El profesor Alberto Sevilla nos presenta La Anábasis de Alejandro Magno, un proyecto orientado a los alumnos de 3º de la ESO de Cultura Clásica del Colegio San Gabriel (Zaragoza) que se inscribe en el proyecto interdisciplinar del centro del presente curso: “Ciudadanos del mundo”. A partir de este enfoque y durante este año escolar, [...]

Vinilo de lámpara elegante y clásica, casi barroca. Con bombillas de tipo vela. Decoración vintage en todo su estilo.

Vinilo de lámpara elegante y clásica, casi barroca. Con bombillas de tipo vela. Decoración vintage en todo su estilo.

Estudio de caso sobre la idoneidad de las redes sociales como herramienta para atraer a un público más joven a los conciertos sinfónicos. Se escoge como caso el de la Orquesta de Extremadura y se analizan sus perfiles en Facebook, Twitter, Flickr y YouTube desde 2013 hasta 2015. Como métodos, se utiliza una combinación de técnicas cuantitativas y cualitativas con el fin de conocer las características de las publicaciones e interacciones de la orquesta en las redes sociales, sus perfiles y sitio web, y las características de su público habitual frente a las de su audiencia online. Los resultados muestran que las redes sociales contienen un público potencial para los conciertos sinfónicos, mucho más joven que su público habitual. Sin embargo, la gestión de los perfiles muestra la falta de una estrategia de marketing digital y las características de las publicaciones frenan la interactividad de la audiencia. Se recomienda seguir en la línea investigando al público joven y las estrategias de marketing digital que puedan atraerlo hacia la cultura sinfónica.

"Qué fue de ti" - sólo de guitarra clásica y estudio arpegiado sobre el tema. "Isomorfismo musical del espacio riemanniano pentagramoso" - variación sobre el tema para guitarra, cello, piano y percusión. [...] Esta breve pieza para solo de guitarra, vino inspirada por el recuerdo de aquellas personas que conocí, que jalonaron el camino de mi vida y de las que me despedí en algún momento; porque no pocas veces me he preguntado qué fue de ellas. [...] Porque nos perdimos de vista [...] Imagino lo que sentiríamos al volver a vernos, preguntándonos: ¿Qué fue de ti? ISMN: 979-0–69230-063-2

La postura para tocar guitarra clásica Sentado, con la espalda recta, tener un pedestal para apoyar el pie izquierdo (para diestros) haciendo que suba la rodilla para posicionar el cuerpo de la guitarra con el puente extendido hacia la izquierda, la mano derecha tiene que estar reposando por encima de las cuerdas, la consiguiente debe […]

El reconocido traumatólogo Marçal Tafarell rememora, sabiendo cercano su fin, aquellos acontecimientos que más han influido y marcado el devenir de su existencia. Una vida que ha transcurrido entre Barcelona y La Seu d’Urgell, donde creció con su familia y amigos, y Estados Unidos, voluntario y temporal exilio profesional, con frecuentes estancias en África y Centroamérica colaborando con organismos internacionales en lugares conflictivos, y en los Balcanes en donde su participación como cooperante durante la guerra fue crucial a partir del momento en que el destino entrecruzó su camino con el de la joven Shaly. Su nieta Anthía, virtuosa concertista de piano residente ahora en Boston, recibe las pocas pertenencias de su abuelo al fallecer. Entre éstas su correspondencia con Shaly a través de la cual sabe de la relación que tuvo con su esposa Mercedes y con su único hijo Uny, de sus viajes y experiencias como médico voluntario, de sus encontrados sentimientos y de las decisiones que se vio abocado a tomar en el transcurso de los años. Y descubre así mismo Bosnia, «esa zona entrañable de mis recuerdos» en expresión de Marçal. Decide averiguar qué fue de aquella relación completamente ignorada por ella, pero que intuye trascendental para su abuelo. ¿Quién es Shaly? ¿Qué sucedió? ¿De dónde procedía y qué fue de ella? El lector lo irá descubriendo a medida que Anthía recorre y revive las páginas que Marçal dejó escritas en constante retrospectiva y con el fondo siempre presente del jazz y la música clásica. Una de las características más atractivas del libro es la inclusión de 153 enlaces a videos musicales de música clásica, jazz y otros estilos (en YouTube buscar por Anthía Tafarell). La banda sonora, —completa, por conciertos y por estilos—, puede solicitarse también a atafarell93@gmail.com. Asi mismo más de 400 notas a pie de página y de 190 al final del libro informan sobre el texto, su geografía, las citas y aconteceres históricos.

Un médico traumatólogo español, Marçal Tafarell Mariño (1940), reconocido internacionalmente, ha dedicado en parte su tiempo y conocimientos a labor humanitaria, de joven en diversos países africanos conflictivos, finalmente en la guerra de los Balcanes y en los últimos años de manera puntual en el desastre del Mitch a su paso por Nicaragua. Responsable en su época final del Centro de Trauma de un importante hospital en New Hampshire (USA), sin más familia que su nieta Anthía Tafarell (1993), prometedora concertista de piano – clásico y jazz ‒ que desde su niñez ha vivido en Londres, a los setenta años se retira a su ciudad natal La Seu d’Urgell coincidiendo con que su nieta se instala en Boston (USA) en donde vive actualmente con su compañera Nora, concertista de violonchelo. En su días de retiro Marçal evoca mediante relación epistolar su encuentro con Shaly, una joven periodista norteamericana que cubría los acontecimientos bélicos en la Bosnia de los años 94-95, y el intenso pero efímero conocimiento entre ambos, al tiempo que revisa brevemente su vida personal, los antecedentes familiares - antaño inmigrantes en Cataluña desde las tierras de Castilla - , las formales relaciones con su esposa Mercedes y el amor por su hijo Uny, ambos fallecidos hace años, las esperanzas puestas en el futuro de su nieta Anthía, asi como su particular visión sobre la sociedad, la religión, la vida y la muerte. Una dolencia en principio intrascendente deriva precipitadamente mortal, expirando en Diciembre 2014 sin aparentes recursos económicos y en absoluta soledad. Anthía, que acude a su entierro en La Seu d’Urgell, tras recibir las pocas pertenencias en poder de su abuelo, tiene conocimiento de la existencia de Shaly y decide averiguar qué fue de aquella relación. En su periplo siguiendo los pasos de Marçal descubre su faceta humana, social y política, así como un nuevo y esperanzador horizonte para ella.

Esta pieza en el tono de Si bemol mayor está inspirada en las invenciones barrocas a dos voces compuestas por Johann Sebastian Bach, aunque con una elaboración más libre desde el punto de vista formal. La grabación está ejecutada con sonido de piano y dura aproximadamente 2 minutos y 1 segundo, a tempo de cuarto de nota (negra) igual 44. Finaliza con un “ritardando” y el acorde desplegado descendente de Si bemol mayor.

Esta pieza en el tono de Sol mayor está inspirada en las invenciones barrocas a dos voces compuestas por Johann Sebastian Bach, aunque con una elaboración más libre desde el punto de vista académico. La grabación está ejecutada con sonido de clavicordio y dura aproximadamente 1 minuto y 35 segundos, a tempo de cuarto de nota (negra) igual 66. Al final tiene un ritardando y termina con el acorde desplegado de Sol mayor.

Un médico traumatólogo español, Marçal Tafarell (1940) reconocido internacionalmente, ha dedicado en parte su tiempo y conocimientos a labor humanitaria, de joven en diversos países africanos conflictivos, finalmente en la guerra de los Balcanes y en los últimos años de manera puntual en el desastre del Mitch a su paso por Nicaragua. Responsable en su época final del Centro de Trauma de un importante hospital en New Hampshire (USA), sin más familia que su nieta Anthía Tafarell (1993), prometedora concertista de piano – clásico y jazz - que desde su orfandad en plena niñez ha vivido en Londres, a los setenta años se retira a su ciudad natal La Seu d’Urgell coincidiendo con que su nieta se instala en Boston (USA) en donde vive actualmente con su compañera Nora, concertista de violonchelo. En su días de retiro Marçal evoca mediante relación epistolar su encuentro con Shaly, una joven periodista norteamericana que cubría los acontecimientos bélicos en la Bosnia de los años 94-95, y el intenso pero efímero conocimiento entre ambos, al tiempo que revisa brevemente su vida personal, los antecedentes familiares - antaño inmigrantes en Cataluña desde las tierras de Castilla - , las formales relaciones con su esposa Mercedes y el amor por su hijo Uny, ambos fallecidos hace años, las esperanzas puestas en el futuro de su nieta Anthía, asi como su particular visión de la vida y la muerte. Una dolencia en principio intrascendente deriva precipitadamente en mortal, expirando en Diciembre 2014 sin aparentes recursos económicos y en absoluta soledad. Anthía, que acude a su entierro en La Seu d’Urgell, tras recibir las pocas pertenencias personales de su abuelo, tiene conocimiento de la existencia de Shaly y decide averiguar qué fue de aquella relación, descubriendo en su investigación la faceta humana, social y política de su abuelo. Páginas 781 Notas a pie de página 629 Links música (clásica y jazz) 114

Ballet en 3 escenas. Coreografía: Renato Zanella. Música: Fernando Lázaro. Estreno: octubre 2010, Teatro de Madrid.

Syrinx, L. 129, is a piece of music for solo flute which Claude Debussy wrote in 1913. It generally takes three minutes or less to perform. It was the first significant piece for solo flute after the Sonata in A minor composed by C. P. E. Bach 150 years before (1763), and it is the first such solo composition for the modern Böhm flute, perfected in 1847. Syrinx was written as incidental music to the uncompleted play Psyché by Gabriel Mourey, and was originally called "Flûte de Pan". Since one of Debussy's Chansons de Bilitis had already been given that title, however, it was given its final name in reference to the myth of the amorous pursuit of the nymph Syrinx by the god Pan, in which Pan falls in love with Syrinx, however, as Syrinx does not return the love to Pan, she turns herself into a water reed and hides in the marshes. Pan cuts the reeds to make his pipes, in turn killing his love.

Como todos los veranos desde 1895, un año más vuelven los archiconocidos BBC Proms. Los Proms son una serie de más de 100 conciertos de música que tienen la peculiaridad de fusionar en un mismo concierto piezas de música clásica con alguna contemporánea. Los conciertos son llevados a cabo por orquestas de gran categoría, artistas y directores de renombre todo ello en un escenario de lujo como es el Royal Albert Hall de Londres.

esta es una serie de temas 9 tradicionales Colombianos, arreglos para Guitarra Clásica desde cumbias hasta bambucos y pasillos tipicos, echos por el Guitarrista, Compositor y Arreglista Julian Escobar Gomez