Una historia original sobre un mensaje en el contestador de un abuelo meses después de morir, narrada y grabada en formato analógico VHS.

Reinterpretación original de la leyenda japonesa Kuchisake-Onna

EL ALGORITMO DE LA DERROTA sigue la trayectoria de Adolfo Nalón, un investigador marcado por la inseguridad y la sensación constante de fracaso, que desarrolla en la sombra un algoritmo capaz de diseñar el vino perfecto. A medida que su proyecto alcanza reconocimiento y abre la puerta al éxito profesional, Adolfo se enfrenta a tensiones académicas, decisiones vitales y la posibilidad real de abandonar su identidad de “perdedor”. Sin embargo, en el momento decisivo, un accidente destruye años de trabajo, obligándole a reinterpretar su relación con el fracaso, el éxito y su propia naturaleza. El relato reflexiona, con ironía y profundidad, sobre la identidad, la ambición y el sentido íntimo de la derrota como forma de equilibrio personal.

AQUELLAS PEQUEÑAS COSAS contrapone, con ironía y mirada crítica, la alta cocina contemporánea y sus excesos conceptuales frente a la autenticidad de la tradición culinaria popular. A través de la experiencia de Darío Barricas, un veterano cocinero, el relato transita desde un restaurante de vanguardia marcado por la apariencia y la sofisticación vacía hasta un humilde comedor donde la comida recupera su sentido esencial: alimentar, emocionar y conectar con la memoria. La obra reivindica lo sencillo, lo honesto y lo cotidiano frente a la impostura y la superficialidad.

AL PIE DE LA SIERRA es un relato estructurado en tres tiempos que conecta la violencia de la Guerra Civil, la dureza de la posguerra y la realidad contemporánea del mundo rural a través de tres voces: un soldado que presencia la devastación tras el conflicto, una mujer que sobrevive entre el hambre y el silencio del franquismo, y una joven que, en el presente, reivindica la dignidad y el futuro de su pueblo frente al abandono y la incomprensión urbana. La obra reflexiona sobre la memoria, la resistencia cotidiana y la identidad, mostrando cómo las huellas del pasado siguen modelando el presente y las decisiones individuales.

Hay bromas que nunca terminan. 📼 Este documento de metraje encontrado (found footage) recupera el testimonio sobre la tragedia de Raúl, un estudiante víctima de un caso extremo de bullying y abandono en los baños de la facultad. Como parte de la serie PLAYHORROR, esta pieza cinta vhs de Analog Horror (terror analógico español) explora el lost media universitario y el terror psicológico a través de una grabación antigua. Un relato de suspense basado en una "broma pesada" con un final trágico que la institución intentó ocultar como un accidente. #AnalogHorror #TerrorAnalogico #VHS #FoundFootage #LostMedia #TerrorPsicologico #PlayHorror #CasosMisteriosos #TerrorEspañol

Un cielo rojo, un recuerdo de la infancia, un terrible suseso que lleva a los Cárpatos ucranianos. Algo se trajo desde ahí y este algo, ha cobrado su precio. Un relato de genero noir con toques de fantasía y folklore ucraniano.

Relato satírico de ficción, escrito en formato de guion para podcast, que narra la reunión de un comité técnico de expertos —geólogo, urbanista, biólogo, economista, empresario y un político— en una ciudad del sureste de México. El objetivo del encuentro es analizar modelos de riesgo territorial y prevenir desastres ante la inminencia de lluvias atípicas provocadas por el fenómeno de La Niña. Mientras los especialistas debaten teorías complejas, modelos digitales y políticas públicas desde una sala climatizada, la realidad se impone afuera, inundando el estacionamiento y dejando en evidencia la desconexión entre la teoría académica y la práctica cotidiana.

Hay historias que la policía prefirió archivar. 📼 Este documento recuperado forma parte de una Cinta VHS antigua relacionada con el Caso de la Niña del Columpio, un suceso ocurrido en 1999 que hoy es considerado Lost Media español. La grabación presenta un testimonio policial reconstruido a partir de metraje encontrado (found footage). Un documento inquietante que relata la tragedia de Paula, la niña que murió sola esperando en el parque, y cuya cinta parece haber capturado una posible evidencia paranormal. Como parte de la serie PLAYHORROR, esta pieza de Analog Horror (terror analógico español) explora el suspense y el terror psicológico a través de un registro olvidado que ha permanecido clasificado durante décadas. ¿Fue solo un accidente… o un documento real de algo que sigue manifestándose en ese columpio? Descubre más historias de terror analógico, misterios paranormales y relatos de terror en Hikikomoris Club: https://www.youtube.com/@hikikomorisclub_cv?sub_confirmation=1 No olvides dejar tu teoría en los comentarios: ¿Qué crees que captó realmente la cámara en 1999?

Un joven debe pasar la noche en casa de su abuela demente. Durante la madrugada, un extraño "amigo" de la anciana aparece para visitarlo. El secreto tras su demencia hará de la visita una pesadilla.

Hola, ¿Por qué está mi abuela con un décimo de #loteria de navidad en mi puerta…? Esta fue la pregunta que me hice antes de vivir una de las #experienciasparanormales más fuertes y tristes que escucharás. Un auténtico relato de terror sobrenatural que te invita a reflexionar sobre el verdadero premio del sorteo. Ese no es el Gordo… Mi historia no es el típico relato narrado de terror, ni un cuento para dormir, sino una vivencia #paranormal que aún hoy me estremece. ¿Una pesadilla? ¿Una narración de poltergeist? ¿Fantasmas? No sé… Pero entendí algo: Los fenómenos y experiencias #historiasparanormales son el origen del terror psicológico más potente. Pero sus protagonistas, espíritus errantes, tienen un trasfondo que te destroza el alma. #historiasdeterror Y recuerda… En Hikikomoris Club reflexionamos, desde el estoicismo, sobre el horror. Porque el terror psicológico más oscuro nace siempre de las emociones humanas.

Hola, Soy enfermera residente y, desde hace semanas, estoy recibiendo llamadas nocturnas telefónicas perturbadoras, desconocidas, extrañas, terroríficas… Y no son del 911. Este es mi testimonio. Siempre me han encantado los relatos de terror e #historiasparanormales, experiencias sobrenaturales del más allá que me hielan la sangre. Pero yo… estoy viviendo una. Cada noche… Lo mismo… Es una pesadilla. Una auténtica #historiasdeterror. Llamadas guturales que me provocan pánico. Una auténtica experiencia #paranormal que no sé dónde va a acabar. Si es un fantasma, una entidad, un espectro, o un alma errante lo que me llama al teléfono… Por favor, que pare. #terrorsobrenatural #experienciasparanormales Y recuerda… En Hikikomoris Club reflexionamos, desde el estoicismo, sobre el horror. Porque el terror psicológico más oscuro nace siempre de las emociones humanas.

Hola, Cuando era niña viví una experiencia #paranormal perturbadora y terrorífica… Todas las noches escuchaba la voz sobrenatural de un niño que me hablaba desde el calefactor. Una psicofonía lastimera que repetía sin cesar: "Tengo frío…" Casi quemo mi casa intentando ayudarlo. Mi relato no es una de las muchas #historiasdeterror con #psicofonias, poltergeist y fantasmas, sino que es el eco de algo mucho más trágico y triste. Una historia corta de terror paranormal que me marcó de por vida cuando descubrí quién era ese niño y por qué me hablaba desde el calefactor. #historiasparanormales Y recuerda… En Hikikomoris Club reflexionamos, desde el estoicismo, sobre el horror. Porque el terror psicológico más oscuro nace siempre de las emociones humanas.

Tras perder a su esposa, un anciano vive hundido en el arrepentimiento. Una noche... Toc... Toc... Toc... Un bastón recorre el pasillo. Sea lo que sea, jugará con su cordura hasta destruirla.

Amor se escribe sin H es una colección de cuentos donde la memoria tiene luz propia, las ciudades hablan en neón y los corazones rotos encuentran maneras insólitas de seguir latiendo. Aquí, lo cotidiano se vuelve mágico: una biblioteca que archiva dolores invisibles, un niño de botas rojas que ilumina caminos, mujeres que guardan sabiduría en sus manos y amores que, aun sin consonantes de sobra, dejan huellas profundas. Son relatos breves, íntimos y luminosos, escritos para quienes han amado, perdido y vuelto a empezar. Un mapa torcido hacia uno mismo, donde cada historia recuerda que el amor —con o sin H— siempre regresa, siempre se reinventa.

Los colores del silencio narra la historia de Carlitos, un niño de siete años que intenta sobrevivir emocionalmente al conflicto constante entre sus padres. Para protegerse, clasifica los distintos silencios que habitan su casa en frascos de colores: blancos para los sueños, azules para el colegio, verdes para sus pensamientos, y rojos para las peleas. Conforme las discusiones se intensifican y su padre abandona el hogar, los frascos comienzan a vaciarse hasta que aparece un nuevo silencio: uno gris, frío y opaco, que invade toda la casa y al propio Carlitos. Incapaz de contener ese silencio, el niño rompe todos los frascos y se hiere mortalmente. La historia culmina con su muerte y un último frasco blanco llenándose de un silencio brillante y eterno.

El relato narra una noche de fiesta en Madrid vista desde la perspectiva de un narrador que acompaña a su amiga María y a Manu, un conocido de ella. A través de juegos de seducción, conversaciones ambiguas y tensión psicológica, el narrador va revelando su verdadera naturaleza: manipula, observa y provoca a los demás con absoluta frialdad. Después de acompañar a Manu fuera de la discoteca, lo asesina de forma repentina y controlada, sin mostrar culpa. Tras el crimen, continúa la noche con normalidad junto a María, ocultando por completo lo ocurrido. La historia mezcla seducción, misterio, tensión emocional y un giro final que muestra al protagonista como un depredador calculador.

Hay algo documentado aquí que no debería ser posible. Su autor lo sabe. Los primeros lectores lo confirmaron. Las condiciones existen por una razón. La advertencia es clara. Tú decides si es suficiente. Quien sea que lo haya escrito parece dudar de lo que ha creado. Hay testimonios. Hay patrones. Hay una pregunta sin responder: ¿qué pasa cuando lo lees?

RESUMEN "La vida que encendemos" es una obra de teatro contemporánea que retrata la relación de una pareja en un piso urbano, donde conviven el idealismo de ÉL y el pragmatismo de ELLA. A través de diálogos ágiles, llenos de humor e ironía, exploran temas como el alquiler, la jornada laboral, los impuestos, la salud y el amor, mientras negocian cómo enfrentar un sistema que a menudo parece hostil. La obra utiliza la metáfora de la luz y la música como hilos conductores para hablar de esperanza, resistencia y la construcción de un espacio propio dentro de un mundo lleno de presiones externas, a través de la canción “El país de la luz”, de José María Guzmán (letra y música) (1978. CBS) SINOPSIS ÉL y ELLA comparten un apartamento en la ciudad. Ella marca en un mapa las presiones de la vida cotidiana —alquiler, trabajo, impuestos— con chinchetas, mientras él riega una planta llamada Fidela y escucha la canción "El país de la luz", un himno optimista que contrasta con la realidad que enfrentan. A lo largo de la obra, ambos debaten entre el idealismo y el realismo, proponiendo "cláusulas" simbólicas para su relación y su vida: cómo mantener la armonía sin ignorar las facturas, cómo creer en la bondad humana sin ser ingenuos. La luz se apaga en un momento clave, simbolizando las crisis externas, pero ellos encienden una vela y siguen bailando, negociando y amándose. La obra cierra con un amanecer simbólico: deciden fundar la "República del Piso Ocho", un espacio donde el realismo y la posibilidad coexisten, y donde la música suena "a volumen razonable". ANÁLISIS Temas principales: El conflicto entre idealismo y pragmatismo, el amor como pacto, la resistencia ante un sistema económico opresivo, la construcción de espacios íntimos de libertad. Estructura: Diálogo continuo con escenas cotidianas que reflejan tensiones universales. La música ("El país de la luz") actúa como leitmotiv y contrapunto irónico.

Maléfica es un poema breve, oscuro y magnético. Habla de una figura femenina intensa y letal, capaz de seducir y arrastrar al infierno con dulzura. El contraste entre el frío y el fuego, lo femenino y lo infernal, construye una imagen poderosa, seductora y destructiva. Amina redefine la idea del pecado y el deseo desde su propia voz.