Título da obra: ROCK 66 ASUNCIÓN Tipo: Obra musical / Fonograma Descrição da obra: Obra musical original intitulada “[Nome da Música]”, composta, interpretada e produzida por Mauro Mammoth, integrante do projeto Rock On Road. A música apresenta elementos de [rock / blues / country / etc], com temática ligada à liberdade, estrada, experiências de vida e expressão emocional. A produção pode incluir instrumentos reais, voz original e recursos tecnológicos, incluindo inteligência artificial como ferramenta de apoio criativo. Autor: Mauro Mammoth Intérprete: Mauro Mammoth Ano: [2026] Duração: [04,05s] Formato: Áudio digital Observação: Obra autoral original, registrada para proteção de direitos autorais e fonográficos.

“Vacío” es una canción de dark cinematic anime / sci-fi psicológico en español que explora el colapso de una realidad artificial, la fragmentación de la conciencia y el descubrimiento de una verdad existencial detrás de la creación. La obra mezcla atmósferas cinematográficas oscuras, elementos de ciencia ficción existencial y emociones introspectivas inspiradas en el anime psicológico y el horror cósmico. La narrativa gira alrededor de una simulación que comienza a romperse, revelando un vacío infinito más allá de los límites de la realidad conocida. Todos los conceptos, letras, dirección artística y composición creativa pertenecen al autor original. La producción musical ha sido realizada con ayuda de herramientas de inteligencia artificial bajo la dirección creativa del autor.

EL MAR QUE HABITA DENTRO DE TI es una obra de prosa poética e introspectiva que transforma el recorrido por el Gran Acuario Mar de Cortés en un viaje hacia las profundidades del ser humano. A través de metáforas marinas, reflexiones filosóficas, simbolismos naturales y experiencias emocionales, la autora construye un universo donde el océano deja de ser únicamente un espacio físico para convertirse en espejo. Cada especie marina, ecosistema y estructura arquitectónica representa emociones, procesos personales, heridas, recuerdos, miedos, transformaciones y formas de crecimiento humano. Las olas hablan del cambio constante, los manglares de las raíces y el sostén emocional, las tortugas de la resiliencia, las rayas de la sensibilidad, los tiburones de los miedos heredados, las medusas de la luz interior y el nautilus de los ciclos eternos de la vida. La obra invita al lector a contemplarse a sí mismo a través del mar, explorando temas como la identidad, el amor, la memoria, el propósito, la vulnerabilidad, la autenticidad y la conexión profunda entre el ser humano y la naturaleza. El acuario se convierte en una representación simbólica de la mente, el alma y las emociones, donde cada espacio funciona como una pausa para cuestionar la existencia y reconocer las mareas internas que habitan dentro. Al mismo tiempo, el libro honra la riqueza biológica y emocional del Mar de Cortés, integrando sensibilidad artística, conciencia sobre la vida marina y admiración por la arquitectura y el significado humano detrás del acuario. La narrativa mezcla contemplación, espiritualidad, reflexión existencial y sensibilidad poética para crear una experiencia inmersiva que busca acompañar al lector en un proceso de introspección y reconocimiento personal. Más que una obra sobre el mar, EL MAR QUE HABITA DENTRO DE TI es una invitación a sumergirse en la profundidad de uno mismo, entender los propios ciclos, reconciliarse con las luces y sombras internas y descubrir que, dentro de cada persona, también existe un océano lleno de memoria, movimiento, belleza y transformación.

Letra de canción que aborda de forma crítica e irónica la construcción de identidad a través del consumo, el lujo y las marcas. La obra reflexiona sobre cómo la validación social, el deseo de pertenencia y la obsesión por el estatus convierten al individuo en una extensión de su propia imagen comercial. Una mirada elegante y provocadora sobre el branding como forma de existencia contemporánea.

Versión en español de la obra original en portugués “Combustão na Veia”, de autoría de Mauro Mammoth. Adaptación lírica realizada por el propio autor para promoción y difusión internacional en el mercado latinoamericano. • autor da obra original: Mauro Mammoth • adaptação/tradução para espanhol: Mauro Mammoth • fonograma/gravação: Mauro Mammoth

COMBUSTÃO NA VEIA Tipo: Obra musical / Fonograma ISRC- 20BCM502600012 Descrição da obra: Obra musical original intitulada COMBUSTÃO NA VEIA ,composta, interpretada e produzida por Mauro Mammoth, integrante do projeto Rock On Road. A música apresenta elementos de [rock / blues / country / etc], com temática ligada à liberdade, estrada, experiências de vida e expressão emocional. A produção pode incluir instrumentos reais, voz original e recursos tecnológicos, incluindo inteligência artificial como ferramenta de apoio criativo. Autor: Mauro Mammoth Intérprete: Mauro Mammoth Ano: [2026] Duração: 4min32s Formato: Áudio digital Observação: Obra autoral original, registrada para proteção de direitos autorais e fonográficos.

Metodología original que mapea las cuatro tecnologías dominantes del presente (Metaverso, Inteligencia Artificial, Blockchain, Computación Cuántica) a las cuatro dimensiones fundamentales de la existencia humana (espacio/cuerpo, mente, espíritu/tiempo, navegación). Criterio de selección epistemológico original de Enrique Francisco Rosas González. Primera divulgación pública: conferencia "Quadrivium Hoy", Centro Nacional de las Artes, CDMX, 2014. Desarrollo continuo desde 1993. Obra derivada del documento madre registrado en Safe Creative el 9 de abril de 2026. ORCID: 0009-0006-2233-8039.

Título da obra: DEIXA Tipo: Obra musical / Fonograma ISRC:20BCM502600008 Descrição da obra: Obra musical original intitulada “[Nome da Música]”, composta, interpretada e produzida por Mauro Mammoth, integrante do projeto Rock On Road. A música apresenta elementos de [rock / blues / country /reggaeetc], com temática ligada à liberdade, estrada, experiências de vida e expressão emocional. A produção pode incluir instrumentos reais, voz original e recursos tecnológicos, incluindo inteligência artificial como ferramenta de apoio criativo. Autor: Mauro Mammouth Intérprete: Mauro Mammouth Ano: [2026] Duração: 3min59s] Formato:Wav Áudio digital Observação: Obra autoral original, registrada para proteção de direitos autorais e fonográficos.

Título da obra: URUBICITY CAVALEIRO DA SERRA Tipo: Obra musical / Fonograma ISRC20BCM502600007 Descrição da obra: Obra musical original intitulada “[Nome da Música]”, composta, interpretada e produzida por Mauro Mammoth, integrante do projeto Rock On Road. A música apresenta elementos de [rock / blues / country / etc], com temática ligada à liberdade, estrada, experiências de vida e expressão emocional. A produção pode incluir instrumentos reais, voz original e recursos tecnológicos, incluindo inteligência artificial como ferramenta de apoio criativo. Autor: Mauro Mammoth Intérprete: Mauro Mammoth Ano: [2026] Duração: [4min07s] Formato: Áudio digital Observação: Obra autoral original, registrada para proteção de direitos autorais e fonográficos.

BQ CUSTOM DAY Mauro Mammouth “Salve salve BQ Custom Day! Aqui é Mamoo! Sente o som!” O asfalto chama, eu já sei o sinal No ronco do motor, meu ritual Brusque acesa, noite sem fim A estrada me chama, e eu vou até o fim ⸻ 🎶 Verso 2 Moto custom, alma de aço Cada detalhe carrega um traço Não é só máquina, é quem eu sou É liberdade que nunca parou ⸻ 🔥 Pré-Refrão Se o mundo tenta te segurar A gente aprende a acelerar Sem medo de cair ou errar Quem nasce livre não vai parar ⸻ 💥 Refrão (FORTE PRA GALERA GRITAR) BQ Custom Day! Sente o chão tremer! Se é pra viver essa vida Então vamos viver pra valer! BQ Custom Day! De alma e coração! Rock On Road na estrada Levando o som da paixão! ⸻ 🎶 Verso 3 Chama na noite, luz no olhar Velhos amigos voltam a cruzar Entre risadas e histórias no ar É vida real — não dá pra explicar ⸻ 🎶 Ponte (peso + atitude) Se o tempo passa, eu passo junto Mas nunca paro de sonhar A estrada é meu único rumo E ninguém vai me travar ⸻ 🔥 Refrão Final (mais pesado) BQ Custom Day! Sente o chão tremer! Se é pra viver essa vida Então vamos viver pra valer! BQ Custom Day! De alma e coração! Rock On Road na estrada Levando o som da paixão! BQ Custom Day! Sente o chão tremer! Se é pra viver essa vida Então vamos viver pra valer! BQ Custom Day! De alma e coração! Rock On Road na estrada Levando o som da paixão!

MUNDO ROTO es una canción de rock alternativo oscuro con una atmósfera cinematográfica que explora el momento en el que una persona descubre la dureza y las contradicciones del mundo. La obra refleja la sensación de desilusión existencial al comprender que muchas de las verdades en las que se creía eran ilusiones. A través de una narrativa emocional y oscura, la canción plantea el conflicto entre rendirse ante la oscuridad o encontrar una chispa de esperanza incluso cuando todo parece perdido. Con una estética intensa y dramática, MUNDO ROTO habla sobre la lucha interior, la transformación personal y la búsqueda de sentido en un mundo que parece quebrarse. La obra combina elementos de rock alternativo, atmósferas oscuras y un enfoque emocional que conecta con temas de introspección, resiliencia y esperanza frente a la adversidad. La producción musical ha sido realizada con ayuda de herramientas de inteligencia artificial bajo la dirección creativa del autor.

Cubierta 7: Alta mar no perdona es un thriller psicológico contemporáneo que explora los límites de la identidad cuando la intensidad se convierte en sustento vital. Marco Vidal, animador en cruceros gays de alto nivel, vive en un entorno donde la hipersexualización, el rendimiento social constante y el consumo recreativo de drogas forman parte del paisaje habitual. En alta mar, la música no se detiene y el deseo es moneda de cambio. Pero cuando la estimulación permanente se interrumpe y el foco desaparece, la caída no es inmediata ni espectacular: es silenciosa, progresiva y devastadora. A través de una narrativa tensa y psicológicamente minuciosa, la novela retrata el impacto del consumo prolongado, la presión de la visibilidad y la fragilidad de una identidad construida sobre la validación externa. No es una historia sobre culpables ni sobre moralismos, sino sobre el riesgo de confundir intensidad con existencia. Un descenso íntimo y perturbador que plantea una pregunta incómoda: ¿quién eres cuando nadie te mira? Autor: Elias Norland Editor: Thom Ramus

Canção original de autoria de Mauro Edson Nascimento de Figueiredo, nome artístico Mauro Mammoth, pertencente ao projeto Rock On Road. A obra apresenta narrativa existencial e poética sobre identidade, deslocamento e liberdade espiritual, utilizando metáforas cósmicas e linguagem sensorial característica do autor. Música interpretada em estilo Rock/Blues contemporâneo com identidade autoral própria.

Obra narrativa de corte filosófico y existencial estructurada a través de una serie de escenas y elementos simbólicos (Carne, Fuego, Hierro, Oro, Aire, Agua, Niebla). El texto explora la alienación del individuo en la sociedad contemporánea, el cansancio social y la pérdida de la voluntad propia bajo una normalidad excesiva. A través de una prosa poética y reflexiva, la obra disecciona los mecanismos de adaptación del cuerpo y la conciencia ante un entorno de disponibilidad permanente y neutralidad moral, proponiendo finalmente una toma de conciencia basada en el 'contacto' y el 'suelo' frente a la inercia sistémica.

"Wóolis" es una novela especulativa que fusiona mitología maya con física cuántica y fenomenología, explorando la curiosidad humana como una fuerza que obliga a renunciar al ego y a la percepción convencional de la realidad. Ambientada en una excavación arqueológica en la selva mexicana, sigue a un grupo de investigadores liderados por Dionisio, quienes descubren un portal ancestral que disuelve las fronteras entre el yo, el tiempo y el espacio. A través de rituales y experiencias introspectivas, los personajes confrontan la fragilidad del lenguaje, el cuerpo y la identidad, cuestionando si la realidad es un constructo observado o una presencia eterna sin forma. No es una narrativa lineal, sino una meditación poética sobre el descentramiento del ser en un universo contraintuitivo, inspirada en cosmovisiones mesoamericanas y científicas modernas.

Juan Luis tiene 42 años y siente que la vida le ha dado la espalda. El amor le ha fallado, la rutina lo consume y la tristeza se ha vuelto su única compañera 😔. Todo cambia el día en que Erika, la nueva bibliotecaria del pueblo, aparece entre libros y silencios. Ella es misterio, belleza y tentación ✨. Sus ojos extraños despiertan en Juan Luis emociones que creía muertas. Entre miradas cómplices, palabras no dichas y encuentros prohibidos, nace una relación marcada por el amor, la pasión, el deseo y el sexo 🔥. Pero nada es sencillo: Erika tiene una pareja estable y Juan Luis debe conformarse con ser el amante, atrapado en un triángulo amoroso donde la felicidad dura lo que un suspiro y la culpa pesa como una condena 💔. Cuando el lector cree saber hacia dónde se dirige la historia, un final inesperado lo cambia todo, dejando una huella profunda y una pregunta inevitable: 👉 ¿Hasta dónde estarías dispuesto a llegar por amor? Una novela romántica intensa, realista y emocionalmente adictiva que no deja indiferente

LA VISITA – Descripción de la obra La Visita es una obra teatral en tres actos que combina comedia, reflexión y fantasía para abordar, desde un enfoque cotidiano y accesible, el sentido de la vida, la muerte y la capacidad de elegir. Pedro, un hombre corriente, llega a su casa tras una jornada aparentemente normal y se encuentra con dos inesperados visitantes: la Muerte y su ángel de la guarda. A partir de ese momento, descubre que ha muerto en un accidente y que dispone de un breve tiempo para comprender lo ocurrido, enfrentarse a sus propias preguntas y decidir cómo afrontar su nueva condición. La obra desarrolla un recorrido que transita desde el desconcierto inicial y el humor absurdo hasta una reflexión más profunda sobre el paso del tiempo, las decisiones no tomadas y el valor de una vida vivida. En el segundo acto, Pedro accede a una peculiar burocracia del más allá, donde su caso es tratado con la misma lógica administrativa que cualquier trámite cotidiano. En el tercero, se enfrenta a una conversación directa con Dios, planteada desde una mirada humana, irónica y desmitificadora. La Visita utiliza un lenguaje cercano, situaciones reconocibles y un tono que alterna la comedia y la emoción para reflexionar sobre la finitud, el libre albedrío y la aceptación, sin caer en solemnidades ni dogmatismos. La obra propone una mirada íntima y humorística sobre lo trascendente, invitando al espectador a reír, pensar y reconocerse en los dilemas del protagonista.

Una portada intensa y cinematográfica que captura el instante en que el tiempo se rompe. Un reloj suspendido estalla en fragmentos rojos sobre un vacío oscuro, como si los segundos se desintegraran en el aire. La composición transmite urgencia, destino y una lucha interna entre pasado y futuro. El contraste entre sombras profundas y luz carmesí sugiere una emoción cruda, dramática y poderosa, perfecta para una canción que habla de decisiones irreversibles, pérdida o renacimiento.

Una historia original sobre la leyenda folclórica Krampus

Historia de terror psicológico, para dormir en la noche, satanismo, culto demoníaco ,infierno, horror, abuela, Black Friday, viernes negro, drama, dramatizadas, terrorífica, relatos de terror y miedo para contar en la oscuridad, para escuchar, terror psicológico, aterradora, para tener pesadillas, que venga la oscuridad, reflexión En este primer capítulo de la serie Susurros Oscuros, nos adentramos en la historia de una anciana, una abuela, que no le quedó otra que cuidar de su nieta… Los padres, modernos y empoderados, daban más importancia a sus ambiciones que a esa pequeña criatura que trajeron al mundo. La abuela, cansada, hizo lo que pudo. La nieta quería una Tablet y, aprovechando, el Black Friday le pilló una… Ahí empezó la mayor pesadilla que esa buena mujer pudo vivir. En este primer capítulo de Susurros Oscuros nos adentramos en una historia de terror psicológico basada en el drama de una abuela que, en pleno Black Friday —el llamado viernes negro— decide comprar una tablet para su nieta sin imaginar que ese gesto cotidiano abriría la puerta a una pesadilla aterradora. Lo que comienza como un simple capricho infantil de una niña malcriada por unos padres empoderados pero ausentes se convierte en un descenso al infierno, un despertar de fuerzas ocultas que rozan el satanismo y los rituales de un culto demoníaco que acecha desde las sombras. A través de esta narración dramatizada, la anciana relata la transformación de la niña, su obsesión con la pantalla, y los susurros que empezaron a resonar en la casa cuando la oscuridad caía. Un relato terrorífico, íntimo y lleno de tensión, perfecto para escuchar de noche, para dormir en la noche si te atreves, y para quienes buscan relatos de terror y miedo para contar en la oscuridad. Una historia para tener pesadillas, para los que aman el terror psicológico, el horror y las historias que te obligan a reflexionar sobre la crianza, la tecnología y los peligros invisibles que dejamos entrar en nuestros hogares. Que venga la oscuridad. Porque esta es una historia que no solo asusta… Sino que hace pensar.