Gone for Good es una obra musical electrónica original de estilo electro pop / house, orientada a pista de baile y contexto de club. La composición se desarrolla a tempo medio de música dance y presenta una estructura clara basada en verso, pre-coro, coro y secciones de mayor energía, manteniendo un enfoque rítmico constante y bailable. El tema se apoya en sintetizadores filtrados, líneas melódicas pegadizas, una base rítmica de cuatro tiempos y elementos electrónicos procesados que refuerzan un carácter moderno y nostálgico. La obra combina una estética electrónica accesible con una actitud segura y afirmativa, priorizando el gancho melódico y la repetición rítmica. La composición ha sido concebida a partir de una dirección creativa definida por el autor, utilizando herramientas digitales de producción musical como soporte técnico para su realización sonora.

es una obra musical electrónica original de estilo trance / techno-trance, desarrollada a 128 BPM y orientada a la pista de baile. La composición presenta una estructura progresiva típica del género, con introducción atmosférica, desarrollo gradual de tensión y secciones de alta energía basadas en sintetizadores melódicos y una base rítmica constante. El tema se caracteriza por el uso de capas electrónicas envolventes, líneas melódicas ascendentes y un diseño sonoro enfocado en la dinámica y la evolución progresiva del ritmo. La obra ha sido concebida desde una dirección creativa definida por el autor, utilizando herramientas digitales de producción musical como soporte técnico para su realización sonora.

ASMR – Touch Your Soul es una composición musical original de música electrónica orientada al formato progressive house y big room, desarrollada a 128 BPM y concebida para grandes escenarios y contextos de festival. La obra se construye a partir de un fuerte contraste conceptual entre intimidad extrema y explosión energética. El tema se inicia con una introducción experimental de carácter ASMR, compuesta exclusivamente por sonidos vocales no verbales, susurros y ruidos bucales de alta cercanía, sin uso de palabras ni contenido lírico tradicional. Esta sección busca generar una atmósfera íntima, sensorial y humorística, apoyada por capas cinematográficas ambientales y texturas etéreas. A medida que avanza la composición, se desarrolla un build-up prolongado con arpegios oníricos, pads envolventes, efectos de tensión y silencios dramáticos, culminando en un drop principal de gran impacto. El drop presenta una estética eufórica de festival, con sintetizadores supersaw amplios, percusión contundente, bajo profundo y una energía “hands in the air” pensada para grandes audiencias. La obra juega deliberadamente con el contraste entre lo micro y lo macro, lo íntimo y lo masivo, combinando elementos experimentales con una estructura clara de música de baile. El proceso creativo parte de una dirección artística definida por el autor, utilizando herramientas digitales de producción musical como soporte técnico para la ejecución y el acabado profesional de la obra.

Amberlight es una composición musical original de carácter electrónico e instrumental, desarrollada a 128 BPM y orientada a la pista de baile. La obra toma como referencia la sensibilidad melódica del trance de los años 90, integrándola dentro de una estructura house moderna y dinámica. El tema se inicia con percusión de inspiración tribal y capas ambientales filtradas en tonalidad de La menor. A medida que avanza, se introduce un sintetizador principal de textura supersaw que desarrolla una melodía ascendente basada en la progresión armónica Am – F – C – G, evocando una atmósfera nostálgica y luminosa. La construcción progresiva incluye elementos de tensión como risers, efectos de transición y sidechain rítmico, culminando en secciones de alta energía con percusión completa, bajo profundo, arpegios y stabs rítmicos procesados. La composición se estructura mediante repeticiones temáticas con variaciones de filtro y efectos espaciales, finalizando con un cierre gradual a base de plucks con eco y pads ambientales. Amberlight no incluye voces ni instrumentos acústicos, y su proceso creativo parte de una dirección musical definida por el autor, utilizando herramientas digitales de producción como soporte técnico para la realización sonora.

Fire Pulse es una composición musical original creada a partir de una dirección creativa definida por el autor, que integra elementos de pop electrónico con fundamentos de trance y techno. La obra presenta una estructura progresiva clara (intro, buildup, drops, breakdown y outro), diseñada para una duración extendida de al menos cuatro minutos y orientada al contexto de club y música de baile. El tema se desarrolla a 128 BPM y se caracteriza por una línea de bajo pulsante, capas rítmicas con sidechain, sintetizadores melódicos amplios y un gancho vocal central de alto impacto. Se incorporan guitarras eléctricas como recurso expresivo en secciones clave, reforzando el carácter emocional y energético de la composición. La letra y el concepto giran en torno a la atracción intensa, la conexión física y emocional, y la energía que se transmite entre dos personas, representada metafóricamente como un “pulso de fuego”. El proceso creativo incluyó la definición de estructura, atmósfera, tempo, dinámica y contenido lírico por parte del autor, utilizando herramientas digitales de producción musical como soporte técnico para la ejecución sonora.

Albun; Burning Dreams. Artist; en5arte. By Ariel Boiteux, All Rights Reserved. Copyright 2026.

Esta canción es un Dream Pop etéreo que combina sintetizadores atmosféricos, un bassline cálido y armonías vocales suaves que envuelven el oído. La voz masculina, íntima y bañada en reverb profundo, crea un ambiente emocional que se siente flotante y vulnerable. La letra explora la indecisión emocional entre negar y aceptar un amor que insiste en revelarse. Con un tempo lento y una producción expansiva, el track se mueve entre lo romántico y lo introspectivo, construyendo una sensación de nostalgia luminosa, casi como un recuerdo suspendido en el aire. Un tema envolvente, emocional y cinematográfico, perfecto para playlists nocturnas y momentos de contemplación.

“In Your Light” is an emotional cinematic ballad created from an original lyric written by Lorena Lorysa Loraan. The musical concept, artistic direction, structure and creative decisions originate entirely from the author. The final audio track was produced using SunoAI as a technical tool for rendering the musical idea and vocal performance under the author’s full creative control. All rights reserved by Lorena Lorysa Loraan.” This work is available for commercial licensing, including exclusive and non-exclusive rights (music, lyrics, full song). For licensing inquiries, collaboration proposals, or purchase offers, please contact: lorysaloraan@op.pl

“Splintered Vows” is the debut release of Madrid Velvet Sound, uniting rock-driven intensity with a deep, soulful atmosphere. The arrangement blends raw electric-guitar riffs, moody organ swells, and a pounding bassline that sustains the tension from beginning to end. Vocally, the song delivers a powerful mix of anguish, fire and emotional grit. The lyrical narrative revolves around broken promises, hidden agendas and the slow erosion of a love poisoned by deception. Each verse exposes new cracks in a relationship built on manipulation, while the chorus erupts with the raw impact of betrayal. Musically, the track moves between restrained tension and explosive emotional release, maintaining an atmospheric cohesion consistent with the Madrid Velvet Sound identity: rock, soul, emotional storytelling and nocturnal intensity. All music, lyrics and artistic direction by Sergio García-Ronrás (Navegantes Sound). © & ℗ 2025 Navegantes Sound Music. All rights reserved.

Obra musical original de meditación inspirada en los templos del desierto y la espiritualidad solar asociada a Akenaton. Sonido sagrado y silencioso con ney suave, campanas de sistrum, capas armónicas cálidas, aire del desierto y reverb amplia de templo de piedra arenisca. Atmósfera profunda, atemporal y espiritual. Mezcla limpia, sin percusión, sin ritmo, sin bajos y sin distorsión. Ambient egipcio meditativo de carácter cinematográfico. © y ℗ 2025 KastorVia – Todos los derechos reservados. Identidad artística: KastorVia. Año: 2025 Duración: 3:53

Obra musical original de meditación inspirada en los templos del desierto y la espiritualidad solar asociada a Akenaton. Sonido sagrado y silencioso con ney suave, campanas de sistrum, capas armónicas cálidas, aire del desierto y reverb amplia de templo de piedra arenisca. Atmósfera profunda, atemporal y espiritual. Mezcla limpia, sin percusión, sin ritmo, sin bajos y sin distorsión. Ambient egipcio meditativo de carácter cinematográfico. © y ℗ 2025 KastorVia – Todos los derechos reservados. Identidad artística: KastorVia. Año: 2025 Duración: 3:53

Obra musical original de meditación inspirada en la espiritualidad nocturna del Nilo y los templos egipcios del desierto. Sonido sagrado y silencioso con ney suave, campanas de sistrum, capas armónicas cálidas, aire del desierto y reverb amplia de templo de piedra. Atmósfera serena, atemporal y profundamente espiritual. Mezcla limpia, sin percusión, sin ritmo, sin bajos y sin distorsión. Ambient egipcio meditativo de carácter cinematográfico. © y ℗ 2025 KastorVia – Todos los derechos reservados. Identidad artística: KastorVia. Año: 2025 Duración: 3:29

Obra musical original de meditación inspirada en la espiritualidad nocturna del Nilo y los templos egipcios del desierto. Sonido sagrado y silencioso con ney suave, campanas de sistrum, capas armónicas cálidas, aire del desierto y reverb amplia de templo de piedra. Atmósfera serena, atemporal y profundamente espiritual. Mezcla limpia, sin percusión, sin ritmo, sin bajos y sin distorsión. Ambient egipcio meditativo de carácter cinematográfico. © y ℗ 2025 KastorVia – Todos los derechos reservados. Identidad artística: KastorVia. Año: 2025 Duración: 3:29

Obra musical original de meditación inspirada en la conexión mística entre las pirámides de Egipto y la constelación de Orión. Sonido sagrado, antiguo e hipnótico con ney suave en escala hijaz, brillo de sistrum, armónicos de oud profundo, voces femeninas etéreas y viento cálido del desierto. Reverb estrecha de cámara de piedra, tono arenoso, mezcla limpia, sin percusión, sin distorsión y sin elementos rítmicos. Ambient egipcio meditativo de carácter espiritual y cinematográfico. © y ℗ 2025 KastorVia – Todos los derechos reservados. Identidad artística: KastorVia. Año: 2025 Duración: 4:07

Obra musical original de meditación inspirada en la conexión mística entre las pirámides de Egipto y la constelación de Orión. Sonido sagrado, antiguo e hipnótico con ney suave en escala hijaz, brillo de sistrum, armónicos de oud profundo, voces femeninas etéreas y viento cálido del desierto. Reverb estrecha de cámara de piedra, tono arenoso, mezcla limpia, sin percusión, sin distorsión y sin elementos rítmicos. Ambient egipcio meditativo de carácter espiritual y cinematográfico. © y ℗ 2025 KastorVia – Todos los derechos reservados. Identidad artística: KastorVia. Año: 2025 Duración: 4:07

Obra musical original de meditación inspirada en los templos del Antiguo Egipto. Atmósfera mística y sagrada con modo frigio dominante, viento del desierto, ney suave, oud armónico, voces femeninas etéreas en la distancia, pads cálidos con textura de arena y reverb estrecha de cámara de piedra. Sonido dorado, silencioso, espiritual y atemporal. Mezcla limpia, sin percusión, sin distorsión y sin elementos rítmicos. Ambient egipcio meditativo de carácter cinematográfico. © y ℗ 2025 KastorVia – Todos los derechos reservados. Identidad artística: KastorVia. Año: 2025 Duración: 3:37

Obra musical original de meditación inspirada en los templos del Antiguo Egipto. Atmósfera mística y sagrada con modo frigio dominante, viento del desierto, ney suave, oud armónico, voces femeninas etéreas en la distancia, pads cálidos con textura de arena y reverb estrecha de cámara de piedra. Sonido dorado, silencioso, espiritual y atemporal. Mezcla limpia, sin percusión, sin distorsión, sin elementos rítmicos. Ambient egipcio meditativo de carácter cinematográfico. © y ℗ 2025 KastorVia – Todos los derechos reservados. Notas de registro: Identidad artística: KastorVia.

Obra musical instrumental original de estilo Deep Zen Ambient Meditation, construida alrededor de un piano suave y emocional acompañado de pads aéreos, drones sutiles y un coro etéreo distante. La pieza transmite una profunda sensación de calma interior, serenidad y luz suave, evocando un espacio espiritual donde el silencio es protagonista. El diseño sonoro es limpio, cálido y minimalista, con reverb profunda y una mezcla transparente destinada a acompañar momentos de meditación, relajación y contemplación. Producida y masterizada bajo el estándar KastorVia – Master Authentic 48 kHz / 24-bit, garantizando pureza, profundidad y ausencia total de distorsión. Autor / Productor: KastorVia Duración: 3:19 Fecha de finalización: 8 de noviembre de 2025 Derechos: © y ℗ KastorVia 2025 — Todos los derechos reservados.

Obra musical instrumental original de estilo Deep Zen Ambient Meditation, construida alrededor de un piano suave y emocional acompañado de pads aéreos, drones sutiles y un coro etéreo distante. La pieza transmite una profunda sensación de calma interior, serenidad y luz suave, evocando un espacio espiritual donde el silencio es protagonista. El diseño sonoro es limpio, cálido y minimalista, con reverb profunda y una mezcla transparente destinada a acompañar momentos de meditación, relajación y contemplación. Producida y masterizada bajo el estándar KastorVia – Master Authentic 48 kHz / 24-bit, garantizando pureza, profundidad y ausencia total de distorsión. Autor / Productor: KastorVia Duración: 3:19 Fecha de finalización: 8 de noviembre de 2025 Derechos: © y ℗ KastorVia 2025 — Todos los derechos reservados.

Obra musical instrumental original de estilo Deep Zen Ambient Meditation, construida alrededor de un piano suave y emocional rodeado de pads aéreos, texturas sutiles y espacios silenciosos. La pieza evoca la sensación de una luz que despierta dentro del silencio, con atmósfera sagrada, introspectiva y atemporal. Incorpora piano felt, pads etéreos, drones suaves, coro distante sin palabras y reverb cálida profunda, logrando un paisaje sonoro luminoso y sanador. Producida y masterizada bajo el estándar KastorVia – Master Authentic 48 kHz / 24-bit, con mezcla limpia, dinámica suave y ausencia total de distorsión. Autor / Productor: KastorVia Duración: 4:08 Fecha de finalización: 8 de noviembre de 2025 Derechos: © y ℗ KastorVia 2025 — Todos los derechos reservados.