This work is an original music production created by 23 Vibes®. “Non Ti Arrabbiare Con Me [Instrumental]” is part of the “Dolce Vita” album — a cinematic deep house collection inspired by Mediterranean nightlife, emotional tension and refined European lounge culture. Built around smooth deep house grooves, warm basslines, atmospheric synth textures and elegant rhythmic movement, the track creates an immersive and emotionally charged listening experience that balances intimacy, nostalgia and sophistication. The instrumental arrangement focuses on hypnotic flow, cinematic atmosphere and subtle emotional storytelling, blending modern deep house aesthetics with the timeless mood of late-night Mediterranean lounge culture. “Dolce Vita” explores modern deep house through a sophisticated European perspective, combining nightlife ambience, emotional atmosphere and cinematic storytelling into a cohesive musical collection. Style: Cinematic Deep House • Mediterranean Lounge • Groove • Atmospheric • Instrumental Purpose: Lounge atmosphere, nightlife ambience, emotional sunset sessions, cinematic listening experiences Written, arranged, produced and mastered by 23 Vibes®.

This work is an original music production created by 23 Vibes®. “L’Ultima Carezza [Instrumental]” is part of the “Dolce Vita” album — a cinematic deep house collection inspired by the timeless elegance of Mediterranean nightlife, emotional memories and refined European lounge culture. Built around smooth grooves, warm rolling basslines, atmospheric synth textures and sensual melodic elements, the track creates an intimate and immersive listening experience designed to evoke the feeling of a final touch before the night fades away. The instrumental arrangement focuses on emotional atmosphere, hypnotic rhythmic flow and cinematic depth, blending deep house energy with elegant Mediterranean aesthetics. “Dolce Vita” explores modern deep house through a sophisticated European perspective, combining lounge ambience, nightlife culture and cinematic storytelling into a cohesive musical collection. Style: Cinematic Deep House • Mediterranean Lounge • Groove • Atmospheric • Instrumental Purpose: Lounge atmosphere, emotional sunset sessions, nightlife ambience, cinematic listening experiences Written, arranged, produced and mastered by 23 Vibes®.

This work is an original music production created by 23 Vibes®. “Amor Straniero [Radio Edit]” is part of the “Dolce Vita” album — a cinematic deep house collection inspired by Mediterranean romance, European nightlife and the emotional atmosphere of fleeting connections under the summer night sky. Blending elegant deep house grooves, warm basslines, sensual rhythmic textures and atmospheric melodic elements, the track creates a nostalgic and immersive listening experience inspired by intimate encounters and romantic memories by the sea. The vocal performance and repetitive melodic phrases are designed as emotional and atmospheric elements within the groove, reinforcing the cinematic and hypnotic identity of the “Dolce Vita” universe. “Dolce Vita” explores modern deep house through a refined European aesthetic, combining lounge culture, nightlife ambience and cinematic storytelling into a cohesive musical collection. Style: Cinematic Deep House • Mediterranean Lounge • Groove • Atmospheric • Vocal Lounge Purpose: Lounge atmosphere, nightlife ambience, romantic sunset sessions, cinematic listening experiences Written, arranged, produced and mastered by 23 Vibes®.

This work is an original music production created by 23 Vibes®. “Vieni Insieme a Me [Instrumental Mix]” is part of the “Dolce Vita” album — a cinematic deep house collection inspired by the timeless elegance of the Italian Riviera, Mediterranean nightlife and refined lounge culture. Built around smooth grooves, sensual saxophone textures, warm rolling basslines and hypnotic rhythmic elements, the track creates an immersive and elegant atmosphere designed for refined sunset sessions and sophisticated nightlife ambience. The instrumental arrangement focuses on groove, atmosphere and emotional flow, creating a cinematic listening experience inspired by luxury Mediterranean terraces slowly transitioning from sunset into night. “Dolce Vita” explores modern deep house through a sophisticated European aesthetic, blending lounge culture, nightlife energy and cinematic storytelling into a cohesive musical collection. Style: Cinematic Deep House • Italian Riviera Lounge • Groove • Atmospheric • Instrumental Purpose: Lounge atmosphere, nightlife ambience, elegant sunset sessions, cinematic listening experiences Written, arranged, produced and mastered by 23 Vibes®.

This work is an original music production created by 23 Vibes®. “Dolce Vita (Vieni Insieme a Me) [Radio Edit]” is part of the “Dolce Vita” album — a cinematic deep house collection inspired by the timeless elegance of the Italian Riviera, Mediterranean nightlife and refined lounge culture. Blending smooth grooves, sensual saxophone textures, warm rolling basslines and hypnotic rhythmic elements, the track creates an immersive atmosphere that captures the feeling of a sunset terrace slowly transitioning into an intimate European night. The vocal phrases and rhythmic vocal textures are designed as emotional and atmospheric elements within the groove, reinforcing the hypnotic, elegant and cinematic identity of the “Dolce Vita” universe. “Dolce Vita” explores modern deep house through a sophisticated Mediterranean aesthetic, combining lounge culture, nightlife ambience and emotional cinematic storytelling into a cohesive musical collection. Style: Cinematic Deep House • Italian Riviera Lounge • Groove • Atmospheric • Vocal Lounge Purpose: Lounge atmosphere, nightlife ambience, elegant sunset sessions, cinematic listening experiences Written, arranged, produced and mastered by 23 Vibes®.

This work is an original DJ set created and mixed by 23 Vibes®. “Costa del Sol Sunset Vibes – Session 1” is a continuous DJ set inspired by the warm and vibrant atmosphere of a sunset on the Costa del Sol, blending afro and flamenco elements with deep house grooves to create a rhythmic and immersive listening experience. This mix combines organic percussion, flamenco-influenced textures and a steady groove-driven rhythm, delivering a smooth, energetic and emotionally engaging sonic journey. This long-form session (approximately 1h 12min) is carefully crafted using 31 instrumental tracks, selected, arranged and mixed into a seamless musical flow. All transitions, structure, timing, sound design and mastering were created by 23 Vibes®. Perfect for sunset sessions, beach atmospheres, dancing, travel moments and elevated groove experiences. Style: Afro Flamenco • Deep House • Groove • Instrumental • Atmospheric Purpose: Dance, movement, sunset ambience, beach vibes, rhythmic flow 23 Vibes® – Groove Mood Groovy and instrumental music designed for movement, rhythm and elevated atmosphere. Feel the groove. Stay in the moment. This work is registered as a complete DJ set (continuous mix), not as individual tracks.

This work is an original DJ set created and mixed by 23 Vibes®. “Koolu Beach Club – Session 1” is a continuous DJ set inspired by the vibrant energy of a beach club atmosphere, blending afro and funk house elements to create a rhythmic, uplifting and groove-driven listening experience. This mix combines organic percussion, funky basslines and a steady four-on-the-floor groove, delivering a warm, danceable and engaging sonic journey designed for movement and open-air environments. This long-form session (approximately 1h 15min) is carefully crafted using approximately 20 instrumental tracks, selected, arranged and mixed into a seamless musical journey. All transitions, structure, timing, sound design and mastering were created by 23 Vibes®. Perfect for beach clubs, sunset sessions, dancing and vibrant social atmospheres. Style: Afro Funk • House • Groove • Instrumental • Atmospheric Purpose: Dance, movement, beach ambience, social energy, rhythmic flow 23 Vibes® – Groove Mood Groovy and instrumental music designed for movement, rhythm and elevated atmosphere. Feel the groove. Stay in the moment. This work is registered as a complete DJ set (continuous mix), not as individual tracks.

“Bulería del Mar” es una composición instrumental de carácter atmosférico que fusiona elementos del flamenco tradicional con una estética contemporánea chill y electrónica. La obra nace a partir de una frase de guitarra por bulerías reinterpretada desde una sensibilidad moderna, dando lugar a una pieza de aproximadamente 2 minutos y 46 segundos que evoca el mar, la introspección y la esperanza. La estructura se desarrolla de forma progresiva: Intro (0:00 – 0:40): Sobre un fondo de sintetizadores atmosféricos y sonidos de oleaje, emerge una guitarra melódica con fraseo expresivo y pausado, dejando respirar cada nota. Se complementa con guitarras rítmicas en pluck de carácter sutilmente funky y capas etéreas que aportan profundidad. En su segunda mitad, se incorporan elementos percusivos ligeros (shaker y hi-hats aireados), evocando la sensación de espuma marina. Sección principal / verso (0:40 – 1:23): Se introduce una base rítmica con kick y snare de pulso constante y energía contenida, acompañada de hi-hats dinámicos. Sobre esta base aparece la frase principal de guitarra por bulerías, que actúa como eje temático de la composición. Puente (1:23 – 1:42): Se produce una ruptura rítmica donde desaparece la percusión, dejando espacio a una textura más íntima: guitarra en pluck, sonido de oleaje y una capa de bajo profundo que dialoga con un pad agudo en contrapunto, generando tensión y equilibrio frecuencial. Reexposición (1:42 – 2:04): Retorno de la base rítmica con mayor riqueza tímbrica, incorporando nuevas capas de guitarras atmosféricas que amplían el espectro sonoro. Sección final / outro (2:04 – 2:46): Reaparición del motivo principal de bulería acompañado por una sección de vientos sutil: saxo con notas largas y, posteriormente, trompetas con sordina que aportan un matiz cálido y aéreo, cerrando la pieza con una sensación de expansión y ligereza. La obra combina tradición y modernidad, utilizando la guitarra flamenca como elemento central dentro de un entorno sonoro envolvente, buscando generar una experiencia sensorial que conecte con el oyente desde la calma, la emoción y la profundidad.

Mediterrance es una obra musical instrumental que fusiona elementos del chill electrónico, la sensibilidad mediterránea y una atmósfera contemplativa inspirada en paisajes costeros. La pieza combina guitarra de inspiración flamenca, saxofón melódico, bases rítmicas suaves y texturas ambientales que evocan la luz, el mar y el ritmo pausado del Mediterráneo. La composición se desarrolla como un viaje emocional que transita desde una introducción abierta y atmosférica hacia momentos de mayor energía rítmica, para volver finalmente a una sensación de calma y expansión antes de un cierre rítmico e infinito. La música propone un estado cercano al trance suave —de ahí el juego conceptual del título entre “Mediterráneo” y “trance”— donde melodía, ritmo y paisaje sonoro se entrelazan creando una experiencia sensorial evocadora. Mediterrance transmite ritmo y calma, una conexión sonora con el ambiente mediterráneo, proponiendo una escucha inmersiva que invita al oyente a un estado de alegría y calma, movimiento interior y contemplación.

Alegreza es una composición musical instrumental de carácter atmosférico y emocional que fusiona elementos del downtempo, la electrónica ambiental y sonoridades mediterráneas. La obra se construye a partir de una base rítmica suave y estable, con un bajo sencillo que sostiene el espectro grave, capas de pads envolventes y guitarras grabadas en vivo que aportan textura orgánica y calidez. La melodía principal es interpretada por un saxofón, que actúa como voz expresiva y conduce el desarrollo emocional del tema. La pieza explora un estado anímico dual, una mezcla de alegría serena y melancolía luminosa, evocando una sensación de introspección, aceptación y calma expansiva. Con una duración aproximada de 2 minutos y 32 segundos, Alegreza propone un viaje sonoro contemplativo, sin letra, orientado a la escucha profunda y a la conexión emocional, donde conviven la nostalgia y la belleza, la tristeza suave y la alegría consciente.

Buenaventura es una composición musical instrumental de carácter contemplativo, inspirada en el paisaje y la sensibilidad mediterránea. La obra combina elementos del flamenco (guitarra española, palmas y fraseo rítmico) con una estética chill y electrónica, mediante el uso de pads atmosféricos, bajo sencillo y tratamiento espacial del sonido. La estructura musical se desarrolla como un viaje sereno y evolutivo, alternando momentos de calma y expansión. La guitarra y el saxofón mantienen un diálogo melódico pausado y expresivo, apoyado por una base rítmica sutil que aporta profundidad sin perder ligereza. Buenaventura evoca sensaciones de luz, calma, tránsito interior y pertenencia, conectando con la idea de hogar emocional y buen augurio. La obra está concebida para la escucha atenta y la experiencia sensorial, y se acompaña de una narrativa visual poética que refuerza su carácter simbólico y meditativo. La composición original, así como su identidad sonora y conceptual, han sido creadas desde una intención artística honesta, buscando transmitir belleza, equilibrio y buenas vibraciones.

Official cover artwork for the instrumental track Thalyra. The image depicts a solitary female figure seen from behind, standing on a coastal path overlooking the sea at sunset. The landscape features a rocky coastline, calm water reflecting the low sun, a sailing boat on the horizon, and seabirds in flight. The scene is rendered in a painterly style with warm, natural tones and a balanced use of light, evoking a contemplative and timeless atmosphere. The artwork was conceived as an integral visual component of the musical project.

Ilustración artística original creada para la colección educativa Magia Sonora Studio. Representa una escena cinematográfica de dinosaurios emblemáticos (Tyrannosaurus rex, Triceratops, Stegosaurus y Diplodocus) iluminados por un amanecer dorado. Esta obra constituye la imagen base utilizada para carátulas, pósters, merchandising y materiales educativos del proyecto. Diseñada digitalmente con estilo realista-mágico y composición equilibrada.

"Novaelia es una composición instrumental de carácter introspectivo y sensorial, que fusiona sonoridades lo-fi y ambient con matices sutiles del flamenco mediterráneo. La pieza explora la conexión entre las texturas rítmicas propias del lo-fi —como la calidez analógica, los ruidos ambientales y los patrones suaves de percusión— con el timbre orgánico y evocador de la guitarra mediterránea. Construida sobre armonías minimalistas y paisajes sonoros envolventes, Novaelia busca generar un estado de calma expansiva, donde cada capa sonora se despliega de forma lenta y natural, invitando al oyente a un viaje interior. El resultado es una obra contemplativa que combina tradición y modernidad, diseñada para acompañar momentos de quietud, creatividad o meditación, y que refleja la esencia del proyecto: transmitir buenas vibraciones desde la honestidad y la sensibilidad artística."

“Rooftop Universe” by Framed Streets is a tropical funk anthem that captures the heat and freedom of a rooftop party at sunset. A mix of groovy basslines, playful vocals, and cinematic energy, the song feels like a golden-hour celebration — wild, sensual, and carefree. It’s a story about losing yourself in the moment, surrounded by rhythm, laughter, and the electric glow of desire. (Original work inspired by rooftop nightlife aesthetics — no copyrighted material used.)

An album about the silent intensity of love — between what is felt and what remains unsaid. Songs that breathe the moment, between desire and peace.

"Luz adentro" es una composición instrumental de carácter introspectivo y sensorial, que fusiona sonoridades lo-fi y ambient con toques sutiles del flamenco mediterráneo. Construida a 69 BPM, esta pieza fluye lentamente entre guitarras tratadas, percusión suave, pads envolventes, arreglos de saxo y trompeta con sordina. La obra propone un viaje sonoro hacia el interior, una travesía emocional donde cada elemento musical se convierte en guía de autoindagación y contemplación. Pensada como un todo audiovisual, "Luz adentro" funciona tanto como paisaje musical meditativo como como pieza cinematográfica, ideal para entornos creativos, artísticos y expresivos.

“Rooftops” es una composición instrumental original creada, producida y masterizada íntegramente por TanoaG, que combina la estética sonora del lo-fi contemporáneo con una fuerte identidad mediterránea, nostálgica y cinematográfica. El tema está construido con una estructura libre, atmosférica, que invita a la contemplación y al tránsito emocional. Utiliza elementos como guitarras filtradas, percusión suave, texturas cálidas y armonías evocadoras, junto con sonidos ambientales que refuerzan la sensación de estar en una azotea costera al caer la tarde. Se utilizaron samples legalmente licenciados de la expansión Midnight Flow de Native Instruments, integrados con instrumentación original y procesados para crear una textura sonora coherente y única. El master final busca un sonido íntimo, amplio y atemporal, sin excesiva compresión ni estridencia digital. La pieza forma parte de un proyecto audiovisual más amplio que explora escenas de conexión humana, silencio compartido y belleza cotidiana desde los escenarios de un pueblo costero imaginario.

Waves of Golden Summer is a gentle, cinematic instrumental composition that musically captures the feeling of a golden summer by the sea. Warm guitar tones, shimmering piano, and airy ambient textures blend into a dreamy soundscape — perfect for vacation footage, sunsets, or peaceful moments filled with a longing for the sea and distant places

Woodlove es una pieza instrumental original que fusiona la calidez del lo-fi con texturas acústicas y una atmósfera introspectiva. Compuesta e interpretada por Tanoag, la obra combina guitarra procesada, saxofón melódico, foley ambiental y ritmos suaves para evocar un paisaje emocional sereno y profundo. El tema representa un acto de contemplación, inspirado en la madera, la calma y el amor en su forma más esencial: silenciosa, arraigada, natural.