Pieza instrumental para piano de estilo contemporáneo/neoclásico titulada 'Homesickness'. La obra explora sentimientos de nostalgia y añoranza a través de una melodía fluida y envolvente, apoyada en una base armónica que genera una atmósfera cinematográfica y reflexiva. La obra incorpora de manera intencionada ligeras texturas de sonido analógico, emulando el siseo y el crepitar de un gramófono antiguo o un disco de vinilo, reforzando así su carácter evocador y atemporal. Este efecto se hace especialmente presente en el desenlace de la pieza, donde el sonido de la aguja sobre el disco cierra la composición, subrayando su carácter evocador.

Versión en Español: "Poema lírico de estilo 'Spoken Word' (recitado) que describe la paz y serenidad de un amanecer nevado observado desde una ventana. La obra destaca la belleza de los árboles cubiertos de nieve, utilizando metáforas sobre la quietud y la gratitud espiritual ante la naturaleza. El tono es contemplativo y sosegado, acompañado de una base instrumental de piano cinematográfico."

Pedagogía avanzada y práctica de piano para principiantes de todas las edades.

Pieza instrumental para piano de estilo contemporáneo/neoclásico titulada 'Homesickness'. La obra es una nueva versión masterizada y al igual que la pieza original explora sentimientos de nostalgia y añoranza a través de una melodía fluida y envolvente, apoyada en una base armónica que genera una atmósfera cinematográfica y reflexiva. La obra incorpora de manera intencionada ligeras texturas de sonido analógico, emulando el siseo y el crepitar de un gramófono antiguo o un disco de vinilo, reforzando así su carácter evocador y atemporal. Este efecto se hace especialmente presente en el desenlace de la pieza, donde el sonido de la aguja sobre el disco cierra la composición, subrayando su carácter evocador. Esta versión corresponde a la masterización final, donde se ha preservado el rango dinámico para mantener la expresividad de la interpretación.

Colección de relatos de ficción literaria inspirados libremente en la vida y la música de compositores y pianistas reales. Las historias no pretenden reproducir hechos históricos, sino explorar, desde la imaginación, los conflictos humanos, emocionales y creativos asociados a sus obras.

"Esta obra consiste en un poema original de mi autoría titulado 'Veneno de Amor', registrado tanto en su versión original en español como en su adaptación al inglés ('Poison of Love'). El archivo incluye el texto literario y la interpretación sonora (locución) con acompañamiento musical de piano y violín. Se reclaman derechos sobre la letra, la estructura del poema y la composición fonográfica."

Pieza instrumental para piano de estilo contemporáneo/neoclásico titulada 'Homesickness'. La obra explora sentimientos de nostalgia y añoranza a través de una melodía fluida y envolvente, apoyada en una base armónica que genera una atmósfera cinematográfica y reflexiva. La obra incorpora de manera intencionada ligeras texturas de sonido analógico, emulando el siseo y el crepitar de un gramófono antiguo o un disco de vinilo, reforzando así su carácter evocador y atemporal. Este efecto se hace especialmente presente en el desenlace de la pieza, donde el sonido de la aguja sobre el disco cierra la composición, subrayando su carácter evocador.

Canción original.

Piano Suite in four movements, conceived as a single, coherent musical arc. Each movement is autonomous, yet deeply connected to the others through shared material, tonal relationships, and formal logic. I. Allegro (C minor) II. Andante (F major) III. Adagio (A♭ major) IV. Presto (C major) This music is built around a melody-driven, homophonic texture. Lines are designed to be singable, rhythms to be danceable, and gestures to feel natural under the hands of a proficient pianist. Nothing is ornamental for its own sake: clarity and economy guide every decision. Rather than relying on overt intellectual devices or demonstrative techniques, the structure is intentionally transparent. The compositional procedures are simple, audible, and deducible by the ear alone. Harmony does not lead the discourse; instead, it emerges from form, motion, and process — a procedural approach to harmony rather than a functional one. All four movements share: . Clear centers of tonal gravity . A ternary (A–B–A) form . Thematic and tonal relationships that bind the suite into a single statement This work was composed entirely without any artificial intelligence assistance. 100% human-written music.

Partitura del himno de Asturias arreglado para coro a cuatro voces y piano.

Este libro aborda la innovación educativa en los conservatorios de música desde una perspectiva teórica y práctica, analizando cómo los centros de enseñanza musical pueden adaptarse a los cambios pedagógicos, sociales y tecnológicos del siglo XXI. A través del estudio de proyectos educativos, experiencias de aula y modelos organizativos, la obra reflexiona sobre nuevas metodologías de enseñanza-aprendizaje, el trabajo por proyectos, la interdisciplinariedad y el desarrollo de competencias artísticas y transversales. El volumen pone especial énfasis en el papel del profesorado como agente de cambio, en la necesidad de renovar los currículos tradicionales y en la integración de la investigación, la creatividad y la innovación como ejes vertebradores de la formación musical. Asimismo, se abordan cuestiones como la evaluación formativa, la colaboración entre departamentos, la apertura de los conservatorios a su entorno social y la incorporación de nuevas tecnologías en los procesos educativos. Concebido como una herramienta de reflexión y acción, este libro ofrece un marco de referencia para docentes, equipos directivos e instituciones interesados en impulsar proyectos innovadores que respondan a los retos actuales de la educación musical, sin perder de vista la especificidad artística y cultural de los conservatorios.

Obra relajante, que te hará revivir los recuerdos más olvidados de la memoria. Su melodía envolvente te absorberá dentro de tu propio recuerdo. Disfrútala.

Canción POP con influencias de solo piano y voz. Con letra.

Partitura piano a 4 manos sobre un tema musical chino.

Canción creada a partir de una pieza original de piano, se trabajo completamente solo con esa pieza, melodía y letra propia. Producción realizada parcialmente con herramientas de inteligencia artificial bajo dirección creativa de Carolina del Valle Vega. La IA fue utilizada como asistente técnico en arreglos y mezcla.

Canción Rock melódico, con voz femenina. Trabajada a partir de una melodía de piano propia (de menos de 1 minuto), letra propia. Producción realizada parcialmente con herramientas de inteligencia artificial bajo dirección creativa de Carolina del Valle Vega. La IA fue utilizada como asistente técnico en arreglos y mezcla.

Canción melancólica, con mezcla de trap y hip hop, melodía de piano de fondo, letra que expresa disconformidad con respecto a la hipocresía que habita en el mundo. Se inicio trabajando sobre una simple melodía en piano, propia, letra propia. Producción realizada parcialmente con herramientas de inteligencia artificial bajo dirección creativa de Carolina del Valle Vega. La IA fue utilizada como asistente técnico en arreglos y mezcla.

Canción Rock melódico, con voz femenina, con letra melancólica. Canción original inspirada en una melodía corta y sencilla, creada por Carolina del Valle Vega, que sirvió como base principal para el desarrollo de la obra. La composición incluye letra de autoría propia y refleja la idea y dirección creativa de la autora. A partir de la melodía inicial (de menos de un minuto de duración), se desarrolló la versión completa con asistencia parcial de herramientas de inteligencia artificial, utilizadas únicamente para ampliar y enriquecer los arreglos instrumentales y vocales bajo la supervisión y selección final de la autora. La obra mantiene la esencia, el concepto y la autoría principal de Carolina del Valle Vega, siendo la IA un recurso técnico de apoyo en el proceso creativo.

Obra a piano interpretada y compuesta por Amelia Laste Gaudó para una novela de fantasía, escrita por Daniel Ibañez Remacha