Retrato de Aeydrian Dragos, personaje de Symphanell. Elena Díaz-Valdés

Que seria un mundo sin insectos? No sobreviviriamos! Sin embargo la tierra floreceria sin la raza humana. Julio 2021 https://www.instagram.com/sonixdesign/p/CRRj-vIr0QE/?utm_medium=copy_link

Los gestos de la mano en el arte muchas veces conllevan un mensaje secreto. Hize este collage en junio del 2021 con motivo de las elecciones generales en el pais. https://www.instagram.com/sonixdesign/p/CQwE2OPL4kK/?utm_medium=copy_link

Que frustrante es cuando ves que jovenes de tu misma edad han llegado a ser triunfadores en grandes companias pero tu eres un don nadie, estas harto de ver a los exitosos en las noticias y los demas te comparan con ellos.... ya no quieres existir por mas tiempo.... Febrero del 2021 https://www.instagram.com/p/CLmoN0YH0zS/?utm_medium=copy_link

Una serie de imágenes que he realizado con un método de arte conceptual que me permite obtener mejores resultados y poco tiempo de trabajo.

.

.

.

.

.

.

.

.

.

F_One (El primer pescado), es mi examen de dibujo,, quiero compartilo con ustedes, por que es algo que me representa, es un fragmento de mi esencia.. espero sea de su agrado..

Este documento presenta el modelo editorial propuesto para la Literatura Hereditaria, una nueva forma de creación literaria basada en la herencia emocional y la continuidad de voces. Aquí se detallan las bases conceptuales, la estructura de los libros infinitos, las licencias, la estrategia editorial, el rol del lector como heredero y el modelo económico sustentable que acompaña esta revolución literaria. Es un plan visionario para establecer una editorial que no solo publique, sino también acompañe, herede y reencarne textos.

El inicio de la luz. Hidrógeno que se convierte en Helio, y en el camino, el universo enciende su motor.

En un mundo donde la astucia se confunde con genialidad y la transgresión se vende como vanguardia, surge en España una voz pionera que se atreve a desenmascarar la gran estafa del arte conceptual contemporáneo. Agustí Guisasola basándose en tres esclarecedoras conferencias presentadas en la prestigiosa Sociedad Hispánica de Antropología Filosófica (SHAF) entre 1999 y 2010, y culminando ahora con un artículo inédito y actualizado en 2025, este libro da testimonio histórico de la primera y contundente denuncia de lo que el autor denomina no-art –por no considerarlo arte–, un fenómeno también conocido últimamente como hamparte. Con una valentía intelectual sin precedentes, Guisasola se erige como el primer experto en criticar abiertamente la obra de ‘vacas sagradas’ del arte como Pablo R. Picasso, Marcel Duchamp, Kasimir Malevich o Jackson Pollock, entre otros, y en señalar de forma clara y directa el fraude institucionalizado que se esconde tras la fachada de la innovación artística desde las vanguardias del siglo XX hasta el arte actual. Este libro no es solo una crítica subjetiva, es un llamado urgente a la cordura, una exigencia de rigor estético frente a la arbitrariedad, el anarquismo artístico, el lucro desmedido y el turbio negocio que ha secuestrado al arte contemporáneo. Esta obra da las claves y, al mismo tiempo, fomenta la reflexión sobre qué constitutivos debe reunir una obra de arte para serlo. Porque no se trata de aceptar sin más lo que nos impone el establishment, sino de afinar nuestro pensamiento y poder argumentar seriamente qué tiene sentido y qué es inaceptable. No-Art: El Timo en el Arte Contemporáneo es una lectura esencial para cualquiera que se haya sentido perplejo, engañado o simplemente curioso ante las manifestaciones más controvertidas y escandalosas del arte actual. Descubra la verdad políticamente incorrecta que todavía sigue siendo tabú, censurada y cancelada.

Este manifiesto fundacional propone la Literatura Hereditaria como un nuevo género literario, nacido de la evolución de la catarsis aristotélica. A través del concepto de herencia emocional y transmisión literaria transgeneracional, esta obra plantea una estructura poética y conceptual inédita, donde los autores no solo escriben, sino heredan, transforman y continúan las heridas emocionales de otros escritores. Registrado por su creadora, Xiomy Arizai Contreras Rodríguez, este documento constituye la base teórica de una propuesta disruptiva que expande el marco de los géneros literarios tradicionales.