Legacy In Neon ~ A post-punk 80s retro portrait of a woman embodying resilience and inner light. Image generated with the assistance of Microsoft Copilot, based on my own creative direction. Inspired by dystopian aesthetics and traditional portraiture. Registered as an original visual work created through human-AI collaboration.

"El Fuego Que No Muere (Coral Cut)" es una balada épica de Heavy Metal melódico con tintes cinematográficos, donde la fuerza del rock se une a coros intensos y emotivos que elevan la interpretación a un plano espiritual. La producción combina guitarras limpias atmosféricas en la introducción con riffs distorsionados y solos melódicos de alto impacto, apoyados por una base rítmica poderosa con double bass drums. La voz principal, un barítono expresivo y sólido, transmite pasión y resiliencia, mientras las voces dobladas y corales crean una sensación de grandeza y trascendencia. La letra evoca el fuego interior que persiste en medio de la oscuridad, como símbolo de amor, fe y renacimiento. Una obra de fuerza emocional y estética épica que define la identidad de Navegantes Sound. Género: Heavy Metal × Cinematic Rock × Epic Ballad Duración: 4:39 Autor y titular de derechos: Sergio García-Ronrás Puerta Publicado bajo seudónimo: Navegantes Sound © & ℗ 2025 Navegantes Sound. All Rights Reserved.

Mi hermano, el fontanero es una fusión de soul y rock con espíritu R&B noventero, llena de groove, humor y calidez. Combina guitarras limpias con bajo profundo y teclados envolventes, sobre un ritmo contagioso con influencias funk y dinámicas de soul clásico. La letra rinde homenaje a un personaje cotidiano convertido en héroe moderno: un “fontanero” que en realidad es informático, símbolo de la mezcla entre lo técnico y lo humano. Su tono ligero, irónico y entrañable la convierte en una de las piezas más reconocibles de Navegantes Sound. Género: Soul × Rock × 90s R&B × Funk Groove Duración: 2:39 Autor y titular de derechos: Sergio García-Ronrás Puerta Publicado bajo seudónimo: Navegantes Sound © & ℗ 2025 Navegantes Sound. All Rights Reserved.

"El fuego conoce mi nombre" es una poderosa fusión de rock alternativo noventero y groove cinematográfico, con guitarras wah distorsionadas, bajos profundos y una batería con fills sincopados. La voz masculina rasgada y emocional guía la canción a través de una atmósfera oscura y envolvente, mientras los puentes cinematográficos aportan profundidad y dramatismo. La letra es una reflexión sobre el pasado, la culpa y la redención: un diálogo con el fuego como símbolo del dolor que purifica y transforma. Cada verso avanza entre la lucha interna y la aceptación, construyendo una narrativa introspectiva e intensa. Género: Dark 90s Alternative Rock × Cinematic Funk Groove Duración: 4:45 Autor y titular de derechos: Sergio García-Ronrás Puerta Publicado bajo seudónimo: Navegantes Sound © & ℗ 2025 Navegantes Sound. All Rights Reserved.

"Mi Maldición (Leonesa’s Edit)" es una balada oscura de rock alternativo y soul cinematográfico, con tintes místicos. Se construye sobre guitarras soul-rock con riffs memorables y delays envolventes, bajo profundo y batería dinámica con golpes controlados y ghost notes. Unas voces etéreas en lengua ancestral se ocultan en el fondo, como un ritual de maldición, reforzando la atmósfera oscura y mística. La interpretación vocal alterna susurros íntimos en los versos y explosiones crudas en los estribillos, transmitiendo dolor y tensión. La letra narra la sensación de estar atrapado en una condena invisible, flotando sin poder hundirse ni escapar, golpeando contra un muro intangible. Género: Alternative Rock × Soulful Cinematic Ballad × Dark Mystical Undertones Duración: 4:21 Autor y titular de derechos: Sergio García-Ronrás Puerta Publicado bajo seudónimo: Navegantes Sound © & ℗ 2025 Navegantes Sound. All Rights Reserved.

A triumphant anthem about rising again after darkness. It speaks of finding an endless light within, even after pain or loss. With its cinematic and uplifting production, it closes the album on a note of eternal hope and inner power.

Explores the duality of light and inner darkness. It’s about embracing your shadows to shine even brighter. Dreamlike, conceptual, and ethereal — a reflection of self-acceptance and balance.

A playful yet powerful song about sweet lies that seduce and deceive. It’s a dance-pop track with an ironic edge, showing how temptation and false promises can be shattered by truth.

A mystical song about leaving behind the illusions of the past. The “phantom glow” represents false loves or fading memories that no longer hold power. Ethereal yet powerful, it’s about truth and inner awakening.

The emotional core of the album — a crown reborn in darkness. It tells the story of a queen rising from her ashes, reclaiming her voice and her throne. A perfect blend of K-pop drama and cinematic pop power.

A cinematic explosion of freedom and defiance. The “shattered sky” represents breaking old limits and stepping into a new reality. With orchestral power and emotional depth, it stands as one of the most anthemic tracks on the album.

A dark and melancholic track about cold words and broken promises. The “frozen echo” represents memories that once hurt but have lost their power. It’s a song about letting go, healing, and emotional freedom.

Inspired by the force to rise higher with pure energy and determination. The “electric wings” symbolize the feminine power that fuses fire and technology to soar beyond limitations. One of the most futuristic and empowering tracks on the album.

An emotional rebellion against digital control and illusion. It tells the story of breaking free from virtual lies and reclaiming authenticity in a world ruled by screens. Heavy bass and cyberpunk energy make it a bold declaration of freedom and identity.

Represents the inner strength born from chaos. The crystal storm symbolizes how pain can transform into beauty and power. Epic, emotional, and orchestral, this song delivers a feeling of emotional catharsis and renewal.

A glowing ballad with a synthwave aesthetic. “Neon tears” are pain turned into light, showing that even sadness can shine. Emotional and atmospheric, it’s one of the most heartfelt moments on the record.

Diseño de portada original para la novela Las Crónicas de las Brujas: La Llave, creada mediante herramientas digitales de generación y edición gráfica (IA + edición en Photoscape). La composición incluye elementos visuales, tipografía y diseño artístico exclusivos.

Cierre eterno con luz y eco inmortal.

Revolución digital y liberación intensa.

Himno épico con fuerza inmortal.