“Proyecto Tormenta” es una obra original de ficción futurista que explora la manipulación climática como la herramienta de control político más perfecta y silenciosa de la humanidad. Desde los primeros experimentos en el siglo XX hasta un futuro donde cada nube puede ser arma o sentencia, la historia muestra cómo la atmósfera deja de ser refugio para transformarse en una prisión invisible. Escrita con tono reflexivo y cinematográfico, plantea el dilema ético de un poder que no deja huellas pero marca destinos. Aunque podría interpretarse como basada en hechos reales, no lo es. Es ficción y está protegida por derechos de autor.

In the Fog of Magic is a fully original instrumental composition that transports the listener into a mysterious and enchanted world. Soft strings, ambient textures, and faint chimes echo through a foggy forest landscape, evoking a sense of timeless wonder. This dreamlike soundtrack blends subtle cinematic elements with magical atmosphere, inviting the listener to wander through a hidden realm where ancient magic quietly lingers in the mist. Perfect for fantasy visuals, storytelling, meditation, or immersive video projects

ACUARELA SOBRE PAPEL.

Canción original titulada “La Gente Mejor”, encuadrada dentro del estilo pop sintético y parte del proyecto musical Los Muchachos de la Pajarería, incluido en el sello creativo The Possible Music. La pieza combina una base rítmica minimalista con elementos de pop electrónico, sobre la que se desarrolla una letra crítica y satírica que retrata a quienes solo miden su valor por comparación con los demás. Composición con voz masculina principal y coros corales en secciones clave, estructurada en versos, estribillos y puente. Todo el contenido ha sido creado de forma original, sin emplear material ajeno ni obras protegidas.

Me caso, pero no pa’ que me hagas feliz" es una bachata con letra original de Basi González, creada a partir de una reflexión personal sobre el verdadero sentido del compromiso en pareja. La obra combina un mensaje consciente con el lenguaje y la musicalidad propios de la bachata, cuidando cada verso, coro y giro narrativo para transmitir autenticidad y estilo propio.

Letra original de bachata con un mensaje positivo y enérgico, concebida para transmitir alegría y motivación en la pista de baile. Forma parte de mi proceso creativo como autor de bachata positiva, buscando renovar el género con historias que inspiran, sin perder la esencia bailable y auténtica de la música dominicana.

“El Padre que Hackeó la Muerte” es una obra original de ficción futurista que se desarrolla en un mundo donde cada persona nace con un reloj genético que marca, con precisión científica, el tiempo de vida restante. Cuando Mateo, un niño condenado por un defecto incurable, ve su cifra agotarse, su padre arriesga todo para transferirle parte de su propio tiempo a través de un procedimiento ilegal. En un ambiente de vigilancia extrema, esta historia reflexiona sobre el sacrificio, el control estatal sobre la vida y el valor absoluto del amor frente a las leyes. Aunque podría interpretarse como basada en hechos reales, no lo es. Es ficción pura y está protegida por derechos de autor.

Documento técnico y narrativo original que define la visión, fundamentos y directrices estratégicas de StenOS y MADo, ecosistema operativo y cultural de nueva generación. Incluye principios conceptuales, lineamientos de implementación, narrativas de posicionamiento y materiales creativos asociados, desarrollados íntegramente por el autor.

Acuarela sobre papel. 21 x 30 cms.

Оригинальная песня в стиле Виктора Цоя. Тема: одиночество, борьба, выживание. Музыка и слова: AiRushV (Максим Васильев). Создано в 2025 году.

Cançó original en català amb música i lletra pròpia, composta i interpretada pel grup Xeixa Aspriva. Aquesta és una versió provisional (demo/mescla) enregistrada durant el procés de creació del primer àlbum. "Cant del progrés" és una cançó que evoca paisatges rurals que han desaparegut: camps de maduixeres, els taulons dels crestalls, espardenyes al peu, cereals que ja no es conreen... A través d’una lletra que oscil·la entre la nostàlgia i la ironia, la cançó denuncia la pèrdua de territori i d’identitat provocada per un model de desenvolupament accelerat i acrític. Amb una tornada aparentment entusiasta, però carregada de sarcasme, la peça posa en qüestió els discursos oficials i planteja una mirada crítica sobre el que entenem per avançar. Aquesta versió no representa encara la mescla ni la masterització definitiva, però conté l’estructura, la melodia i la lletra originals.

Cançó original en català amb música i lletra pròpia, composta i interpretada pel grup Xeixa Aspriva. Aquesta és una versió provisional (maqueta) enregistrada durant el procés de creació del primer àlbum. "Ulls clucs" és una cançó que parla del suport mutu com a força essencial per sostenir-nos en comunitat. Amb una sonoritat suau i despullada, construïda únicament amb guitarres clàssiques i veu, la peça s’inspira en l’estètica del reggae però traslladada a un format íntim i proper. La lletra transmet confiança, cura i compromís col·lectiu, amb un to serè, però ferm, ideal per tancar el disc amb una sensació de calidesa i esperança compartida. Aquesta versió no representa encara la mescla ni la masterització definitiva, però conté l’estructura, la melodia i la lletra originals.

Cançó original en català amb música i lletra pròpia, composta i interpretada pel grup Xeixa Aspriva. Aquesta és una versió provisional (demo/mescla) enregistrada durant el procés de creació del primer àlbum. "La força" és un homenatge a una antiga cançó anticarcerària cantada per dones empresonades a les presons de Califòrnia, que transmetia suport, dignitat i resistència col·lectiva entre preses. La nostra versió reinterpreta aquest esperit des del present i des del nostre territori, com un crit a la sororitat, la resiliència i la lluita contra les estructures d’opressió. Amb una melodia intensa i una lletra carregada d’empatia i compromís, la cançó vol ser una passa més per mantenir viva la memòria d’aquestes veus silenciades. Aquesta versió no representa encara la mescla ni la masterització definitiva, però conté l’estructura, la melodia i la lletra originals.

Cançó original en català amb música i lletra pròpia, composta i interpretada pel grup Xeixa Aspriva. Aquesta és una versió provisional (demo/mescla) enregistrada durant el procés de creació del primer àlbum. "Socialisme quotidià" és una cançó que reivindica la força dels espais col·lectius i la vida comunitària. La lletra posa en valor els espais on compartim experiències, cures i lluites: places, assemblees, menjadors populars, festes de barri... Totes aquelles formes quotidianes de solidaritat que, lluny de les grans institucions, construeixen una xarxa humana viva i transformadora. Amb un to proper, directe i alhora poètic, la cançó reflecteix una visió del socialisme com una pràctica diària i compartida. Aquesta versió no representa encara la mescla ni la masterització definitiva, però conté l’estructura, la melodia i la lletra originals.

Cançó original en català amb música i lletra pròpia, composta i interpretada pel grup Xeixa Aspriva. Aquesta és una versió provisional (demo/mescla) enregistrada durant el procés de creació del primer àlbum. "Entre xiulets i fum" és una cançó inspirada en les tensions urbanes i socials que travessen el municipi de Montcada i Reixac. A través d’un llenguatge poètic i directe, la lletra denuncia problemàtiques com el pas constant de trens, la contaminació, la divisió territorial i la precarietat quotidiana, tot plegat immers en un ambient sonor carregat de ritme i contrastos. És una peça de denúncia però també de mirada crítica i compromesa amb l'entorn més proper. Aquesta versió no representa encara la mescla ni la masterització definitiva, però conté l’estructura, la melodia i la lletra originals.

Cançó original en català amb música i lletra pròpia, composta i interpretada pel grup Xeixa Aspriva. Aquesta és una versió provisional (demo/mescla) enregistrada durant el procés de creació del primer àlbum. "Ciruelito" és una peça íntima i atmosfèrica que evoca els paisatges de la Patagònia xilena. A través d’un llenguatge poètic, la cançó descriu la natura, el silenci i la immensitat d’aquest territori, amb una mirada que barreja tendresa, distància i contemplació. És una composició carregada de simbolisme i emoció, on la imatge d’un arbust (el "Ciruelito") es converteix en vehicle d'una experiència emocional profunda. Aquesta versió conserva l’estructura, la melodia i la lletra original, però no representa encara la mescla ni la masterització definitiva.

“El Último Sueño de la Humanidad” es una obra original de ficción futurista ambientada en el año 2098, donde una generación entera ha renunciado al sueño gracias a un neurofármaco que elimina la necesidad de descansar. La historia sigue a Lina, una joven que desafía el sistema para volver a soñar por primera vez en su vida. A través de un tono emocional, reflexivo y cinematográfico, esta narración aborda temas como la pérdida del inconsciente, la memoria colectiva, el sentido de lo inútil y la espiritualidad sin dogma. Aunque podría interpretarse como basada en hechos reales, no lo es. Es una obra ficticia y está completamente protegida por derechos de autor.

The character, Rock Runner, is part of the game called Rock Runner. He's a rocker, wearing a headband, long hair, jeans, and carrying a guitar. He faces various challenges in the game, which has a musical theme centered around the rock music style.

Cançó original de Xeixa Aspriva enregistrada el 2025. Música i lletra pròpies. Forma part del disc debut del grup.