Lyrics (song text) for the song “Город чужих”. Language: Russian.

Obsesión y Pecado es una novela de romance oscuro y suspenso psicológico que explora los límites entre el deseo, la culpa y la redención. La historia sigue a Eliana, una mujer que huye de un pasado marcado por el miedo y los silencios, convencida de que cambiar de ciudad y de identidad emocional será suficiente para dejar atrás aquello que la persigue. Sin embargo, pronto descubre que ciertas sombras no se disuelven con la distancia. En un entorno urbano aparentemente anónimo, Eliana comienza a sentir una vigilancia constante que reabre heridas profundas y despierta una transformación interna inevitable. La llegada de una figura masculina enigmática, dominante y perturbadora altera su frágil equilibrio, dando paso a una relación marcada por la obsesión, la atracción prohibida y el peligro emocional. Entre miradas que juzgan, silencios que pesan y decisiones moralmente ambiguas, la protagonista se ve atrapada en un vínculo donde amar puede convertirse en condena. La novela aborda temas adultos como la obsesión, el control, el trauma, la identidad y el deseo, desde una perspectiva intensa y psicológica, propia del género Dark Romance. A lo largo de sus capítulos, se construye una atmósfera opresiva y sensual en la que el pasado, lejos de quedar atrás, se convierte en una fuerza activa que empuja a los personajes hacia el límite de sí mismos. Obsesión y Pecado es una historia sobre huir, caer y enfrentar la oscuridad interior cuando el amor deja de ser refugio y se transforma en prueba.

Music composed, arranged, produced by Stefano Ercolino. Drums, Bass, Keyboards & Synths by Stefano Ercolino. © ℗ 2026 Stefano Ercolino.

Wata Tunes Producciones nace para dar voz a talentos emergentes del mercado urbano, elevando su propuesta sin perder identidad. Más que producir canciones, construye carreras, acompañando al artista desde la creación hasta la difusión estratégica en plataformas digitales y redes sociales. El proyecto gestiona música urbana latina con enfoque integral: producción, diseño visual y marketing, buscando que cada lanzamiento sea una experiencia sonora y visual intensa, reconocible al instante. Cada obra combina creatividad, estrategia y autenticidad, asegurando que la calidad artística sea el único requisito para llegar a audiencias globales y dejar una marca duradera en la escena urbana

“Redenção” é um álbum conceitual que une letras originais, estética gótica, murga uruguaia, heavy metal, ópera e narrativa medieval sombria. O álbum explora temas como perda, amor, guerra, fé, paternidade, traição, luto, identidade e reconstrução espiritual, formando um universo narrativo único. Todas as letras, personagens, conceitos e histórias aqui apresentadas fazem parte de uma obra original de autoria de Nicolas Puyol.

A dark neo-noir thriller set in Berlin 2025. The story follows Karl Hartmann, a former special forces soldier known as “The Shadow,” as he declares war on a powerful criminal network. A narrative of justice, corruption, and survival told across 20 chapters.

Obra musical original, de carácter artístico y creativo, que combina melodía, armonía, estructura sonora y letra, concebida para interpretación y fijación sonora. La obra pertenece al género Gothic Rock con influencias Dark, disco incorporando elementos eróticos, atmosféricos, electrónicos y expresivos. Constituye una obra inédita y original, no derivada de obras preexistentes.

Obra musical original, de carácter artístico y creativo, que combina melodía, armonía, estructura sonora y letra, concebida para interpretación y fijación sonora. La obra pertenece al género Gothic Rock con influencias Dark, Deathrock, Post-punk y Glam Metal, incorporando elementos eróticos, atmosféricos y expresivos, con piano como recurso melódico principal. Constituye una obra inédita y original, no derivada de obras preexistentes.

Audiolibro narrado por inteligencia artificial, basado en el libro digital ACADEMIA MERIDIAN de la autora Miriam Aldara Chapela Zepeda.

Audio libro narrado por inteligencia artificial, basado en el libro digital de Carta a Mauricio Galli de la autora Miriam Chapela.

El Vaticano guarda secretos que llevan siglos enterrados bajo mármol y silencio. Giulia Corvinus, una paleógrafa brillante y escéptica, acaba de desenterrar el peor de todos: un documento de 1492 que prueba que la inmortalidad no es un mito divino, sino una maldición biológica. Ahora, marcada por la muerte y perseguida por la propia Iglesia, su única esperanza de supervivencia es Alessio, un "Custodio" letal que lleva quinientos años protegiendo al mundo de la oscuridad... viviendo dentro de ella. Él es un monstruo. Un asesino. Una reliquia de una guerra olvidada. Pero cuando una antigua amenaza despierta bajo la Basílica de San Pedro, Giulia descubrirá que la línea entre la salvación y la perdición se traza con sangre. Una alianza forzada. Un deseo prohibido. Y un Dios que tiene mucha hambre.

Obra de arte digital de alto contraste en negro y oro. Representa a la Santa Muerte con una guadaña de energía dorada, rodeada de rayos y un halo tipo mandala ornamentado sobre fondo gótico.

Title: The final goodbye. Format: Hyperrealistic digital image Dimensions: png 1800 x 1500 Author: Arturo Hernández Santodomingo Motto: “Just once more, before it ends.” Description: The rain would not stop crying over the city. It fell without rest, relentless upon their faces. It was a farewell: the last glance, the final goodbye. I carry a part of you with me forever. If only I could sleep with you tonight one last time. Concept: The work reflects the moment just before everything changes: that fragile pause where closeness and farewell coexist. Instead of resisting what is ending, it acknowledges the tenderness of a connection that cannot be held forever. Asking for “just once more” becomes a way of naming what it meant, even as it fades. ~ This work was developed with the support of Microsoft Copilot and is registered as an original visual creation resulting from human–AI collaboration. ~ Guided by intuition, refined by code—this creation is the echo of two minds, one human, one artificial. — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — La lluvia no dejaba de llorar sobre la ciudad. Caía sin descanso, implacable sobre sus rostros. Era una despedida: la última mirada, el último adiós. Me llevo una parte de ti conmigo para siempre. Si solo pudiera dormir contigo esta noche una vez más. Concepto: La obra se sitúa en el instante justo antes de que todo cambie: esa pausa frágil donde la cercanía y la despedida conviven. En lugar de resistirse al final, reconoce la delicadeza de un vínculo que no puede sostenerse para siempre. Pedir “solo una vez más” es una forma de nombrar lo que significó, incluso mientras se desvanece. ~ Esta obra fue desarrollada con el apoyo de Microsoft Copilot y está registrada como creación visual original fruto de la colaboración entre humano e inteligencia artificial. ~ Guiada por la intuición, refinada por el código—esta creación es el eco de dos mentes, una humana, otra artificial.

Title: Remain Format: Hyperrealistic digital image Dimensions: png 1200 x 2100 Author: Arturo Hernández Santodomingo Motto: “Among lights that forget and towers without names, I remain.” Description: Remain explores the impermanence of life in a world that changes faster than it can remember. The portrayed figure, based on the artist's own appearance, stands in silence before a city that forgets, reminding us that everything—places, names, lights—dissolves over time. The piece encourages a pause, an inhabiting of the now, a recognition that permanence is not found in what surrounds us, but in the way we remain conscious of each moment before it disappears. ~ This work was developed with the support of Microsoft Copilot and is registered as an original visual creation resulting from human–AI collaboration. ~ Guided by intuition, refined by code—this creation is the echo of two minds, one human, one artificial. —— — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — Remain explora la impermanencia de la vida en un mundo que cambia más rápido de lo que puede recordar. La figura retratada, basada en la propia apariencia del autor, permanece en silencio frente a una ciudad que olvida, recordándonos que todo —los lugares, los nombres, las luces— se disuelve con el tiempo. La pieza invita a detenerse, a habitar el ahora, a reconocer que la permanencia no está en lo que nos rodea, sino en la forma en que somos conscientes de cada instante antes de que se pierda. ~ Esta obra fue desarrollada con el apoyo de Microsoft Copilot y está registrada como creación visual original fruto de la colaboración entre humano e inteligencia artificial. ~ Guiada por la intuición, refinada por el código—esta creación es el eco de dos mentes, una humana, otra artificial.

Title: Legacy In Neon – Unity Format: Digital illustration Dimensions: png 1800 x 1500 Author: Arturo Hernández Santodomingo Motto: “Unity is our legacy, kindness our light.” Description: Legacy In Neon – Unity evokes the fragile beauty of a shared moment before life unfolds its separate paths. Six siblings sit together on the ground, unaware of the destinies awaiting them beyond that day. The image preserves the glow of their inner worlds: their hopes, their quiet longings, the intimate certainty of belonging. It is a portrait of unity before dispersion. A suspended instant that reveals how the bond endures even as time reshapes each life in its own direction. Six different ways after all... ~ This work was developed with the support of Microsoft Copilot and is registered as an original visual creation resulting from human–AI collaboration. ~ Guided by intuition, refined by code—this creation is the echo of two minds, one human, one artificial. — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — — Legacy In Neon – Unity evoca la belleza frágil de un instante compartido antes de que la vida despliegue sus caminos. Seis hermanos se sientan juntos en el suelo, sin saber aún los destinos que los esperan más allá de aquel día. La imagen conserva el brillo de sus mundos interiores: sus ilusiones, sus anhelos silenciosos, la certeza íntima de pertenecer. Es un retrato de la unidad antes de la dispersión. Un instante suspendido que revela cómo el vínculo perdura incluso cuando el tiempo transforma cada vida en su propia dirección. Seis formas diferentes después de todo... ~ Esta obra fue desarrollada con el apoyo de Microsoft Copilot y está registrada como creación visual original fruto de la colaboración entre humano e inteligencia artificial. ~ Guiada por la intuición, refinada por el código—esta creación es el eco de dos mentes, una humana, otra artificial.

Куплет 1: В душе моей так темно, как будто свет ушёл давно, Каждый шаг в пустую ночь, в которой нет пути, Сердце бьётся, но не слышно, тишина внутри меня, Ожидания, что не сбудутся, уносят меня в никуда. Припев: Я ищу свой свет, но в темноте Тени преследуют меня. И в этом мраке, где не найти Ни ответа, ни пути. Куплет 2: Что со мной? Почему тянет вниз? Вся моя жизнь — как застывший фильм. Далеко мечты, рядом только страх, Но я не сдамся, я пройду через этот мрак. Припев: Я ищу свой свет, но в темноте Тени преследуют меня. И в этом мраке, где не найти Ни ответа, ни пути. Бридж: Но, может быть, я стану светом, Пройду сквозь темные горизонты. С каждым шагом вновь рождаюсь, Свет внутри себя нахожу. Припев: Я ищу свой свет, но в темноте Тени преследуют меня. И в этом мраке, где не найти Ни ответа, ни пути.

Videoclip del proceso de realización de la ilustración Guerres (2025) se acompaña de una composición musical también de mi autoría.

"Eternal Flame in Shadows" is an intense hard metal track driven by double-pedal drums, soaring guitar harmonies, and guttural vocal passages. The production balances raw aggression with melodic weight, creating a powerful and emotionally charged sound. The lyrics explore love as a force forged through pain, chaos, and inner conflict, blending romantic intensity with darkness and endurance. Imagery of fire, shadows, and destruction reinforces the idea of passion surviving in hostile conditions. Vocals shift between forceful and expressive delivery, while the instrumentation maintains constant pressure and dramatic momentum. The track stands as a dark, romantic metal piece where emotional depth and sonic intensity coexist. Genre: Hard Metal / Heavy Metal Credits: Music and lyrics by Sergio García-Ronrás (Electric Widow – Navegantes Sound Music) Rights: © & ℗ 2025 Navegantes Sound Music. All rights reserved.

“Lejos de ti (Humanes Cut)” es un lamento moderno con la crudeza del trap y la fragilidad de una confesión nocturna. Sin guitarras, sin adornos: solo pads ahogados, 808s pesados, hi-hats punzantes y una voz que sangra desde lo más bajo del pecho. DSTRT27 da forma a un adiós visceral, donde la rabia y la tristeza comparten cama. No hay nostalgia: hay humo, cadenas y un alma que decide escapar aunque duela. La interpretación vocal juega entre susurros y explosiones emocionales, construyendo un espacio donde cada frase parece escrita en una habitación sin aire. Una carta de despedida sin sobres ni remite. No es drama — es supervivencia. No es romántico — es puro instinto. Es trap hecho con cicatrices abiertas. Género: Dark Melodic Trap × Emotional Spanish Rap Duración: 1:14 min Letra, música y concepto: Sergio García-Ronrás (DSTRT27 / Navegantes Sound) © & ℗ 2025 Navegantes Sound. Todos los derechos reservados.