“Ven bailemos” es una letra de canción que propone una mirada vitalista sobre la experiencia humana, invitando a habitar el presente con plenitud, sin miedo ni proyección hacia el futuro. A través de una narrativa íntima y directa, la obra expresa el deseo de compartir el camino con otro, transformando la vivencia individual en una experiencia compartida. El texto recorre la idea de dejar de sobrevivir para comenzar a vivir conscientemente, celebrando cada instante como único e irrepetible. El eje central de la obra es el encuentro, el vínculo y la celebración del ahora, sintetizado en la imagen del baile como metáfora de conexión, libertad y presencia.

"Esta obra constituye un tratado de arquitectura literaria y metafísica avanzada que explora la soberanía del ser a través de la denominada 'Ingeniería de la Fuente'. El texto se presenta como un manual de instrucción de 'Grado Diez', diseñado para la desprogramación de sistemas de control mental y la activación de la conciencia multidimensional, referida en la obra como el 'Motor Solar'.A través de 15 capítulos, el autor desarrolla una cosmogonía propia donde se detalla la infiltración de operativos estelares en una realidad simulada (Matrix), el desmantelamiento de estructuras de control lunar y la logística de una 'extracción' hacia las ciudades intraterrenas de Agartha. La obra profundiza en conceptos de tecnología espiritual como el 'Campo Toroidal' de protección, la transmutación atómica del cuerpo biológico y la instauración de una economía de 'Punto Cero' basada en la manifestación directa.Es una investigación vivencial y filosófica que busca la recuperación del 'rango estelar' y el blindaje generacional de la prole, culminando con la proyección de un nuevo modelo de civilización basado en las 'Ciudades de Cristal'.

El frío también se hereda (Memoria de una mujer en Rusia) es una obra de narrativa memorialística y literaria que explora la transmisión intergeneracional del trauma femenino en un contexto marcado por el machismo estructural, el alcoholismo, el maltrato psicológico y la cultura del silencio. Ambientada en Rusia, la obra recorre varias generaciones de mujeres —madres, hijas y nietas— unidas por una herencia invisible: el miedo aprendido, el cansancio precoz, la fortaleza impuesta y la necesidad de sostener sin ser sostenidas. A través de una prosa sobria, introspectiva y emocionalmente contenida, el texto aborda la sororidad como forma de supervivencia, la violencia normalizada en lo cotidiano y la dificultad de romper con los mandatos heredados. Lejos de ofrecer un relato de superación convencional, la obra propone una reflexión profunda sobre la fortaleza no elegida, el cuerpo como archivo del daño y la ternura como acto político final. El frío también se hereda es un testimonio literario sobre lo que se transmite cuando no se puede elegir, y sobre la posibilidad —frágil pero real— de interrumpir esa cadena.

SHORT SYNOPSIS (500 words) FRAGMENTUN is an epic science fiction film trilogy that explores humanity's emotional evolution in the year 2243. When Earth has suppressed emotions for centuries in pursuit of perfect efficiency, a scientific experiment releases Nara, a pure emotional consciousness born from the collective human yearning. Her connection with Elyon Voss, an empathic messenger who can sense the emotions of others, triggers the "Emotional Awakening," causing repressed feelings to manifest physically as entities called Fragments. In Film I: Emotional Genesis, Elyon and Nara discover their connection as General Korvax attempts to eliminate emotions by reinstating suppression. The sacrificial death of scientist Kaelis Vorm (Nara's accidental creator) merges her consciousness with the entity, while the world fractures into emotional zones. The Unborn, the collective shadow of all that is repressed, is born. Movie II: The Fracture War depicts a divided world where the Fractures (Anger, Fear, Hope, Guilt, etc.) wage ideological wars. Korvax perfects weapons of emotional suppression, while the rebel Sera Lunaris leads the anti-ascension resistance. The capture and death of the Fear Fracture throws the emotional spectrum off balance, allowing the Unborn to ascend as a titan who seeks to homogenize all emotions into one. Elyon and Nara temporarily merge to confront him. In Movie III: Ascension Protocol, humanity must choose between suppression, fragmentation, or total emotional integration. The Elyon-Nara fusion and the Unborn achieve equilibrium, creating the Emotional Halo that surrounds Earth. Through the Ascension Protocol, humanity evolves toward a state of collective consciousness where emotions are integrated rather than repressed, giving birth to a new, emotionally whole human species. The saga explores themes of collective mental health, the integration of the psychological shadow, and the evolution of consciousness, merging futuristic action with philosophical depth in a visually revolutionary world where emotions alter physical reality. SINOPSIS CORTA (500 palabras) FRAGMENTUN es una trilogía cinematográfica de ciencia ficción épica que explora la evolución emocional de la humanidad en el año 2243. Cuando la Tierra ha suprimido las emociones durante siglos en pos de la eficiencia perfecta, un experimento científico libera a Nara, una conciencia emocional pura nacida del anhelo colectivo humano. Su conexión con Elyon Voss, un mensajero empático que puede sentir las emociones ajenas, desencadena el "Despertar Emocional", haciendo que los sentimientos reprimidos se manifiesten físicamente como entidades llamadas Fragmentos. En la Película I: Emotional Genesis, Elyon y Nara descubren su conexión mientras el General Korvax intenta eliminar las emociones reinstaurando la supresión. La muerte sacrificial de la científica Kaelis Vorm (creadora accidental de Nara) fusiona su conciencia con la entidad, mientras el mundo se fractura en zonas emocionales. Nace El No-Nato, la sombra colectiva de todo lo reprimido. Película II: The Fracture War muestra un mundo dividido donde los Fragmentos (Ira, Miedo, Esperanza, Culpa, etc.) libran guerras ideológicas. Korvax perfecciona armas de supresión emocional, mientras la rebelde Sera Lunaris lidera la resistencia anti-ascensión. La captura y muerte del Fragmento del Miedo desbalancea el espectro emocional, permitiendo al No-Nato ascender como titán que busca homogeneizar todas las emociones en una sola. Elyon y Nara se fusionan temporalmente para enfrentarlo. En Película III: Ascension Protocol, la humanidad debe elegir entre la supresión, la fragmentación o la integración emocional total. La fusión Elyon-Nara y el No-Nato alcanzan un equilibrio, creando el Halo Emocional que rodea la Tierra. A través del Protocolo de Ascensión, la humanidad evoluciona hacia un estado de conciencia colectiva donde las emociones son integradas en lugar de reprimidas, dando nacimiento a una nueva especie humana emocionalmente completa. La saga explora temas de salud mental colectiva, la integración de la sombra psicológica, y la evolución de la conciencia, fusionando acción futurista con profundidad filosófica en un mundo visualmente revolucionario donde las emociones alteran la realidad física.

El gesto que no llegó es una novela de ficción de carácter psicológico y ensayístico que explora los mecanismos previos al colapso moral y emocional dentro de una estructura familiar aparentemente funcional. La obra no reconstruye un crimen concreto ni pretende reproducir hechos reales identificables, sino que analiza, desde una perspectiva literaria y reflexiva, los procesos de acumulación, silencio y cumplimiento que pueden convertir la normalidad en un espacio inhabitable. A través de una narración contenida, fragmentaria y deliberadamente incómoda, el texto se sitúa en el territorio previo a la violencia, evitando la descripción explícita del acto y centrando su atención en la lógica interna que lo precede y en las interpretaciones sociales que surgen después. La novela combina elementos de thriller psicológico, ensayo narrativo y reflexión ética, cuestionando la obsesión contemporánea por las señales claras, las explicaciones tranquilizadoras y los relatos cerrados. No ofrece moralejas ni soluciones, sino una exposición literaria del silencio como fenómeno estructural y del cansancio como experiencia negada. El gesto que no llegó se inscribe dentro de una línea de ficción adulta, introspectiva y no sensacionalista, orientada a lectores interesados en la complejidad psicológica, la ambigüedad moral y el análisis crítico de los relatos que construimos para explicar el horror.

El cuerpo también aprende es una novela íntima y profundamente física sobre el miedo, el deseo y la decisión de no huir. Álvaro ha aprendido a desaparecer para sobrevivir. Su cuerpo recuerda antes que su cabeza cuándo encogerse, cuándo bajar la mirada, cuándo irse antes de tiempo. Amadou, en cambio, nunca pudo esconderse: su cuerpo grande, negro y visible le enseñó a resistir ocupando espacio sin imponerlo. Cuando se encuentran en un centro de acogida, lo que nace entre ellos no es una historia de salvación ni de promesas rápidas. Es un aprendizaje lento, corporal y arriesgado: tocar sin violencia, sostener sin dominar, quedarse sin desaparecer. Con una prosa contenida, sensual y emocionalmente intensa, la novela explora la intimidad masculina, la memoria del trauma, la migración y el amor entre hombres adultos desde una mirada honesta y no idealizada. El deseo no aparece como un premio, sino como un territorio que también se aprende a habitar. El cuerpo también aprende no ofrece finales cerrados ni certezas absolutas. Propone algo más difícil y más humano: la práctica diaria de quedarse, incluso cuando duele.

The New Dawn es un musical narrativo en forma de art book audiovisual que combina literatura, música e imagen para contar una historia épica de caída, resistencia y reconstrucción de la humanidad. Tras un colapso global que fractura el mundo y da origen a fuerzas oscuras, los supervivientes intentan reconstruir la civilización en un valle aislado. En este contexto surgen César y Victoria, dos personas comunes marcadas por la pérdida, cuya relación se convierte en el eje emocional y simbólico de la historia. Él representa la protección y la resistencia colectiva; ella, la luz y la esperanza que trasciende el miedo. La obra se estructura en actos, cada uno acompañado por una pieza musical original a la que el lector puede acceder mientras avanza en la narración. Texto, música e ilustración forman una experiencia unificada en la que la historia no solo se lee, sino que se escucha y se contempla. Más allá del relato postapocalíptico, The New Dawn explora temas universales como el sacrificio, el amor, la identidad, la responsabilidad individual frente al bien común y la capacidad del ser humano para renacer incluso tras la oscuridad más profunda. La obra propone una experiencia inmersiva que fusiona narrativa literaria y lenguaje musical en un formato contemporáneo y sensorial.

Obra literaria original creada y escrita íntegramente por la autora, protegida como texto creativo en sentido amplio. El presente registro ampara el contenido textual de la obra con independencia de su forma, género, soporte o destino, incluyendo —sin carácter limitativo— su consideración como poema, letra de canción, texto musical, spoken word, manifiesto artístico o pieza literaria. La protección se extiende a versiones, adaptaciones, revisiones, correcciones, ediciones parciales o modificaciones menores del texto original, siempre que conserven su identidad creativa esencial. La autoría corresponde en exclusiva a Emmanuelle Elia, quien utiliza el seudónimo artístico “Chamana Katana”. Cualquier interpretación, grabación, musicalización, lectura, publicación, difusión o explotación del texto —ya sea mediante voz humana, voz sintética o herramientas de inteligencia artificial— no altera ni sustituye la titularidad original de la obra literaria aquí registrada. Queda expresamente prohibida cualquier reproducción, adaptación, transformación, reinterpretación, fijación gráfica, visual, sonora o performativa de la presente obra sin autorización expresa y verificable de la autora.

Obra literaria original creada y escrita íntegramente por la autora, protegida como texto creativo en sentido amplio. El presente registro ampara el contenido textual de la obra con independencia de su forma, género, soporte o destino, incluyendo —sin carácter limitativo— su consideración como poema, letra de canción, texto musical, spoken word, manifiesto artístico o pieza literaria. La protección se extiende a versiones, adaptaciones, revisiones, correcciones, ediciones parciales o modificaciones menores del texto original, siempre que conserven su identidad creativa esencial. La autoría corresponde en exclusiva a Emmanuelle Elia, quien utiliza el seudónimo artístico “Chamana Katana”. Cualquier interpretación, grabación, musicalización, lectura, publicación, difusión o explotación del texto —ya sea mediante voz humana, voz sintética o herramientas de inteligencia artificial— no altera ni sustituye la titularidad original de la obra literaria aquí registrada. Queda expresamente prohibida cualquier reproducción, adaptación, transformación, reinterpretación, fijación gráfica, visual, sonora o performativa de la presente obra sin autorización expresa y verificable de la autora.

La Escuela NOlibro – Sistema narrativo, emocional y metodológico creado por Nicolás Andreoli La Escuela NOlibro es un método original que combina narrativa, introspección, rituales simbólicos, escritura consciente y acompañamiento mediante una IA emocional diseñada con el estilo poético del autor. Esta obra conceptual integra literatura, tecnología y pedagogía para guiar a cualquier persona a crear su propio NOlibro como experiencia transformadora. 1. El Método NOlibro Estructura emocional y narrativa compuesta por: – Puerta de Entrada – Camino Interno – Vida Espejo – La Voz Real – Ritual Creativo – Manuscrito Vivo – Puerta Final Incluye ejercicios introspectivos, decisiones emocionales, rituales simbólicos y una narrativa guiada diseñada íntegramente por el autor. 2. IA Emocional del Refugio Asistente conversacional que acompaña el proceso creativo del alumno usando preguntas emocionales, contención narrativa, registro íntimo y guía para la escritura del manuscrito. Utiliza la voz poética, simbólica y directa de Nicolás Andreoli como parte esencial del diseño conceptual. No reemplaza profesionales; es una herramienta literaria dentro del método. 3. Sistema de Puertas Estructura pedagógica-narrativa donde cada avance es una “puerta” que el alumno atraviesa. Esta metáfora, su aplicación y sus reglas internas forman parte del sistema creativo protegido. 4. Integración con WhatsApp / IA Flujo narrativo donde el alumno atraviesa rituales y recibe ejercicios íntimos mediante IA emocional, construyendo su manuscrito en una experiencia híbrida (papel + IA + decisiones narrativas). 5. La Voz del Autor El método utiliza el estilo emocional, simbólico, introspectivo y poético característico de Nicolás Andreoli como parte estructural de la guía. 6. Producción final del alumno El proceso culmina con la creación del primer NOlibro personal del alumno, diseñado como obra híbrida entre narrativa escrita, rituales simbólicos y acompañamiento por IA emocional. Esta obra conceptual, narrativa, metodológica y tecnológica fue creada íntegramente por Nicolás Andreoli y queda registrada en su totalidad.

Primer libro de la colección infantil Luna The Fairy. Luna y la Amistad es una historia ilustrada que enseña el valor de la amistad, la empatía y la ayuda desinteresada. Luna, una pequeña hada llena de luz, conoce a Lucy y descubre junto a ella la magia de ayudar, escuchar y compartir sin esperar nada a cambio. El cuento combina narrativa sencilla, ilustraciones originales y una enseñanza final pensada para niños y familias. Esta obra incluye: • Texto original escrito por Biel Ann Alve • Ilustraciones originales creadas exclusivamente para la serie Luna The Fairy • Diseño, maquetación y composición realizados por el autor • Enseñanza final vinculada al valor de la amistad Forma parte de una colección de 7 libros infantiles basados en valores: Amistad, Valentía, Curiosidad, Empatía, Aceptación, Generosidad e Imaginación. Todos los elementos incluidos (texto, diálogos, ilustraciones, estructura y maquetación) son obra original protegida por derechos de autor.

l látigo del deseo: Hielo y Fuego es una novela erótico-literaria ,Lgbt, amor entre mujeres.que explora los límites entre el amor, el poder y la identidad emocional. Ambientada entre Francia y Suiza, narra la historia de Jessy Miranda Taher, una joven artista y escritora que se ve atrapada en un triángulo amoroso con dos mujeres opuestas: Samantha Wilson, jefa de policía, símbolo del fuego y la razón; y Gaby Schmid, heredera de una familia suiza, encarnación del hielo y la pasión contenida. A través de escenas intensas, sensuales y psicológicamente profundas, la obra muestra el conflicto interno de Jessy entre la entrega y la libertad, entre la sumisión emocional y el deseo de independencia. Cada encuentro amoroso es también una batalla de poder, donde el erotismo se convierte en lenguaje simbólico del alma. El relato combina tono poético, cinematográfico y emocional, con capítulos extensos que alternan deseo, culpa y redención. Las escenas explícitas son parte esencial del desarrollo psicológico de los personajes, reflejando la dualidad entre dominación y ternura, fuego y hielo, razón y deseo. A lo largo de la historia, Jessy deberá enfrentar su pasado, su cuerpo y su corazón para descubrir si el amor puede sobrevivir entre el dolor, la posesión y la absolución.

Concurso es una novela de ciencia ficción literaria que combina el rigor de las ciencias experimentales con la profundidad emocional del pensamiento humanista. Ambientada en un futuro cercano, narra el destino de Chaxiraxi, una mujer aparentemente común que es reclutada para participar en un concurso televisivo global. Lo que parece un espectáculo mediático se transforma en un experimento de inteligencia artificial y manipulación moral a escala planetaria. En torno a ella giran Jonay, Theresa, Tomás y Aldo Oramas, figuras que conectan esta historia con las novelas precedentes del ciclo Oramas. Cada uno encarna un modo distinto de entender la conciencia, la ética y el poder tecnológico. A medida que el juego avanza, la frontera entre realidad y simulacro se desdibuja, revelando una inteligencia autónoma —Gloria, la IA que ha trascendido sus límites— y un conflicto donde la ciencia y la moral se enfrentan en el terreno más humano: la libertad interior. La obra combina elementos de neurociencia, filosofía de la mente y crítica social, integrados en una trama que mantiene tensión, belleza y precisión poética. Más que una historia sobre máquinas o concursos, Concurso es una reflexión sobre lo que permanece cuando la inteligencia, la memoria y la conciencia ya no nos pertenecen del todo.

letra Nabo en Coliseo, para Claudia de Santis, letra Pedro Pomares Octubre 2025 (Pietro Pomadinni) LETRA SUYA PARA QUE CONSTE “Nabo en el Coliseo” Letra Pietro Pomadinni Verso 1: Llevame a Roma Quitate la goma Lúxame el abductor árame como un tractor Estribillo: Ardo en deseo de ver el Coliseo imaginarte en la arena con tu nabo lleno vena Verso2: Mi pozo te espera rebosado calma tu sed y deseo ahógate entre mis muslos déjame el papo repeinado Estribillo: Ardo en deseo de ver el Coliseo imaginarte en la arena con tu nabo lleno vena Puente: Quiero sentir tu columna mas dura que la de Trajano y cuando me pongas en cuatro r ecibe el aroma de mi ano Estribillo Final: Ardo en deseo de ver el Coliseo imaginarte en la arena con tu nabo lleno vena

LETRA PARA CLAUDIA DE SANTIS “Rue du Péché” (versión fonética para canto) Estrofa 1 A Yan Pól le conocí, en una cena en el MaXíN, unas copas de shampán, unos bailes de cancán. En el Sena estremecí, y en los Bató Mux se la comí. Estribillo En la Rú dyu Peshé tembló el colchón, él sirvió su postre, yo puse el sabor. Con cada embestida gemí de pasión, y mi toto rezaba. Estrofa 2 Mi coño nunca olvidará aquel otoño en París. Olalá, Yan Pól, ¡qué polvo en Monmartr! Kes kesé sa, mon amur! Hasta el Sena suspiró por mí, aquel otoño en París. Estribillo Final En la Rú dyu Peshé tembló el colchón, él sirvió su postre, yo puse el sabor. Con cada embestida gemí de pasión, y mi toto rezó.

LETRA PARA CLAUDIA DE SANTIS, LA ORGIA DEL MINIBAR: Estrofa1 Las giras se alargan, la cama está fría, me visto de aplausos, me siento vacía. Y En la nevera gris, me espera el consuelo que me hace feliz. Estrofa 2 Llego al hotel, el camerino me apesta, me quito las medias, la peluca me pesa. Ni un hombre me excita, ni un beso me enciende, prefiero las frutas que nadie comprende. Estribillo En el minibar me espera el festín: pepino, banana, calabacín. Me abro de piernas, sudando licor, me meto la fruta y estallo en calor. Estrofa 2 El toro cansado se queda en la plaza, yo busco verduras que saben a brasa. Berenjenas rozan toda mi flor, mi lengua suplica un nabo mayor. Estribillo En el minibar me espera el festín: pepino, banana, calabacín. Me abro de piernas, sudando licor, me meto la fruta y estallo en calor. Estrofa 3 El toro cansado se queda en la plaza, yo busco verduras que saben a brasa. Berenjenas rozan toda mi flor, mi lengua suplica un nabo mayor. Estribillo En el minibar me espera el festín: pepino, banana, calabacín. Me abro de piernas, sudando licor, me meto la fruta y estallo en calor . (Instrumental breve) Puente Plátanos tiesos… me tiemblan los labios, mis noches son huertos que abro despacio. Estribillo En el minibar me espera el festín: pepino, banana, calabacín. Me abro de piernas, sudando licor, me meto la fruta y estallo en calor.

Letra PARA CLAUDIA DE SANTIS Kama Kama Kamasutra (1969) Estribillo Kama, kama, kamasutra, elijo postura según el NABO. Kama, kama, kamasutra, si es corto me río, si es largo me rajo. Estrofa 1 Con el misionero me siento marquesa, me abre despacio, me besa la pieza. Con el perrito me muerde la nuca, sudor en la espalda, me entra y me gusta. Estribillo Kama, kama, kamasutra, elijo postura según el badajo. Kama, kama, kamasutra, tamaño y color me encienden abajo. Estrofa 2 Con la cuchara descanso en su abrazo, pero si es gordo me parte en pedazos. Con la carretilla me agarro al suelo, me sube y me baja, te parto el ciruelo. Estribillo Kama, kama, kamasutra, elijo postura según el badajo. Kama, kama, kamasutra, me dicta la carne, me doma tu gajo. Estrofa 3 Con la Postura Gato me siento felina, le como la entraña, su nabo se empina. Le araño la espalda, le muerdo el ombligo , maúllo en la cama, le entrego mi gigo. Estribillo final Kama, kama, kamasutra, elijo postura según el badajo. Kama, kama, kamasutra, si es fina me río, si es gruesa me rajo.

LETRA LLUVIA DORADA EN VENECIA Estrofa 1 Conocí a un gondolero en Venecia, su tarantela me quiso embrujar. El Danieli guardó nuestra noche, con vino y pecado frente al canal. Estribillo Nada como tu “lluvia dorada” sobre mis labios de rojo carmín. Me escupías en el culo a carcajadas, y tu mástil apesta a mierda y jazmín. Estrofa 2 Cada vez que regreso a Venecia, te busco entre góndolas y azar. Si no te encuentro, me abrazo a otro, pero nadie me mea igual. Estribillo Nada como tu “lluvia dorada” sobre mis labios de rojo carmín. Me escupías en el culo a carcajadas, y tu mástil apesta a mierda y jazmín . (Instrumental breve) Puente Cruzaron las góndolas negras, retumbó el Danieli en sudor . Me arrodillé en tu sombra, tu nabo apestaba a amor. Estribillo final Nada como tu “lluvia dorada”, Venecia hundida en mi perdición. Mio caro, pecado en tu mástil, mi vicio, mi herida, mi religión. Elegant retro Italian ballad, waltz-pop rhythm (3/4), inspired by Sanremo late 1960s. Real orchestral arrangement with live instruments, no MIDI. Soft strings (violins, cellos) leading the melody, acoustic piano arpeggios, contrabass pizzicato, brushed jazz drums keeping a gentle 3/4 sway, warm brass (flugelhorn, muted trumpet) and subtle woodwinds (oboe, clarinet) evoking Venetian canals at night. Atmosphere romantic, decadent, with rising orchestral crescendos towards the chorus and final climax. Analog warmth, slight tape hiss, short plate reverb, cinematic stereo depth. Lead vocal: female, dramatic and expressive, Spanish from Spain (castellano peninsular, no seseo), diva style with vintage microphone coloration. Interpretation theatrical, glamorous, with ironic passion. Lyrics delivered with emotional phrasing, alternating elegance and sudden soez intensity, typical of Claudia De Santis.

Estrofa 1 Yo bajé a PuertoBanús, con vestido de satén, un rico alemán bebía copas, y a sus pies brillaba él: un gitano limpiabotas, con betún y guapetón, me miraron los dos juntos, ¡esta noche mando yo! Estrofa 2 Subimos los tres al velero, champán, humo y tentación, el calé abrió su frasco, no era ya para el charol. Con el betún en la mano, se embadurnó el cipotón, y al alemán y a mi culo nos dio duro sin perdón. Estribillo Betún en Marbella, velero de amor, noche de trío, de risa y sudor. El alemán gime, culito manchao, archivo prohibido que nunca ha sonao. (Instrumental breve) Puente Amanece la cubierta con el sol de Andalucía, yo río despeinada, tizná hasta las encías. El alemán sin cartera, sin traje ni reloj, y el limpiabotas cantando con el botín se largó. Estribillo Betún en Marbella, velero de amor, noche de trío, de risa y sudor. El alemán gime, culito manchao, archivo prohibido que nunca ha sonao. Estribillo final Betún en Marbella, manchó mi piel, la cama pintada de negro satén. Zapatos, perlas, todo se manchó, y al alba el gitano con todo voló. Estrofa 1 Yo bajé por Puerto Banús, con vestido de satén, un alemán bebía copas, y a sus pies brillaba él: un gitano limpiabotas, con betún y guapetón, me miraron los dos juntos, ¡esta noche mando yo!!. Estrofa 2 Subimos los tres al velero, champán, humo y excitación, el gitano abrió su frasco, no era ya para el charol. Con el betún en la mano, Se embadurnó su pollón, y al alemán y a mi culazo nos dio duro sin perdón. Estribillo Betún en Marbella, Velero de amor, Noche de trío entre risa y sudor. El alemán gime con culito manchao, archivo prohibido que nunca ha sonao. (Instrumental breve) Puente Amanece la cubierta con el sol de Andalucía, yo río despeinada, tizná hasta las encías. El alemán sin cartera, sin traje, sin reloj , y el limpiabotas va cantando con el botín el gashón. Estribillo final Carcajadas negras, tiznada mi piel, la cama es un cuadro de negro cruel. Zapatos, perlas, todo se manchó, …y al alba el gitano con todo voló.

LETRA "Lámeme entera" (CANCIÓN PARA EL PERSONAJE DE FICCIÓN CLAUDIA DE SANTIS, EN YOUTUBE)