¿Dónde están los mejores lugares para visitar en África? Desde las legendarias arenas que se arremolinan alrededor de las pirámides hasta el Delta más grande del mundo, el rugido del león y el canto dulce-salado del pájaro gris que se aleja, llevaría más de una vida visitar y entender África. Y, como ya habrán descubierto, […]

Algún día los columpios formarán parte de cualquier museo urbano. No creo que tengan nada que ver las imágenes que acompañan esta entrada con la producción de criaturas en el mundo. De hecho cada día nacen más niños, lo que sucede es que el porcentaje más alto y nutrido lo hace en países con pocas […]

Deadvlei en Nambia, troncos de árbol secos sobre tierra roja seca

Silencio, silencio, Solo quiero escuchar el batir de las hojas en las ramas, el rumor del viento. Dejadme solo. ¿ Quién es esa mujer que sobresale entre los carrizales, que parece emerger de las profundidades marinas?. No he visto mujer mas hermosa, mas enigmática ¿ Será real ?, no sé, pero me tiene hipnotizado, Me tiemblan las piernas, estoy paralizado. Quiero huir , estoy asustado, ¿ Será la muerte que me espera ?. Y si asi fuera, ¿Cómo debería actuar ?. ¿ Matando a la muerte ?, ¿ escapando ?,

En medio del desierto californiano del Mojave, un escritor en crisis se enfrenta al silencio más profundo: el de su propia voz perdida. Exiliado por voluntad y por miedo, inicia una cuarentena espiritual, una “cuaresma de la página en blanco”, en busca de la palabra que devuelva sentido a su existencia. Allí, entre la arena y el espejismo, encontrará a Nyen Nyen —la muda que ama y revela sin hablar— y a Sam “El Serpientajo”, su reflejo más oscuro. Juntos recorrerán los límites del deseo, la fe y la creación, mientras los fantasmas de otros buscadores —poetas, santos, magos y desdichados— desfilan como ecos de su propia duda. El Príncipe que Cayó del Cielo, libre reimaginación literaria de El Principito de Exúpery, es un un relato alegórico sobre la inspiración y la redención, sobre el amor como única voz posible frente al dogma y el miedo. Con lenguaje simbólico y tono de revelación, esta novela celebra la escritura como acto de fe en lo humano: porque solo quien se atreve a cruzar su propio desierto puede volver con una historia que nos salve.

Obra musical original de meditación inspirada en los templos del desierto y la espiritualidad solar asociada a Akenaton. Sonido sagrado y silencioso con ney suave, campanas de sistrum, capas armónicas cálidas, aire del desierto y reverb amplia de templo de piedra arenisca. Atmósfera profunda, atemporal y espiritual. Mezcla limpia, sin percusión, sin ritmo, sin bajos y sin distorsión. Ambient egipcio meditativo de carácter cinematográfico. © y ℗ 2025 KastorVia – Todos los derechos reservados. Identidad artística: KastorVia. Año: 2025 Duración: 3:53

Obra musical original de meditación inspirada en los templos del desierto y la espiritualidad solar asociada a Akenaton. Sonido sagrado y silencioso con ney suave, campanas de sistrum, capas armónicas cálidas, aire del desierto y reverb amplia de templo de piedra arenisca. Atmósfera profunda, atemporal y espiritual. Mezcla limpia, sin percusión, sin ritmo, sin bajos y sin distorsión. Ambient egipcio meditativo de carácter cinematográfico. © y ℗ 2025 KastorVia – Todos los derechos reservados. Identidad artística: KastorVia. Año: 2025 Duración: 3:53

Obra musical original de meditación inspirada en la espiritualidad nocturna del Nilo y los templos egipcios del desierto. Sonido sagrado y silencioso con ney suave, campanas de sistrum, capas armónicas cálidas, aire del desierto y reverb amplia de templo de piedra. Atmósfera serena, atemporal y profundamente espiritual. Mezcla limpia, sin percusión, sin ritmo, sin bajos y sin distorsión. Ambient egipcio meditativo de carácter cinematográfico. © y ℗ 2025 KastorVia – Todos los derechos reservados. Identidad artística: KastorVia. Año: 2025 Duración: 3:29

Obra musical original de meditación inspirada en la espiritualidad nocturna del Nilo y los templos egipcios del desierto. Sonido sagrado y silencioso con ney suave, campanas de sistrum, capas armónicas cálidas, aire del desierto y reverb amplia de templo de piedra. Atmósfera serena, atemporal y profundamente espiritual. Mezcla limpia, sin percusión, sin ritmo, sin bajos y sin distorsión. Ambient egipcio meditativo de carácter cinematográfico. © y ℗ 2025 KastorVia – Todos los derechos reservados. Identidad artística: KastorVia. Año: 2025 Duración: 3:29

Obra musical original de meditación inspirada en la conexión mística entre las pirámides de Egipto y la constelación de Orión. Sonido sagrado, antiguo e hipnótico con ney suave en escala hijaz, brillo de sistrum, armónicos de oud profundo, voces femeninas etéreas y viento cálido del desierto. Reverb estrecha de cámara de piedra, tono arenoso, mezcla limpia, sin percusión, sin distorsión y sin elementos rítmicos. Ambient egipcio meditativo de carácter espiritual y cinematográfico. © y ℗ 2025 KastorVia – Todos los derechos reservados. Identidad artística: KastorVia. Año: 2025 Duración: 4:07

Obra musical original de meditación inspirada en la conexión mística entre las pirámides de Egipto y la constelación de Orión. Sonido sagrado, antiguo e hipnótico con ney suave en escala hijaz, brillo de sistrum, armónicos de oud profundo, voces femeninas etéreas y viento cálido del desierto. Reverb estrecha de cámara de piedra, tono arenoso, mezcla limpia, sin percusión, sin distorsión y sin elementos rítmicos. Ambient egipcio meditativo de carácter espiritual y cinematográfico. © y ℗ 2025 KastorVia – Todos los derechos reservados. Identidad artística: KastorVia. Año: 2025 Duración: 4:07

Contempla la profunda tristeza en la mirada de su ser amado y siente el deseo de aliviar su dolor. Entre metáforas, expresa la esperanza de devolverle la alegría, recordándole que el amor trae tanto penas como dicha, y que vivir plenamente implica abrazar ambas. El poema es un llamado a la vida, la felicidad y la superación de la tristeza compartida.

Este poema refleja la lucha interna entre la esperanza y la desesperación, como un espacio tanto bello como inhóspito que simboliza el dolor y la soledad. Expresa la vulnerabilidad del yo frente a la adversidad, la fragilidad emocional y el anhelo profundo de comunicar esa tristeza infinita que se siente como un mar interior que no cesa.

Este poema explora la introspección profunda y la vulnerabilidad del yo auténtico, atrapado entre la sensación de desarraigo y la búsqueda de un refugio emocional. A través de imágenes potentes como el desierto azul y la tristeza del mar, se manifiestan el dolor, la incertidumbre y la esperanza que habitan en el alma, en un viaje hacia la aceptación y la dignidad. Es un canto íntimo que revela la lucha interna y la belleza que nace del encuentro con uno mismo.

"Besos del Sol" es una canción de estilo electrónico con influencias étnicas, inspirada en los sonidos místicos del Medio Oriente y la sensualidad del desierto. La letra, completamente en español, compara el ardor de unos besos con el calor del sol y la arena. Con un ritmo envolvente y tribal, la canción mezcla sintetizadores modernos con instrumentos tradicionales, generando una atmósfera hipnótica y seductora, ideal para bailar y dejarse llevar

¡Nos vamos en grupo a Marruecos, del 2 al 12 de septiembre de 2023! ¿nos acompañas? Sigue leyendo…. Oneira os […] The post Un viaje a Marruecos, el sueño de África – Septiembre 2023 first appeared on ONEIRA.

Portada ambientada en un estudio analógico iluminado en tonos cálidos, mostrando una consola clásica repleta de perillas, luces encendidas y energía lista para explotar. El micrófono suspendido, los vinilos girando y el equipo vintage transmiten un mood de producción seria, poderosa y profesional. Esta imagen representa el corazón del sonido: donde nace el beat, donde se enciende la creatividad y donde “Turn Me Up” toma forma como un himno de festival con alma de estudio real.

Una maleta abierta en medio de una carretera desértica, papeles tirados, un par de tacones abandonados y una flor marchita. La escena transmite decisión, ruptura y libertad. El ambiente cálido y solitario simboliza un cierre definitivo y un nuevo comienzo. Esta portada refleja el momento exacto en que alguien deja atrás una vida, una relación y un dolor… para caminar hacia algo mejor.

La portada muestra un camino dorado que serpentea entre dos árboles solitarios en medio del desierto, justo cuando el sol se oculta en el horizonte. La escena transmite una sensación profunda de decisión, reencuentro y tiempo detenido. Los árboles gemelos simbolizan dos almas que crecieron separadas, pero que siguen unidas por un mismo destino. El paisaje árido contrasta con la calidez del cielo, representando el equilibrio entre la soledad y la esperanza, entre el pasado que pesa y el futuro que invita a avanzar. Las grietas del camino refuerzan la idea de un recorrido emocional marcado por heridas, pero aún transitable. Es una imagen cinematográfica, nostálgica y espiritual, perfecta para una canción sobre despedidas no dichas, reencuentros silenciosos, decisiones del corazón y amores que permanecen aunque el tiempo pase.

“DESIERTO” es una composición original de música épica emocional con influencias de rock alternativo y atmósfera cinematográfica. La obra representa un viaje introspectivo a través de un mundo devastado, donde la esperanza parece haberse extinguido y solo queda seguir avanzando en medio del vacío. A través de una narrativa oscura y melancólica, la pieza explora el conflicto interno entre rendirse o continuar, incluso cuando todo parece perdido. Inspirada en estéticas de fantasía oscura, anime y bandas sonoras de videojuegos, “DESIERTO” combina elementos ambientales, instrumentación moderna y una interpretación vocal emocional para transmitir una sensación de soledad, resistencia y búsqueda de significado. La producción musical ha sido realizada con ayuda de herramientas de inteligencia artificial bajo la dirección creativa del autor. Autor: Shin Ray Año: 2026 Tipo de obra: Composición musical