"Threnodia" is an original orchestral album composed and produced by Euphonya (Eleftheria Verousi). Inspired by ancient Greek mythology, the album blends epic, dark, and dramatic cinematic sounds, weaving a sonic narrative through seven mythologically themed tracks. Tracklist: 1. Hecate 2. Persephone 3. Erinyes 4. Sirens 5. Ate 6. Anasa 7. Atropos

Atzin sólo persigue un objetivo: reunirse con su familia. Para lograrlo, se une al torneo de los alkemyas, un desafío de vida o muerte que enfrenta a humanos y post-humanos en Yurinde, un planeta donde los espíritus comparten el mismo suelo que la materia. Allí, los contendientes deben dominar la energía oscura para resolver un enigma final y desenterrar un tesoro capaz de frenar una catástrofe. Pero el guerrero humano enviado para vengar a los humanos descubre en su rival algo más que un enemigo: la posibilidad de amar. Ambos deberán elegir entre la venganza y un futuro que tal vez puedan compartir.

"Ecos en la Tumba" es una composición musical y lírica de carácter oscuro, épico y ritual, centrada en la figura de Ah Puch, el dios maya de la muerte y soberano de Xibalbá. La pieza busca evocar la atmósfera opresiva y solemne del inframundo, inspirándose en los mitos del Popol Vuh y el folclore lacandón para narrar, desde la perspectiva del propio dios, su dominio sobre las almas, su poder sobre la decadencia y su desprecio por los mortales que osan desafiarlo. La instrumentación fusiona percusión tribal prehispánica con texturas de dark ambient y elementos industriales, creando un paisaje sonoro cinematográfico que acompaña a una letra amenazante y poderosa. La presente obra, "Ecos en la Tumba", es una creación original de Mythogia. La letra ha sido creada en su totalidad por el titular de los derechos, con una asistencia aproximada del 30% por parte de una herramienta de Inteligencia Artificial (Gemini de Google) con el único y explícito fin de obtener sugerencias para la mejora de las rimas y la estructura métrica. La conceptualización, narrativa y la autoría intelectual de la letra pertenecen al titular. La composición musical ha sido generada a través de la plataforma Suno, bajo una suscripción de pago activa que otorga al titular los derechos de propiedad y explotación comercial sobre las composiciones generadas, de acuerdo con los términos de servicio de dicha plataforma en el momento de la creación. Por tanto, el titular declara ser el autor legítimo de la letra y el propietario de los derechos de la obra musical final, en virtud de la originalidad de la letra, la dirección creativa y los derechos adquiridos a través del servicio de generación musical.

[21/6, 2:19 p. m.] jonathancheysw: -- 🖤 EL DEATHLY BAR (La Muerte Emperrada) Canción #11 de SKAKNAMAO Entre ecos y vasos rotos, esta canción nace en el Deathly Bar: un rincón fuera del tiempo donde la Muerte se emperra en enseñarnos la belleza escondida de la vida. Allí, entre reflejos de lo que fuimos y lo que aún quisiéramos ser, Nahema canta como mariposa nocturna, buscando una luz que solo el alma puede ofrecer. Este tema forma parte de un disco que mezcla creación original con homenajes poéticos a quienes dejaron su fuego en nuestra alma: Caifanes, Manu Chao y, en esta ocasión especial, Héroes del Silencio — cuyos gritos místicos aún resuenan entre nuestros versos. Una canción para quienes aman en medio de la oscuridad. Para quienes bailan con los muertos… y aún creen que la música puede traer de vuelta el amor. 🎶 “Será que solo en la música… te puedo volver a amar.” --- [21/6, 2:21 p. m.] jonathancheysw: ahhh uuuh aahh uuuh aah uuh verso dejando el alma en un vaso roto ... en el DEATHLY BAR...aquí me siento junto a la muerte que se emperra en enseñarme lo bella que es la vida.. coro no sé... no ...porque te escucho ya...? será solo que la madrugada no sabe terminar..? no sé porque me quedo en este lugar ...? sera solo que en la música... te puedo volver a encontrar ...? verso con la llama de un corazón que despierta... te veo una y otra vez mientras cantas. .. NAHEMA.. tu voz es como la mariposa nocturna que busca una luz que acariciar. .. y la encuentra en mi alma... aunque al infierno la deba de ir a encontrar... coro no sé porque te escucho ya...? será solo que la madrugada no sabe terminar..? no sé porque me quedo en este lugar...? será que solo en la música te puedo volver a amar ...? volverte a amar volverte a amar volverte a amar..... aaahhhh volverte a amar volverte a amar volverte a amar...aaahhhh volverte a amar volverte a amar.. volverte a amar....aahh..a amar..AQUI EN EL DEAHTLY BAR.!

🎵 Canción 3 – “Ashaedra” Álbum: estado salvaje (IRE-KÍ) Género: Dub instrumental Estado: Introspectivo – Oracular – Cálido Lugar en la narrativa: Después de “KHALMA”, cuando el KHAMINANTE ya no huye, y comienza a percibir que alguien lo acompaña, aún sin saber quién. --- Descripción poética: > No hay letra, pero cada nota parece decir: “Aquí hay algo…” Y luego, como un suspiro: “…y ese algo es bueno.” Es el dub donde el alma se sienta en el suelo, y escucha al universo susurrarle su nombre. Es una canción sin rostro, pero que sabe que estás siendo mirado con ternura. --

"¿Dime por qué esta noche?" / "Tell Me Why Tonight" es una canción original escrita en dos versiones: español e inglés. Ambas exploran el mismo universo emocional —una mezcla de amor, confusión, deseo y desarraigo—, pero adaptan su métrica y lenguaje a las particularidades de cada idioma. Musicalmente, fusiona electro pop, house emocional y glitch con vocales sensuales y poéticas, creando una atmósfera íntima, nocturna y vibrante. La canción retrata una historia queer contemporánea, donde el recuerdo del otro se convierte en un eco dentro de la pista de baile. Es parte de un proyecto más amplio sobre amor, disociación y empoderamiento emocional.

Neón y sombras" es una canción de electro pop con tintes house, ambient y glitch, que explora el deseo, la pérdida y el vínculo entre cuerpos y almas en la oscuridad urbana. A través de metáforas sensuales y atmósferas etéreas, narra un encuentro pasional cargado de nostalgia, donde el protagonista se pierde y se encuentra en otro ser, como si fueran reflejos rotos de la misma herida. Es una oda a los amores intensos, fugaces y prohibidos que iluminan como neón pero dejan sombra tras su paso.

¡La segunda parte de “Carta a Mauricio Galli” Llegó! Amelia Palmieri es abogada en la ciudad de Oreberd, trabaja en uno de los despachos más importantes de la ciudad junto con su amor platónico Bruno Galli, quien es accionista de la empresa familiar “Corporaciones Galli” Y un excelente abogado que trabaja en el mismo despacho que Amelia. Esta pareja se verá acorralada por sus propios sentimientos, pues a lo largo de los años que llevan siendo amigos y colegas de trabajo, el amor entre ellos ha ido creciendo hasta hacerse imposible de resistir. Una novela de amor y pasión que te deleitara.

SÍNTESIS DEL ÁLBUM: RIDERS OF THE STORM – DUNAMIS Título del Álbum: Riders of the Storm Autor/Compositor: Carlos Osnaya Nombre del Proyecto Musical: Dunamis Año de Producción: 2024 Número de Pistas: 12 Duración aproximada: [Aquí puedes incluir el total estimado] Género: Metal Neoclásico / Metal Cristiano / Power Metal Descripción General: Riders of the Storm es el álbum debut de la banda Dunamis, fundada en 2001 por el compositor y guitarrista Carlos Osnaya, reconocido internacionalmente por su trabajo en proyectos como Solista Con 4 Discos Como Solista ,Exousia, Deborah, Dorcas, Blooded Crown, Temple of Perdition, Nocturnal Grace ,Dunamis entre otros. Este álbum es una obra conceptual que combina virtuosismo musical, letras inspiradas en principios espirituales y una narrativa de guerra celestial y redención. Las composiciones fusionan elementos del metal neoclásico, el power metal, la música sinfónica y temas profundamente espirituales, abordando el fuego eterno, la victoria en medio de la tormenta, y el poder de Dios manifestado en la vida del creyente. Cada canción es una pieza que forma parte de una narrativa mayor, representando batallas internas, visiones proféticas y la esperanza gloriosa que guía al guerrero espiritual. Lista de Canciones (Tracklist): Dunamis Riders of the Storm Steel Burns Eternal Sacred Thunder Old World's End Gate to Freedom Prayer Ascend Broken Altar Blood of Steel Eternal Flame Eternal Fire Vision of Fire Nota: Todas las composiciones, letras, arreglos y producción musical son originales de Carlos Osnaya, creadas bajo la identidad musical de Dunamis. Esta obra representa una manifestación artística de carácter espiritual, de libre expresión creativa, sin ánimo de copia o reproducción de obras previas.

Título: Exorcism Álbum: Soteria Artista: Déborah (Mex) Compositor: Carlos Osnaya (Musical). Registro hecho el 18/05/2022 ante INDAUTOR ,SACM (SOCIEDAD DE AUTORES Y COMPOSITORES DE MEXICO) Y SAFE CREATIVE "Exorcism" es una obra musical que encapsula la lucha espiritual a través de una imponente mezcla de neoclassical metal y celestial metal. Con un sonido oscuro y atmosférico, esta pieza transporta al oyente a una batalla entre la luz y las fuerzas de la oscuridad, evocando imágenes de liberación y redención. Desde los primeros acordes, la canción establece una tensión intensa con guitarras afiladas y una base rítmica contundente que acompaña una interpretación vocal llena de poder y dramatismo. A medida que avanza, los solos virtuosos y las armonías melódicas crean una atmósfera envolvente que resuena con la esencia del metal underground cristiano. "Exorcism" no solo es una canción, sino un himno de guerra espiritual, un llamado a enfrentar las adversidades con fe y determinación. Con una producción meticulosa y un mensaje de victoria sobre el mal, este tema se posiciona como una pieza clave en el repertorio de Déborah (Mex), llevando el concepto de liberación y salvación a un nuevo nivel dentro del metal cristiano.

Título: Jesus Christ (The Underground Gospel) Artista: Déborah (Mex) Compositor: Carlos Osnaya (Musica) Registro hecho el 18/05/2022 ante INDAUTOR ,SACM (SOCIEDAD DE AUTORES Y COMPOSITORES DE MEXICO) Y SAFE CREATIVE "Jesus Christ (The Underground Gospel)" es una poderosa pieza musical que fusiona la fuerza del metal underground con una profunda expresión de fe. Este tema representa la esencia del mensaje cristiano en un contexto sonoro imponente, donde riffs afilados, solos virtuosos y una base rítmica demoledora Con una producción de alta calidad y un enfoque neoclásico, esta canción transporta al oyente a una experiencia espiritual intensa, enmarcada por melodías épicas y una interpretación vocal llena de pasión y convicción. "Jesus Christ (The Underground Gospel)" no solo es un himno de adoración, sino una declaración de fe con el impacto característico del metal underground. Para quienes buscan una propuesta innovadora dentro del celestial metal, este tema se erige como un estandarte de la lucha espiritual y la victoria a través de la música.

Resumen y Descripción de las Letras de Nocturnal Grace Las letras de Nocturnal Grace se caracterizan por su profundidad espiritual, introspección y mensaje de transformación. A través del Dark Goth Wave, estas composiciones transmiten un poderoso mensaje sobre la fe, la lucha interior y la búsqueda de la verdad en medio del caos. Cada canción explora distintos aspectos de la existencia y el anhelo de conexión con lo divino. A continuación, se presenta un resumen de los temas principales de cada una de las canciones: Where Are You Now Una pregunta existencial que resuena en el alma en momentos de duda y vacío. La letra expresa la lucha interna de quien busca respuestas en medio de la incertidumbre, clamando por una señal que guíe su camino. Whole Una canción sobre restauración y plenitud. La letra describe el anhelo de ser sanado y encontrar una verdad que llene el vacío interno, revelando que la integridad espiritual solo puede encontrarse en una conexión trascendental. When I Call Your Name Un grito de esperanza y fe en los momentos de oscuridad. La canción enfatiza el poder del nombre que trae paz y fortaleza, reafirmando la importancia de la entrega total y la confianza en la voz que responde al llamado. Your Fire Burns Un tema que habla del fuego purificador que transforma el alma. La letra describe la pasión espiritual que consume todo lo que es efímero y fortalece la esencia verdadera del ser, elevándolo a un estado superior de comprensión y propósito. Stone Walls Echo Una metáfora sobre los ecos del pasado y las voces que resuenan en la memoria. La canción explora la idea de que las paredes de la historia guardan secretos y enseñanzas, esperando ser comprendidas por aquellos que buscan la verdad. Through The Static Un viaje a través del ruido y la confusión del mundo. La letra ilustra el desafío de discernir la verdadera voz en medio del caos y encontrar la claridad en una realidad saturada de distracciones y falsedades. Static Signal Un reflejo de la lucha entre la verdad y la interferencia del mundo moderno. La canción muestra la dificultad de recibir un mensaje puro en medio de tantas distorsiones, llamando al oyente a afinar su percepción para captar la señal correcta. Silent Prayers Una oda a las oraciones que no necesitan palabras. La letra enfatiza que incluso en el silencio más profundo, el alma sigue clamando y su mensaje es escuchado en un nivel espiritual más allá de la comprensión humana. Signal Through The Static El cierre de un ciclo de búsqueda y descubrimiento. La canción representa la voz que atraviesa todo obstáculo y llega con claridad al corazón del oyente, confirmando que la verdad siempre encuentra su camino a través del ruido del mundo. Derechos de Autor Todas las letras y composiciones de Nocturnal Grace son 100% originales y propiedad exclusiva de Carlos Osnaya, quien conserva todos los derechos sobre su reproducción, distribución y uso. Cualquier reproducción o adaptación sin autorización estará sujeta a las leyes de propiedad intelectual y derechos de autor vigentes. Este documento certifica la autenticidad y el mensaje único de las letras de Nocturnal Grace, reafirmando su compromiso con la excelencia artística y la profundidad espiritual en la música.

Resumen y Descripción de las Letras de Nocturnal Grace Las letras de Nocturnal Grace están impregnadas de un profundo simbolismo espiritual y emocional, abordando temas de redención, lucha interna, fe y transformación. A través del metal neoclásico y celestial metal, cada canción representa una narrativa única que invita a la introspección y la búsqueda de la verdad. A continuación, se presenta una descripción de los temas principales de cada una de las canciones: Their Blood Still Speaks! Un himno poderoso que habla sobre el sacrificio y la sangre que sigue dando testimonio a lo largo del tiempo. La letra resalta el significado de la redención y la memoria eterna de aquellos que han dado su vida por la verdad. Do You Hear Me Un clamor desgarrador en medio del silencio, esta canción representa la búsqueda de una respuesta divina en los momentos de incertidumbre. La letra expresa la lucha de un alma que anhela ser escuchada y comprendida. Broken Windows Una metáfora sobre la fragilidad de la vida y las heridas del pasado. La canción habla de las grietas en el alma y el deseo de restauración, mostrando que incluso en la ruina, siempre hay esperanza para la renovación. Lead Me Home Un canto de anhelo y guía espiritual. La letra describe el viaje de regreso a un lugar de paz y propósito, confiando en una luz que ilumina el camino en medio de la oscuridad. Sacred Echo Una reflexión sobre la voz eterna que resuena en la conciencia. La canción representa el llamado divino que nunca se apaga, recordándonos la verdad inmutable que permanece en el corazón de quienes la escuchan. Only One Truth Remains Una declaración de convicción absoluta, esta canción proclama que en un mundo de engaños y sombras, solo una verdad permanece firme. La letra desafía a los oyentes a aferrarse a lo que es eterno y real. Still I Hear You Una balada introspectiva que habla de la presencia persistente de una voz celestial. Aunque el ruido del mundo intenta apagarla, la letra resalta la certeza de que la verdad sigue hablándonos, guiando cada paso. Stone to Flesh Inspirada en la transformación del corazón endurecido en uno lleno de vida. La canción describe el proceso de cambio, donde el frío de la piedra es reemplazado por un fuego renovador que trae una nueva existencia. Stone's Silent Prayer Un tema poético y profundo que evoca la oración silenciosa de lo inanimado, representando la idea de que incluso en el aparente silencio, hay un mensaje que trasciende el tiempo y el espacio. Derechos de Autor Todas las letras y composiciones de Nocturnal Grace son 100% originales y propiedad exclusiva de Carlos Osnaya, quien conserva todos los derechos sobre su reproducción, distribución y uso. Cualquier reproducción o adaptación sin autorización estará sujeta a las leyes de propiedad intelectual y derechos de autor vigentes. Este documento certifica la autenticidad y el mensaje único de las letras de Nocturnal Grace, reafirmando su compromiso con la excelencia artística y la profundidad espiritual en la música.

Resumen y Descripción de las Letras de Dunamis Las letras de Dunamis reflejan un mensaje de poder, fe y trascendencia, con una fuerte influencia del metal neoclásico y celestial metal. Cada composición está cargada de simbolismo y profundidad espiritual, transmitiendo un mensaje de lucha, esperanza y conexión con la fuerza divina. A continuación, se presenta una descripción de los temas principales de cada una de las canciones: Riders of the Storm Esta canción representa la batalla constante entre la luz y la oscuridad, donde los guerreros de la fe cabalgan a través de la tormenta enfrentando las adversidades del mundo. La letra evoca imágenes épicas de resistencia y coraje, destacando la importancia de mantenerse firme en medio de los desafíos. Eternal Flame Un himno a la llama inextinguible de la fe y la verdad. La letra habla de un fuego que nunca se apaga, simbolizando la fuerza interior que impulsa a los creyentes a seguir adelante, incluso en los momentos de mayor oscuridad. Es un canto a la eternidad, al propósito divino y a la inmortalidad del alma. Dunamis Título que da nombre al proyecto, esta canción encapsula el concepto de Dunamis, que en griego significa "poder" o "fuerza sobrenatural". La letra describe la energía divina que impulsa todo, guiando a quienes buscan la verdad y la iluminación. Es un llamado a despertar el poder interior y enfrentar el destino con determinación. Derechos de Autor Todas las letras y composiciones de Dunamis son 100% originales y propiedad exclusiva de Carlos Osnaya, quien conserva todos los derechos sobre su reproducción, distribución y uso. Cualquier reproducción o adaptación sin autorización estará sujeta a las leyes de propiedad intelectual y derechos de autor vigentes. Este documento certifica la autenticidad y el mensaje único de las letras de Dunamis, reafirmando su compromiso con la excelencia artística y la profundidad espiritual en la música.

DECLARACIÓN DEL PROCESO CREATIVO Y DERECHOS DE LA MÚSICA Y LETRA DEL ÁLBUM "ETERNAL FLAME" DE DUNAMIS Resumen y Descripción General El álbum ETERNAL FLAME De La Cancion Eternal Flame es una obra completamente original, compuesta en su totalidad por Carlos Osnaya. Cada una de las piezas musicales y letras contenidas en este disco son el reflejo del estilo, la visión y la maestría compositiva de Osnaya, quien ha logrado fusionar elementos de metal neoclásico, celestial metal y power metal para crear una experiencia sonora profunda y trascendental. Desde su concepción hasta su finalización, este proyecto ha sido desarrollado con un enfoque meticuloso en la armonía, la técnica instrumental y la expresión lírica, con el objetivo de transmitir un mensaje de introspección, fuerza y espiritualidad. Cada canción representa una historia, una búsqueda interna y una conexión con lo divino, destacando la identidad inconfundible de DUNAMIS en la escena musical. Proceso Creativo El proceso de composición de DUNAMIS fue un viaje que abarcó varias etapas, desde la conceptualización de las ideas hasta la grabación final. Carlos Osnaya se encargó de cada detalle, incluyendo: Composición de la música y la letra: Todas las melodías, armonías y progresiones fueron creadas por Osnaya, asegurando una coherencia y una esencia unificada en todo el álbum. Producción y arreglos: Cada canción fue diseñada con una atención especial a la dinámica y al balance instrumental, incorporando elementos de guitarra virtuosa, baterías potentes y vocalizaciones emocionales. Inspiración y mensaje: La temática del álbum gira en torno a la reflexión existencial y la búsqueda espiritual, con letras profundas que invitan al oyente a explorar preguntas fundamentales sobre la vida, la fe y la esperanza. Derechos de la Música y Letra El álbum Eternal Flame es una creación 100% original de Carlos Osnaya, por lo que todos los derechos de autor y propiedad intelectual de la música y letra pertenecen exclusivamente a él. Esto incluye: Derechos de composición y autoría de todas las canciones. Derechos de interpretación y producción musical. Derechos de distribución y reproducción, tanto en formato físico como digital. Cualquier uso, reproducción, adaptación o distribución de las canciones contenidas en este álbum sin la autorización expresa de Carlos Osnaya está estrictamente prohibido y estará sujeto a las leyes de propiedad intelectual y derechos de autor vigentes. Este documento certifica la autenticidad y la originalidad del trabajo realizado en DUNAMIS reafirmando el compromiso de Carlos Osnaya con la creación de música de alta calidad y con un mensaje significativo para la audiencia. Carlos Osnaya Compositor y Productor de ETERNAL FLAME Fecha:27/01/2025

DECLARACIÓN DEL PROCESO CREATIVO Y DERECHOS DE LA MÚSICA Y LETRA DEL ÁLBUM "DUNAMIS" DE DUNAMIS Resumen y Descripción General El álbum DUNAMIS De La Cancion Dunamis es una obra completamente original, compuesta en su totalidad por Carlos Osnaya. Cada una de las piezas musicales y letras contenidas en este disco son el reflejo del estilo, la visión y la maestría compositiva de Osnaya, quien ha logrado fusionar elementos de metal neoclásico, celestial metal y power metal para crear una experiencia sonora profunda y trascendental. Desde su concepción hasta su finalización, este proyecto ha sido desarrollado con un enfoque meticuloso en la armonía, la técnica instrumental y la expresión lírica, con el objetivo de transmitir un mensaje de introspección, fuerza y espiritualidad. Cada canción representa una historia, una búsqueda interna y una conexión con lo divino, destacando la identidad inconfundible de DUNAMIS en la escena musical. Proceso Creativo El proceso de composición de DUNAMIS fue un viaje que abarcó varias etapas, desde la conceptualización de las ideas hasta la grabación final. Carlos Osnaya se encargó de cada detalle, incluyendo: Composición de la música y la letra: Todas las melodías, armonías y progresiones fueron creadas por Osnaya, asegurando una coherencia y una esencia unificada en todo el álbum. Producción y arreglos: Cada canción fue diseñada con una atención especial a la dinámica y al balance instrumental, incorporando elementos de guitarra virtuosa, baterías potentes y vocalizaciones emocionales. Inspiración y mensaje: La temática del álbum gira en torno a la reflexión existencial y la búsqueda espiritual, con letras profundas que invitan al oyente a explorar preguntas fundamentales sobre la vida, la fe y la esperanza. Derechos de la Música y Letra El álbum DUNAMIS es una creación 100% original de Carlos Osnaya, por lo que todos los derechos de autor y propiedad intelectual de la música y letra pertenecen exclusivamente a él. Esto incluye: Derechos de composición y autoría de todas las canciones. Derechos de interpretación y producción musical. Derechos de distribución y reproducción, tanto en formato físico como digital. Cualquier uso, reproducción, adaptación o distribución de las canciones contenidas en este álbum sin la autorización expresa de Carlos Osnaya está estrictamente prohibido y estará sujeto a las leyes de propiedad intelectual y derechos de autor vigentes. Este documento certifica la autenticidad y la originalidad del trabajo realizado en DUNAMIS reafirmando el compromiso de Carlos Osnaya con la creación de música de alta calidad y con un mensaje significativo para la audiencia. Carlos Osnaya Compositor y Productor de DUNAMIS Fecha:27/01/2025

DECLARACIÓN DEL PROCESO CREATIVO Y DERECHOS DE LA MÚSICA Y LETRA DEL ÁLBUM "RIDERS OF THE STORM" DE DUNAMIS Resumen y Descripción General El álbum Riders of the Storm de DUNAMIS es una obra completamente original, compuesta en su totalidad por Carlos Osnaya. Cada una de las piezas musicales y letras contenidas en este disco son el reflejo del estilo, la visión y la maestría compositiva de Osnaya, quien ha logrado fusionar elementos de metal neoclásico, celestial metal y power metal para crear una experiencia sonora profunda y trascendental. Desde su concepción hasta su finalización, este proyecto ha sido desarrollado con un enfoque meticuloso en la armonía, la técnica instrumental y la expresión lírica, con el objetivo de transmitir un mensaje de introspección, fuerza y espiritualidad. Cada canción representa una historia, una búsqueda interna y una conexión con lo divino, destacando la identidad inconfundible de DUNAMIS en la escena musical. Proceso Creativo El proceso de composición de Riders of the Storm fue un viaje que abarcó varias etapas, desde la conceptualización de las ideas hasta la grabación final. Carlos Osnaya se encargó de cada detalle, incluyendo: Composición de la música y la letra: Todas las melodías, armonías y progresiones fueron creadas por Osnaya, asegurando una coherencia y una esencia unificada en todo el álbum. Producción y arreglos: Cada canción fue diseñada con una atención especial a la dinámica y al balance instrumental, incorporando elementos de guitarra virtuosa, baterías potentes y vocalizaciones emocionales. Inspiración y mensaje: La temática del álbum gira en torno a la reflexión existencial y la búsqueda espiritual, con letras profundas que invitan al oyente a explorar preguntas fundamentales sobre la vida, la fe y la esperanza. Derechos de la Música y Letra El álbum Riders of the Storm es una creación 100% original de Carlos Osnaya, por lo que todos los derechos de autor y propiedad intelectual de la música y letra pertenecen exclusivamente a él. Esto incluye: Derechos de composición y autoría de todas las canciones. Derechos de interpretación y producción musical. Derechos de distribución y reproducción, tanto en formato físico como digital. Cualquier uso, reproducción, adaptación o distribución de las canciones contenidas en este álbum sin la autorización expresa de Carlos Osnaya está estrictamente prohibido y estará sujeto a las leyes de propiedad intelectual y derechos de autor vigentes. Este documento certifica la autenticidad y la originalidad del trabajo realizado en Riders of the Storm, reafirmando el compromiso de Carlos Osnaya con la creación de música de alta calidad y con un mensaje significativo para la audiencia. Carlos Osnaya Compositor y Productor de Riders of the Storm DUNAMIS Fecha: 27/01/2025

DECLARACIÓN DEL PROCESO CREATIVO Y DERECHOS DE LA MÚSICA Y LETRA DEL ÁLBUM "THEIR BLOOD STILL SPEAKS" DE NOCTURNAL GRACE Resumen y Descripción General El álbum Their Blood Still Speaks de Nocturnal Grace es una obra completamente original, compuesta en su totalidad por Carlos Osnaya. Cada una de las piezas musicales y letras contenidas en este disco son el reflejo del estilo, la visión y la maestría compositiva de Osnaya, quien ha logrado fusionar elementos de metal neoclásico, celestial metal y power metal para crear una experiencia sonora profunda y trascendental. Desde su concepción hasta su finalización, este proyecto ha sido desarrollado con un enfoque meticuloso en la armonía, la técnica instrumental y la expresión lírica, con el objetivo de transmitir un mensaje de introspección, fuerza y espiritualidad. Cada canción representa una historia, una búsqueda interna y una conexión con lo divino, destacando la identidad inconfundible de Nocturnal Grace en la escena musical. Proceso Creativo El proceso de composición de Their Blood Still Speaks fue un viaje que abarcó varias etapas, desde la conceptualización de las ideas hasta la grabación final. Carlos Osnaya se encargó de cada detalle, incluyendo: Composición de la música y la letra: Todas las melodías, armonías y progresiones fueron creadas por Osnaya, asegurando una coherencia y una esencia unificada en todo el álbum. Producción y arreglos: Cada canción fue diseñada con una atención especial a la dinámica y al balance instrumental, incorporando elementos de guitarra virtuosa, baterías potentes y vocalizaciones emocionales. Inspiración y mensaje: La temática del álbum gira en torno a la reflexión existencial y la búsqueda espiritual, con letras profundas que invitan al oyente a explorar preguntas fundamentales sobre la vida, la fe y la esperanza. Derechos de la Música y Letra El álbum Their Blood Still Speaks es una creación 100% original de Carlos Osnaya, por lo que todos los derechos de autor y propiedad intelectual de la música y letra pertenecen exclusivamente a él. Esto incluye: Derechos de composición y autoría de todas las canciones. Derechos de interpretación y producción musical. Derechos de distribución y reproducción, tanto en formato físico como digital. Cualquier uso, reproducción, adaptación o distribución de las canciones contenidas en este álbum sin la autorización expresa de Carlos Osnaya está estrictamente prohibido y estará sujeto a las leyes de propiedad intelectual y derechos de autor vigentes. Este documento certifica la autenticidad y la originalidad del trabajo realizado en Their Blood Still Speaks, reafirmando el compromiso de Carlos Osnaya con la creación de música de alta calidad y con un mensaje significativo para la audiencia. Carlos Osnaya Compositor y Productor de Their Blood Still Speaks Nocturnal Grace Fecha: 27/01/2025

DECLARACIÓN DEL PROCESO CREATIVO Y DERECHOS DE LA MÚSICA Y LETRA DEL ÁLBUM "WHERE ARE YOU NOW" DE NOCTURNAL GRACE Resumen y Descripción General El álbum Where Are You Now de Nocturnal Grace es una obra completamente original, compuesta en su totalidad por Carlos Osnaya. Cada una de las piezas musicales y letras contenidas en este disco son el reflejo del estilo, la visión y la maestría compositiva de Osnaya, quien ha logrado fusionar elementos de metal neoclásico, celestial metal y power metal para crear una experiencia sonora profunda y trascendental. Desde su concepción hasta su finalización, este proyecto ha sido desarrollado con un enfoque meticuloso en la armonía, la técnica instrumental y la expresión lírica, con el objetivo de transmitir un mensaje de introspección, fuerza y espiritualidad. Cada canción representa una historia, una búsqueda interna y una conexión con lo divino, destacando la identidad inconfundible de Nocturnal Grace en la escena musical. Proceso Creativo El proceso de composición de Where Are You Now fue un viaje que abarcó varias etapas, desde la conceptualización de las ideas hasta la grabación final. Carlos Osnaya se encargó de cada detalle, incluyendo: Composición de la música y la letra: Todas las melodías, armonías y progresiones fueron creadas por Osnaya, asegurando una coherencia y una esencia unificada en todo el álbum. Producción y arreglos: Cada canción fue diseñada con una atención especial a la dinámica y al balance instrumental, incorporando elementos de guitarra virtuosa, baterías potentes y vocalizaciones emocionales. Inspiración y mensaje: La temática del álbum gira en torno a la reflexión existencial y la búsqueda espiritual, con letras profundas que invitan al oyente a explorar preguntas fundamentales sobre la vida, la fe y la esperanza. Derechos de la Música y Letra El álbum Where Are You Now es una creación 100% original de Carlos Osnaya, por lo que todos los derechos de autor y propiedad intelectual de la música y letra pertenecen exclusivamente a él. Esto incluye: Derechos de composición y autoría de todas las canciones. Derechos de interpretación y producción musical. Derechos de distribución y reproducción, tanto en formato físico como digital. Cualquier uso, reproducción, adaptación o distribución de las canciones contenidas en este álbum sin la autorización expresa de Carlos Osnaya está estrictamente prohibido y estará sujeto a las leyes de propiedad intelectual y derechos de autor vigentes. Este documento certifica la autenticidad y la originalidad del trabajo realizado en Where Are You Now, reafirmando el compromiso de Carlos Osnaya con la creación de música de alta calidad y con un mensaje significativo para la audiencia. Carlos OsnayaCompositor y Productor de Where Are You NowNocturnal GraceFecha: 27/01/2025

"ILEGALIENDS: Lucho por mi familia" es un relato de valentía, control sobre la ira y la importancia de la familia y la amistad, presentado en un marco de acción y ciencia ficción. Todos los derechos reservados.