CONTRA O PLÁGIO (I) – André L. Soares – . Em virtude de meu envolvimento com a literatura amadora, em que constatei inúmeros plágios, de textos meus e de outros autores, a experiência tem mostrado que, em geral, quando o plágio é descoberto, assim que vão surgindo as provas, o plagiador vai também ‘sumindo’ da […]

CONTRA O PLÁGIO (II) – André L. Soares – 03.01.2009 – . Quando se fala em plágio – crime que cresce de modo assustador na blogosfera brasileira –, custo a crer que haja mesmo alguém capaz de cometer tamanha insanidade. Explico: basicamente, todo criminoso tenta, ao máximo, desvincular sua pessoa do ato ilícito. . Assassinos […]

      La sentencia de Fernando Vallejo es cierta: «los principales enemigos del escritor son: el corrector de pruebas, el periodista, el editor y el lector. En ese orden.” Y a la sentencia de Vallejo hasta podemos darle mayor precisión sustituyendo la palabra escritor por la palabra poeta. Esto quiere decir sustituir lo general […]

El mes pasado fui al Palau de la Música Catalana para escuchar la ópera “Der filegende Holländer” por R. Wagner. Esta vez fue la versión del concierto. El Palau de la Música Catalana es uno de los patrimonios de la Humanidad de la UNESCO. La decoración dentro y fuera de este edificio es muy original, [...]

La portada de este libro-collage es el sugerente cuadro de Frederic Leighton "Sol ardiente de junio" (Flaming June, 1895) que está expuesto en el Museo de Arte de Ponce, Puerto Rico. En la imagen de ese atardecer está inspirado mi relato del mismo título, el primero que encontrarás en esta edición del SOLSTICIO. Además, en este puzzle literario hay un poco del Marqués de Sade, Stevenson y James Joyce, entre otros.  El solsticio de verano este año es el 21 de junio. A las 06:04 GMT el "sol quieto

"El verdadero descubrimiento no consiste en buscar nuevos paisajes, sino en cambiar la mirada." Marcel Proust Baño Turco de Jean Auguste Dominique Ingres, “Le Bain Turc 1862″, Museo del Louvre, París. Este homenaje erótico a oriente es una obra tardía del gran pintor neoclásico Jean Auguste Dominique Ingres (29 de agosto de 1780, Montauban – 14 enero de 1867, Paris). Le Figaro lo eligió como el cuadro más sensual del siglo XIX. A los 82 años, Ingres creó esta escena de harén que combina la fi

El pintor catalán Ramón Casas i Carbó (1866-1932) fue un célebre representante del movimiento modernista. Su actividad se desarrolló entre Barcelona y París, formando parte del ambiente bohemio de la época. En sus retratos, el lienzo sometido a su pincel parece cobrar vida. Sus desnudos expresan la delicadeza de una sensualidad muy difuminada. Puedes encontrar otros cuadros de Ramón Casas aquí.

Aunque el pintor impresionista Frederick Carl Frieseke (1874-1939) era americano, pasó gran parte de su vida exiliado en Francia.  Tanto las figuras femeninas como la luz tienen un papel esencial en sus cuadros. De hecho, yo siempre he pensado que la iridiscencia de la luz que exhiben las obras de  Frieseke es mejor que la original (la de la naturaleza). Las tres siguientes son posiblemente mis obras favoritas de su repertorio artístico.  

 "...los manuscritos no arden." "El Maestro y Margarita" es una sátira de la represiva sociedad soviética stalinista que comienza en el primer capítulo adviertiendo con marcada ironía del peligro de hablar con desconocidos. La novela se desarrolla en dos escenarios diversos: el Moscú de los años 30 (donde el maestro ve censurada su novela sobre Poncio Pilatos, lo que le lleva a la locura) y el Jerusalén del momento de la muerte de Jesucristo (donde Poncio Pilatos debe doblegarse a las exigencia

Fotografía de Marguerite Duras a los quince años. Estas son las reflexiones de Marguerite Duras (seudónimo de Marguerite Donnadieu) acerca de la escritura, de la soledad del escritor, de su espacio propio y de la creación literaria. Marguerite Duras (Saigón, Indochina francesa, 1914-París, 1996) es una de las voces más destacadas de la literatura francesa del siglo XX. Algunas de sus novelas han sido llevadas al cine, como "Hiroshima, mi amor", y "El amante". "La soledad de la escritura es una

Almuerzo del Pintor (serie) Foto-proyecto de Instalación: Santa Cruz de Tenerife 2011 La profundidad del lenguaje pictórico del pintor tinerfeño Pedro Trujillo evoca en mi mente la incuestionable fuerza de "La traición de las imágenes" de René Magritte y el subsiguiente ensayo de Foucault, "Esto no es una pipa". Y es que el más reciente proyecto de Arrocha ART Estudio es un "Metalenguaje" cuyas nuevas obras se expondrán a partir de septiembre de 2013. Este trabajo ha sido seleccionado por el com

Con mi ejemplar de la Rio Grande Review Hoy el cartero me ha sorprendido con un paquete que me enviaban desde Texas, el grueso volumen de la revista literaria RIO GRANDE REVIEW para la que he escrito un relato. Esta publicación bilingüe se edita dos veces al año y está dirigida por los miembros del Departamento de Creación Literaria de la Universidad de Texas en Estados Unidos. La RGR ha estado difundiendo la creación literaria tanto en español como en inglés, en los países de habla hispana, en

Mi último descubrimiento es la evocadora obra del ilustrador belga Pieter Van Eenoge. Capta la atención a primera vista con las robustas líneas de sus formas geométricas. Una segunda ojeada a sus pinturas acrílicas sobre papel nos descubre un universo dinámico, cargado de humor e intensamente personal. Arm yourself against low interest. Pieter Van Eenoge. De Tijd. 2012 Pieter Van Eenoge nació en 1976 en Brujas, Bélgica, pero pasó su infancia en Colonia, Alemania. En 1999 se graduó en Sint-Luca

Breve investigación de la situación actual del denominado derecho de cita en España, apuntando, además, algunas posibles implicaciones legales y algunas reflexiones personales sobre la cuestión.

Italo Calvino (Cuba, 1923-Siena, 1985) suele invocarse bajo el prototipo de escritor comprometido políticamente por su activa lucha contra el fascismo. Tal vez por eso sus comienzos fueron realistas, abandonando luego ese sesgo para adoptar ciertos elementos fabulados en mitad de veladas críticas sociales y referencias a lo más profundo de la condición humana. Luego enlazaría la paradoja científica con los juegos literarios y su característica ironía.  En definitiva, Italo Calvino supo ver que e

El artista gráfico malasio Chow Hon Lam (Flying Mouse) nos hace reír con estas ilustraciones inteligentes e ingeniosas. Lam es una leyenda moderna en Threadless, donde se pueden ratrear sus huellas en incontables camisetas. "Yo creo que todo debe tener una historia detrás, no importa si es un objeto, un animal o comida", dice Lam.  "Siempre trato de crear una historia para ellos. Supongo que deben tener algo que decir, pero simplemente no pueden hablar. Confía en mí, trato de comunicarme con ell

Cuando Frida Kahlo murió, poco después de su 47 cumpleaños, su esposo, el famoso artista Diego Rivera, comenzó a colocar sus pertenencias personales en un cuarto de baño de su casa de Ciudad de México.  Frida sosteniendo una figura Olmeca en "La Casa Azul", 1939. Foto de Nickolas Muray. A la muerte de Rivera en 1957, su casa, también conocida como "La Casa Azul", se convirtió en el Museo Frida Kahlo. Sin embargo, poco antes de que Rivera muriese, dio instrucciones a una amiga íntima, Dolores Ol

El artista callejero francés Dran utiliza su arte para hacer una crítica de nuestra sociedad contemporánea. Conocido por algunos como "el francés Banksy" , su acercamiento al arte callejero es similar al de los artistas del graffiti Ingleses tanto en el tono como en el mensaje. Dran utiliza su oscuro sentido del humor para criticar la cultura moderna. A menudo aborda temas relacionados con el arte, la creatividad y la libertad de expresión. Esta temática recurrente en la obra de Dran queda simbo

"Spirit of the Night", 1879 El aire misterioso y evocador de las pinturas de John Atkinson Grimshaw (1836–1893) se lo debemos a su intensa imaginación. En la composición de algunos de sus trabajos tempranos también se aprecia su gusto por la fotografía. Aunque las sombras siempre están presentes en sus obras, supo cómo matizarlas con la sugerente luz de la luna. En vida no expuso más que cinco cuadros en la Royal Academy, pero fue el prototipo de artista de la era Victoriana, con sus pinturas de

"Toco tu boca, con un dedo toco el borde de tu boca, voy dibujándola como si saliera de mi mano, como si por primera vez tu boca se entreabriera, y me basta cerrar los ojos para deshacerlo todo y recomenzar, hago nacer cada vez la boca que deseo, la boca que mi mano elige y te dibuja en la cara, una boca elegida entre todas, con soberana libertad elegida por mí para dibujarla con mi mano en tu cara, y que por un azar que no busco comprender coincide exactamente con tu boca que sonríe por debajo