Serie dde poesías entre la realidad y la ficción.

Serie dde poesías entre la realidad y la ficción.

Serie de poesías entre la realidad y la ficción

Se dice mucho que para escribir hay que leer mucho. Pues no estoy de acuerdo, ea. No es leer lo que necesito, sino analizar lo que leo. Decir que hay que leer es como decir que para estudiar hay que leer las lecciones una y otra vez. Eso no funciona; si no proceso la información,... Seguir leyendo →

Tot un cap de setmana d’oportunitats per veure’ns les cares aquest Sant Jordi!    1) Demà divendres 20, a les 11 del matí, durant l’acte institucional «Lletres al Parlament» en el transcurs del qual es llegiran textos de Montserrat Abelló, Maria Aurèlia Capmany, Carles Fages de Climent, Maria Mercè Marçal, Joanot Martorell, Raimon Panikkar […]

31 de diciembre, familia que se dispone a despedir el año y a recibir el próximo con las expectativas y sueños propios de esa fecha, comentarios que se entrecruzan hasta que alguien saca a relucir la famosa frase de que todos nos llevamos secretos a la tumba....pero el planteo es ¿por qué tiene que ser así?, ¿acaso no confiamos en nuestros "afectos"?, ¿acaso no dicen que hace bien descargarse y que hablando se entiende la gente y etc...etc...? Aunque no todos están convencidos, ya comenzó a abrirse una puerta que de cerrarse en el momento que se cuestionan sobre seguir adelante con esto o no, dejaría en desventaja al integrante de la familia de quien ya se ha comenzado a decir algo, por lo que, de manera casi resignada optan por seguir avanzando en ese camino, pero cuando se abre la puerta de los secretos, comienzan a aparecer situaciones impensadas que torna a este feliz fin de año en un verdadero infierno...¿ficción?, si, pero quizás muchos se identificarán con esta creación, ya que como muchas veces se dice, finalmente la realidad supera la ficción…

Creo que no hay nada más surrealista que las bibliotecas británicas. Salvo quizá, la propia palabra surrealista, que no entiendo por qué no tiene «b». En España, una biblioteca es un remanso de paz y tranquilidad, nadie dice una palabra más alta que otra, y si eso pasa, los bibliotecarios te chistan a la mínima.…

    Espero que hàgiu tingut una bona Setmana Santa! Després d’uns dies de vacances (per alguns: quina sort que teniu, hehe), entrem de ple en la setmana de Sant Jordi. Aquests són alguns dels actes en els que participaré:   DIMECRES 19 d’abril, a les 7 del vespre, presentació oficial d’«Els llops ja no […]

Cuatro adultos, dos mujeres, dos hombres, amigos desde la adolescencia se reúnen como si sólo fueran a compartir un viaje turístico, pero existen otros motivos que los llevaron a acceder a esos planes. Todos están enamorados, pero algunas situaciones confusas hacen entender que probablemente todos estén enamorados de la persona que no le corresponde en sus sentimientos. ¿será así?, ¿será sólo una confusión?. Una comedia romántica de enrredos que no admite intermediarios para el amor.

Cinco miembros de una familia han sido reunidos en una casa apartada de la ciudad como última voluntad de un anciano tío que establece como condición para que reciban una herencia, que deben dejar de lado sus vicios y adicciones por una determinada cantidad de tiempo. Lo que puede parecer un capricho para algunos, es tomado muy en serio por otros, sobre todo cuando esa condición excentrica tiene que ver con el bienestar de los involucrados. ¿Todos recibirán lo que vienen a buscar?

Un hombre de 41 años, viudo y con tres hijos menores decide rehacer su vida con una mujer de casi 30 años, pero los chicos no están de acuerdo y le declaran la guerra, pero en lugar de atentar contra ella físicamente, su estrategia consiste en trabajarla psicológicamente. Distintas conversaciones producen situaciones incómodas al punto de que la mujer les dice a los chicos que no pretende interponerse en lo que debiera ser la felicidad de todos, y decide cortar su relación con el padre, pero esto ahora afecta a su papá, por lo que ellos tendrán que elegir si buscar su propia felicidad y conveniencia, o la de su padre.

Un hombre despierta en su casa, encontrándose con un desconocido que afirma ser su Angel. Ante la incredulidad del primero, el Angel le va explicando una serie de situaciones que parecen confirmarse ante la llegada de su esposa e hijos, quienes lo ignoran, aparentemente por no poder verlo. El, descubre hechos que desconocía de su familia por vivir trabajando y no estar casi nunca en casa. ¿Será tarde para hacer algo por los suyos?

Un intendente de una ciudad pequeña hace y deshace a su antojo todo tipo de actividades y corruptelas que no pueden remediar su grupo de concejales que son vecinos honestos. Pero acuerdan plantear todas aquellas cosas que merecen una explicación, y esta reunión se da en un día particular: ha aparecido en el diario local una solicitada contra el intendente. Entre lo que se quiere descubrir y lo que se pretende encubrir se suceden algunas situaciones que no auguran un buen fin.

Backman es uno mas de los tantos superheroes que nacen de los Estados Unidos y que según le relata al público, ha sido enviado por la O.N.U. a la Argentina para capturar a tradicionales villanos que siempre ha perseguido, pero que se han trasladado a este país por conocer la impunidad de la que gozan los corruptos aquí. Su pareja de aventuras: Gaiman, un "heroe" afeminado, con el que van describiendo su historia y su relación con cada villano. Pero ellos, los villanos, les comunican que pueden volverse a su país de origen, ya que han encontrado una veta desde donde pueden seguir estafando a la gente, y que encima gozan de la impunidad: son políticos...pero si Backman se somete, se revela el actor...

Buenas. Para muchos blogueros y vlogueros, el hecho de ser virales y recibir visitas se ha convertido en algo casi obsesivo. Y hay motivos. Son tantos los blogs y tan poca la gente que lee, que hay que recurrir a técnicas de manipulación mental para atraer visitas. Esta obcecación se llega a hacer tan fuerte…

Disfrazada de verdades, volaste hacia mi encuentro, me quisiste convencer, hasta agotar argumentos. Me preguntó ayer el viento, cómo se miente hoy en día, sin sentirse confundido, sin sentir dolor alguno. No le supe responder, regreso al punto de inicio, olvidando mis verdades, recordando tus mentiras. La palabra se murió una tarde en una esquina, y sollozando está pena, eché a volar ironías, con lágrimas en los ojos, enterrando hipocresías No espero hoy tu respuesta, no quier

Descripción de la Canción: "Esto Es Amor" es una canción de pop latino que presenta una visión íntima, madura y despojada del amor verdadero. En contraste con las representaciones idealizadas, la canción define el amor a través de la quietud, la aceptación y los gestos silenciosos que brindan refugio en medio de la vulnerabilidad. Producción y Sonido: La producción se caracteriza por una mezcla limpia y balanceada que prioriza la claridad emocional. La base instrumental la forma una guitarra acústica prominente ejecutando arpegios, un bajo que provee una base rítmica constante y una batería con un beat simple y conductor. La canción está en una tonalidad menor a un tempo moderado, lo que aporta una atmósfera de introspección y sinceridad. Los elementos de producción incluyen una ligera reverberación en las voces, creando un espacio íntimo sin sacrificar la nitidez, permitiendo que todos los instrumentos tengan una presencia equilibrada. Voz y Emoción: La voz masculina/femenina/DUO es clara y emocional, utilizando algunos adornos melódicos que acentúan la expresión sincera. Su tono transmite una vulnerabilidad serena y una certeza tranquila, alejada del dramatismo. La emoción central es una paz profunda y reveladora, la de quien ha descubierto el amor no en grandiosas promesas, sino en la verdad contenida en la quietud y la aceptación mutua. Análisis de la Letra: La letra desconstruye los clichés románticos para definir el amor a partir de la presencia, la paciencia y la elección consciente. Versos: Pintan escenas de intimidad cotidiana y silencios elocuentes. Imágenes como "La madrugada dibuja sombras en tu mejilla" y "Tu mano en mi nuca, sin apretar ni soltar" enfatizan la observación detallada y los gestos de contención. El verso "No hiciste promesas, ni juraste eternidad... pero en ese silencio sentí más verdad" establece el tema central: el amor como una verdad sentida, no declarada. Pre-Coro: Introduce la idea de que este amor existe a contracorriente ("aunque el mundo afuera siga sin entender") y en oposición a las presiones externas ("el tiempo nos mintió con su prisa cruel"). Estribillo (Chorus): Es la definición central y poderosa de la canción. La orden "Mírame a los ojos, no huyas esta vez" busca la confrontación honesta y presente. Luego, define lo que NO es amor ("no es fuego que quema, ni viento que va") para afirmar lo que SÍ es: "es quedarse quieto cuando todo se cae". Esta es la tesis principal: el amor es la decisión de permanecer en la quietud y el apoyo durante la crisis. Puente (Bridge): En un susurro, lleva la intimidad a su punto más desnudo y esencial: "Ya no necesito razones ni excusas, solo este instante, desnudo y sin trucos". Reduce el amor al presente puro y auténtico. Outro: El final es minimalista y potente. La palabra "Mírame..." seguida de silencio es una conclusión audaz que refuerza el mensaje central: a veces, la declaración de amor más profunda es la presencia silenciosa y la mirada compartida, sin necesidad de más palabras. En conjunto, "Esto Es Amor" es una oda profunda y contemporánea que redefine el amor romántico como un acto de valentía silenciosa, una elección de raíces compartidas y un refugio encontrado en la quietud de dos personas que se aceptan por completo.

Qué Hacer Cuando No Puedes Dejar de Pensar: 10 Ejercicios ¿Qué puedes hacer cuando tu mente no para de pensar? En este episodio encontrarás 10 ejercicios prácticos para trabajar con los pensamientos. Esta Guía es un contenido original de psicoguias.com

"Por mí llevaste la cruz" es una balada de adoración de gran potencia emocional que narra el núcleo del mensaje cristiano: el sacrificio redentor de Jesús en la cruz como un acto personal de amor inmerecido. La canción es un testimonio íntimo y a la vez épico que expresa una profunda gratitud por la salvación recibida, transformando la culpa y la condena en libertad y pertenencia a Dios. Producción y Sonido: La producción es de carácter cinematográfico y anthemic, combinando la calidez del pop acústico con la grandeza de la adoración contemporánea. La base instrumental parte de un piano con arpegios y acordes emotivos, sobre el que se construye una progresión que incorpora guitarras acústicas, cuerdas orquestales y una percusión que crece en intensidad. La canción presenta una estructura dinámica ascendente, comenzando con una intimidad reflexiva en el intro y los versos, para alcanzar su clímax en los coros, donde se suman coros tipo choir que otorgan un carácter triunfante y congregacional. Los elementos de producción incluyen una reverberación cálida que envuelve la voz y los instrumentos, creando una atmósfera devocional y espaciosa. Voz y Emoción: La voz principal masculina o femenina es clara, aunque también se puede cantar en DUO o coral, expresiva y llena de convicción. Su interpretación transmite una vulnerabilidad transformada en fortaleza, transitando desde un registro de asombro reverente en las estrofas hasta una declaración apasionada y liberadora en los coros. El uso de un vibrato moderado y frases sostenidas enfatiza la solemnidad y la entrega emocional. La emoción central es una gratitud desbordante y una seguridad redimida, que nace del reconocimiento de haber sido rescatada del "abismo" por un amor incondicional. Análisis de la Letra: La letra es un viaje teológico y emocional desde la culpa y la desesperación hacia la gratitud y la consagración total. Intro y Versos: Establecen el punto de partida de vulnerabilidad humana ("Cuando el mundo me cayó encima / y no había salida ni luz") y el reconocimiento del carácter inmerecido del sacrificio ("No merecía ese amor tan grande"). Describen la acción central de Jesús: "en mi lugar Él se entregó", "Cargó el peso de mis faltas". El segundo verso profundiza en la identificación personal con el sufrimiento ("En ese madero sufriste / lo que yo debía pagar") y el resultado transformador ("Ya no cargo mi vergüenza"). Coro: Es la declaración personal y el corazón de la canción. La repetición de "Por mí llevaste la cruz" es la afirmación teológica central, expresada como un acto de amor personalizado. La enumeración de los resultados de ese acto es contundente: "Me rescataste del abismo / me diste vida y libertad". La pregunta retórica "Jesús, Jesús, cuánto te debo" y la respuesta "toda mi gratitud y más" resumen la respuesta del creyente. Puente (Bridge): Representa el clímax de la consagración y la respuesta al amor recibido. La declaración "No hay amor más grande que este / dar la vida por el que falló" cita la esencia del evangelio. La conclusión es de entrega total: "Hoy te entrego todo lo que soy / porque ya no me pertenezco / soy tuyo, Señor, soy tuyo", que se convierte en la respuesta activa del creyente. Outro: El cierre es simple y profundo, reducido a una oración de agradecimiento repetida: "Gracias, Señor… por la cruz, por tu amor". Este final íntimo deja resonar la gratitud personal más allá de la música, como un eco del corazón. En conjunto, "Por mí llevaste la cruz" es una poderosa balada de adoración que combina una producción cinematográfica con letras teológicamente profundas y emocionalmente resonantes, ofreciendo al oyente un espacio para la reflexión, el arrepentimiento y la entrega total en respuesta al amor sacrificial de Cristo.

Canción original creada por Mª Olga Sánchez Iniesta para el proyecto Calma Interior. Obra literaria de carácter emocional y terapéutico centrada en la importancia de reconocer y poner nombre a las emociones, preocupaciones y experiencias que generan carga interior. La letra propone un proceso de conciencia emocional que invita a identificar aquello que pesa, comprenderlo con amabilidad y dar los primeros pasos hacia la liberación y la sanación personal.