Cancion que hice para Ozuna

2o tema publicado entre Canalla Mur y LA ESTUPENDA

2o tema publicado entre Canalla Mur y LA ESTUPENDA

Cancion escrita grabada e interpretada por Arjuan y producida por Reyers.

Cancion escrita grabada e interpretada por Arjuan y producida por Reyers.

Cancion escrita grabada e interpretada por Arjuan y producida por Reyers.

Proyecto musical empezado para un cantante. trabajo hecho en colabracion con el productor hugo martin . estilo reggaeton creaton por logic prox y pro tools para estructurar la cancion y hacer un pre mezcla .

Canción compuesta, producida y registrada por Jorge Béjar en 2025. Archivo de audio original subido como prueba de autoría. Género/estilo: Reggaetón folk – Rap acústico. Grabación realizada bajo mi control y derechos reservados.

Esta canción fue hecha por Alexander Medina Blanco (Tito Sweet)quien tiene todos los derechos sobre la misma. Letra, música, producción y masterización, fonograma etc. Dale mami pégate, no quiero estar solo esta noche ya sé que no me conoces pero se te nota que quieres también dale mami pégate que ya llegó la media noche solo deja que mis manos fluyan sobre tu piel. Y bailamos regueton to la madrugada sin preocupación, hasta mañana, pero entre otras cosas tu eres peligrosa y te me pones mala. Y me invitas un traguito bien fuertecito y así el clima sube se pone rico y se siente suave mejor te me pega y me das un besito. y subimo pa mi cuarto con borrachera tú te suelta el pelo y te pone buena pongo un ritmo lento pa que el sentimiento se meta en las vena. y me dice que tu quiere cuál es tu intriga dale que estoy ready ponte las pila esto va a estar fuerte esto e una batalla de las grandes ligas. mamita échate pa ka vamo a formala que con ese buri grande usted me llega al alma ya perdí la calma, calma que era hasta las 4 pero no sonó la alarma que tu eres candela eso lo sé, la carita e buena nadie te la cree. dime como e cómo se siente vamo a darle duro hasta que el piso se reviente.

Esta cancion fue hecha por Alexander Medina Blanco (Tito Sweet)quien tiene todos los derechos sobre la misma. Letra, musica, producción y masterización, fonograma etc. Dile que me pierdo en la noche oscura, con tantos recuerdos donde esta mi luna, cuerdas de guitarra sienten la nostalgia de vivir con tantas dudas. dile que no sé cómo olvidar el tiempo en que me hacía el amor, dile que no soy el mismo tonto rompió su corazón que esta soledad me ha demostrado que ella es mi mejor opción y que no hay un hombre que la adore tanto como lo hago yo. sé que fue mi error como me arrepiento en solo un momento mi vida cambio sé que fue mi error como le hice daño mas lo estoy pagando con tanto dolor y ahora le tengo mil aventuras quiero prenderme de su cintura cantarle al oído y decirle que yo la venero y le doy mi amor, los dos juntito en la misma senda que todos sepan que ella es mi reina, viajar por el mundo y a cada segundo entregarle mi corazón quiero entregarle mi corazón Pa que en la noche halla derroche de sentimiento de mucho amor quiero entregarle mi corazón y en la mañana yo y mi cubana amanecemos con la luz del sol. Amigo dile que me perdone que ya no caigo en esos errores que eso es pasado y ya está borrado que de ella es todo mi corazón que todo cambia y esto no es labia que equivocarse es de gente sabia mi vida sola no tiene magia que reconozco mi fallo y que fue mi error.

“el título aquí” es una obra musical original melodic rap / alternative urban creada e interpretada por MR.JØKAT (seudónimo artístico de Jesús tus apellidos aquí). La canción explora emociones intensas, conflictos internos, dualidad emocional, pensamientos oscuros, impulsividad, desconexión afectiva y vulnerabilidad psicológica desde una perspectiva artística, simbólica y emocional. La obra utiliza estética urbana, lenguaje introspectivo, energía cinematográfica y elementos dark alternativos para representar experiencias humanas complejas de manera creativa y metafórica. La letra NO representa hechos literales ni confesiones directas, sino una interpretación artística dramatizada dentro del universo creativo de MR.JØKAT. La obra incluye identidad visual, branding conceptual, frases originales, estructuras líricas, estética dark urbana y elementos distintivos asociados al proyecto artístico “MR.JØKAT”. Todos los derechos reservados. AUTOR: Jesús Molinero Ardevinez SEUDÓNIMO ARTÍSTICO: MR.JØKAT FECHA: 06/06/2026

“Piel de Sal” es una canción de reggaetón lento y sensual que envuelve al oyente en una atmósfera íntima, cálida y emocional. La canción habla de dos personas que se desconectan del mundo para vivir el momento sin apuros, dejando que las miradas, las caricias y la cercanía hablen por sí solas. Con una producción inspirada en el slow reggaetón contemporáneo, el tema combina un dembow half-time suave, bajos cálidos, percusiones delicadas y guitarras brillantes que acompañan una interpretación vocal cercana y susurrada. Cada verso transmite deseo, calma y conexión emocional, mientras el coro “Qué rico así” se convierte en una frase pegajosa y envolvente. “Piel de Sal” mezcla sensualidad elegante con romanticismo urbano, creando una experiencia sonora moderna, íntima y emocionalmente intensa.

ESPAÑOL Título: El Cazador y La Cocodrila Género: Reggaetón / Urbano Fusión Idiomas: Español / Inglés / Spanglish Descripción El Cazador y La Cocodrila es la tercera pieza de una trilogía musical única, que transita por géneros distintos para narrar una misma historia desde diferentes ángulos: Noche Prohibida – Balada confesional donde se pide perdón por ser “bandida”. La Propuesta – Salsa pícara que entra en el juego de la seducción y por supuesto la propuesta El Cazador y La Cocodrila – Reggaetón fresco, con metáforas salvajes, que responde a ambos y cierra el ciclo. Con referencias ingeniosas al mundo de los descuentos, ofertas baratas y la jungla de Jumanji, la canción juega entre la ironía y la fuerza, representando cómo en el amor a veces todo parece un juego… hasta que alguien rompe las reglas. La mezcla de rap agresivo, coros pegajosos y versos con metáforas urbanas la convierten en un himno de independencia, empoderamiento y resiliencia en medio del caos sentimental. Inspiración La selva de Jumanji como metáfora de relaciones tóxicas y juegos peligrosos. La “cocodrila” como símbolo de amistad falsa, con lágrimas venenosas. El “cazador” como representación de la manipulación y el engaño. El cierre de una trilogía que explora las caras del amor, la culpa y la respuesta. Puntos Clave Parte de una trilogía conceptual (Balada – Salsa – Reggaetón). Letra cargada de metáforas creativas y referencias culturales (almacén con descuento, Jumanji, teatro, baratillo). Reggaetón fresco con mezcla de rap agresivo y versos en Spanglish. Mensaje de empoderamiento femenino y autenticidad frente a la traición. Perfecta para playlists de Reggaetón alternativo, Urbano Fusión, Female Empowerment y Música Conceptual Latina. ENGLISH Title: El Cazador y La Cocodrila (The Hunter & The Crocodile) Genre: Reggaeton / Urban Fusion Languages: Spanish / English / Spanglish Song Description El Cazador y La Cocodrila is the final installment of a three-song trilogy, each track exploring different genres and perspectives within the same storyline: Noche Prohibida – A heartfelt ballad of regret and confession. La Propuesta – A cheeky salsa full of playful seduction and of course the proposal El Cazador y La Cocodrila – A bold reggaeton track that calls both out and flips the script. With metaphors of discount stores, fake friendships, and the wild jungle of Jumanji, the track delivers witty social commentary wrapped in a danceable urban beat. Blending hard-hitting rap, Spanglish bars, and female empowerment verses, it closes the trilogy as a declaration of self-worth, resilience, and playful irony. Inspiration Jumanji’s jungle as a metaphor for toxic love and games. The “cocodrila” as the symbol of betrayal with crocodile tears. The “cazador” as the player who underestimates the queen. A trilogy exploring love, guilt, seduction, and revenge across three genres. Key Highlights A conceptual trilogy closer blending storytelling with reggaeton vibes. Metaphors that mix humor, danger, and empowerment. Female rap verses and Spanglish bars add freshness and edge. Perfect for alternative reggaeton playlists, Latin urban fusions, empowerment anthems, and narrative-driven tracks.

ESPAÑOL Título: Lágrimas En Mi Mejilla Género: Reggaetón / Moombahton Idiomas: Español con frases en Spanglish Descripción Lágrimas En Mi Mejilla es un reggaetón con vibra de moombahton que mezcla el fuego del perreo con la nostalgia de un recuerdo difícil de borrar. La canción narra la historia de una chica que va al club con sus amigas buscando olvidar, pero cuando el DJ toca “esa” canción, las emociones resurgen y las lágrimas caen. Más que un tema triste, es una canción de catarsis y liberación, que conecta con cualquiera que haya sentido el golpe inesperado de la música al traer recuerdos del pasado. Inspiración El poder de una canción para despertar memorias y emociones. La mezcla entre la tristeza del desamor y la energía del reggaetón en la pista. Una narrativa femenina honesta, vulnerable y al mismo tiempo fuerte. Puntos Clave Producción moderna: reggaetón con toques de moombahton y club vibes. Letra emocional con un coro pegajoso. Contraste entre lágrimas y baile, entre dolor y celebración. Perfecta para playlists de reggaetón, heartbreak urbano y latin club vibes. ENGLISH Title: Lágrimas En Mi Mejilla (Tears On My Cheek) Genre: Reggaeton / Moombahton Languages: Spanish with touches of Spanglish Song Description Lágrimas En Mi Mejilla blends reggaeton fire with moombahton rhythms, telling a powerful story of heartbreak and healing. It follows a girl who goes to the club with her friends to have fun, but when the DJ plays that track tied to her ex, emotions flood back and tears begin to fall. It’s not just a sad song—it’s about release, strength, and dancing through the pain, capturing how music can break you and heal you at the same time. Inspiration The emotional trigger of hearing a song that takes you back. Balancing heartbreak and empowerment on the dancefloor. A female-driven anthem that blends vulnerability and resilience. Key Highlights Modern reggaeton production with moombahton flavor. Catchy, emotional chorus with high replay value. A duality of tears and dancing, sorrow and liberation. Ideal for urban, heartbreak, and latin club playlists.

ESPAÑOL Título: La Edad Es Solo Un Número Género: Reggaetón moderno / Moombahton / Club Spanglish Idioma: Español / Inglés Descripción La Edad Es Solo Un Número es un reggaetón sensual con fusión de moombahton y vibra de club. La canción rompe estereotipos y celebra el deseo sin importar la diferencia de edades. Con letras atrevidas, ritmos hipnóticos y un groove bailable, la pista mezcla español, inglés y jerga urbana, creando un ambiente sexy, liberador y provocador. Es un himno para la pista de baile: atrevido, juguetón y lleno de energía. Inspiración La atracción sin barreras de edad ni prejuicios. La sensualidad madura y la experiencia como algo irresistible. El poder del deseo como lenguaje universal. Puntos Clave Fusión explosiva entre reggaetón y moombahton con flow club. Letras Spanglish con tono sensual y atrevido. Perfecto para clubs, DJs, playlists de reggaetón moderno y fiestas latinas. ENGLISH Title: Age Is Just a Number Genre: Reggaeton / Moombahton / Club Spanglish Vibe Language: Spanish / English 📖 Song Description Age Is Just a Number is a moombahton-infused reggaeton club track that celebrates attraction without boundaries. Mixing Spanglish lyrics, sensual energy, and groovy rhythms, the song flips the narrative around age and passion, making maturity irresistible. It’s a playful, flirty, and powerful anthem that will own the dancefloor. Inspiration Desire beyond age stereotypes. Mature sensuality as a source of power and allure. A club-ready anthem that blends reggaeton heat with moombahton groove. Key Highlights Sexy Spanglish flow, bold lyrics, and hypnotic beats. Perfect for DJs, reggaeton playlists, and international club vibes. Cross-cultural, cross-generational club anthem.

"Abre la Puerta" es un reguetón romántico y apasionado, narrado desde la perspectiva de una mujer que busca a su amado. La letra describe el momento en que ella llega a la puerta de su pareja, insistiendo en que la deje entrar para compartir su amor. La canción está llena de un tono juguetón y seductor, con un ritmo que invita al baile y a la intimidad. Es un himno a la entrega emocional, a la pasión y al deseo de estar a solas con la persona que se ama. Género: Reguetón Romántico / Urbano Sensual

Alma Encendida es un reggaetón moderno con rap melódico y base electrónica que combina ritmo bailable con un mensaje de esperanza y superación. La canción retrata el viaje del migrante, el trabajo silencioso y la ambición que no se apaga, mezclando flows urbanos, sintetizadores pulidos y una energía uplifting pensada tanto para la pista como para la calle. Es música para avanzar, incluso cuando el camino empieza cuesta arriba.

🇵🇦 ESPAÑOL Título de la Canción: Carmen Perdónalo Género: Reggae Panameño Old School / Reggaesito Idioma: Español Descripción de la Canción Carmen Perdónalo es un tema cargado de sabor panameño que mezcla reggae old school, humor popular y una historia de amor urbano convertida en fenómeno viral. Inspirada en los letreros que se volvieron tendencia en TikTok y en las calles de Panamá, la canción es un clamor cómico y sincero de un hombre que suplica a Carmen su perdón… ¡con casa nueva incluida en La Pradera de Arraiján! Con coros pegajosos, versos cómicos y participación del público, es un tema diseñado para la fiesta, el vacilón y la cultura popular panameña. Inspiración El tema nace de un marketing callejero que se volvió un fenómeno en redes sociales. Los famosos carteles de “Carmen perdónalo” inspiraron a transformar la frase en una canción reggae con sello panameño, rescatando el estilo de íconos old school como Nando Boom, Renato y El General. Puntos Clave Fenómeno viral de TikTok y Letreros de Carmen en las Calles Panamá. Old school reggae panameño con coros masivos y frases cómicas. Conexión entre cultura urbana y marketing inmobiliario (casas en La Pradera de Arraiján). Ideal para fiestas, playlists de reggae clásico y momentos de humor. ENGLISH Song Title: Carmen Perdónalo Genre: Panamanian Old School Reggae / Reggaesito Language: Spanish Song Description Carmen Perdónalo is a Panamanian old school reggae track filled with humor, rhythm, and cultural flavor. Inspired by viral billboards and TikTok trends across Panama, the song tells the story of a repentant lover begging Carmen for forgiveness—sweetened by the promise of a new house in La Pradera de Arraiján. With catchy hooks, playful verses, and audience participation moments, it’s a festive anthem that bridges urban love stories, comedy, and Panama’s reggae legacy. Inspiration The song was born from a street marketing campaign that went viral, turning “Carmen perdónalo” from a billboard into a cultural catchphrase. By blending reggae roots with comedic storytelling, it honors Panama’s old school reggae icons while creating a modern viral hit. Key Highlights Viral TikTok + Panama billboard phenomenon. Old school reggae revival with audience chants and humor. Unique link between urban culture and real estate marketing (La Pradera housing project). Perfect for parties, reggae throwback playlists, and viral moments.

ESPAÑOL Título de la Canción: Cenizas Género: Reggaetón Lento / Trap Latino / Dancehall Fecha de Lanzamiento: [Inserta Fecha] Idioma: Español / Inglés (Spanglish) Descripción de la Canción Cenizas es una canción urbana intensa que fusiona reggaetón lento, trap y dancehall en un relato de desamor y superación. La letra describe cómo un amor ardiente se consume hasta quedar en cenizas, pero con ese final nace la fuerza para renacer. Su vibra mezcla la nostalgia con un beat listo para el club, ideal para conectar con quienes han amado, perdido y vuelto a levantarse. Inspiración La inspiración de Cenizas surge de las relaciones que marcan con fuego pero también dejan cicatrices. Es un himno para quienes transforman el dolor en poder, una canción que suena tanto en la pista de baile como en los momentos íntimos de reflexión. Puntos Clave Reggaetón lento con influencias de trap y dancehall. Letras bilingües (Español e Inglés) con un rap internacional. Perfecta para playlists urbanas, vibes Spanglish y noches de discotecas ENGLISH Song Title: Cenizas Genre: Slow Reggaetón / Latin Trap / Dancehall Release Date: [Insert Date] Language: Spanish / English (Spanglish) Song Description Cenizas is a powerful urban track blending slow reggaetón, Latin trap, and dancehall. The lyrics tell the story of a love that burned out and turned into ashes, but also the rebirth that comes after heartbreak. It’s emotional yet club-ready, a track that resonates with anyone who has lost love and found strength again. Inspiration The song was inspired by fiery relationships that leave both passion and scars. Cenizas is an anthem for resilience, turning heartbreak into empowerment. It’s made to be danced to, but also felt deeply. Key Highlights Slow reggaetón fused with trap and dancehall flavors. Bilingual lyrics (Spanish & English) with an international rap flow. Perfect for urban playlists, Spanglish vibes, and late-night clubs.