Pluma Paralizada es un poema que retrata el dolor de amar en la distancia y la impotencia de no poder expresar todo lo que el corazón siente. La voz poética queda atrapada entre silencios y recuerdos, donde incluso las palabras fallan y la tinta solo logra dibujar ausencia y soledad.

Pluma Paralizada es un poema que retrata el dolor de amar en la distancia y la impotencia de no poder expresar todo lo que el corazón siente. La voz poética queda atrapada entre silencios y recuerdos, donde incluso las palabras fallan y la tinta solo logra dibujar ausencia y soledad.

Reflejos Rotos es un poema sobre el amor no correspondido, las heridas emocionales y el deseo de sanar a quien amamos incluso cuando permanecemos en segundo plano. Entre metáforas de cristal, sombras y mares de ruptura, los versos recorren la lucha entre ser confidente o convertirse en el amor que reconstruya lo que quedó fragmentado.

This artwork is an original illustrated character design created for apparel use. The illustration depicts an anthropomorphic frog standing on an ice floe in a surreal polar environment, accompanied by distant penguin figures. The scene symbolically reflects feelings of existential confusion, displacement, and ironic self-awareness, expressed through the phrase “I Am Here… But Why?” All visual elements, character design, composition, and color treatment are original and independently created. This artwork is not associated with any brand, trademark, character, meme property, or licensed work. It is intended purely as artistic and conceptual expression.

This artwork is an original illustration inspired by bayou folklore, gothic botanical aesthetics, and symbolic storytelling. The composition features a skull motif surrounded by hand-illustrated botanical elements, flora, and fauna, combined with ornamental details and vintage-style typography. The French phrase “Laissez les bons temps rouler” is a traditional, widely used cultural expression and is included purely for artistic and illustrative purposes. This design is an original creative work. It is not affiliated with, endorsed by, or derived from any brand, trademark, organization, or existing licensed artwork. All elements have been independently illustrated and combined into a unique composition intended for artistic expression and print applications such as apparel and posters.

“Siembra amor” es una canción original con mensaje positivo y de conciencia, centrada en el amor propio y en “sembrar amor” como forma de transformar el mundo. Melodía y letra originales de la autora. Registro esta maqueta/demo como grabación de referencia. La base/arreglo instrumental ha sido generado con asistencia de IA (Suno) / o proviene de un instrumental de referencia (según corresponda). Registro esta versión concreta como prueba de autoría y fecha.

“Pluma” es un video poético donde la palabra se convierte en camino, y el sentimiento en voz. A través de versos nacidos del corazón, este contenido busca acompañar, inspirar y dejar una huella suave en quien lo escucha.

Vías de Destino es una poesía sobre el amor que existe aun cuando no puede cumplirse. Dos almas que se buscan, se cruzan y se reconocen, pero siguen caminos distintos, como trenes que jamás se detienen en la misma estación. Este poema habla de amar en la distancia, de los encuentros imposibles y de ese hilo invisible que une incluso cuando el destino separa. Un viaje entre deseo, ausencia y aceptación.

Faro en la Oscuridad es una pieza poética que habla del amor como guía, como luz constante en medio de la incertidumbre. Un faro que no promete caminos fáciles, pero sí un regreso; una chispa que permanece incluso cuando todo parece oscuro.

El Despertar de Teranya es una poesía audiovisual que da voz a la Tierra como un ser vivo, antiguo y herido. A través de imágenes y palabras, este video retrata la relación entre la humanidad y la naturaleza: la belleza que nos dio vida, la destrucción que le causamos y el inevitable momento en que todo límite se rompe.

Original humorous illustration featuring a tired anthropomorphic frog holding a coffee mug, symbolizing emotional exhaustion and modern burnout. The artwork is built around the phrase “I’m not late, I’m on emotional delay — since forever”, expressing ironic self-awareness, emotional fatigue, and contemporary internet humor. This design reflects relatable themes such as mental overload, slow emotional processing, and everyday life stress, presented through a whimsical yet satirical character. The frog character, composition, typography, and overall visual narrative are entirely original and created without referencing any existing copyrighted characters or artworks. This illustration is intended for use on apparel and printed goods and represents a unique, original creative work.

Obra audiovisual original que adapta el poema “Pequeña Saltamontes” (texto de mi autoría) a formato vídeo, mediante narración y montaje visual con música ambiental. Creada para difusión en plataformas digitales.

Obra audiovisual original que combina poesía de mi autoría con narración y montaje visual. Creada para su difusión en plataformas digitales.

TÍTULO DE LA OBRA Frequency TIPO DE OBRA Obra musical (composición) GÉNERO / ESTILO Orquestal-pop cinematográfico (pop orquestal, épico-emocional) DESCRIPCIÓN (breve) “Frequency” es una pieza potente de pop orquestal con lenguaje cinematográfico: cuerdas amplias, percusión con empuje moderno y capas armónicas emocionales. La obra explora la idea de una señal interior que se intensifica hasta volverse inevitable, combinando energía rítmica con un arco dramático de tensión y liberación. DESCRIPCIÓN (detallada / memoria creativa) La composición se construye sobre un pulso constante que actúa como “frecuencia” narrativa, creciendo en intensidad a través de acumulación orquestal y dinámica. Las cuerdas sostienen el cuerpo emocional (pads, ostinatos y crescendos), mientras la percusión y los acentos rítmicos aportan un carácter pop contemporáneo. El desarrollo alterna secciones contenidas y expansivas, con un clímax de carácter épico y una resolución que mantiene el tono solemne y luminoso. La producción busca un equilibrio entre impacto moderno y profundidad orquestal, con mezcla amplia y sensación cinematográfica. AUTORÍA Compositora / Autora: Noemí Medina Palma (ARCAN STUDIO)

Poema original de mi autoría que reflexiona sobre el final, el miedo a vivir, el deseo no vivido y el cierre definitivo de la vida. La obra ha sido adaptada a formato audiovisual mediante narración y elementos visuales.

Poema original que aborda la ausencia de amor en los primeros pasos de la vida y las huellas emocionales que deja el abandono. A través de una voz íntima y reflexiva, la obra explora el vacío afectivo, la fragilidad humana y la dificultad de reconocer el amor recibido, hasta llegar a una revelación final donde el miedo se transforma en conciencia y aprendizaje.

Audiovisual basado en el poema original ‘El Caminar’ de mi autoría.

*“LOW SIGNAL – EMBERS” is an original cinematic song composed, written, arranged and produced by Noemí Medina Palma under the ARCAN STUDIO / ARKEON project. The song blends intimate vocals, emotional orchestration and modern cinematic aesthetics. Although performed by the fictional character Soren (ARKEON), all music, lyrics, production and artistic direction are entirely original and human-made. The work explores themes of emotional tension, desire, restraint and connection through minimalistic intensity rather than explicit content.*

Obra musical original de género urbano que combina una lírica de fuerte contenido social con una producción contemporánea. El autor reclama la autoría absoluta de la letra, la cual constituye el eje central de la obra y refleja una narrativa sobre la identidad, la resiliencia y el orgullo nacional. La composición musical ha sido producida y dirigida por el autor, integrando arreglos sonoros que complementan el mensaje de la lírica. Esta obra es una expresión artística dedicada a los valores patrios y a la historia de lucha del pueblo venezolano.

THE SIGNAL IS ON” es una obra musical original de estética K-pop / epic-cinematic creada para el proyecto virtual ArkeON (miembros: Riven, Kael, Soren). Canción enérgica y oscura con estructura pop (intro spoken, rap, pre-chorus, chorus, dance break) y narrativa de “señal”/despertar. Letra, composición y producción: Noemí Medina Palma (Naomi / ArkeON Project). Interpretación vocal generada y dirigida/ editada por la autora como instrumento expresivo dentro del flujo creativo del proyecto.