Mafer es bailarina de danza clásica, Antonio es un chico que disfruta del reguetón. Dos personas distintas que se encuentran y se complementan hasta enamorarse, pero el egoísmo los destruye.

"Los sueños están en la punta de tus dedos" La estrella representa sueños y objetivos Las plumas representan volar hacia tus sueños La tela asimila una escalera para ir subiendo hasta alcanzar tus objetivos El rojo representa dinamismo, calidez y energía El dorado representa elegancia, seriedad y solidez El nombre es una mezcla de Aerial (por aereo) y Ventu (segundo nombre de la creadora) en francés (lugar donde se empiezan los primeros relatos de la danza aérea)

Guía pedagógica creada como material didáctico de los espectáculos pedagógicos del CSDMA en 2019.

CUENTO acerca de un antiguo teatro restaurado y una familia de tramoyistas que viven en él y narran la historia del libreto del ballet junto a los incidentes que ocurren en los ensayos y el estreno del mismo.

Maqueta de texto e ilustraciones del proyecto editorial "Diario de un teatro mágico: Coppelia" En proceso.

Canción para cantar, bailar y jugar en grupo

Texto de ficción de album ilustrado para todos los públicos que narra el argumento de un ballet en forma de diario, protagonizado por uno de los miembros de una familia atemporal que habita el teatro. Alterna la historia del argumento del ballet con algunos sucesos "mágicos" que en él ocurren.

Actividad de Danza Infantil creada por la doctora María Luisa Martín Horga.

Querida; Yo, es la historia de una chica que a raíz de un accidente pierde la memoria y decide comenzar desde cero viéndose así envuelta tres años después del accidente en situaciones peligrosas, vinculadas a su pasado, momentos de alucinaciones y otros de mucha templanza y cordura, la historia muestra no solamente como esta chica sufre y cambia sino que también como todos aquellos que la rodean se ven perjudicados y arrastrados en situaciones dolorosas y emocionantes.

guiones de espectáculo fogarate.

guiones de espectáculo fogarate.

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SALTO AL REVERSO Arreglos florales, figuras curiosas, pinceles danzantes que mecen las rosas. Muñecas delgadas, tal cual, damiselas, sutil pincelada con dones de estrellas. Podrán parecerse a flores o a damas, sin duda merecen estar bien logradas. Guardar Guardar Ver la entrada original Anuncios Tu voto: Compartir: Correo electrónico Tweet Compartir en Tumblr WhatsApp Imprimir Pocket Me gusta: Me gusta Cargando... Relacionado Arte Escrito por Fabio Descalzi Poesía Salto al Reverso

Tal vez Lisa debió dejar su curiosidad de lado, aunque no se arrepentía de lo sucedido. No estaba preparada para todos los sentimientos que iban a despertar en ella aquellos ojos mieles. El misterio que encerraban la había cautivado desde el principio. Un chico que acababa de conocer, pero que estaba dispuesto a hacerlo todo por ella. ¿Amor verdadero, o una mala pasada por parte del destino?

musica minimalista electrónica creada para danza y proyecto audiovisual.

Sobre la dramaturgia: La obra transcurre en una habitación donde pasa sus últimos momentos en plena pobreza, las acción surge a raíz de la repetición de confusos recuerdos, principalmente de vivencias que a él le afectaron emocionalmente a lo largo de su vida, estos despertares destellan de forma surrealista, un amor rechazado y la muerte de su madre. Aparecen en esta obra dos seres mitológicos como subtramas que unen el núcleo dramático. Estos dos personajes dan juego a la imaginación de Gaudí, ayudan a acompañar a Gaudí en las coreografías de tradición catalana. Estos mismos personajes también se transforman en la escena realizando otros roles teatrales, la chica hace de la joven que rechaza su amor o de la madre cuando yace muerta en la cama. El otro ser también es su amigo, que aparece en su cama sentado, representando su voz su llanto o cuando sale de debajo de la cama que viene a darle el pésame de la muerte de su madre y le canta una nana. Gaudí también tiene un segundo rol que consiste en un ser de su propia cosecha el lagarto, “Güell” él también se inspiro continuamente en animales para sus creaciones al igual como ocurre en la tradición catalana y en sus leyendas tradicionales, asociamos sus creaciones a la mitología en este ser encarnado por el propio Gaudí. El fuego como ritual de purificación y renovación, de comenzar una nueva senda, el fuego de la vida o de la muerte, el fuego fatuo que calma la sed animal del hombre. Finalmente muere atropellado en la calle sin que nadie se diese cuenta de quien es, confundido por un mendigo, un loco o un genio, que supo llegar a otro nivel terrenal. Sinopsis: El Gaudí que acoge esta obra no es otro que el Gaudí de sus últimos días, aquel hombre de aspecto descuidado, una persona en plena decadencia apartado de círculos sociales y dedicado a dios. Esta obra es el germen de un discurso continuado de una breve ación que consiste en el despertar en un lugar en concreto, un día en concreto, cercano al sueño terrenal o a el fin de sus días.

La intuición, curiosidad y la propia práctica de la danza libre han llevado a la autora a vivir, convivir, transmitir y compartir las enseñanzas de su profesora, Annie Garby quién no solo se ha dedicado a enseñar esta danza, sino que ha hecho de ella un estilo de vida propio. Annie, con 92 años, sigue aplicando e impartiendo danza libre cada día, cada fin de semana, en Francia, Suiza y España. Cuando se licenció en el ENSEP (Dijon) como profesora de educación física, ya buscaba una danza que en vez de ultra-pasar la naturaleza, la integrase. Es en los años 40 cuando descubre la danza libre en el estudio de Malko en Paris. François Malkovsky, había hecho un análisis exhaustivo de la danza de Isadora Duncan, y desarrollado su propia técnica. Siendo esta la danza que había estado buscando, Annie se propuso y consiguió, no sin esfuerzo, introducir en la formación profesional de educación física, la danza libre como modalidad. Durante su trayectoria complementó estas clases con escuelas infantiles, trabajó con niños sordomudos, organizó exhibiciones y espectáculos, contribuyó a la creación de la Association de Danse Libre de Dijon -que preside desde entonces-… Hoy nos muestra estas vivencias de forma inédita.

Composición tipográfica. La bonita espiral del pentagrama musical, los bailarines en diferentes modalidades de baile y el texto “la Música es para el alma lo que la Danza para el cuerpo”. No hay mejor frase que pueda encajar en este vinilo que si te gusta la música no te podrá faltar en la decoración de tu hogar, bar o conservatorio.

Composición tipográfica. La bonita espiral del pentagrama musical, los bailarines en diferentes modalidades de baile y el texto “la Música es para el alma lo que la Danza para el cuerpo”. No hay mejor frase que pueda encajar en este vinilo que si te gusta la música no te podrá faltar en la decoración de tu hogar, bar o conservatorio.