ERES TÚ METADATOS PROFESIONALES Título: Eres Tú Autor / Letrista: VOZ DA ALMA Género: Bossa Nova Idioma: Español Mood: Amor sereno, permanencia, intimidad Año: 2026 BPM: 68 Formato: Canción original Género: Bossa Nova clásica Seudónimo artístico: VOZ DA ALMA MELODÍA (Notación latina – referencia) Versos: Mi – Fa♯ – Sol – Fa♯ | Mi – Re Re – Mi – Fa♯ – Sol | La (ligado) Coro: Sol – La – Si – La | Sol – Mi Fa♯ – Mi – Re – Do♯ | Re (sost.) DECLARACIÓN DE SEUDÓNIMO ARTÍSTICO Esta obra es publicada bajo el seudónimo VOZ DA ALMA, utilizado para creaciones musicales de autor con identidad íntima y latino-brasileña. DECLARACIÓN DE ORIGINALIDAD Y USO DE IA Letra y música originales. Inspiración estilística en la bossa nova clásica. Obra creada con apoyo de inteligencia artificial como herramienta creativa, sin copia ni reproducción de obras existentes.

Fuego Gitano es una canción con ritmos EDM/Melodic Techno con estética 2025 club que integra acentos flamencos sutiles (rasgueos cortos de guitarra, palmas discretas, cajón en ghost hits) sobre un slap-bass sidechained y drops de energía festivalera. Letra en español de líneas cortas, procesada con delays y reverbs espaciales para un enfoque moderno y minimal. Fusión contemporánea entre la pista de baile internacional y la textura mediterránea

"Versión internacional y adaptación lírica al inglés de la obra original titulada 'Nuestro 14'. La pieza es una producción de Pop-Tropical que fusiona elementos de la música latina contemporánea con una narrativa romántica global. El registro ampara la autoría de la letra adaptada al idioma inglés, la composición de la línea melódica vocal, los arreglos de metales y percusión, así como la estructura armónica y el fonograma final. La obra ha sido producida bajo mi dirección artística integral, supervisando la coherencia métrica de la traducción y la calidad de la interpretación sonora presente en este archivo.

Canción original titulada "No soy Duda", pista número 3 del álbum "El efecto del ayer". Géneros: Urban Pop-Ballad y Latin Power Pop. Música y letra compuestas por Raúl López.

​"Obra musical original titulada 'La que me conviene'. Se trata de una composición del género urbano que fusiona ritmos de Electro Mambo, Dembow y Latin Pop. La canción destaca por su energía festiva y una estructura diseñada para clubes y radio, enfocada en la lírica de conquista y admiración. La interpretación vocal está a cargo de Arcano, con una producción rítmica de alto impacto. Registrada bajo el sello Bad Boy Records para la protección integral de sus derechos de autor.".

A journey to heal your wounded childhood and emotional abandonment. Explores invisible abandonment in Latin America via the CALMA Method: Calm the body, Clarify emotions, Locate wounds, Set boundaries, Advance with habits. Features a 14-day plan and accessible neuroscience. version 2 of El abrazo que falto

GÉNERO: New Soul / Spiritual R&B / Música Consciente SINOPSIS / DESCRIPCIÓN DETALLADA: Obra musical original titulada "Semillas de Luz", perteneciente al género Uplifting New Soul con influencias de Gospel y Jazz Contemporáneo. La composición aborda una temática lírica de resiliencia espiritual, esperanza y trascendencia frente a la pérdida. La narrativa reinterpreta el duelo social (específicamente la pérdida de jóvenes en contextos de violencia o conflicto) no como un final, sino como una transformación energética, utilizando la metáfora de la "semilla" que germina. El mensaje central es que la memoria y el amor convierten la ausencia en una presencia luminosa y eterna. Musicalmente, la obra se caracteriza por una atmósfera "luminosa" y orgánica. Se estructura sobre un tempo medio (95 BPM) con arreglos que incluyen armonías vocales estilo coral (Gospel), instrumentación de viento (saxofón/metales) y elementos de percusión espiritual (como referencias a handpan o sonidos naturales), buscando evocar paz y elevación emocional. INSTRUMENTACIÓN: Voz principal masculina (estilo Soul/Spoken Word), Coros armónicos, Piano acústico/Rhodes, Bajo eléctrico, Batería (Groove R&B), Saxofón y arreglos de viento. TEMÁTICAS CLAVE: Esperanza, Duelo, Espiritualidad, Resiliencia Social, Paz, Renacimiento. RESUMEN CORTO (Para metadatos): Canción de género New Soul/Spiritual R&B titulada "Semillas de Luz". Una obra de mensaje positivo y sanador que rinde homenaje a la memoria de las generaciones perdidas, transformando el dolor en esperanza y luz espiritual a través de metáforas de renacimiento.

“Eternal Groove Union” blends layered R&B harmonies with subtle Latin rhythmic influences, creating a warm, musical and deeply soulful atmosphere. Smooth electric keys, syncopated basslines and fluid rhythmic accents support an interplay of bilingual male and female vocals that weave together as a single voice. The song explores the idea of music as a place rather than a name — a shared emotional space where rhythm becomes identity and the groove unites every story. The arrangement maintains a smooth, uplifting flow, balancing elegance, warmth and an understated sense of movement. A soulful, bilingual fusion piece centered on unity, groove and emotional resonance. Musical genre: Soul / R&B Fusion / Latin-Influenced R&B Duration: 3:17 min Credits: Music and lyrics by Sergio García-Ronrás (Navegantes Sound Music) Rights: © & ℗ 2025 Navegantes Sound Music

“Broken Lights and Faith” es un tema de Latin Alternative Rock que combina guitarras arpegiadas empapadas en reverb, un bajo analógico profundo y una producción cinematográfica moderna. La canción se mueve en un mid-tempo firme y melancólico, con una atmósfera mística e introspectiva. La voz masculina, poética y emocional, narra un viaje interno entre la pérdida, la fe rota y la esperanza que se niega a morir. La instrumentación crea un ambiente envolvente: pads ambientales, ecos largos, un solo de guitarra atmosférico y detalles como trompeta distante que le dan un carácter espiritual y urbano. El resultado es una pieza emotiva, poderosa y visual, ideal para playlists de rock alternativo latino, indie atmosférico, cinematic rock y moods introspectivos.

“Shadow Has Light” es una pieza de Latin Alternative Rock marcada por guitarras eléctricas en reverb, un bajo melódico profundo y una producción cálida con carácter cinematográfico. El tema mezcla melancolía, espiritualidad y una vibra hipnótica que se despliega en capas atmosféricas. La voz masculina, emocional y poética, atraviesa un relato de resistencia interna: la luz que nace dentro incluso en los momentos más oscuros. El coro explota con fuerza y esperanza, mientras la producción alterna entre texturas analógicas, pads ambientales y un groove firme que sostiene todo el viaje sonoro. El resultado es un track profundo, introspectivo y poderoso, ideal para playlists de rock alternativo latino, indie atmosférico, rock cinematográfico y moods emocionales.

Canción de música reggaeton-trance fusión, titulada: FIESTA MARRANA (VERSIÓN REGGAETON-TRANCE(, creada por DJ FARLY

"Mi fe se forja en tu falta" es una pieza de Nu-Trap crudo y cinematográfico de Navegantes Sound, donde el abandono se transforma en impulso y el desamor se vuelve motor de ambición. Guitarras en afinación grave conviven con 808s violentos, hi-hats afilados y una voz entre el ego frío del trap y la rabia contenida del metal moderno. Las estrofas rapeadas exponen sin disculpas una narrativa de crecimiento sin nostalgia, mientras el estribillo adopta un tono melódico autotuneado que suena como un mantra de renacimiento. El puente rompe en un breakdown de esencia nu-metal, sellando el tema como una declaración de victoria emocional: lo que iba a destruir, forja ahora una nueva fe. Género: Nu-Trap / Latin Trap Metal / Fusión Trap × Metal Digital Duración: 3:23 Letra, música y concepto: Sergio García-Ronrás (Navegantes Sound) © & ℗ 2025 Navegantes Sound. Todos los derechos reservados.

“Porvenir” es una balada pop con tono esperanzador que habla de la perseverancia frente a la adversidad. La letra refleja lucha interna, fe y la decisión de no rendirse pese a los fracasos y la oscuridad. Transmite un mensaje de motivación y resiliencia, recordando que, aunque todo parezca perdido, siempre hay un futuro mejor esperándonos.

ESPAÑOL Título: Ladies Night Género: Dancehall / Ragga / Urban Caribbean Bass Idiomas: Español – Patois – Inglés Descripción Ladies Night es un himno dancehall Panameño cargado de bajos pesados, actitud rebelde y pura energía de club. Una celebración de las gyals y su poder en la pista, donde “las babies son las que mandan”. La canción trae el auténtico PTY Ragga style, fusionando el fuego de la calle con la vibra internacional del dancehall. Es la noche de las chicas, la vibra es alta, el bass retumba y nadie puede parar la fiesta. Con frases como “DJ, ponme el ritmo fuerte, esta noche son las babies las que mandan”, Ladies Night es pura dinamita para el dancefloor: sensualidad, rude gyal energy y un bajo que solo el dancehall puede entregar. Inspiración La cultura del dancehall y ragga panameño. El poder femenino en la fiesta. La unión de gyals que prenden la pista y mandan sin discusión. Puntos Clave Dancehall clásico con bass profundo. Letras en español y patois para mantener el sabor Caribe urbano. Energía explosiva para el club, discoteca o rooftop party. Himno para todas las gyals que saben que mandan en la pista. ENGLISH Title: Ladies Night Genre: Dancehall / Ragga / Urban Caribbean Bass Languages: Spanish – Patois – English Song Description Ladies Night is a pure dancehall anthem powered by heavy bass, ragga energy, and unstoppable gyal attitude. It’s the soundtrack to a wild club night where the message is clear: “tonight, the ladies rule.” With its authentic PTY ragga style, the track blends raw street fire with international dancehall vibes, delivering a sound that’s bold, sexy, and commanding. From the line “DJ, turn up the riddim, tonight the gyals are in control”, the track is designed to light up dancefloors worldwide — fierce, sensual, and full of gyal power. Inspiration The Caribbean roots of dancehall and Panama’s ragga culture. Female empowerment on the dancefloor. The unstoppable energy of gyals ruling the night. Key Highlights Deep bass, true dancehall fire. Spanish, English & patois blend for a global vibe. Perfect for DJs, clubs, and late-night parties. A bold anthem for every gyal who runs the dance.

ESPAÑOL Título de la Canción: Ella No Espera Género: Dembow / Trap Latino / Club Fusion Idiomas: Español & English (Spanglish) Descripción de la Canción Ella No Espera es un club anthem con sabor dominicano que mezcla dembow, trap y un toque internacional de Spanglish. La canción describe a una mujer que no espera por nadie, que manda en la pista y en el juego. Su energía es fuego puro: sensualidad, independencia y poder. El track tiene un intro asesino de club, versos bilingües que fluyen entre español e inglés, y un coro explosivo diseñado para romper tarimas y playlists globales. Inspiración La canción nace de la cultura nocturna del Caribe y la fuerza de la mujer moderna: segura de sí misma, sin miedo y dueña de su flow. Es un retrato de la trap queen dominicana que mezcla calle con elegancia, fuego con terciopelo. Puntos Clave Fusión poderosa: dembow dominicano + trap global. Letras en Spanglish, diseñadas para conectar con públicos locales e internacionales. Perfecta para clubs, festivales y playlists de música urbana latina. Sonido con bajo fuerte, coros pegajosos y flow de calle. Mensaje de empoderamiento femenino y sensualidad. ENGLISH Song Title: Ella No Espera Genre: Dominican Dembow / Trap / Club Anthem Languages: Spanish & English (Spanglish) Song Description Ella No Espera is a Dominican-flavored club anthem blending dembow and trap with international Spanglish flavor. The track portrays a woman who doesn’t wait for anyone — she owns the night, the dance floor, and the game. With a killer club intro, bilingual verses, and a fire chorus, this song is built to dominate both Latin and global playlists. Inspiration The song celebrates the power of the modern Caribbean woman: independent, fearless, and magnetic. She’s a trap queen mixing street fire with velvet elegance — unstoppable on the dance floor. Key Highlights Explosive fusion of Dominican dembow + trap. Bilingual Spanglish lyrics for global appeal. Designed for clubs, urban radio, and international streaming playlists. Heavy bass, addictive hooks, and streetwise flow. Represents female empowerment and nightlife culture.

ESPAÑOL Título: Mil Mariposas Género: Balada / Canción emotiva Idiomas: Español Descripción Mil Mariposas es una balada íntima y conmovedora que celebra el vínculo eterno entre madre e hija. Inspirada en un momento real en un karaoke, donde un dúo madre-hija cantaba juntas, la canción nace de la pregunta creativa: “¿Qué escribiría yo para ellas?”. El resultado es una obra cargada de sensibilidad, metáforas y amor incondicional, que retrata el legado de una madre y la admiración de una hija. Con un piano suave como base y un crescendo de cuerdas, voces femeninas y coros emotivos, Mil Mariposas está hecha para tocar el corazón de quienes la escuchan. Inspiración La unión inquebrantable entre madre e hija. La ternura y fuerza de los recuerdos compartidos. La idea de que el amor materno es único y eterno. Puntos Clave Balada de alto contenido emocional, ideal para eventos familiares y homenajes. Letras que transmiten ternura, gratitud y amor maternal. Canción intergeneracional con potencial para resonar globalmente. Un tributo sincero a la relación madre-hija. ENGLISH Title: Mil Mariposas (A Thousand Butterflies) Genre: Ballad / Emotional Song Language: Spanish Song Description Mil Mariposas is a heartfelt ballad that celebrates the unbreakable bond between mother and daughter. Inspired by a touching karaoke moment with a mother-daughter duo, the composer challenged himself to write a piece that would reflect their love and connection. With tender lyrics, rich metaphors, and soaring vocals, the song captures the eternal presence of a mother’s love and the gratitude of a daughter. A delicate piano introduction builds into a powerful arrangement with strings and harmonies, making it a timeless anthem for family, legacy, and affection. Inspiration The unique, irreplaceable love between mother and daughter. Memories, guidance, and unconditional support passed through generations. The metaphor of butterflies as symbols of transformation, love, and life. Key Highlights Emotional ballad with universal appeal. Perfect for family celebrations, tributes, and intimate moments. Touching lyrics portraying love, gratitude, and connection. A timeless dedication to mothers everywhere.

Paroles originales de la chanson “Seul”, explorant le sentiment d’isolement et la recherche d’amitié dans un monde urbain. Texte écrit en français, style poétique et moderne, ponctué de refrains et de passages introspectifs.

Título: Fresita Año de creación: 26-06-2025 Duración: 3:51 Idioma: Español Estilo: DanceHall Variación de Estilo: Fusión con Latin House y Reguetón moderno Intérprete: Zafira (voz sintética) Descripción de la obra: "Fresita" es una canción vibrante que combina el ritmo contagioso del DanceHall con la frescura del Latin House y la energía urbana del Reguetón moderno. La producción destaca por su base rítmica dinámica y pegajosa, pensada para encender la pista de baile y conquistar al público digital. La letra es una celebración de la personalidad segura, dulce y poderosa de la protagonista, que se impone con estilo y flow, conquistando con cada movimiento y cada palabra. La voz sintética femenina Zafira interpreta la canción bajo la dirección artística del autor, asegurando una expresión auténtica y moderna. Esta obra musical fue creada por Renato Maximiliano Guedes Vázquez, bajo el seudónimo artístico Ritmik Fabrik, como parte de un proyecto innovador que fusiona creatividad humana con herramientas de inteligencia artificial (IA) para la composición y producción musical. El proceso creativo fue dirigido, supervisado y controlado íntegramente por el autor humano, quien definió letra, estructura, melodía, estilo y emocionalidad de la obra. La IA fue utilizada únicamente como herramienta técnica para generar bases musicales y voces sintéticas, siguiendo estrictas indicaciones y parámetros artísticos provistos por el autor. Se deja constancia que la voz utilizada es una interpretación virtual generada por IA (Zafira), sin correspondencia con personas físicas ni uso de samples o material protegido por terceros. Toda la música y letra son originales y no contienen plagios ni elementos que vulneren derechos de autor ajenos. El autor asume la plena responsabilidad moral y patrimonial sobre esta obra, y declara ser el titular único de todos los derechos asociados a la misma. Este proyecto artístico representa una exploración y expansión del lenguaje musical, donde la tecnología actúa como un soporte al talento humano, preservando la autenticidad y la intención creativa de Ritmik Fabrik. Letra: Soy Fresita dulce tentación Con sabor que prende el corazón Muevo todo con pasión Y en la pista soy la sensación Mira cómo voy sin parar Mi ritmo te va a atrapar La noche es joven hay que bailar Con Fresita todo va a estallar Fresita prende Fresita manda Fresita baila y nunca se cansa Fresita en fuego Fresita arrasa Con ella la noche nunca se pasa Fresita prende Fresita manda Fresita baila y nunca se cansa Fresita en fuego Fresita arrasa Con ella la noche nunca se pasa Soy Fresita la bonita princesita La tiernita la que miras y te agita Ternurita la dulzura que conquista Sabrosita tu fresita favorita En cada paso dejo mi huella Soy la reina de esta estrella Con mi Flow que no se destella Y mi sonrisa que a todos desvela Siente cómo va la canción Se enciende fuerte la emoción Fresita trae la vibración Que prende toda la ocasión Fresita prende Fresita manda Fresita baila y nunca se cansa Fresita en fuego Fresita arrasa Con ella la noche nunca se pasa Fresita la bonita princesita La tiernita la que miras y te agita Ternurita la dulzura que conquista Sabrosita tu fresita favorita Soy Fresita la bonita princesita La tiernita la que miras y te agita Ternurita la dulzura que conquista Sabrosita tu fresita favorita En cada paso dejo mi huella Soy la reina de esta estrella Con mi Flow que no se destella Y mi sonrisa que a todos desvela Siente cómo va la canción Se enciende fuerte la emoción Fresita trae la vibración Que prende toda la ocasión Fresita prende Fresita manda Fresita baila y nunca se cansa Fresita en fuego Fresita arrasa Con ella la noche nunca se pasa Soy Fresita la bonita princesita La tiernita la que miras y te agita Ternurita la dulzura que conquista Sabrosita tu fresita favorita Soy Fresita la bonita princesita La tiernita la que miras y te agita Ternurita la dulzura que conquista Sabrosita tu fresita favorita Soy Fresita la bonita princesita La tiernita la que miras y te agita Ternurita la dulzura que conquista Sabrosita tu fresita favorita

Título: Caramelo Año de creación: 26-06-2025 Duración: 3:12 Idioma: Español Estilo: DanceHall Variación de Estilo: Fusión con Latin House y Reguetón moderno Intérprete: Zafira (voz sintética) Descripción de la obra: "Caramelo" es una canción con ritmo DanceHall que mezcla la frescura y cadencia del Latin House y la modernidad del Reguetón. Su producción dinámica y sensual busca crear un ambiente envolvente y contagioso, ideal para la pista de baile y plataformas digitales. La letra habla de la dulzura del amor y la pasión, con imágenes sensuales y expresiones de deseo que invitan a entregarse al juego del romance y la atracción. La interpretación vocal es realizada por Zafira, voz sintética femenina creada especialmente para este proyecto, bajo dirección artística humana. Esta obra musical fue creada por Renato Maximiliano Guedes Vázquez, bajo el seudónimo artístico Ritmik Fabrik, como parte de un proyecto innovador que fusiona creatividad humana con herramientas de inteligencia artificial (IA) para la composición y producción musical. El proceso creativo fue dirigido, supervisado y controlado íntegramente por el autor humano, quien definió letra, estructura, melodía, estilo y emocionalidad de la obra. La IA fue utilizada únicamente como herramienta técnica para generar bases musicales y voces sintéticas, siguiendo estrictas indicaciones y parámetros artísticos provistos por el autor. Se deja constancia que la voz utilizada es una interpretación virtual generada por IA (Zafira), sin correspondencia con personas físicas ni uso de samples o material protegido por terceros. Toda la música y letra son originales y no contienen plagios ni elementos que vulneren derechos de autor ajenos. El autor asume la plena responsabilidad moral y patrimonial sobre esta obra, y declara ser el titular único de todos los derechos asociados a la misma. Este proyecto artístico representa una exploración y expansión del lenguaje musical, donde la tecnología actúa como un soporte al talento humano, preservando la autenticidad y la intención creativa de Ritmik Fabrik. Letra: Tu amor es caramelo Dulce, dulce Dame un beso lento suave Sabe a miel quiero más Tú me prendes, tú me atrapas Juego y pierdo, me encanta Qué me hiciste, me envolviste Con tu fuego, con tu chiste Tú me atrapas, tú me sigues Dulce, dulce, me persigues Ay caramelo caramelo Me derrites con tus besos Caramelo caramelo Eres dulce, qué deseo Caramelo caramelo Miel en labios, fuego lento Caramelo caramelo Ven y endúlzame de nuevo Quiero más quiero más Mucho más mucho más Dame más dame más Siempre más siempre más Tú me miras me aceleras Cuando llegas me deseas Voy cayendo en tus redes Dulce juego me enloqueces Qué me hiciste, me envolviste Con tu fuego, con tu chiste Tú me atrapas, tú me sigues Dulce, dulce, me persigues Ay caramelo caramelo Me derrites con tus besos Caramelo caramelo Eres dulce, qué deseo Caramelo caramelo Miel en labios, fuego lento Caramelo caramelo Ven y endúlzame de nuevo Quiero más quiero más Mucho más mucho más Dame más dame más Siempre más siempre más Tu sabor me hace brillar No te quiero olvidar Vuelvo y caigo sin pensar Eres dulce, quiero más Caramelo caramelo Me derrites con tus besos Caramelo caramelo Eres dulce, qué deseo Caramelo caramelo Miel en labios, fuego lento Caramelo caramelo Ven y endúlzame de nuevo Quiero más quiero más Mucho más mucho más Dame más dame más Siempre más siempre más

Ilustración original que representa un corazón atravesado por una daga acompañado de la frase en latín “Vulnerata, non victa” (“Herida, no vencida”). La obra transmite un mensaje de resiliencia, fortaleza emocional y empoderamiento. Diseño creado para su reproducción en productos físicos (cojines, camisetas, láminas, etc.) y distribución comercial en plataformas de impresión bajo demanda.