-overs, dramatic scenes, and investigative storytelling. Perfect for: Crime documentaries and investigations Thriller and suspense films True crime podcasts and videos Detective and mystery TV shows Investigative journalism and storytelling

Tears of a Fearful Soul é uma obra original que mergulha o ouvinte em uma atmosfera profundamente melancólica. Com uma linha de cello expressiva e intensa, a peça desenvolve-se como uma ópera intimista, conduzida por uma voz dramática envolta por sussurros corais de vozes infantis. Um piano sombrio ecoa ao fundo, reforçando o sentimento de vulnerabilidade e dor silenciosa. Esta composição reflete o desespero contido de uma alma temerosa, em um lamento que transcende palavras.