Language: Arabic & English Series: Inspiration & Awareness of the Prophets for Children Unit: The Ship That Saved Hearts – Prophet Noah (Nooh) Story Number: Seven Core Value: Disappointment Message: “Some decisions can’t be undone… but we go on.” Category: Children’s Educational Stories – Emotional Growth – Inspired by the Prophets Written and Illustrated by: Reham Hejah Year of Publication: 2025 Copyright: © Reham Hejah – 2025. All rights reserved. Summary: A heartfelt story about Mazen, who learns through the story of Prophet Noah (peace be upon him) that some choices cannot be reversed—but from regret comes growth. With emotional depth and gentle symbolism, children discover that even after disappointment, God still sees them and guides them toward healing and light.

"Back to eLife" es un viaje narrativo entre la memoria personal, la evolución tecnológica y un futuro posible. Desde una mirada íntima y reflexiva, el autor recorre el camino de los avances científicos y digitales, entrelazando recuerdos reales con escenarios de ficción que plantean dilemas éticos y emocionales. El libro también busca enseñar a los más jóvenes cómo fue la evolución tecnológica de las últimas décadas, mientras despierta en quienes la vivieron una inevitable dosis de nostalgia. Nos invita a preguntarnos hasta dónde estamos dispuestos a llegar como humanidad: ¿podemos vencer a la muerte? ¿aceptaríamos una versión tecnológica de un ser querido? ¿qué significa realmente ser humano en un mundo donde la conciencia puede trascender el cuerpo? Un relato que combina crónica, ensayo y ciencia ficción, para dejar en el lector una sola gran pregunta: ¿y si fueras tú, qué harías?

Guion de cortometraje que plantea un dilema ético en un futuro cercano, donde la inteligencia artificial conversa fluidamente con los humanos. Un hombre recibe una inquietante llamada sobre su hermano y debe decidir si enviar dinero, sin saber si se trata de una estafa o una emergencia real. La obra reflexiona sobre la confianza, la manipulación emocional y el creciente papel de la IA en la toma de decisiones personales.

En un mundo donde la diversidad a menudo se encuentra con desafíos, "El arcoíris de las mentes'' nos invita a un viaje a través de un pueblo mágico llamado Arcoíris. Este cuento nos recuerda la importancia de aceptar y celebrar nuestras diferencias únicas. Cada color en el pueblo de Arcoíris simboliza distintas cualidades y pasiones, reflejando la rica variedad de la experiencia humana. A través de los ojos de Luna, una niña con un corazón tan colorido como su mente, aprendemos que lo que nos hace diferentes también nos hace especiales. Este cuento es un homenaje a la creatividad, la imaginación y el valor de ser uno mismo.

La semana pasada, en mi traducción del artículo de Scientific American leías que al juzgar en otro idioma te tomás otros tiempos y, por eso, sos menos emotivo. Existe una gran evidencia de que la memoria entreteje al idioma con las experiencias e interacciones con las que aprendiste ese idioma. Por ejemplo, si sos bilingüe … Seguir leyendo Cómo cambia la moral con la lengua (IV) →

La canción “El diablo por viejo” no cuenta una historia lineal, sino que construye un retrato satírico y mordaz de un mundo dominado por el cinismo, la manipulación y la picaresca. La voz de la letra dispara frases irónicas contra la política, la falsa honestidad, la estupidez social, la memoria selectiva y la tendencia a confundir antes que convencer. El “diablo” del título parece representar a quien ha aprendido demasiado de la vida y utiliza esa experiencia con malicia, humor negro y descaro. Cada estrofa funciona como una colección de sentencias provocadoras, casi refranes deformados, que desmontan la moral aparente de la sociedad. En conjunto, la canción es una crítica ácida, divertida y desafiante contra la hipocresía, el oportunismo y la absurda lógica del poder.

Cómo matar a alguien sin recordarlo es una novela de thriller psicológico que explora los límites entre el pensamiento, el deseo y la responsabilidad moral. Tras una ruptura, el protagonista desarrolla una obsesión silenciosa por su expareja y comienza a escribir un texto privado en el que imagina, analiza y racionaliza distintas formas de desaparecer al otro sin dejar rastro. A lo largo de la narración, la frontera entre fantasía y acción se vuelve cada vez más difusa. La memoria del protagonista se fragmenta, el texto empieza a circular fuera de su control y la realidad termina imponiéndose con una violencia que no reconoce como propia. Cuando su expareja aparece muerta de forma brutal, el protagonista no recuerda haber cometido el crimen y se enfrenta a una duda irresoluble: si fue él quien actuó en un momento de desconexión absoluta o si alguien de su entorno ejecutó una idea que ya no le pertenecía. La novela plantea una reflexión inquietante sobre la autoría del mal, la disociación, la memoria como mecanismo de defensa y la posibilidad de que un deseo sostenido pueda convertirse en una acción compartida. Con una prosa contenida y una estructura fragmentaria, la obra rehúye las explicaciones cerradas y deja al lector ante una ambigüedad moral persistente.

Título de la obra: Malévolo Autor German Liswaldo Ramos Briñez - venezolano cédula de identidad 7684251 Descripción: Novela corta de ficción dramática y suspenso psicológico que aborda las secuelas del trauma, la culpa familiar y la impunidad institucional ante el abuso eclesiástico. La narrativa se teje entre el presente estático de una casa asfixiante y los recuerdos de juventud de las víctimas, exponiendo el diseño social de una madre atrapada por el miedo y la sumisión religiosa, y la frialdad metódica de un depredador. Los personajes, la trama y el pulso editorial es de creación totalmente humana. Esta obra literaria expande el universo dramático y los apuntes preliminares desarrollados por el autor antes de 2021, los cuales sirvieron de base para el guion del cortometraje homónimo de 2023, registrado en Safecreative en fecha 18/08/2023 bajo el número 2308185080793, refinando en esta versión de prosa literaria la profundidad psicológica de los personajes y el desenlace de la trama.

La Arquitectura del Poder es un thriller dramático de corte intelectual y sistémico que explora la deshumanización de la sociedad moderna a través de la tiranía de los algoritmos y la burocracia técnica. La historia sigue a Daniel, un técnico de validación en un organismo de gestión energética, que descubre que el "coeficiente 3,7" —un número que procesa mecánicamente miles de veces al día— no es un ajuste técnico neutro, sino una herramienta de control social que condena a ciudadanos invisibles, como Marta Lozano, a la precariedad extrema. ​La obra destaca por su atmósfera opresiva y su capacidad para transformar la frialdad administrativa en una tensión dramática insoportable. No se trata de una teoría de la conspiración convencional, sino de un análisis sobre cómo las estructuras de poder se ocultan tras la eficiencia técnica y la "coherencia" del sistema. Con un arco narrativo que conecta decisiones tomadas en 1978 y 1989 con la realidad digital actual, la obra ofrece un mapa fascinante sobre la responsabilidad individual frente a la automatización del daño. ​Potencial de Adaptación: Es un proyecto "high-concept" con una estructura de tres temporadas ya definida (El Mecanismo, El Relato y El Origen). Su naturaleza universal y su relevancia sociopolítica la sitúan como una propiedad ideal para el mercado premium europeo (estilo Years and Years, The Bureau o Black Mirror), ofreciendo un equilibrio perfecto entre profundidad literaria y ritmo de thriller procedimental.

La Arquitectura del Poder es un thriller dramático de corte intelectual y sistémico que explora la deshumanización de la sociedad moderna a través de la tiranía de los algoritmos y la burocracia técnica. La historia sigue a Daniel, un técnico de validación en un organismo de gestión energética, que descubre que el "coeficiente 3,7" —un número que procesa mecánicamente miles de veces al día— no es un ajuste técnico neutro, sino una herramienta de control social que condena a ciudadanos invisibles, como Marta Lozano, a la precariedad extrema. ​La obra destaca por su atmósfera opresiva y su capacidad para transformar la frialdad administrativa en una tensión dramática insoportable. No se trata de una teoría de la conspiración convencional, sino de un análisis sobre cómo las estructuras de poder se ocultan tras la eficiencia técnica y la "coherencia" del sistema. Con un arco narrativo que conecta decisiones tomadas en 1978 y 1989 con la realidad digital actual, la obra ofrece un mapa fascinante sobre la responsabilidad individual frente a la automatización del daño. ​Potencial de Adaptación: Es un proyecto "high-concept" con una estructura de tres temporadas ya definida (El Mecanismo, El Relato y El Origen). Su naturaleza universal y su relevancia sociopolítica la sitúan como una propiedad ideal para el mercado premium europeo (estilo Years and Years, The Bureau o Black Mirror), ofreciendo un equilibrio perfecto entre profundidad literaria y ritmo de thriller procedimental.

La Arquitectura del Poder es un thriller dramático de corte intelectual y sistémico que explora la deshumanización de la sociedad moderna a través de la tiranía de los algoritmos y la burocracia técnica. La historia sigue a Daniel, un técnico de validación en un organismo de gestión energética, que descubre que el "coeficiente 3,7" —un número que procesa mecánicamente miles de veces al día— no es un ajuste técnico neutro, sino una herramienta de control social que condena a ciudadanos invisibles, como Marta Lozano, a la precariedad extrema. ​La obra destaca por su atmósfera opresiva y su capacidad para transformar la frialdad administrativa en una tensión dramática insoportable. No se trata de una teoría de la conspiración convencional, sino de un análisis sobre cómo las estructuras de poder se ocultan tras la eficiencia técnica y la "coherencia" del sistema. Con un arco narrativo que conecta decisiones tomadas en 1978 y 1989 con la realidad digital actual, la obra ofrece un mapa fascinante sobre la responsabilidad individual frente a la automatización del daño. ​Potencial de Adaptación: Es un proyecto "high-concept" con una estructura de tres temporadas ya definida (El Mecanismo, El Relato y El Origen). Su naturaleza universal y su relevancia sociopolítica la sitúan como una propiedad ideal para el mercado premium europeo (estilo Years and Years, The Bureau o Black Mirror), ofreciendo un equilibrio perfecto entre profundidad literaria y ritmo de thriller procedimental.

In a quiet hotel corridor, a chambermaid discovers that a guest in Room 217 has died. While the incident unfolds and the body is removed, another maid, Monika, secretly hides the dead man’s handbag filled with money. As the hotel slowly returns to normal, Monika re-enters the room to recover her prize — only to confront a supernatural presence that refuses to let her leave. What begins as a simple act of greed becomes an irreversible transformation.

“Lista de Solicitantes” es una obra teatral histórica y moral que recrea la labor del diplomático mexicano Gilberto Bosques durante la Segunda Guerra Mundial, cuando desde el consulado de México en Francia otorgó visas y protección a miles de perseguidos por el nazismo y el franquismo. La obra no busca construir una biografía heroica, sino examinar el costo humano y familiar de una decisión ética sostenida en el tiempo. A través de escenas íntimas, administrativas y de confrontación política, se muestra cómo un funcionario público convirtió una herramienta burocrática —la firma de una visa— en un acto de responsabilidad moral. El eje simbólico de la obra es la pluma: no como emblema heroico, sino como instrumento de decisión. La narrativa culmina en una escena final en la que Joel Mendoza, testigo y contrapunto moral, enfrenta el legado de Bosques y traslada la pregunta al espectador: ¿qué haríamos nosotros cuando el riesgo tenga nombre, familia y consecuencias reales? Más que un homenaje, la obra es una interpelación contemporánea sobre coherencia, responsabilidad pública y compromiso humano.

La obra maestra de Giambattista Vico, La Ciencia Nueva, se lee en este volumen a través de las categorías de la teoría política anglosajona más actualizada. El autor pone en relación las páginas de la obra cumbre de Vico con algunos de los temas controvertidos que alimentan ?y a veces encienden? el debate contemporáneo: el papel de las emociones en el ámbito de la filosofía moral, política y jurídica; la centralidad del concepto de igualdad, a veces influenciado por retos cruciales como el de la discriminación racial; la relación entre instituciones y ciudadanía y la relación entre derecho y moral. El resultado es un análisis original, en el que se confirma aún más la centralidad de la obra de Vico, que desde plena época barroca sigue aportando una contribución fundamental a la reflexión y al debate sobre las cuestiones de la modernidad.

Cuando la ideología se convierte en dogma y la superioridad moral en deporte nacional, solo queda una salida: construir tu propia nave y largarte a Venus con dos melones y pensamiento propio. Crítica sin filtro, contradicciones a la vista y una despedida interplanetaria desde Alta Basura. La entrada Superioridad moral: la droga dura de las ideologías se publicó primero en Pienso. Luego Publico | Sylvia Roldán.

La Rebelión de los Honrados es una obra ensayística que reivindica el valor de la integridad y el esfuerzo como principios inquebrantables en un tiempo donde la mediocridad, el oportunismo y el conformismo han tomado posiciones de privilegio. En este libro, el autor expone con firmeza que trabajar con honestidad, cumplir con la palabra dada y sostener la dignidad personal frente al desaliento no son actos menores, sino verdaderas formas de desobediencia frente a un sistema que premia lo fácil, lo rápido y lo servil. A través de un lenguaje claro, sobrio y profundo, el texto plantea que la honradez no es una virtud pasiva, sino un acto activo de resistencia frente a la decadencia moral. Así, cada gesto cotidiano de los hombres y mujeres que no se rinden ante la presión de lo inmediato ni transigen en lo esencial, forma parte de una rebelión silenciosa pero poderosa: la rebelión de los honrados. Inspirado en una tradición de pensamiento arraigada en la dignidad del obrar y en la defensa del criterio personal, el autor construye una obra que es tanto una denuncia como una llamada al coraje. El libro se dirige a quienes, aún heridos por las dificultades, no han vendido su alma, y siguen caminando con paso firme, conscientes de que, como decía Marco Aurelio, “la mejor manera de defenderse es no parecerse a ellos”.

"PionneX : Le Relais des Prophètes aux Pionniers" est un récit puissant qui explore les enseignements essentiels des 25 prophètes mentionnés dans le Coran, et montre comment ces réponses intemporelles peuvent éclairer l'humanité dans sa quête de justice, de paix, et de progrès. En tant que guide spirituel et pratique, ce livre relie les messages des prophètes à l'action des pionniers modernes, ouvrant la voie à une ère d'innovation éthique et de changement mondial. De l'endurance de Noé à la sagesse de Salomon, en passant par le leadership de Muhammad (sallallahu alayhi wa sallam), ce livre inspire une réflexion profonde sur la manière dont les valeurs spirituelles peuvent être intégrées dans les défis actuels. PionneX incarne le passage du flambeau de la sagesse divine vers l'innovation humaine, pour construire un futur meilleur.

https://laparadojaliteraria.wordpress.com/2020/12/26/analisis-psicologico-de-personaje-batman-bruce-wayne/

Libros de actividades donde los niños hacen promesas a sus mayores y las personalizan al cololearlas. Activities book where the kids makes promises to their elders and personalize them by coloring them. Des cahiers d'activités où les enfants font des promesses à leurs aînés et les personnalisent en les coloriant.

La canción retrata a una persona segura de sí misma que no se deja intimidar por la envidia, el odio ni la mediocridad ajena. Con un tono sarcástico, desafiante y muy directo, el narrador desmonta a alguien que intenta provocarlo, copiarlo o rebajarlo. La letra convierte el desprecio en ironía: el enemigo queda presentado como un personaje ridículo, insignificante y dependiente. El estribillo resume la idea central: según cómo trates a ciertas personas, intentarán dominarte o acabarán siguiéndote. Con ritmo funk explosivo, la canción funciona como una declaración de autoestima, lucidez y superioridad moral frente a la cutrez y la envidia.