TÍTULO DE LA OBRA: Bastion TIPO DE OBRA: Obra musical con letra AUTOR/A (NOMBRE COMPLETO): Tamara Martínez Sánchez NOMBRE ARTÍSTICO / SEUDÓNIMO: TammyQuenn AÑO DE CREACIÓN: 2025 PAÍS: España Dance-pop internacional sleek con control absoluto. Soy el bastión, la piedra, control total. Geometría sagrada, basalto pesado como corona, seda petrificada. Obsidiana, poder mío. GÉNERO MUSICAL: Sleek International Dance-Pop / Minimalist Electronic Pop / High-End Club SUBGÉNERO: Dance-pop minimalista, international club groove, minimalist expensive pop ESTILO: Sleek, minimalista, comandante, caro, controlado, high-end ETIQUETAS / KEYWORDS (separadas por comas): sleek dance-pop, international pop, minimalist production, bastion, control absoluto, geometría sagrada, alto vocals, deep sultry vocals, high-end club, expensive production, obsidiana TEMPO: 122 BPM (high-end rhythmic club groove) TONALIDAD: Do menor (C Minor) DURACIÓN APROXIMADA: 3-4 minutos [INTRO] [Deep, oscillating sub-bass pulses. A crisp, dry rimshot hits every second beat. Atmospheric pressure builds.] [VERSE 1] I trace the curve. The one point six one eight. Obsidian ink on the vellum. My pulse is a metronome. Steady. Cold. I don't ask for space. I take it. Every angle is sharp. Every line is a law. [CHORUS] Laying the basalt. Heavy as a crown. Petrified silk. Wrap me in the weight. I am the bastion. (The bastion). I am the bastion. (I am the stone). Total control. Nothing moves without me. [VERSE 2] Calculated breath. Silence is the only luxury. No one gets inside. The walls are too thick now. I saw the end. Then I built the middle. Everything fits the grid. Sacred geometry in my hands. No cracks. No leaks. [CHORUS] Laying the basalt. Heavy as a crown. Petrified silk. Wrap me in the weight. I am the bastion. (The bastion). I am the bastion. (I am the stone). Total control. Nothing moves without me. [BRIDGE] The ink is dry. The stone is set. The power is mine. The power is mine. (I don't need you). (I don't feel you). The architecture of my life. Symmetry. Purity. Power. [CHORUS] Laying the basalt. Heavy as a crown. Petrified silk. Wrap me in the weight. I am the bastion. (The bastion). I am the bastion. (I am the stone). Total control. Nothing moves without me. [OUTRO] I am the bastion. (Bastion). I am the bastion. (Always). Obsidian. Basalt. Silk. Mine. [The bass cuts out, leaving only a final, resonant cello-synth note that fades into silence.] ✓ Soy el/la autor/a original de esta obra ✓ Esta obra es 100% original ✓ No contiene material de terceros ✓ Poseo todos los derechos de autor sobre esta obra ✓ Autoría de letra: 100% - Tamara Martínez Sánchez ✓ Composición musical: 100% - Tamara Martínez Sánchez ✓ Interpretación/Master: 100% - Tamara Martínez Sánchez ✓ Todos los derechos reservados © 2026 Tamara Martínez Sánchez ✓ Autorizo a Safe Creative a emitir un certificado de registro "Bastion" — Tamara Martínez Sánchez (TammyQuenn) © 2026 Todos los derechos reservados

“Late Night Whisper” is a warm, intimate blend of smooth R&B, cinematic soul and subtle blues-rock and funk elements. Clean electric guitars, soft electric keys and a warm bassline build a minimal late-night atmosphere, supported by a smooth, modern mix. The song focuses on longing and emotional tension: empty streets, fading memories and whispered truths that refuse to disappear. Emotional male vocals with soft harmonies carry the narrative with clarity and tenderness, creating a more direct, radio-leaning version compared to the album cut. A soulful, polished and intimate single designed around warmth, groove and late-night emotional resonance. Musical genre: Smooth R&B / Cinematic Soul / Minimal Funk / Blues-Rock Warmth Duration: 3:07 min Credits: Music and lyrics by Sergio García-Ronrás (Navegantes Sound Music) Rights: © & ℗ 2025 Navegantes Sound Music

“First Light” is a soft, intimate soul-R&B piece built on elegant clean guitars, warm electric keys and a meticulously polished modern mix. The production embraces minimalism: a late-night atmosphere, velvety analog bass, and subtle harmonies that glide around the lead vocal. The song captures the sensation of finding clarity and renewal in another person — a sunrise rendered in sound. Emotional male vocals carry the theme of rebirth, permanence and quiet devotion, while the arrangement maintains a luxurious, hi-fi smoothness. A cinematic and emotionally precise composition focused on warmth, subtlety and soulful depth. Musical genre: Cinematic Soul / Smooth R&B / Soul Duration: 3:06 min Credits: Music and lyrics by Sergio García-Ronrás (Navegantes Sound Music) Rights: © & ℗ 2025 Navegantes Sound Music

English adaptation of the Greek original song “Λάβα μου είσαι” by Kiriaki Fotiadou (Kf). Lyrics adapted and written by Kf. Music, vocals, and production created by Kf.Aitracks (AI-assisted, 2025). A passionate oriental dance-pop song with deep male vocals, cinematic energy, and sensual atmosphere. **AI Declaration & Credits:** Lyrics adaptation and composition by **Kiriaki Fotiadou (Kf)**. Music, vocals, and production created by the music project **Kf.Aitracks** using AI-assisted music generation (2025). This work is an original adaptation by Kiriaki Fotiadou and is fully protected under copyright law. --- Αγγλική διασκευή του ελληνικού τραγουδιού «Λάβα μου είσαι» της Kiriaki Fotiadou (Kf). Οι στίχοι προσαρμόστηκαν και γράφτηκαν από την ίδια. Η μουσική, τα φωνητικά και η παραγωγή δημιουργήθηκαν από το μουσικό project **Kf.Aitracks** (AI-assisted, 2025). Ένα παθιασμένο oriental dance-pop τραγούδι με βαθιά ανδρικά φωνητικά, κινηματογραφική ενέργεια και αισθησιακή ατμόσφαιρα. **Δήλωση AI και Πνευματικών Δικαιωμάτων:** Προσαρμογή και σύνθεση στίχων από την **Kiriaki Fotiadou (Kf)**. Η μουσική, τα φωνητικά και η παραγωγή δημιουργήθηκαν από το μουσικό project **Kf.Aitracks** με χρήση τεχνητής νοημοσύνης (AI-assisted music creation, 2025). Το έργο αποτελεί πρωτότυπη διασκευή της Kiriaki Fotiadou και προστατεύεται πλήρως από τη νομοθεσία περί πνευματικών δικαιωμάτων.

Canção original de Wellington Martinez Ribeiro (*tonpoeta*), desenvolvida a partir de versos iniciais do próprio autor e expandida em formato de música voz e violão, estilo MPB/folk. Esta versão utiliza a inspiração no relacionamento de dois como se tornando um mesmo sendo dois como tema central.

Slow, stomping rhythm anchors this gothic blues track, driven by sparse, gritty guitar riffs and deep, resonant percussion, Tension builds with cinematic atmospherics—drones, distant bells, and echoing slide guitar, Female Russian vocals soar raw and sensual, weaving haunting spiritual tones

A dark gothic blues song unfolds with a slow, stomping drum and foot stomp, anchored by gritty, overdriven slide guitar punctuating empty spaces, Sparse bass and subtle organ pads add brooding tension, Female vocals are intimate, haunting, and raw, floating in a cinematic, desert-noir expanse

“Without a Warning” is a nostalgic style pop ballad built on smooth harmonies and emotional boy band vocals. The song captures the sudden heartbreak of being left without explanation, exploring themes of love, loss, confusion, and longing. With a delicate balance between softness and intensity, it recreates the emotional impact of classic pop ballads.

--- 📜 Descripción oficial – Canción: Un demonio se acurruca entre mis brazos Álbum: SkaknamaO en estado contemplativo (IRE-kí) Proyecto: SkaknamaO *Canción 1 del segundo álbum Letra: Jonathan Cheys (Jonathan Warner Elizondo) Voz: MAU'LOK Bajo: La Polilla Batería: El Tigre de SkaknamaO Guitarra invitada: Azaheriel --- Descripción narrativa/poética: Un demonio se acurruca entre mis brazos es la primera canción del segundo álbum de SkaknamaO, titulado "SkaknamaO en estado contemplativo (IRE-kí)". Este nuevo disco marca un giro profundo e introspectivo en el alma salvaje de SkaknamaO. Si el primer álbum fue rugido y trance chamánico, este es contemplación, herida y reencuentro. La canción abre con la voz de MAU’LOK, mitad perro y mitad gato, que canta en español mientras pulsa un bajo melancólico que parece haber nacido del silencio de las estrellas. Lo acompañan La Polilla y El Tigre de SkaknamaO, guardianes rítmicos de este viaje interior. La aparición de Nahema y la presencia viva de NOSFERA como eje narrativo transforman este álbum en una travesía más poética, más humana. En este capítulo, Azaheriel, el esqueleto que canta( corpus inverso), entra en escena. Se encuentra con los SkaknamaO en los bares místicos del universo de NOSFERA : el Deathy Bar y el Not Death’s Bar. Allí nace una amistad inesperada. Azaheriel aporta su guitarra mágica al estilo de skaknamaO y canta versos compartidos con MAU’LOK. Juntos, recorren el Bulevar de las Almas Rotas y el Parque de las Sombras, espacios donde la música revela lo que las palabras callan. A través del humo y del licor, aparece una figura encorvada, temblorosa…( la muerta).. Un demonio se acurruca entre mis brazos. ¿Vino por mi alma o por consuelo? ¿O acaso fue él quien me encontró a mí? En ese instante, la muerte deja de matar y se convierte en maestra, testigo, amiga. ,y compañera de vida dolor y tragedias humanas del amor y la soledad.. que inclusive el mismo SATANÁS desea y en este álbum conoceremos una de sus facetas más íntimas..(el deseo oculto del diablo y la razón de sus lágrimas) En ese instante, el K-MHINANTE se asoma. Y el segundo álbum de SkaknamaO comienza. Título,: UN DEMONIO SE ACURRUCA ENTRE MIS BRAZOS. LETRA: --- Un demonio se acurruca entre mis brazos Comprendió mi soledad Ebrió por sus propias lágrimas Quizá venía por mi alma Pero ahora me pide bailar Sonríe mientras llora Llora y baila La noche derramó toda su tristeza al compás de mi guitarra. Canta tristemente, la noche se abrió a mi alma. La noche buscará que tu canción nos lleve a otro lugar. Oculto como está, oculta la verdad... La noche me encontró en tus ojos. Tus ojos me encontraron en las sombras. En las sombras En las sombras En las sombras En las sombras En las sombras En las sombras En las sombras En las sombras En las sombras

SONG. VERSION 1: solo cello, female operatic vocals, dark classical, 1788 chamber music, melancholy, dramatic, raw, haunting, minimalist VERSION 2: solo cello, female classical vocals, dark chamber, 18th century, haunting, visceral, emotional, stripped-back

Mixed-media work featuring original lyrics written by the author. The sound production, melody, and vocal performance were generated using artificial intelligence (Suno AI) under the author's creative direction, style selection, and narrative structuring. The lyrics are registered as an original literary work, and the resulting track is registered as a phonogram assisted by generative technology. I then extracted the human voice from this version.

Mixed-media work featuring original lyrics written by the author. The sound production, melody, and vocal performance were generated using artificial intelligence (Suno AI) under the author's creative direction, style selection, and narrative structuring. The lyrics are registered as an original literary work, and the resulting track is registered as a phonogram assisted by generative technology. I then extracted the human voice from this version.

SONG.

A modern bachata duet (female and male vocals) with a melancholic tone. The work expresses the nostalgia and pain of remembering a love that began with great passion but faded over time, highlighting the emptiness and the search for answers after a lost illusion.

rock, energetic, disco, female vocals, house, dark, emo, EDM, Rock house, rock pop, nu metal

Original song composed and written by Art The End. This work features high-fidelity synthetic vocals and instrumentation, meticulously edited and arranged in DAW to reflect the artist's narrative vision. All rights reserved. (Canción original compuesta y escrita por Art The End. Esta obra cuenta con voces e instrumentación sintética de alta fidelidad, meticulosamente editada y arreglada en DAW para reflejar la visión narrativa del artista. Todos los derechos reservados.)

Composición musical original (VERSIÓN FINAL MERENGUE) titulada "CAMBIO DE PAREJA", creada dentro del proyecto musical IARAQUE, del artista LANTULL. Es un BONUS AFTER HOURS. Es una pieza de Merengue contemporánea con un fuerte componente narrativo. La obra utiliza la metáfora del baile para describir una evolución emocional: lo que comienza como una supuesta crisis de pareja en la pista, se revela al final como un momento de ternura familiar. La instrumentación destaca por un piano montuno brillante, percusión orgánica (congas y clave) y una sección de metales enérgica, acompañando una interpretación vocal femenina que transita desde la melancolía hasta la celebración festiva. La obra forma parte del catálogo creativo del proyecto LANTULL, un proyecto musical centrado en la exploración de emociones humanas a través de ritmos latinos contemporáneos y narrativa musical cinematográfica.

Letra original (VERSIÓN FINAL MERENGUE) titulada " CAMBIO DE PAREJA", creada dentro del proyecto musical IARAQUE, del artista LANTULL. Es un BONUS AFTER HOURS. Es una pieza de Merengue contemporánea con un fuerte componente narrativo. La obra utiliza la metáfora del baile para describir una evolución emocional: lo que comienza como una supuesta crisis de pareja en la pista, se revela al final como un momento de ternura familiar. La instrumentación destaca por un piano montuno brillante, percusión orgánica (congas y clave) y una sección de metales enérgica, acompañando una interpretación vocal femenina que transita desde la melancolía hasta la celebración festiva.

Letra original (VERSIÓN FINAL) titulada " CAMBIO DE PAREJA", creada dentro del proyecto musical IARAQUE, del artista LANTULL. Es un BONUS AFTER HOURS. Es una pieza de Salsa contemporánea con un fuerte componente narrativo. La obra utiliza la metáfora del baile para describir una evolución emocional: lo que comienza como una supuesta crisis de pareja en la pista, se revela al final como un momento de ternura familiar. La instrumentación destaca por un piano montuno brillante, percusión orgánica (congas y clave) y una sección de metales enérgica, acompañando una interpretación vocal femenina que transita desde la melancolía hasta la celebración festiva.