Proyecto Museu De La Ratjoleria 18º Aniversaro

Proyecto para el Museu de la Ratjoleria de Paiporta. !8 Aniversario de su creación.

Proyecto creado para el Ayuntamiento de Paiporta a travé de sus concejalias y el Museo de la Ratjoleria. !8 aniversario inauguración del museo y intervencioón artistica mejora municipio.

Mis ideas para la falla de la plaza del ayuntamiento de Valencia.

“MORE THAN THIS” y More than (dis) play son una nueva forma de comprender la interactuación entre la obra y elpúblico. “MORE THAN THIS” va a ser legendaria. “MORE THAN THIS” es la reacción del discurso artístico desde el elemento creador al individuo posmoderno de la sociedad postindustrial. Estamos creando una exposición temporal en el corazón del Museo TOPIC de Tolosa en la que seva a mostrar la esencia de los Art Toy mediante su exposición y discurso, que busca la destrucción irreversible de la imagen de los Art Toys como mero objeto decorativo. Temporal significa que cuando se ha terminado que no va a volver a ser expuesta otra vez. Nunca. Así que nos gustaría que pudiese aprovechar la oportunidad que le ofrecemos para sumarse a nuestro proyecto. “MORE THAN THIS” va a ser una aventura multisensorial, que golpeará y permanecerá en la memoria de todos los participantes de la misma. La exposición estará formada por un colectivo de artistas, elegidos por su talento y su forma de entender la creatividad, que existe en el universo de los ART TOYS. Deseamos crear un espacio excepcional privado de fronteras, reglas o limites en la obra o discurso artístico. Para la exposición pedimos a los artistas que aporten obras en formato físico, documentación en formato digital o material gráfico. Los artistas pueden realizar ellos mismos su Art Toy para esta exposición, seleccionar uno que ya tengan realizado y que por su notoriedad consideran apropiado para esta exposición y sus conceptos, la libertad de elección pertenece única y exclusivamente al artista. Es en este punto, “MORE THAN THIS” se convierte en “MORE THAN (DIS) PLAY - Un lugar lleno de mensajes y contenidos relacionados con la visión contemporánea del Universo Art Toy y su protagonismo en la Historia del Arte actual. Textos, obras y discurso museográfico que se dedicaran a la consecución de este un momento perfecto, en un discurso contemporáneo que comprende y traslada la evolución del papel del ART TOY y su impacto emocional en el individuo. 6 noviembre 2016

“MORE THAN THIS” y More than (dis) play son una nueva forma de comprender la interactuación entre la obra y elpúblico. “MORE THAN THIS” va a ser legendaria. “MORE THAN THIS” es la reacción del discurso artístico desde el elemento creador al individuo posmoderno de la sociedad postindustrial. Estamos creando una exposición temporal en el corazón del Museo TOPIC de Tolosa en la que seva a mostrar la esencia de los Art Toy mediante su exposición y discurso, que busca la destrucción irreversible de la imagen de los Art Toys como mero objeto decorativo. Temporal significa que cuando se ha terminado que no va a volver a ser expuesta otra vez. Nunca. Así que nos gustaría que pudiese aprovechar la oportunidad que le ofrecemos para sumarse a nuestro proyecto. “MORE THAN THIS” va a ser una aventura multisensorial, que golpeará y permanecerá en la memoria de todos los participantes de la misma. La exposición estará formada por un colectivo de artistas, elegidos por su talento y su forma de entender la creatividad, que existe en el universo de los ART TOYS. Deseamos crear un espacio excepcional privado de fronteras, reglas o limites en la obra o discurso artístico. Para la exposición pedimos a los artistas que aporten obras en formato físico, documentación en formato digital o material gráfico. Los artistas pueden realizar ellos mismos su Art Toy para esta exposición, seleccionar uno que ya tengan realizado y que por su notoriedad consideran apropiado para esta exposición y sus conceptos, la libertad de elección pertenece única y exclusivamente al artista. Es en este punto, “MORE THAN THIS” se convierte en “MORE THAN (DIS) PLAY - Un lugar lleno de mensajes y contenidos relacionados con la visión contemporánea del Universo Art Toy y su protagonismo en la Historia del Arte actual. Textos, obras y discurso museográfico que se dedicaran a la consecución de este un momento perfecto, en un discurso contemporáneo que comprende y traslada la evolución del papel del ART TOY y su impacto emocional en el individuo. 6 noviembre 2016

“MORE THAN THIS” y More than (dis) play son una nueva forma de comprender la interactuación entre la obra y elpúblico. “MORE THAN THIS” va a ser legendaria. “MORE THAN THIS” es la reacción del discurso artístico desde el elemento creador al individuo posmoderno de la sociedad postindustrial. Estamos creando una exposición temporal en el corazón del Museo TOPIC de Tolosa en la que seva a mostrar la esencia de los Art Toy mediante su exposición y discurso, que busca la destrucción irreversible de la imagen de los Art Toys como mero objeto decorativo. Temporal significa que cuando se ha terminado que no va a volver a ser expuesta otra vez. Nunca. Así que nos gustaría que pudiese aprovechar la oportunidad que le ofrecemos para sumarse a nuestro proyecto. “MORE THAN THIS” va a ser una aventura multisensorial, que golpeará y permanecerá en la memoria de todos los participantes de la misma. La exposición estará formada por un colectivo de artistas, elegidos por su talento y su forma de entender la creatividad, que existe en el universo de los ART TOYS. Deseamos crear un espacio excepcional privado de fronteras, reglas o limites en la obra o discurso artístico. Para la exposición pedimos a los artistas que aporten obras en formato físico, documentación en formato digital o material gráfico. Los artistas pueden realizar ellos mismos su Art Toy para esta exposición, seleccionar uno que ya tengan realizado y que por su notoriedad consideran apropiado para esta exposición y sus conceptos, la libertad de elección pertenece única y exclusivamente al artista. Es en este punto, “MORE THAN THIS” se convierte en “MORE THAN (DIS) PLAY - Un lugar lleno de mensajes y contenidos relacionados con la visión contemporánea del Universo Art Toy y su protagonismo en la Historia del Arte actual. Textos, obras y discurso museográfico que se dedicaran a la consecución de este un momento perfecto, en un discurso contemporáneo que comprende y traslada la evolución del papel del ART TOY y su impacto emocional en el individuo. 6 noviembre 2016

“MORE THAN THIS” y More than (dis) play son una nueva forma de comprender la interactuación entre la obra y elpúblico. “MORE THAN THIS” va a ser legendaria. “MORE THAN THIS” es la reacción del discurso artístico desde el elemento creador al individuo posmoderno de la sociedad postindustrial. Estamos creando una exposición temporal en el corazón del Museo TOPIC de Tolosa en la que seva a mostrar la esencia de los Art Toy mediante su exposición y discurso, que busca la destrucción irreversible de la imagen de los Art Toys como mero objeto decorativo. Temporal significa que cuando se ha terminado que no va a volver a ser expuesta otra vez. Nunca. Así que nos gustaría que pudiese aprovechar la oportunidad que le ofrecemos para sumarse a nuestro proyecto. “MORE THAN THIS” va a ser una aventura multisensorial, que golpeará y permanecerá en la memoria de todos los participantes de la misma. La exposición estará formada por un colectivo de artistas, elegidos por su talento y su forma de entender la creatividad, que existe en el universo de los ART TOYS. Deseamos crear un espacio excepcional privado de fronteras, reglas o limites en la obra o discurso artístico. Para la exposición pedimos a los artistas que aporten obras en formato físico, documentación en formato digital o material gráfico. Los artistas pueden realizar ellos mismos su Art Toy para esta exposición, seleccionar uno que ya tengan realizado y que por su notoriedad consideran apropiado para esta exposición y sus conceptos, la libertad de elección pertenece única y exclusivamente al artista. Es en este punto, “MORE THAN THIS” se convierte en “MORE THAN (DIS) PLAY - Un lugar lleno de mensajes y contenidos relacionados con la visión contemporánea del Universo Art Toy y su protagonismo en la Historia del Arte actual. Textos, obras y discurso museográfico que se dedicaran a la consecución de este un momento perfecto, en un discurso contemporáneo que comprende y traslada la evolución del papel del ART TOY y su impacto emocional en el individuo. 6 noviembre 2016

The piano sheet book of Suspended Souls album

Suspended Souls Piano Sheets - Only Sheets

Song of the album "Suspended Souls" - Piano Sheet

Sheets of "Renaissance": Two Pianos & Piano Solo Versions

Renaissance, piano sheets for piano solo and two pianos

Renaissance, piano sheets for piano solo and two pianos

Beautiful modern romantic piano music

Esta pieza forma parte de la banda sonora original de mi futuro juego de rol de fantasía oscura llamado "La Corona de Niebla". He utilizado Suno IA para crear esta canción. Le he dado instrucciones muy precisas para fusionar diversos géneros musicales (muchos de ellos ficticios, inventados por mí) con objeto de componer una pieza muy experimental. Del mismo modo, le he metido como input las principales melodías por medio de tarareos y silbidos; para así obtener una pieza realmente personal. Algunos géneros propuestos a la IA como parte de la instrucción: survival horror, dark fantasy score, gothic baroque, vampire folk, epic battle, RPG, damned cathedral, gothic horror, epic boss fight, goth metal, berserk, dark elfs music, villain's theme, haunted castle, blood folk, cello metal, viking metal, dark celtic music, djent, ancient nordic, war drums, tribal percussion, real instruments, EBM, deep chants, satanic gregorian chants, dark monks, gloomy crypt, ghost choir, dark chants, ritual chants, ominous choirs, deep male vocals, low-pitched male voices, bass male vocals, baritone vocals, celtic doom, arabic horror, dark flamenco. Letra (en alemán): Sångskugga naht, ein Fluch in Rauch, sein Atem kalt, sein Wille Brauch. Er ist, was Mistarión verdammt, die Klaue der Nacht, die Hoffnung flammt. Sångskugga naht, ein Fluch in Rauch, sein Atem kalt, sein Wille Brauch. Er ist, was Mistarión verdammt, die Klaue der Nacht, die Hoffnung flammt.

Esta pieza forma parte de la banda sonora original de mi futuro juego de rol de fantasía oscura llamado "La Corona de Niebla". He utilizado Suno IA para crear esta canción. Le he dado instrucciones muy precisas para fusionar diversos géneros musicales (muchos de ellos ficticios, inventados por mí) con objeto de componer una pieza muy experimental. Del mismo modo, le he metido como input las principales melodías por medio de tarareos y silbidos; para así obtener una pieza realmente personal. Algunos géneros propuestos a la IA como parte de la instrucción: medieval fantasy, viking metal, dark jazz, nosferatu rock, dark ritual, elven beauty, drow music, dark chants, gothic, dark fantasy video game, cinematic, modern classical music, ghostly nordic choirs, real instruments, sonic richness, philharmonic, dark baroque, cello metal, double bass, bone flute, tribal percussion, male viking singers, berserker scream vocals, throat singing, growled vocals, powerful deep vocals, djent, brutal death male singer, battle march hymn, pagan metal, tribal metal, war drums, goth metal. Letra (en islandés): Ulvarn's Heir Í djúpum þar draugar og doði á hró, reis erfingi eldsins úr brennandi ró. Með hringinn frá föður sem fór í sinn dóm, og orðin sem lifa í skugga og ljóm. Með glóð undir hjarta og stál yfir sár, hann kallar á ætt sína — vöknuð úr dár. Sál Ulvarns í blóði hans ómar með kraft, og brumunni fylgir hann gegnum sinn haft. Er dimmálfar hvísla úr þokunni djúp, hann svarar með ljósi sem klýfur þau hjúp. Hann ber dauðans dóm í fingrum og röst, og heimurinn heldur í loksins sinn þögn. Er dimmálfar hvísla úr þokunni djúp, hann svarar með ljósi sem klýfur þau hjúp. Hann ber dauðans dóm í fingrum og röst, og heimurinn heldur í loksins sinn þögn. Ul-varn! Ul-varn! Ul-varn! Ul-varn! Ul-varn! Ul-varn! Ul-varn! Ul-varn!

Ideal for those seeking music that moves and uplifts the spirit, Ecos del Alba is a sonic experience that resonates deep within, reminding us that music is a bridge between the heart and the universe.

This oil masterpiece captures the vigor and passion of an Andalusian horse galloping along the seashore. The waning sunlight envelops the scene in shades of gold and amber, while the bravery of the waves complements the wild spirit of the equine. It is an invitation to reflection and admiration, perfect for adding a sense of freedom and classic art to any space.