Today I am celebrating that Mil y Una Historias now has more than 200 subscribers (a real triumph!). And so, I am publishing a short story, that is going to participate in two challenges, the Spanglish Summer Challenge by Bianca González … Sigue leyendo →

Algunas puertas no necesitan llave… solo alguien que se atreva a escuchar. Elena es lógica. Clara es puro instinto. Ninguna de las dos imaginaba que un tranquilo viaje familiar a la Selva Negra desmontaría todo lo que creían saber sobre el mundo… y sobre sí mismas. Guiadas por susurros, sombras y viejas leyendas, las hermanas descubren una ciudad oculta, perdida entre el tiempo y la naturaleza: Verfen. A medida que avanza su viaje, deberán enfrentarse a lo que quedó enterrado en su pasado y despertar un futuro que nunca pidieron. El susurro del cuco es el primer libro de una apasionante saga de fantasía para jóvenes lectores y adultos curiosos. Con múltiples narradores, giros de confianza y traición, y ecos de civilizaciones antiguas, esta historia te invita a ver lo que hay bajo la superficie… si te atreves a mirar. ¿Y si el mundo que conoces fuera solo uno entre muchos? La idea surge de un viaje familiar real en Mayo de 2025 a la Selva Negra.

Portada original del libro “Menuja y la Tempestad”, ilustrada y diseñada por Chaia Menuja. La imagen representa a una mujer de espaldas, con un vestido púrpura, llevando una vela encendida en medio de un fondo oscuro, simbolizando la luz interior en tiempos de oscuridad. La ilustración fue realizada a mano y completada digitalmente, utilizando herramientas de dibujo y diseño gráfico en Canva. Es una obra autoral íntegra, espiritual y simbólica, que representa el tono íntimo del libro.

Portada original ilustrada por Chaia Menuja. Ilustración realizada a mano y digitalizada, combinada con diseño gráfico en Canva. Representa a la protagonista con una vela encendida en medio de la noche. Esta imagen es la portada oficial del libro “Menuja y la Tormenta”.

En este capítulo, conocemos a Tiamak, un sanador del pueblo Wran, que viven en las marismas al sur del puerto de Kwanitupul. Unos días atrás, ha recibido un críptico mensaje de Morgenes en el que le habla sobre el famoso … Sigue leyendo →

Tú Eres Mi Esperanza" es una canción de adoración enérgica y esperanzadora del álbum “Afrobeat Cristiano Vol. 2 | Ritmos de Fe y Gozo”, producida por Worship Vibes. Con una fusión vibrante de afrobeat y lírica espiritual, la canción proclama la fidelidad de Dios como fuerza, ancla y salvación en momentos de temor, confusión o debilidad. La letra se mueve entre la súplica íntima y la declaración firme, resaltando que en medio de la oscuridad, Dios alumbra, guía y fortalece. El ritmo alegre acompaña el mensaje profundo de fe, confianza y entrega. Ideal para celebrar en comunidad o renovar fuerzas a nivel personal, esta obra se posiciona como una alabanza moderna y poderosa. Producción realizada por Nathan trochez Registrada en Safe Creative como obra original. Licencia: Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 4.0 (CC BY-NC-SA 4.0). No se permite el uso comercial ni la monetización en otras plataformas sin autorización expresa del autor. Más información: https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/

En Ti Confío" es una canción cristiana original de estilo Pop Tropical, incluida en el álbum “Pop Tropical Cristiano 🌈 | Ritmos de Fe y Alegría” producido por Worship Vibes. Esta canción combina ritmos alegres y frescos con una letra profundamente espiritual que declara confianza, fe y esperanza en Dios. A través de metáforas como el ave que vuela, la roca firme y la luz en el valle, la canción describe cómo la presencia divina guía, protege y fortalece en todo momento. El mensaje central gira en torno a la fidelidad de Dios como escudo, refugio y fuente de alegría en medio de las pruebas de la vida. Su estilo vibrante y moderno invita a cantar con gozo y confianza. Una obra ideal para quienes buscan alabar a Dios con sonidos contemporáneos y letras llenas de fe. Producción realizada por Nathan trochez Registrada en Safe Creative como obra original. Licencia: Creative Commons Attribution-NonCommercial-ShareAlike 4.0 (CC BY-NC-SA 4.0). No se permite el uso comercial ni la monetización en otras plataformas sin autorización expresa del autor. Más información: https://creativecommons.org/licenses/by-nc-sa/4.0/

Entre Desafíos y Creencias es un manual de vida para el creyente de hoy, un viaje de transformación que explora la interacción vital entre las dificultades de la vida y las convicciones que forjan tu destino. En un mundo saturado de incertidumbre y de ideologías superficiales, este libro te ofrece una guía para fortalecer tu base de fe, no como un refugio pasivo, sino como una fuerza activa y transformadora. A lo largo de dos partes, el libro traza un camino claro y elocuente. La Parte 1, "Transformación Personal", se centra en el autoconocimiento. Aprenderás a identificar las creencias limitantes que te frenan, a distinguir entre los diferentes tipos de desafíos y a comprender que la sanidad interior es el primer paso para construir una identidad sólida y vínculos saludables. Cada capítulo te equipa para enfrentar la vida con sabiduría y propósito, demostrando que el poder de la fe se forja en el peso de lo vivido. La Parte 2, "El Legado de la Fe en el Mundo", expande esta visión, demostrando que una fe auténtica no se queda en lo individual. Explorarás cómo los principios cristianos ofrecen una alternativa sólida a las ideologías dominantes de nuestra época y cómo tu vida, vivida con propósito, se convierte en un legado que impacta a otros a través de la mentoría. El libro concluye con un llamado a la acción, recordándote que la verdadera paz y el propósito no se encuentran en la ausencia de problemas, sino en una vida vivida intencionalmente y anclada en una Verdad inmutable, incluso frente al miedo al fracaso.

En este Canto, estamos ya en el Círculo Sexto, el de los epicúreos, que son los primeros heresiarcas o herejes que nos presenta Dante, que continuará en el siguiente Canto XI. Después de presentarnos a Epicuro y a sus seguidores, … Sigue leyendo →

"Un Ángel" es una canción de temática romántica, escrita en un tono íntimo y emotivo. La obra retrata el amor leal y profundo de una persona que ha sido un apoyo constante para su ser amado, anhelando ser visto no solo como consuelo en la adversidad, sino como un hombre completo que ama con total entrega. A lo largo de la canción, se describen emociones intensas a través de metáforas poéticas como “fuentes de amor” y “tu sonrisa es el sol que ilumina mi día”.

Una carta de amor hecha poema, que celebra cada parte de una pareja desde la mirada más íntima y sincera. Esta obra es una dedicatoria cargada de ternura, pasión y complicidad. Habla del amor profundo entre dos mujeres, de la admiración mutua, del juego entre razón y locura, y de cómo una relación puede sentirse como el sueño cumplido de toda una vida. Un homenaje lírico a la conexión emocional, al compañerismo, y al amor auténtico, escrito desde el corazón con palabras que danzan al ritmo de una vida compartida. Fragmento: Amo cada parte de ti: tu piel seductora, tu mirada penetrante y tu sonrisa coqueta

Una canción introspectiva que retrata la vida como una película de una sola toma, sin cortes ni segundas oportunidades. Con una lírica poética y emocional, explora la rutina, el cansancio mental, la sensación de no tener control, y la lucha diaria por mantenerse en pie. Cada verso es una escena que se mueve sin pausa, reflejando la crudeza de vivir sin un guión definido. Esta obra combina profundidad emocional con una atmósfera cinematográfica, transmitiendo una sensación de soledad, resistencia y reflexión interna. Ideal para quienes buscan letras auténticas que conecten con los momentos más humanos y vulnerables de la existencia. Fragmento: La vida es una película de una sola toma, sin editar, cruda. Vista a través de mis ojos, sin retroceder, sin pausa.

ENGLISH ABSTRACT : This thesis proposes the introduction of a new causal factor of production called ‘steering’, translated into Spanish as ‘executive and innovative talent’, along with a redefinition of wealth within theories of production and economic growth. Positive steering represents actors who innovate radically or choose to take the lead in organizations and, in so doing, generate extraordinary economic effects. They achieve this by successfully acting as entrepreneurs, senior management, inventors, discoverers, innovators, national leaders, and those in charge of State governance. Furthermore, it redefines the variable 'investment' to include the apprenticeships acquired by all individuals through the process of production. First conceived in Oxford in 1978 using vector analysis, the concept steering is presented with a simplified formulation in matrixes, a fully dynamic model, function of historical time. It is a single element added to the two classic factors of production, ‘capital’ and ‘labor’. All three are measured in the same unit: USD per capita. For the first two, the magnitudes are, respectively, capital stock and the present value of the workforce’s salaries. The formula for ´steering´ should add three components: the present value of steering’s salaries; the value of patents as a proxy; and institutions, for which we have to use a coefficient, lambda, that multiplies steering’s salaries and moves up from 0 for developing countries to 1 for a fully developed economy. The goal is not to predict or employ notions of equilibrium but rather to realistically describe the dynamics of production and growth. The model is a ‘paramorph’, a parable through which we come to understand the issues by looking at something much simpler that we already know quite well, the source. It is an analogy, different from the usual simplification model (homeomorph’). This dissertation is itself a paramorph to better understand, as trajectories of countries in a three-dimensional space, the categories of wealth, production and economic growth. In Chapter 2, for a better understanding of this new concept, examples selected from other sciences have proved to be very helpful. The most significant contributions have come from the philosophy of science and history, particularly from Rom Harré (paramorphs) and Arnold Toynbee (the growth of civilizations), respectively, along with insights from other eminent thinkers well-versed in the business realm, who, from a philosophical standpoint, explore the deep sources of human work (Pérez López, one of them, would have welcomed the use of Confidence as a criteria!). Chapter 3 begins with an extensive list of individuals who personify steering clic here that complements the definition given in Chapter 1 and contributes to clarifying the new concept. Besides those quoted by Toynbee, we selected a couple of score of successful individuals who over the last two centuries represent the seven categories of positive steering (We didn’t think of using Confidence to select them!). The successful case analyzed is the postwar period beginning in 1945, with the Marshall Plan and the emergence of the European Community, heralding 75 years of peace in Europe. An important question arises from the research: can this success be attributed to an extraordinary concentration of steering that the Allied Government of Free Europe managed to achieve and maintain? We say yes. Another remarkable finding of this thesis is methodological: imaginative paramorphs plus vector analysis applied in other domains of economic theory might yield results comparable to those achieved here (for example, one single world model of international interchanges, a zero-sum game). The proposal is to update the Methodology of Economics as a social science. The mere process of attempting this would greatly expand our knowledge of the phenomena.

“Ellacombe Roofs” es una obra de arte digital original realizada mediante técnica pictórica en soporte digital. La pieza pertenece a la serie Still Devon, una colección que explora paisajes emocionales del suroeste de Inglaterra reinterpretados desde una mirada abstracta y minimalista. La obra representa una vista sugerida del barrio de Ellacombe (Torquay, Devon), en la que los tejados, el cielo y la atmósfera circundante se disuelven en un lenguaje visual sutil, con una gama cromática desaturada y armoniosa. Las formas arquitectónicas aparecen simplificadas y texturizadas, insinuando la estructura de un paisaje urbano rural sin recurrir a una figuración literal. Se ha trabajado sobre un lienzo digital con fuerte carga de textura, pinceladas amplias superpuestas con detalles delicados, aplicando capas sucesivas de color y grano mediante pinceles personalizados. El tratamiento de la imagen busca generar una sensación de quietud, profundidad emocional y ensoñación. La obra fue realizada de forma íntegra por la autora, sin intervención de inteligencia artificial ni herramientas automatizadas, y es 100 % original tanto en concepto como en ejecución visual.

Es una canción de trap explícito y callejero, donde el narrador describe con crudeza y deseo una serie de encuentros intensos con una mujer provocativa y dominante. A través de versos cargados de lujuria, ritmo y referencias urbanas, la letra explora el deseo, el poder del cuerpo femenino y la adicción emocional que genera. Con un coro pegajoso y frases virales, "Mira ese culo" es un retrato sin filtros de la noche limeña, el sexo sin compromiso y la fantasía callejera que arde entre luces, tragos y curvas peligrosas.

Perspectivas sistémicas para la innovación y transformación ofrece una mirada innovadora y profundamente humana sobre la transformación organizacional. A través de tres capítulos correspondientes a sendas investigaciones, los autores proponen modelos aplicables para repensar el papel de las juventudes universitarias frente a la Agenda 2030, explorar la vivencia de los principios Teal en las empresas mexicanas y comprender las dinámicas organizacionales, mapeándolas desde una perspectiva sistémica. La obra interpela tanto al ámbito académico como al empresarial, invitando a liderar cambios con conciencia, sostenibilidad y sentido.

Mientras Jarnauga está terminando de contar la historia de Ineluki, Simón recuerda lo que vio en las Piedras de la Cólera la noche que escapó de Hayholt y se desmaya. Oye entonces unas voces que lo llaman mortal y mosca. Cuando se … Sigue leyendo →

“Llegó La Banda” es una canción original del género banda/regional mexicano, escrita por Jaime Báez Morales bajo su seudónimo artístico Mimo El Águila. La letra fue creada íntegramente por el autor, mientras que la música fue generada con herramientas de inteligencia artificial bajo su dirección creativa, tras múltiples pruebas, ajustes y selección final del resultado más adecuado al concepto musical deseado. Esta obra celebra el espíritu de la fiesta, la amistad, el desmadre entre compas, las hieleras llenas y la banda en vivo. Es un homenaje para los que están y los que ya no están, convertida en un himno fiestero para brindar, bailar y recordar. Registrada y protegida legalmente para su distribución independiente en plataformas digitales como Spotify, Apple Music, YouTube Music, TikTok e Instagram Music.

"Sol y Ritmo" es una canción alegre y veraniega que celebra el amor, la libertad y el disfrute junto al mar. Con una mezcla fresca de afrobeat, pop latino y moombahton, el tema transmite una energía luminosa, ideal para vacaciones, fiestas en la playa o roadtrips. La voz masculina, junto a una producción tropical con guitarras y un beat contagioso, invitan a bailar, cantar y vivir el momento con alguien especial bajo el sol del verano

"Sin Avisar (Caracas en Fuego)" es una canción que narra el descubrimiento del amor en Caracas sin esperarlo, con una atmósfera cálida, tropical y romántica. A través de una fusión de afrobeat, pop latino y elementos urbanos modernos, el tema transmite emoción y frescura con una producción bailable y veraniega. La percusión caribeña y los toques rítmicos reflejan el espíritu vibrante de la ciudad, mientras la letra explora ese primer encuentro que cambia la forma de sentir el amor.