Intro] (Acoustic guitar melody) (Soft synth pads) Tú sabes que el orgullo no llena el vacío... Dímelo, dímelo... ​[Verse 1] Te vi pasando por la calle donde nos conocimos El perfume en el aire me recordó lo que fuimos Dicen que el tiempo cura, pero el mío se detuvo Todavía guardo el beso que por miedo no se tuvo Te ves mejor, no te lo voy a negar Pero en tus ojos veo que hay algo que quieres contar ​[Pre-Chorus] Y aunque digas que ya me olvidaste Tu mirada me dice que tarde llegaste El corazón no entiende de leyes ni de razón Solo sabe que tú eres su única adicción ​[Chorus] ¡Déjala que vuelva! Que el destino ya marcó la cita Que la noche es larga y tu boca me necesita Traicionera, me dejaste el alma en una espera Pero si regresas, te bajo hasta las estrellas Oh-oh-oh, que vuelva otra vez... Oh-oh-oh, como la primera vez ​[Verse 2] (Heavy reggaeton beat kicks in) Mami, no le des más mente al pasado Que el expediente de nosotros no se ha cerrado Si el amor fuera un juicio, yo ya estoy sentenciado A vivir por siempre aquí, pegadito a tu lado Tú eres la prueba de que el cielo existe ¿Por qué te fuiste? Si conmigo siempre sonreíste Deja el orgullo en la puerta y el miedo en el cajón Que aquí te espera el dueño de tu habitación ​[Bridge] (Half-time beat) Dime qué vas a hacer Si me vuelves a ver Sabes que como yo Nadie te sabe querer... ​[Chorus] ¡Déjala que vuelva! Que el destino ya marcó la cita Que la noche es larga y tu boca me necesita Traicionera, me dejaste el alma en una espera Pero si regresas, te bajo hasta las estrellas Oh-oh-oh, que vuelva otra vez... Oh-oh-oh, como la primera vez ​[Outro] (Acoustic guitar returns) Es que tú eres mi ley, mi derecho y mi revés Punto final... Para que vuelvas... (Fade out)

Obra audiovisual híbrida (IA + humana) do projeto Rock On Road. Videoclipe da música “Vou Viver a Vida”, que retrata a passagem do tempo, a liberdade da estrada e a consciência da finitude da vida através da figura de um motociclista que atravessa o envelhecimento sem abandonar sua essência. Direção, roteiro, composição musical e interpretação por Mauro Édson Nascimento de Figueiredo (Mauro Mammoth). Data de criação: 05/07/2025.

This instrumental song, titled Serene Turmoil, fuses a pulsating electronic base with ethereal and ambient touches, creating an immersive and expansive atmosphere. Its fast tempo drives an energetic and dynamic rhythm, ideal for evoking sensations of fluid movement and sonic exploration. Predominant are melodic layers woven with versatile synthesizers that float over a subtle ambient bed, while the electric guitar contributes incisive riffs and crunchy textures, the bass provides a deep and groovy pulse, and the drums inject a precise and contagious percussive drive. The result is a contemporary electronic piece with post-rock and chillwave influences, perfect for nocturnal soundscapes or intense listening sessions, where the melody rises in a continuous flow without the need for vocals, prioritizing instrumental purity and evocative emotion.

Canción original en chino mandarín, compuesta en estilo acoustic ballad con elementos cinematográficos y ambient. La letra explora la vulnerabilidad emocional y el deseo de permanecer en el refugio íntimo del ser amado, con imágenes poéticas que evocan el silencio, el calor y la pérdida. Vocal interpretado en tono suave y susurrado, acompañado de guitarra fingerstyle, piano felt y texturas ambientales sutiles. La producción busca una atmósfera íntima, etérea y emocionalmente cargada, con un desarrollo gradual hacia un clímax emotivo.

"Silent Language" is an original song with a gentle, emotive arrangement combining soft percussion, melodic accompaniment, and a warm vocal delivery. The lyrics describe an unspoken form of love and comfort, conveyed through presence, touch, and mutual understanding rather than words. The narrative expresses gratitude for unwavering support during difficult times, highlighting the depth of connection that transcends verbal communication.

Estilo y descripción artística: “Mi Amore” es una pieza musical de estética electro-dancehall española, oscura y sensual, compuesta en tempo medio (94–98 BPM). Su sonido fusiona la percusión rítmica del dancehall con texturas electrónicas mínimas, detalles digitales y una atmósfera íntima, húmeda y contenida. Las voces masculinas se interpretan en susurro cercano al micro, con respiraciones temblorosas y tono gemido, como si se cantara al oído durante un acto de amor. La sensualidad se expresa desde la sobriedad: nunca caricaturesca, nunca exagerada. La ironía de la obra está íntegramente contenida en la letra, nunca en el tono vocal ni en la producción, que se mantiene seria, elegante y seductora en todo momento. La canción se sostiene sobre una narrativa aparentemente romántica, pero profundamente crítica y emocionalmente afilada. Destaca un hook vocal digital “Eh eh oh uh”, tratado como un mantra mecánico y erótico que aparece después del segundo estribillo, simbolizando el bucle del deseo y la repetición emocional. Se incorpora también un motivo instrumental de arpa hipnótica y sutil, evocando el canto de una sirena que atrae a sus amantes. El resultado es una obra cargada de teatralidad contenida, burla elegante y sensualidad oscura. “Mi Amore” puede interpretarse como un manifiesto personal contra el narcisismo sexual, la vanidad masculina y las falsas promesas del placer efímero.

Thai acoustic pop ballad with only male vocals and acoustic guitar, A heartfelt love song about silently falling for someone online, Very simple and emotional, no drums or background instruments, only voice and guitar, Slow tempo. The song is approximately 3 minutes 30 second long and is intended for distribution on YouTube and various streaming channels. Written in 2025. The inspiration : I'm just an ordinary person who once fell deeply in love with a girl I came across on social media. I later found out she had a boyfriend. After what seemed like a breakup, I found hope again and spent six months quietly holding onto that feeling — but I never dared to reach out. Eventually, it seemed she got back with her ex, and it broke me inside. I felt worthless, helpless, and invisible — like I could never be enough. She has a fair amount of fame, and her boyfriend seems to have everything — looks, status, and confidence. Meanwhile, I'm just a regular guy, not good-looking, overweight, and with nothing special to offer. That painful contrast inspired this piece.

Cancion realizada por J oscar Jimenez usando prompt con la plataforma "Flow Music" creada el 12 de Mayo 2026

“Behind Me” is an emotional cinematic trip-hop song about leaving the past behind and moving forward changed but stronger. The track combines a deep bassline, dusty punchy drums, subtle piano motifs, analog textures, and an intimate male lead vocal with a powerful but controlled chorus. Lyrics and creative direction by Oleksandr Tankut

SONG. Mixed-media work featuring original lyrics written by the author. The sound production, melody, and vocal performance were generated using artificial intelligence (Suno AI) under the author's creative direction, style selection, and narrative structuring. The lyrics are registered as an original literary work, and the resulting track is registered as a phonogram assisted by generative technology.

SONG. Mixed-media work featuring original lyrics written by the author. The sound production, melody, and vocal performance were generated using artificial intelligence (Suno AI) under the author's creative direction, style selection, and narrative structuring. The lyrics are registered as an original literary work, and the resulting track is registered as a phonogram assisted by generative technology.

SONG.

La composició musical de “Fins on?” es basa en un desenvolupament progressiu i contingut, amb un tempo moderat que acompanya el caràcter reflexiu de la peça. L’arranjament es construeix de manera gradual, iniciant-se amb una textura minimalista que es va enriquint amb capes subtils, mantenint sempre una sensació d’equilibri i coherència. La instrumentació és càlida i orgànica, amb espais que permeten que la veu esdevingui l’element central i conductor. La interpretació vocal transmet serenor i profunditat, amb una expressivitat controlada que reforça el missatge de continuïtat. El conjunt crea una atmosfera oberta i lleugerament expansiva, suggerint un moviment constant més que un tancament definitiu.

La composició musical de “El que Queda de Mi” es construeix sobre una base íntima i progressiva, amb un tempo moderat que afavoreix la reflexió i l’expressivitat. L’arranjament aposta per la contenció, amb una instrumentació orgànica i espaiada que permet que la veu sigui l’eix central. A mesura que avança la peça, s’introdueixen capes subtils que amplien la profunditat emocional sense perdre la sensació de proximitat. La interpretació vocal és propera i sincera, amb matisos que reforcen el caràcter introspectiu de la cançó. El conjunt genera una atmosfera càlida i melancòlica, alineada amb el procés de recerca i acceptació que planteja la lletra.

SONG. Mixed-media work featuring original lyrics written by the author. The sound production, melody, and vocal performance were generated using artificial intelligence (Suno AI) under the author's creative direction, style selection, and narrative structuring. The lyrics are registered as an original literary work, and the resulting track is registered as a phonogram assisted by generative technology. Alternative R&B, dark R&B, smooth male vocals, slow tempo, deep heavy 808 bass, melancholic piano melodies, cinematic, sensual, moody, atmospheric, emotional.

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Mixed-media work featuring original lyrics written by the author. The sound production, melody, and vocal performance were generated using artificial intelligence (Suno AI) under the author's creative direction, style selection, and narrative structuring. The lyrics are registered as an original literary work, and the resulting track is registered as a phonogram assisted by generative technology

Mixed-media work featuring original lyrics written by the author. The sound production, melody, and vocal performance were generated using artificial intelligence (Suno AI) under the author's creative direction, style selection, and narrative structuring. The lyrics are registered as an original literary work, and the resulting track is registered as a phonogram assisted by generative technology."

La obra musical titulada “Y te quiero aquí” es una composición original fijada en soporte digital, con una duración aproximada de 4 minutos con 14 segundos y producida en calidad de 44,100 Hz. Presenta un tempo aproximado de 140 BPM y se adscribe al género pop latino contemporáneo, con influencias de balada romántica y elementos de synth-pop. La obra cuenta con una estructura musical definida que incluye introducción, versos, pre-coro, coro, puente y outro, desarrollando progresivamente su intensidad. La composición integra elementos armónicos, melódicos y rítmicos organizados bajo criterios creativos propios, así como una interpretación vocal principal de carácter expresivo. En el plano armónico, la obra se sitúa dentro de una tonalidad de carácter melódico emocional, empleando progresiones acordes al estilo musical, con una producción y mezcla que responden a estándares contemporáneos. La letra de la obra es original y fue escrita en su totalidad por Luis Alejandro Reynosa Amezcua. La parte musical, incluyendo ciertos elementos de instrumentación, arreglos o generación sonora, fue desarrollada parcialmente mediante el uso de herramientas de inteligencia artificial como apoyo técnico. No obstante, dichas herramientas fueron utilizadas exclusivamente como medio auxiliar, bajo dirección, selección, edición y control creativo humano, siendo el resultado final una obra original determinada por decisiones autorales propias. En consecuencia, la selección, organización, edición, dirección creativa y resultado final de la obra constituyen una creación original atribuible a su titular, no siendo una reproducción, copia ni obra derivada de terceros identificables. La presente obra cumple con los requisitos de originalidad y fijación establecidos por la legislación vigente en materia de derechos de autor, siendo susceptible de protección legal.