He compuesto esta pieza musical original, que registré con tarareos y silbidos, para subirla a Suno y crear una versión instrumentada más cercana a como sonaría siendo una obra acabada. He aquí el resultado (una de sus versiones). Esta música forma parte de la banda sonora de una crónica de Vampiro La Mascarada, titulada Las Sombras del Reich, que narro en mi canal de YouTube Lamia Kollektiv.

He compuesto esta pieza musical original, que registro con tarareos y silbidos, para subirla a Suno y crear una versión instrumentada más cercana a como sonaría siendo una obra acabada. Esta música forma parte de la banda sonora de una crónica de Vampiro La Mascarada, titulada Las Sombras del Reich, y que narro en mi canal de YouTube Lamia Kollektiv.

An experimental fusion of ambient, techno, and neoclassical elements, driven by layered keyboards, soft mallet textures, and subtle rhythmic patterns. Ideal for inspiring visuals, emotional storytelling, documentaries, and contemporary art media.

He compuesto esta pieza musical original, que capturé en un audio mediante canto semi-gutural y tarareos, para subirla a Suno y crear una versión instrumentada más cercana a cómo sonaría siendo una obra terminada. También escribí su letra, en alemán. Esta música forma parte de la banda sonora de una crónica de Vampiro La Mascarada, titulada Las Sombras del Reich, que narro en mi canal de YouTube Lamia Kollektiv. Letra: Die Schwestern von Eisenfaust, sie haben dich erwählt, Sie reißen Lust und Schmerz aus dir, bis deine Stimme fehlt. Die Schwestern von Eisenfaust, sie sehen nur noch dich, Die eine bricht dein Fleisch entzwei, die andre frisst dein Gesicht.

He compuesto esta pieza musical original, que plasmo en un audio mediante canto semi-gutural y tarareos, para subirla a Suno y crear una versión instrumentada más cercana a cómo sonaría siendo una obra terminada. Esta música forma parte de la banda sonora de una crónica de Vampiro La Mascarada, titulada Las Sombras del Reich, que narro en mi canal de YouTube Lamia Kollektiv.

He compuesto esta pieza musical original, que capturé en un audio mediante silbidos, canto y tarareos, para subirla a Suno y crear una versión instrumentada más cercana a como sonaría siendo una obra terminada. He aquí el resultado (una de sus versiones). Esta música forma parte de la banda sonora de una crónica de Vampiro La Mascarada, titulada Las Sombras del Reich, que narro en mi canal de YouTube Lamia Kollektiv.

La canción es una balada épica que fusiona la brutalidad de la guerra con la fragilidad del alma humana. Los tambores resuenan con fuerza, imitando los pasos pesados del combate, mientras las percusiones, marcan el pulso de un conflicto interno. sonidos entrelazados con notas sombrías y melancólicas, le otorgan una capa sentimental en medio de la oscuridad. Cada acorde transmite la sensación de lucha, pero también de rendición ante lo inevitable. La melodía se despliega entre momentos de furia y calma, creando una tensión que refleja el duelo entre la resistencia y la aceptación. Con una sensación de tragedia y esperanza al mismo tiempo, esta composición es un testimonio sonoro de la resistencia humana frente a la adversidad.

A refined and futuristic ambient-electronic piece with period drama undertones. Blending IDM textures, dreamy synth layers and subtle guitar tones, this track evokes a modern reinterpretation of 19th-century elegance. Ideal for historical-fiction series, stylized period content, or dreamlike storytelling with a contemporary twist.

"Hallowed Air" is an ethereal and contemplative musical piece; it is the sensation of a moment suspended in time. Inspired by the image of gulls hovering over the sea, the music conveys weightlessness, vastness, and inner silence. The title speaks of a near-sacred air because, within that space, the movement of the birds, the ocean horizon, and the wind merge into a single moment of stillness. Everything remains suspended and held still within that "hallowed air."

The abduction of Ariadne / Η αρπαγή της Αριάδνης

"Reflective Anime Piano" is a delicate and emotional solo piano track inspired by the atmosphere of classic Japanese animation. With its melancholic harmonies, gentle dynamics, and slow pacing, it evokes moments of introspection, memory, and quiet hope. Built around a flowing piano performance, this piece is perfect for adding a touch of sincerity and emotional depth to your story. Its soft dynamics and natural room tone make it ideal for voice-over narration, emotional scenes, and thoughtful visuals. Perfect for: Emotional storytelling – visual poems, vlogs, and slow motion scenes Anime-inspired content – reflective moments in animation or fan edits Documentaries and interviews – personal stories, memories, and transitions Voice-over projects – soft music bed for narration Poetic and spiritual content – reflections, life passages, memorials

ntro: a complex eight-bar piano intro on an acoustic grand piano, neoclassical in style. The intro is entirely in a minor key, while the outro – again only piano – is in a major key, indicating the emotional development. 4/4 time with occasional "four-on-the-floor" kick drum. Drum groove with an integrated tom figure. Claps in the chorus, supported by a thick brass pad that reinforces the groove. In the verse, a relaxed organ only briefly hints at its chords. A pearly, unobtrusive bass. Joyfully "singing" synth leads in the chorus evoke the impression of a female choir, complemented by playful congas.

Portada del Álbum musical original llamado Susurros del arpa más allá del tiempo, compuesto por 14 obras musicales originales, creadas y producidas en 2026 por Carlos Segura Lizama bajo el proyecto artístico "Forjadores del Trueno Supremo". Siendo el autor y titular exclusivo de los derechos patrimoniales el propio creador. El presente registro incluye el arte gráfico original correspondiente a la portada del álbum.

Portada del Álbum musical original llamado Fantasía de Luz y Sombras, compuesto por 19 obras musicales originales, creadas y producidas en 2026 por Carlos Segura Lizama bajo el proyecto artístico "Forjadores del Trueno Supremo". Siendo el autor y titular exclusivo de los derechos patrimoniales el propio creador. El presente registro incluye el arte gráfico original correspondiente a la portada del álbum.

Portada del Álbum musical original llamado Beyond the Neverending Sky, compuesto por 28 obras musicales originales, creadas y producidas en 2026 por Carlos Segura Lizama bajo el proyecto artístico "Forjadores del Trueno Supremo". Siendo el autor y titular exclusivo de los derechos patrimoniales el propio creador. El presente registro incluye el arte gráfico original correspondiente a la portada del álbum.

Álbum musical original compuesto por 28 obras musicales originales, creadas y producidas en 2026 por Carlos Segura Lizama bajo el proyecto artístico "Forjadores del Trueno Supremo". El presente registro incluye la totalidad de las composiciones contenidas en el álbum, siendo el autor y titular exclusivo de los derechos patrimoniales el propio creador. El presente registro incluye también el arte gráfico original correspondiente a la portada del álbum.

Álbum musical original compuesto por 19 obras musicales originales, creadas y producidas en 2026 por Carlos Segura Lizama bajo el proyecto artístico "Forjadores del Trueno Supremo". El presente registro incluye la totalidad de las composiciones contenidas en el álbum, siendo el autor y titular exclusivo de los derechos patrimoniales el propio creador. El presente registro incluye también el arte gráfico original correspondiente a la portada del álbum.

Álbum musical original compuesto por 22 obras musicales originales, creadas y producidas en 2026 por Carlos Segura Lizama bajo el proyecto artístico "Forjadores del Trueno Supremo". El presente registro incluye la totalidad de las composiciones contenidas en el álbum, siendo el autor y titular exclusivo de los derechos patrimoniales el propio creador. El presente registro incluye también el arte gráfico original correspondiente a la portada del álbum.

Sacred Resonance is an original lyrical composition written in an invented melodic language, blending phonetic rhythm and emotional tone to create a unique vocal texture. Designed as part of an ethereal cinematic electronic fusion project, the lyrics express sacred, dreamlike emotions through abstract yet musical syllables. The piece emphasizes sound, resonance, and vocal expression over literal meaning, serving as the vocal foundation for the track’s choral and orchestral arrangement.

Ethereal cinematic electronic fusion featuring a mystical, layered choir performing in an invented melodic language. Rich vocal harmonies, falsetto runs, and breathy textures blend with ambient pads, reversed vocal effects, and sidechained synths. The arrangement combines orchestral strings, cello swells, and legato violins with pulsing electronic percussion, sub bass, and atmospheric arpeggios. Transitions flow from soft a cappella passages to dramatic melodic drops, evoking a sacred, dreamlike atmosphere. Inspired by the fusion of human voice and modern electronic sound design, focusing on emotion, spatial depth, and harmonic resonance.