ESPAÑOL ARTISTA El White Jamaican Compositor • Storyteller de Panama Panamá / Bermuda/ Global Latin Scene DESCRIPCIÓN DEL ARTISTA El White Jamaican es un compositor y narrador Panameño que transforma vivencias cotidianas en historias musicales profundas, crudas y emocionalmente cinematográficas. Su sello combina: Salsa moderna con sensibilidad urbana Rap suave estilo “confesión” Narrativa tipo cine Cultura panameña + vibra caribeña (Bermuda) Su música explora emociones humanas sin filtro: la traición, el amor que duele, la ironía del destino, las conversaciones internas que todos evitamos. DESCRIPCIÓN DE LA CANCIÓN – Río de Lágrimas “Río de Lágrimas” nace durante un paseo familiar: Los Cajones de Chame, un lugar para desconectarse… excepto para un compositor que nunca tiene vacaciones. En medio de la risa familiar, el White Jamaican observa un río y escribe: “Llorando en la orilla de un río, mis lágrimas se mezclaban con la corriente… quizá este río está hecho de lágrimas.” La salsa desarrolla una historia de infidelidad, autoengaño, celos, culpa y despertar emocional, con un contraste poderoso entre la ligereza del paisaje y la pesadez del corazón. El White Jamaican usa el río como un confesionario natural, un espejo que ha escuchado miles de historias antes de la suya. CONCEPTO NARRATIVO La canción narra cómo un hombre descubre, poco a poco, que la mujer que ama juega con él. Es una historia contada con ironía, vulnerabilidad y sabor caribeño. El tema explora: La negación frente a la traición Las excusas absurdas (“Eso era un movie…”) La ceguera emocional (“cómo caí… si lo sabía”) El despertar final El río como símbolo de catarsis y testigo eterno La sección de rap agrega un impacto urbano que aterriza la historia en la realidad: “I played her games, yeah, and fell on the open trap… Now I’m done being stupid, done falling for the trick.” ESTILO Y PRODUCCIÓN Género: Salsa moderna con elementos de trap suave Instrumentación: Trompetas caribeñas, percusión clásica, bajo salsero + 808 suave Vibe: Melancólico, narrativo, cinematográfico Influencias: Marc Anthony, Rubén Blades, Sech, Koffe, Residente MENSAJE DEL TEMA “Río de Lágrimas” es una advertencia universal: “Mujer que quema hoy… quema mañana.” Un recordatorio de que el amor ciego puede llevarnos a justificar lo imperdonable, pero también que las lágrimas limpian, sueltan, sanan. ENGLISH “Río de Lágrimas” — Salsa / Latin Fusion / Caribbean Storytelling ARTIST El White Jamaican Songwriter • Panamanian/Caribbean Storyteller Panama / Bermuda/ Global Latin Sphere ARTIST DESCRIPTION El White Jamaican blends Caribbean soul with cinematic storytelling and modern Latin sound. His writing is known for: Emotional depth Confessional rap elements Salsa fused with urban sonics Vivid, movie-like lyrical scenes His music lives in the space between vulnerability and swagger, pain and rhythm, love and heartbreak. SONG OVERVIEW — Río de Lágrimas “Río de Lágrimas” was born during a family getaway to one of Panama’s iconic landscapes: Los Cajones de Chame. What was meant to be a break turned into inspiration — because a songwriter never truly clocks out. Watching the river flow, the White Jamaican imagined the water filled with the tears of countless heartbreak stories, including his own. The track is a salsa infused with narrative weight, telling the story of a man blinded by love, betrayed by excuses, and awakened by the truth. THE NARRATIVE The protagonist sees the woman he loves with someone else. She lies, minimizes, flips the story — and he falls again and again. The river becomes: a witness a confidant a metaphor for accumulated pain a mirror showing what he didn’t want to see The English rap interlude delivers the emotional slap: “Should’ve seen the signs, should’ve cut you off clean… but I kept loving her and calling it ‘my queen.’” STYLE & PRODUCTION Genre: Salsa fused with smooth trap / storytelling vibe Sound: Caribbean brass, classic salsa percussion, deep bass + soft 808s Mood: Cinematic, emotional, reflective Influences: Marc Anthony, Rubén Blades, Sech, Residente, Koffee THE SONG’S MESSAGE It’s a warning, a confession, and a release. A reminder that heartbreak blinds even the strongest — but tears eventually wash everything away.

Compositor / Letra: El White Jamaican Producción musical: El White Jamaican Arreglo: El White Jamaican Grabación: Lobo Music Studio Mezcla & Master: [por confirmar] Distribución: DistroKid / ASCAP ESPAÑOL El White Jamaican presenta un lanzamiento triple que redefine la fusión del Caribe moderno: “Mi Confesión”, “Club Rojo Dubplate” y “Club Rojo Riddim” — tres piezas conectadas por una sola energía: el fuego, la pasión y el sonido exclusivo del Casco. Este proyecto es una carta de amor a la cultura de club, al sonido panameño y al alma urbana del artista. De la intimidad emocional al frenesí del dancefloor, el EP pasa de la confesión romántica a la celebración colectiva. “Quería hacer algo que tuviera historia, alma y calle. ‘Mi Confesión’ es el corazón, el ‘Dubplate’ es la energía, y el ‘Riddim’ es la invitación para todos los que quieran sumarse.” — El White Jamaican 1. MI CONFESIÓN – The Crown Jewel La joya del proyecto. Una balada urbana intensa que mezcla el trap latino, la plena panameña y la melodía pop jamaiquina. Dos voces (masculina y femenina) representan lados opuestos del amor: uno buscando redención, otro solo una cura temporal. “Quizás nuestro encuentro fue de dos destinos distintos…” Con letras bilingües, versos introspectivos y una producción cinematográfica, “Mi Confesión” se convierte en un himno sobre el amor moderno — efímero, digital y emocionalmente peligroso. Sonido: trap suave + bajo 808 + guitarras atmosféricas + percusión afrocaribeña. 2. CLUB ROJO DUBPLATE – Exclusive Club Version La versión exclusiva para el legendario Club Rojo de Casco Antiguo, donde nació la vibra original del tema. El dubplate toma los versos centrales de Mi Confesión y los transforma en un anthem de pista, cargado de basslines pesados, energía dancehall y coros explosivos. “Club Rojo is di champion, White Jamaican bring di perfection!” Esta versión rinde homenaje a la tradición de los sound systems caribeños, donde un dubplate no es solo un remix — es una declaración de poder. Grabado con energía en vivo y adlibs autotuneados, se convierte en una experiencia colectiva que hace vibrar las paredes del club. Sonido: dancehall panameño + dembow dominicano + trap caribeño. Estilo: explosivo, exclusivo, contagioso. Concepto: el corazón del Casco convertido en himno urbano. 3. CLUB ROJO RIDDIM – Open Platform El Club Rojo Riddim es la base rítmica oficial creada por El White Jamaican para invitar a otros artistas del Caribe y Latinoamérica a grabar sus propias versiones. Un riddim diseñado para durar — sólido, cálido y versátil, con la firma híbrida del artista: plena panameña, dancehall jamaiquino y toques de trap latino. “El riddim es la mesa abierta. Que cada artista le sirva su historia.” — El White Jamaican Disponible para licencias, colaboraciones y versiones oficiales, Club Rojo Riddim marca un nuevo capítulo en la cultura de los riddims latino-caribeños. CONCEPTO GENERAL El EP funciona como una trilogía musical: “Mi Confesión” – El alma (amor, culpa, deseo). “Club Rojo Dubplate” – El cuerpo (ritmo, energía, celebración). “Club Rojo Riddim” – El legado (colaboración, cultura y expansión). Cada parte tiene su propósito: una historia íntima que crece hasta convertirse en un movimiento de pista y comunidad sonora. ENGLISH El White Jamaican delivers a triple drop that bridges the emotional and the explosive: “Mi Confesión,” “Club Rojo Dubplate,” and “Club Rojo Riddim.” Together they form a full spectrum of the artist’s identity — poetic, tropical, and unapologetically urban. “This project is about connection — the personal, the public, and the cultural. One story, three versions, one heartbeat.” — The White Jamaican Mi Confesión The crown jewel. A bilingual trap ballad that blends soulful storytelling with island emotion. It’s a club killer wrapped in confession, a song where two lovers speak from different wounds. Smooth guitars, lush 808s, and full cinematic atmosphere. Club Rojo Dubplate An exclusive cut for Club Rojo, Casco Antiguo — where the track was born. Heavy bass, bilingual energy, and live-call adlibs transform it into a true sound system anthem. Recorded with the same reckless joy that defines the club itself — a moment turned into legend. Club Rojo Riddim The open invitation. This riddim serves as the rhythmic foundation for future collaborations — a cross-Caribbean groove for new voices to explore. Classic riddim spirit with a Latin heartbeat: minimal, deep, and powerful 🎬 VISUAL CONCEPT El visual de la trilogía se divide en tres tonos: “Mi Confesión” – intimista, luces cálidas, confesión visual entre dos mundos. “Club Rojo Dubplate” – directo desde la pista del club, energía roja, humo, ritmo, y movimiento. “Club Rojo Riddim” – montaje visual de artistas interpretando sus propias versiones e

Remix de música electrónica bailable (Electronic Club Rework / Tech House) basado en la obra original 'La partida'. La composición destaca por un ritmo contundente a base de bombos marcados y líneas de bajo sintéticas muy enérgicas. La producción procesa y fragmenta de forma inteligente la interpretación vocal melancólica original para convertirla en un gancho de club dinámico, ironizando sobre la despedida sentimental y el fin de una relación tóxica, con un clímax diseñado exclusivamente para hacer estallar las pistas de baile de vanguardia.

This work is an original DJ set created and mixed by 23 Vibes®. “Mala Beach Club – Session 1” is a continuous DJ set inspired by the vibrant energy of a Miami-style beach club, blending Latin tech house rhythms with a modern groove-driven sound to create a dynamic and immersive listening experience. This mix combines percussive Latin elements, driving basslines and a steady four-on-the-floor rhythm, delivering a high-energy yet refined sonic journey designed for dance and movement. This long-form session (approximately 1h 30min) is carefully crafted using 27 instrumental tracks, selected, arranged and mixed into a seamless musical flow. All transitions, structure, timing, sound design and mastering were created by 23 Vibes®. Perfect for beach clubs, dance floors, summer sessions and energetic social environments. Style: Latin Tech House • Groove • Club • Instrumental • Atmospheric Purpose: Dance, movement, nightlife, beach club atmosphere, energetic listening sessions 23 Vibes® – Groove Mood Groovy and instrumental music designed for movement, rhythm and elevated atmosphere. Feel the groove. Stay in the moment. This work is registered as a complete DJ set (continuous mix), not as individual tracks.

TÍTULO DE LA OBRA: Desert Dream TIPO DE OBRA: Obra musical con letra AUTOR/A (NOMBRE COMPLETO): Tamara Martínez Sánchez NOMBRE ARTÍSTICO / SEUDÓNIMO: TammyQuenn AÑO DE CREACIÓN: 2025 PAÍS: España DESCRIPCIÓN CORTA: Afro house / deep house dueto estilo Ibiza beach club. Sand in my shoes again, sky turns purple pink. Dubai night oh Dubai night, everything feels so right. Summer anthem groovy. GÉNERO MUSICAL: Afro House / Deep House / Ibiza Beach Club Style SUBGÉNERO: Afro house, deep house, beach club house, summer house ESTILO: Groovy, percussion-heavy, atmosférico, veraniego, beach club afro house, deep house, desert dream, ibiza beach club, summer anthem, 122 bpm, groovy bassline, duet vocals, beach club house, Dubai night, atmospheric house, percussion-heavy TEMPO: 122 BPM COMPÁS: 4/4 TONALIDAD: Mayor (summer beach club mood) DURACIÓN APROXIMADA: 2:54 (2 minutos 54 segundos) [VERSE] Sand in my shoes again Another long hot day ends Sky turns purple pink What's a girl to think [PRECHORUS] Lights come on now The city wakes up somehow [CHORUS] Dubai night oh Dubai night Everything feels so right Dubai night oh Dubai night Burning ever so bright [VERSE 2] Towers scrape the stars No one counts the cars Diamonds on the street So bitter sweet [PRECHORUS] Music starts to play Chase the blues away [CHORUS] Dubai night oh Dubai night Everything feels so right Dubai night oh Dubai night Burning ever so bright NOTAS ADICIONALES: Obra producida por el autor mediante herramientas de producción digital con asistencia de IA para instrumentación y arreglos, ejecutados bajo dirección creativa y compositiva 100% original del autor. La autoría de la letra, melodía estructural, concepto artístico y decisiones finales de producción corresponden exclusivamente al autor, quien mantiene el control creativo absoluto sobre la obra resultante. Soy el/la autor/a original de esta obra ✓ Esta obra es 100% original ✓ No contiene material de terceros ✓ Poseo todos los derechos de autor sobre esta obra ✓ Autoría de letra: 100% - Tamara Martínez Sánchez ✓ Composición musical: 100% - Tamara Martínez Sánchez ✓ Interpretación/Master: 100% - Tamara Martínez Sánchez ✓ Todos los derechos reservados © 2026 Tamara Martínez Sánchez ✓ Autorizo a Safe Creative a emitir un certificado de registro "Desert Dream" — Tamara Martínez Sánchez (TammyQuenn) © 2026 Todos los derechos reservados

ESPAÑOL Título: Ya Me Cansé Género: Dark Trap / Latin Hip Hop / Spanglish Flow Idiomas: Español e Inglés Descripción Ya Me Cansé es un trap oscuro de bajo pesado, creado para retumbar los parlantes y hacer vibrar hasta los huesos. Es un female clapback anthem, una canción donde la mujer no se deja, responde sin miedo y pone fin al drama. Con flow latino, hip hop attitude y un toque White Jamaican style, la canción mezcla rap afilado con versos melódicos cargados de actitud. Es directa, fuerte y hecha para quienes están cansados de las excusas y buscan recuperar su poder. Inspiración La fuerza femenina al decir “basta”. Esas discusiones de pareja donde ya no hay vuelta atrás. La vibra callejera de un club oscuro, bajos tronando y trap global. Puntos Clave Trap con bajos gigantes y energía club. Duelo lírico entre voces masculina y femenina. Letras en español e inglés que conectan con audiencias globales. Ideal para playlists de Trap Latino, Female Empowerment, Latin Hip Hop. ENGLISH Title: Ya Me Cansé (I’m Tired of You) Genre: Dark Trap / Latin Hip Hop / Spanglish Flow Languages: Spanish & English Song Description Ya Me Cansé is a dark trap club banger with heavy bass that will rattle your car system and shake the dancefloor. It’s a female clapback anthem — unapologetic, powerful, and raw. With Latin hip hop flavor and White Jamaican style delivery, it blends bilingual verses, sharp rap bars, and hypnotic flows. It’s not about heartbreak — it’s about reclaiming strength and cutting ties with toxic energy. Inspiration The raw energy of women standing strong and saying “enough.” A toxic love story turned into a lyrical battlefield. The underground vibe of a dark trap club track made for late nights and loud systems. Key Highlights Heavy bass designed for car and club systems. Female vs. male lyrical battle with sharp delivery. Bilingual (Spanish/English) urban storytelling. Perfect for Latin Trap, Club Heat, Female Empowerment playlists.

ESPAÑOL Título: Lágrimas En Mi Mejilla Género: Reggaetón / Moombahton Idiomas: Español con frases en Spanglish Descripción Lágrimas En Mi Mejilla es un reggaetón con vibra de moombahton que mezcla el fuego del perreo con la nostalgia de un recuerdo difícil de borrar. La canción narra la historia de una chica que va al club con sus amigas buscando olvidar, pero cuando el DJ toca “esa” canción, las emociones resurgen y las lágrimas caen. Más que un tema triste, es una canción de catarsis y liberación, que conecta con cualquiera que haya sentido el golpe inesperado de la música al traer recuerdos del pasado. Inspiración El poder de una canción para despertar memorias y emociones. La mezcla entre la tristeza del desamor y la energía del reggaetón en la pista. Una narrativa femenina honesta, vulnerable y al mismo tiempo fuerte. Puntos Clave Producción moderna: reggaetón con toques de moombahton y club vibes. Letra emocional con un coro pegajoso. Contraste entre lágrimas y baile, entre dolor y celebración. Perfecta para playlists de reggaetón, heartbreak urbano y latin club vibes. ENGLISH Title: Lágrimas En Mi Mejilla (Tears On My Cheek) Genre: Reggaeton / Moombahton Languages: Spanish with touches of Spanglish Song Description Lágrimas En Mi Mejilla blends reggaeton fire with moombahton rhythms, telling a powerful story of heartbreak and healing. It follows a girl who goes to the club with her friends to have fun, but when the DJ plays that track tied to her ex, emotions flood back and tears begin to fall. It’s not just a sad song—it’s about release, strength, and dancing through the pain, capturing how music can break you and heal you at the same time. Inspiration The emotional trigger of hearing a song that takes you back. Balancing heartbreak and empowerment on the dancefloor. A female-driven anthem that blends vulnerability and resilience. Key Highlights Modern reggaeton production with moombahton flavor. Catchy, emotional chorus with high replay value. A duality of tears and dancing, sorrow and liberation. Ideal for urban, heartbreak, and latin club playlists.

ESPAÑOL Título: Sweet Afrodita Género: Fusión (Soca / Jersey Club / Trap / Pop) Idioma: Español / Inglés / Patois Jamaicano Descripción Sweet Afrodita es una explosión de energía y sensualidad que celebra la belleza y poder de la mujer afrocaribeña. Inspirada en la diosa del amor, Afrodita, esta versión latina se convierte en un himno global lleno de orgullo, ritmo y fuerza femenina. La canción combina ritmos de soca, trap, jersey club y pop, con letras en español, inglés y patois jamaicano, creando un sonido vibrante y multicultural diseñado para clubes, festivales y playlists internacionales. Inspiración Un tributo a la mujer afrocaribeña y su magnetismo único. Afrodita como símbolo universal de belleza y deseo. La fusión cultural como herramienta de empoderamiento. Puntos Clave Fusión poderosa: soca + trap + jersey + pop. Letras multilingües (Español, Inglés, Patois). Himno de celebración y empoderamiento femenino. Ideal para clubs, DJs, playlists de música global. ENGLISH Title: Sweet Afrodita Genre: Fusion (Soca / Jersey Club / Trap / Pop) Language: Spanish / English / Jamaican Patois Song Description Sweet Afrodita is a high-energy anthem that celebrates Afro-Caribbean women’s beauty, strength, and sensuality. Inspired by Aphrodite, the goddess of love, the song transforms into Afrodita as a symbol of cultural pride and feminine power. Blending soca bounce, trap bass, Jersey club energy, and pop melodies, this track weaves Spanish, English, and Jamaican patois into a vibrant global fusion — made for festivals, playlists, and international dancefloors. Inspiration Honoring Afro-Caribbean women and their radiant strength. Aphrodite reimagined as Afrodita in a Latin/Caribbean context. A fusion track for empowerment, beauty, and global unity. Key Highlights Bold fusion: soca + trap + jersey club + pop. Multilingual lyrics (Spanish, English, Patois). Dancefloor-ready women’s anthem. Perfect for DJs, global playlists, and festival vibes.

ESPAÑOL Título: La Edad Es Solo Un Número Género: Reggaetón moderno / Moombahton / Club Spanglish Idioma: Español / Inglés Descripción La Edad Es Solo Un Número es un reggaetón sensual con fusión de moombahton y vibra de club. La canción rompe estereotipos y celebra el deseo sin importar la diferencia de edades. Con letras atrevidas, ritmos hipnóticos y un groove bailable, la pista mezcla español, inglés y jerga urbana, creando un ambiente sexy, liberador y provocador. Es un himno para la pista de baile: atrevido, juguetón y lleno de energía. Inspiración La atracción sin barreras de edad ni prejuicios. La sensualidad madura y la experiencia como algo irresistible. El poder del deseo como lenguaje universal. Puntos Clave Fusión explosiva entre reggaetón y moombahton con flow club. Letras Spanglish con tono sensual y atrevido. Perfecto para clubs, DJs, playlists de reggaetón moderno y fiestas latinas. ENGLISH Title: Age Is Just a Number Genre: Reggaeton / Moombahton / Club Spanglish Vibe Language: Spanish / English 📖 Song Description Age Is Just a Number is a moombahton-infused reggaeton club track that celebrates attraction without boundaries. Mixing Spanglish lyrics, sensual energy, and groovy rhythms, the song flips the narrative around age and passion, making maturity irresistible. It’s a playful, flirty, and powerful anthem that will own the dancefloor. Inspiration Desire beyond age stereotypes. Mature sensuality as a source of power and allure. A club-ready anthem that blends reggaeton heat with moombahton groove. Key Highlights Sexy Spanglish flow, bold lyrics, and hypnotic beats. Perfect for DJs, reggaeton playlists, and international club vibes. Cross-cultural, cross-generational club anthem.

Obra musical electro-pop con un hook vocal rítmico, repetitivo y altamente adictivo (“Pom-pa-pa-pam”), inspirada en el universo de la moda de lujo, las afterparties de fashion week y la cultura club europea contemporánea. La obra combina estructuras hipnóticas de electro-pop, secciones melódicas cinematográficas y patrones vocales minimalistas diseñados para crear una atmósfera de himno fashion moderno e instantáneamente memorable. Estilo: Electro-pop / Fashion electro / Dance-pop viral / Música club de lujo.

Letra original de canción electro-pop con un hook vocal rítmico, repetitivo y altamente adictivo (“Pom-pa-pa-pam”), inspirada en el universo de la moda de lujo, las afterparties de fashion week y la cultura club europea contemporánea. La obra combina estructuras hipnóticas de electro-pop, secciones melódicas cinematográficas y patrones vocales minimalistas diseñados para crear una atmósfera de himno fashion moderno e instantáneamente memorable. Estilo: Electro-pop / Fashion electro / Dance-pop viral / Música club de lujo.

TÍTULO DE LA OBRA: Vértice de Tres TIPO DE OBRA: Obra musical con letra AUTOR/A (NOMBRE COMPLETO): Tamara Martínez Sánchez NOMBRE ARTÍSTICO / SEUDÓNIMO: TammyQuenn AÑO DE CREACIÓN: 2025 PAÍS: España DESCRIPCIÓN CORTA: Tech house melódico con trío vocal único. Vértice de tres - beso a la vez, ritmo constante, mundo al revés. Pulso, fuerza, calor intenso. Puro impacto sin timidez. GÉNERO MUSICAL: Melodic Tech House / Club Groove / Vocal Tech House SUBGÉNERO: Tech house melódico, club vocal house, tech house experimental ESTILO: Melódico, tech house, club groove, experimental vocal, trío único ETIQUETAS / KEYWORDS (separadas por comas): GÉNERO MUSICAL: Melodic Tech House / Club Groove / Vocal Tech House SUBGÉNERO: Tech house melódico, club vocal house, tech house experimental ESTILO: Melódico, tech house, club groove, experimental vocal, trío único ETIQUETAS / KEYWORDS (separadas por comas): melodic tech house, vértice de tres, club groove, vocal tech house, three-voice harmony, tech house español, experimental vocals, club music, 124 bpm tech house TEMPO: 124 BPM (club groove) TONALIDAD: Fa menor (F minor) DURACIÓN APROXIMADA: 3-4 minutos [VERSE 1: VOZ PROFUNDA - ANGEL] [Ghostly low male voice - extremely deep and raspy] Pulso en la barra. Beso de ámbar. Fuerza en el centro. Sed en el alma. Dos que te esperan. Pierdes la calma. [VERSE 2: VOZ SENSUAL - TAMMY] [Sensual female alto solo] Eje quebrado. Paso marcado. Vértice de tres. Lado a lado. Calor intenso. Fuego activado. [CHORUS: TRÍO] [Powerful trio harmony - Angel + Tammy + Manu] Vértice de tres. Beso a la vez. Ritmo constante. Mundo al revés. Vértice de tres. Beso a la vez. Puro impacto. Sin timidez. [VERSE 3: VOZ BRILLANTE - MANU] [Very high child-like male tenor - extremely high-pitched and bright] Círculo abierto. Cero distancia. Cuerpo vibrando. Pura elegancia. Nudo de manos. En resonancia. [CHORUS: TRÍO] [Powerful trio harmony - Angel + Tammy + Manu] Vértice de tres. Beso a la vez. Ritmo constante. Mundo al revés. Vértice de tres. Beso a la vez. Puro impacto. Sin timidez. [OUTRO] Impacto. Vértice. Tres. NOTAS ADICIONALES: Obra producida por el autor mediante herramientas de producción digital con asistencia de IA para instrumentación y arreglos, ejecutados bajo dirección creativa y compositiva 100% original del autor. La autoría de la letra, melodía estructural, concepto artístico y decisiones finales de producción corresponden exclusivamente al autor, quien mantiene el control creativo absoluto sobre la obra resultante. ✓ Soy el/la autor/a original de esta obra ✓ Esta obra es 100% original ✓ No contiene material de terceros ✓ Poseo todos los derechos de autor sobre esta obra ✓ Autoría de letra: 100% - Tamara Martínez Sánchez ✓ Composición musical: 100% - Tamara Martínez Sánchez ✓ Interpretación/Master: 100% - Tamara Martínez Sánchez ✓ Todos los derechos reservados © 2026 Tamara Martínez Sánchez ✓ Autorizo a Safe Creative a emitir un certificado de registro "Vértice de Tres" — Tamara Martínez Sánchez (TammyQuenn) © 2026 Todos los derechos reservados

TÍTULO DE LA OBRA: Amor de Arena TIPO DE OBRA: Obra musical con letra AUTOR/A (NOMBRE COMPLETO): Tamara Martínez Sánchez NOMBRE ARTÍSTICO / SEUDÓNIMO: TammyQuenn AÑO DE CREACIÓN: 2025 PAÍS: España Anthem tropical uptempo de beach club. Amor de arena que dura lo que dura el día, sin ataduras, solo alegría. Hielo derritiéndose, champán frío, sol con envidia. Baila, muévete. GÉNERO MUSICAL: Uptempo Tropical House / Beach Club House / Summer Dance Pop SUBGÉNERO: Tropical house uptempo, beach club anthem, summer dance ESTILO: Tropical, veraniego, uptempo, alegre, bailable, beach club ETIQUETAS / KEYWORDS (separadas por comas): GÉNERO MUSICAL: Uptempo Tropical House / Beach Club House / Summer Dance Pop SUBGÉNERO: Tropical house uptempo, beach club anthem, summer dance ESTILO: Tropical, veraniego, uptempo, alegre, bailable, beach club ETIQUETAS / KEYWORDS (separadas por comas): tropical house, beach club, summer anthem, amor de arena, uptempo tropical, tropical dance, summer house, beach club house español, catchy summer, sun-drenched pop, tropical groove TEMPO: 126 BPM (uptempo tropical groove) TONALIDAD: Sol Mayor (G Major) DURACIÓN APROXIMADA: 3-4 minutos [INTRO] [Tropical marimba motif with a heavy, pulsing sub-bass] Amor de arena. Amor de arena. [VERSE 1] Hielo derritiéndose en la copa. Gafas negras, mirada que choca. No hay reserva para este fuego. Tú y yo jugando al mismo juego. El sol nos mira con envidia. Cero drama, pura desidia. [PRE-CHORUS] Sube el volumen del bajo. Siente el golpe, no me relajo. Acércate un poco más. Sin preguntar a dónde vas. [CHORUS] Amor de arena. Dura lo que dura el día. Sin ataduras. Solo alegría. Baila. Muévete. [VERSE 2] Champán frío sobre la mesa. Eres mi única certeza. Olvida el barco, olvida el muelle. Deja que este ritmo te selle. No hay contratos, ni facturas. Solo ganas de locuras. [PRE-CHORUS] Sube el volumen del bajo. Siente el golpe, no me relajo. Acércate un poco más. Sin preguntar a dónde vas. [CHORUS] Amor de arena. Dura lo que dura el día. Sin ataduras. Solo alegría. Baila. Muévete. [BRIDGE] [Music drops to a minimal kick drum and rhythmic snaps] [Spoken with confidence] ¿Qué buscas? Aquí el tiempo no cuenta. Solo hay sol. Solo hay ganas. Dame un trago más. Y piérdete conmigo. [Crescendo with bright, aggressive synths] ¡Ahora! [CHORUS] Amor de arena. Dura lo que dura el día. Sin ataduras. Solo alegría. Baila. Muévete. [OUTRO] Amor de arena. Se va con la marea. Amor de arena. Que todo el mundo vea. [Final rhythmic drum hit] ✓ Soy el/la autor/a original de esta obra ✓ Esta obra es 100% original ✓ No contiene material de terceros ✓ Poseo todos los derechos de autor sobre esta obra ✓ Autoría de letra: 100% - Tamara Martínez Sánchez ✓ Composición musical: 100% - Tamara Martínez Sánchez ✓ Interpretación/Master: 100% - Tamara Martínez Sánchez ✓ Todos los derechos reservados © 2026 Tamara Martínez Sánchez ✓ Autorizo a Safe Creative a emitir un certificado de registro "Amor de Arena" — Tamara Martínez Sánchez (TammyQuenn) © 2026 Todos los derechos reservados

“Why She Looks That Way” is an electrifying, emotion-driven electronic track built for late-night lights and festival moments. The song captures that instant, magnetic connection on the dancefloor—when a single look cuts through the noise, the crowd fades away, and everything syncs to the beat of a racing heart. With bright synths, rising pads, and a powerful mainstage drop, the track blends euphoria and tension, moving between introspective verses and explosive choruses. The lyrics explore desire, confusion, and attraction in real time, mirroring the push and pull between control and surrender as the music builds. Energetic, melodic, and immersive, Why She Looks That Way is a celebration of fleeting moments, unspoken chemistry, and the kind of connection that only exists under strobe lights, pounding bass, and hands raised in the air. Perfect for festival stages, night drives, and anyone who’s ever felt lost in a single glance.

“Under Her Spell” es un viaje techno progressive house cargado de tensión emocional y energía de club. Con sintetizadores hipnóticos, arpegios envolventes y un groove profundo, la canción construye una atmósfera magnética donde el ritmo y la atracción se funden. La letra minimalista refuerza la sensación de obsesión y destino, mientras los drops potentes y las capas melódicas en constante evolución mantienen el pulso en la pista de baile. Voces filtradas, ecos y pads ascendentes crean un clima nocturno, futurista y adictivo. Un tema perfecto para sets de club, festivales y sesiones nocturnas, donde el progressive house se encuentra con la emoción electrónica y el hechizo del amor bajo luces de neón. 🔥🎶

1️⃣ Datos básicos de la obra TÍTULO DE LA OBRA: Elegirte Siempre TIPO DE OBRA: Obra musical con letra AUTOR/A (NOMBRE COMPLETO): Tamara Martínez Sánchez NOMBRE ARTÍSTICO / SEUDÓNIMO: TammyQuenn AÑO DE CREACIÓN: 2026 PAÍS: España IDIOMA PRINCIPAL DE LA LETRA: Español 2️⃣ Descripción de la obra DESCRIPCIÓN CORTA: Tema de melodic techno emocional en español sobre elegir a una persona una y otra vez, aunque duela el camino, girando con ella cuando gira el mundo y buscándola incluso cuando todo se rompe. 3️⃣ Clasificación y género GÉNERO MUSICAL (ORIENTATIVO): Melodic Techno / Electronic SUBGÉNERO / MOOD: Techno melódico, romántico, emocional, uplifting. ESTILO / TONO: Intenso y emotivo, con tono de declaración amorosa firme y madura, pensado para pista melódica pero con letra muy clara y directa. ETIQUETAS / KEYWORDS: melodic techno, techno, electronic, español, amor, elegirte siempre, compromiso, emocional, club, noche Te vi llegar con lluvia en la chaqueta y supe al instante que eras mi respuesta. Tus manos temblando sobre el vaso frío y yo por dentro ya me había rendido. Si el mundo gira, yo giro contigo, si todo se rompe, te busco y sigo. No necesito más que tu señal, cuando te veo se me va lo demás. Te elijo siempre, te elijo siempre, aunque duela el camino. Te elijo siempre, te elijo siempre, te elijo siempre, si me preguntas hoy, yo digo siempre. Cuando cae la noche y pesa la duda, tu nombre en mi boca me salva la ruta. No quiero promesas de oro ni de suerte, quiero tus pasos volviendo a tenerme, tu risa en la mesa, tu pelo en mi hombro y ese silencio que lo dice todo. Si el mundo gira, yo giro contigo, si todo se rompe, te busco y sigo. No necesito más que tu señal, cuando te veo se me va lo demás. Te elijo siempre, te elijo siempre, aunque duela el camino. Te elijo siempre, te elijo siempre, te elijo siempre, si me preguntas hoy, yo digo siempre. Y si mañana cambia la forma del cielo, yo sigo tus huellas aunque me pierda lejos, porque en cada incendio te encuentro de frente y cuando todo caiga, te querré de nuevo. Te elijo siempre, te elijo siempre, aunque duela el camino. Te elijo siempre, te elijo siempre, te elijo siempre, si me preguntas hoy, yo digo siempre. Obra producida con herramientas de producción digital y posible apoyo de IA en diseño sonoro o mezcla, siempre bajo dirección creativa original de la autora. La letra, melodía vocal y concepto pertenecen a Tamara Martínez Sánchez.

1️⃣ Datos básicos de la obra TÍTULO DE LA OBRA: Pulso de deseo TIPO DE OBRA: Obra musical con letra AUTOR/A (NOMBRE COMPLETO): Tamara Martínez Sánchez NOMBRE ARTÍSTICO / SEUDÓNIMO: TammyQuenn AÑO DE CREACIÓN: 2026 PAÍS: España IDIOMA PRINCIPAL DE LA LETRA: Español 2️⃣ Descripción de la obra DESCRIPCIÓN CORTA: Tema de melodic techno en español, intenso y nocturno, sobre un deseo que se dispara al ver pasar a alguien, con un pulso que sube y baja al ritmo del beat mientras la voz repite “deseo, deseo, te quiero aquí”. 3️⃣ Clasificación y género GÉNERO MUSICAL (ORIENTATIVO): Melodic Techno / Electronic SUBGÉNERO / MOOD: Techno melódico, sensual, nocturno, club. ESTILO / TONO: Intenso, directo y sensual, con un tono de atracción fuerte y urgente, pensado para pista pero con una letra clara y pegadiza. ETIQUETAS / KEYWORDS: melodic techno, techno, electronic, español, deseo, noche, club, sensual, pulso, pista Te quiero aquí. Te vi pasar y cambió mi aire, un gesto tuyo me deja ardiendo. Tu sombra cae sobre mi pulso y en cada paso me acerco más. Súbelo, más cerca de mí. Súbelo, no me dejes ir. Deseo, deseo, te quiero aquí. Deseo, deseo, rompe por mí. Deseo, te quiero aquí. Tu piel me llama sin decir nada, la noche gira sobre tu nombre. Yo voy detrás de esa frontera como una llave que busca puerta. Súbelo, más cerca de mí. Súbelo, no me dejes ir. Deseo, deseo, te quiero aquí. Deseo, deseo, rompe por mí. Deseo, te quiero aquí. Quédate solo un segundo más. Quédate hasta perder la voz. Se va, se va y vuelve otra vez. Deseo, deseo, te quiero aquí. Deseo, deseo, rompe por mí. Deseo, te quiero aquí. Obra producida con herramientas de producción digital y posible uso de IA en diseño sonoro o mezcla, siempre bajo dirección creativa original de la autora. La letra, melodía vocal y concepto pertenecen a Tamara Martínez Sánchez.

1️⃣ Datos básicos de la obra TÍTULO DE LA OBRA: Sueño de Neón TIPO DE OBRA: Obra musical con letra AUTOR/A (NOMBRE COMPLETO): Tamara Martínez Sánchez NOMBRE ARTÍSTICO / SEUDÓNIMO: TammyQuenn AÑO DE CREACIÓN: 2026 PAÍS: España IDIOMA PRINCIPAL DE LA LETRA: Español 2️⃣ Descripción de la obra DESCRIPCIÓN CORTA: Tema de melodic techno en español, con atmósfera emocional y futurista, sobre cumplir los sueños pese al miedo, las cicatrices y las caídas, repitiendo como mantra “cumplir mis sueños, voy donde brillo”. 3️⃣ Clasificación y género GÉNERO MUSICAL (ORIENTATIVO): Melodic Techno / Electronic SUBGÉNERO / MOOD: Techno melódico, emocional, motivacional, atmósfera nocturna y futurista. ESTILO / TONO: Inspirador, introspectivo pero luminoso, con un tono de superación personal y energía de pista melódica. ETIQUETAS / KEYWORDS: melodic techno, techno, electronic, español, sueños, motivacional, superar el miedo, pista melódica, club, noche Anoche lo vi caer dentro de mi pecho, un mapa de papel y un nombre secreto. Paso a paso voy con la fe despierta, la calle me miró y abrió la puerta. Siento que ya está cerca de mi mano, late más y más lo que soñé temprano. Sube, sube más, rompe el horizonte, si me caigo hoy, mañana me responde. Cumplir mis sueños, cumplir mis sueños, no me sueltes hoy. Cumplir mis sueños, cumplir mis sueños, cumplir mis sueños, voy donde brillo. Lo que dije ayer. Tengo cicatrices pero voy ligero, cada error me dio fuego verdadero. Miro al frente y sé, no era ilusión, era mi verdad golpeando el corazón. Siento que ya está cerca de mi mano, late más y más lo que soñé temprano. Sube, sube más, rompe el horizonte, si me caigo hoy, mañana me responde. Cumplir mis sueños, cumplir mis sueños, no me sueltes hoy. Cumplir mis sueños, cumplir mis sueños, cumplir mis sueños, voy donde brillo. Lo que dije ayer. Y si el mundo gira, yo giro con él, lo vine a mirar, vine a hacerlo real. Más alto que el miedo, más fuerte que el ayer, si cierro los ojos, lo vuelvo a ver. Cumplir mis sueños, cumplir mis sueños, ya está cerca amor. Cumplir mis sueños, cumplir mis sueños, cumplir mis sueños, lo que fui buscando hoy me está buscando a mí. Obra producida con herramientas de producción digital y posible apoyo de IA para elementos de sonido y mezcla, siempre bajo dirección creativa original de la autora. La letra, melodía vocal y concepto pertenecen a Tamara Martínez Sánchez.

DATOS BÁSICOS DE LA OBRA TÍTULO DE LA OBRA: Ghost in the Grid TIPO DE OBRA: Obra musical con letra (inglés) AUTOR/A (NOMBRE COMPLETO): Tamara Martínez Sánchez NOMBRE ARTÍSTICO / SEUDÓNIMO: TammyQuenn AÑO DE CREACIÓN: 2026 PAÍS: España 2️⃣ DESCRIPCIÓN DE LA OBRA DESCRIPCIÓN CORTA: Tema electro/club en inglés, de vibra hacker‑rebelde: un “fantasma en la red” que rompe el sistema, quema cadenas y deja que lo nuevo tome el control. 3️⃣ CLASIFICACIÓN Y GÉNERO GÉNERO MUSICAL (ORIENTATIVO): Electro‑pop / electronic club track (inglés). SUBGÉNERO: Cyber‑pop, tema de rebelión digital / hacker. ESTILO: Oscuro‑energético, urbano, con imágenes tecnológicas y de subversión del sistema. ETIQUETAS / KEYWORDS (separadas por comas): ghost in the grid, hacker, glitch, break the code, electro pop, club, cyber, English lyrics [Intro / Hook] Ghost in the grid, ghost in the grid, ghost in the grid, ghost in the grid, burn that whole chain, let the new run it. [Verso 1] Turn up my corners, let the tour code, your whole clean system got a crack in the mode. I bend that lock, like wire in my teeth, one touch, one spark, now the whole thing breathe. They built a cage, I built a key, I move like a glitch, you can't pin me. Cold on the screen, hot in the veins, I don't ask nice, I reroute pain. Hear that hum, it's the street in the cloud, hear that hum, we coming loud. Red in the dash, black in the wire, count one more step, then we take it higher. [Hook / Estribillo] Ghost in the grid, ghost in the grid, we break the code and we do it again, ghost in the grid, ghost in the grid, burn that whole chain, let the new run it. [Verso 2] Fire wall flash, I read through the smoke, fake little kings got no grip on the throne. I don't move slow, I move in waves, leave my name in the dance on the side of the cage. Flip that switch, watch the frame go wild, clean little world got a savage child. Eyes on the prize, hands on the breach, if they shut one door, I come through the ceiling. [Pre‑Coro / Build] Hear that hum, it's the street in the cloud, hear that hum, we coming loud. Red in the dash, black in the wire, count one more step, then we take it higher. [Hook] Ghost in the grid, ghost in the grid, we break the code and we do it again, ghost in the grid, ghost in the grid, burn that whole chain, let the new run it. [Bridge] No crown, no cage, just pulse and will, one spark, in the dark, and the whole thing real. [Hook final] Ghost in the grid, ghost in the grid, we break the code and we do it again, ghost in the grid, ghost in the grid, burn that whole chain, let the new run it. Obra producida mediante herramientas de producción digital y posible asistencia de IA para instrumentación y mezcla, bajo dirección creativa original de la autora. La letra, melodía vocal y concepto pertenecen a Tamara Martínez Sánchez.

The House of Pleasure: Pilar, the Phoenix es una novela contemporánea de ficción femenina y romance sofisticado que reinterpreta el mito de Pigmalión desde una perspectiva de empoderamiento y libre albedrío. La historia sigue a Pilar, una cajera de supermercado atrapada en la insatisfacción y la rutina, quien decide ponerse en manos de Philip, un enigmático sexólogo que pasa consulta oculto tras un biombo. A través de un riguroso proceso de transformación física y de estilo de vida coordinado por un selecto grupo de expertos, Pilar renace estéticamente, lo que la impulsa a tomar las riendas de su destino y fundar su propio negocio. En la segunda mitad, la trama se transforma en una vibrante y elegante comedia romántica de alta intensidad erótica al cruzarse su camino con Robert, un sofisticado bróker londinense que lucha por superar un profundo duelo. A través de una serie de encuentros internacionales marcados por el lujo, el juego y unas estrictas reglas terapéuticas, ambos explorarán las dinámicas de poder, el deseo sin filtros y los límites de la independencia personal. Una obra audaz y cosmopolita que combina el glamour de Sex and the City con la pasión más cruda, donde la verdadera cumbre no es la sumisión, sino la conquista de la propia libertad.