Poesía a pesar de ser un cuento, poesía como resultado de unir a Cortazar con la magia y delicadeza del Teatro de Ilusiones Animadas, poesía en formato pequeño y con un resultado enorme.   Así ha sido la presentación este fin de semana de Casa Tomada, de la mano de Sofía Piñero y Raúl Sanchez en el mikroteatro de El Sekadero en la Tabakalera donostiarra. Sofía nos presenta a los personajes en un diminuto plano de la casa, de esta manera se nos hace familiar, como un juego infantil y entramos en

Eleonora Villegas nace en Caracas, Venezuela en 1.953 y crece en una familia donde el mundo del espectáculo es tradición. Desde pequeña intuye que el mismo será parte de su vida. Es graduada en Comunicación Social y ha ejercido como productora de documentales y programas de televisión. Recientemente, sorprende con una investigación que desemboca en una obra de teatro sobre la misteriosa biografía del vodevil venezolano de 1.900 y su camino hacia el cine. Cuenta la historia hasta ahora oculta de una familia que, por su precaria situación económica, decide aprovechar su talento artístico y anteponerlo a las presiones sociales de principios del siglo XX para entonces dedicarse al teatro de revista y el cuplé, en un país y una época que no estaban preparados para ello. La obra está escrita desde el cariño, la admiración, el orgullo y el respeto hacia todos los personajes que la transitan. Resalta el trabajo y el esfuerzo hecho por estas valientes personas que, sin lugar a dudas, construyeron un legado histórico para sus descendientes.

Séptima historia de "Las crónicas del teatro"

Octava historia de "Las crónicas del teatro"

Texto verbal de la obra performativa para espacios específicos Coatlícue 2.0; basado en mitos prehispánicos aztecas y nahuas, interpretaciónes ficcionales de la história de México y una versión libre del cuento popular centroamericano Doña Miseria recopilado por Enrique Buenaventura; el tejido de las historias está fundado en el sincretismo e inspirado en la memoria colectiva de los pueblos de este continente.

“Del Juego al personaje” es un proyecto que, mediante un planteamiento didáctico fundamentado en la práctica teatral, ofrece un marco donde niños y niñas, a través de actividades abiertas y flexibles pueden descubrir, experimentar y manifestarse. Un ambiente creativo y desinhibido, donde poner en juego y desarrollar las capacidades expresivas. Un espacio socializador donde se sientan protagonistas, se relacionen entre sí de igual a igual, compartiendo experiencias en un contexto de libertad expresiva, creativa, afectiva e inclusiva. El resultado estético, la representación, no es más que una excusa. La concepción global del lenguaje tomada de la teoría verbotonal, se convierte en vehículo globalizador. Vocales, fonemas, ritmo, música y texto se tornan en los componentes, a partir de los cuales, se contextualiza y da sentido global a gestos, posturas, movimientos y emociones, al que se une la voz para hacerse expresivo.

En: TEATRO AUDITORIUM Mar del Plata, Pcia. de Buenos Aires En: TEATRO OPERA La Plata, Pcia. de Buenos Aires FECOR Cúpula Azul Pcia. de Córdoba . . En: TEATRO MUNICIPAL PRESIDENTE ALVEAR C.A.B.A., Buenos Aires 1984 . y por ahora estas pocas fotos y no tengo el programa del Pte. Alvear. espero encontrar más data. salud! y buen año para todos. 

Un grupo de cantantes líricos se reúne en tertulia relajada y charlan y discuten sobre sus obras favoritas al tiempo que van como “improvisando” en un sueño que se va haciendo realidad con cada una de las 21 arias que van cantando con coros, ballets y toda la puesta en escena que nos permita nuestra imaginación. Lo mejor de cada obra. Un sueño. El de la Ópera y la Zarzuela.

Clara es una literata frustrada, obsesionada con publicar relatos en una red social llamada Whattpad, que llama a Desi, una amiga suya, para ayudarla a suicidarse. Para lograr su objetivo, destruirá la vida de su amiga solo usando sus palabras... Aunque este es solamente el punto de partida de un texto que desafía la inteligencia del espectador, donde cada palabra que se dicen las protagonistas de la obra tendrá un doble, incluso en muchas ocasiones, un triple significado.

Inquilinos en boca no tiene más propósito que el de proporcionar unas claves interpretativas de las canciones del brillante dúo formado por el músico Lucio Battisti y el escritor Pasquale Panella, en los años que colaboraron conjuntamente creando los denominados «discos blancos», que han sido y son fuente de influencia para muchos cantantes, como David Bowie. Proponemos una posible interpretación para que el lector-oyente tenga acceso a su mundo creativo, no siempre fácil de asimilar, por los creativos juegos semánticos de Panella. Para ello, se adjunta la traducción e interpretación de un grupo de canciones de dichos álbumes, así como algunas inéditas con el objetivo de descubrir la belleza que los versos blancos encierran, intentando descifrar y reconstruir los supuestos estéticos que determinaron su creación, así como posibles influencias literarias y artísticas. Se incluyen también textos de escritores y pintores pertenecientes a diferentes movimientos de vanguardia del siglo XX como el surrealismo, dadaísmo y pop art. Una obra compleja la del dúo, que con el paso del tiempo se ha convertido en obra de culto y que invitamos a degustar lentamente.