Canción original de estilo rock alternativo con tono melancólico y narrativo. Inspirada en el imaginario de Alicia en el País de las Maravillas, presenta una versión oscura y moderna donde la protagonista cae en una "Tierra de Residuos". Escrita en tonalidad de La menor y tempo de 140 bpm, combina progresiones simples con letra simbólica, explorando temas como la pérdida de la inocencia, la desesperanza y el aislamiento.

Obra literaria teológica y simbólica escrita en prosa versiculada al estilo Reina-Valera. Narra la historia de Af, un ser creado por Dios antes del tiempo para contener el juicio eterno. La obra explora la caída de Luzbel, el conflicto en el cielo, el equilibrio divino, y el paso de Af por la historia humana bajo distintas encarnaciones, hasta llegar a su forma final como Audriel Faust. Estructurada por hipercapítulos —Cielo, Infierno, Tierra y Juicio— con un tono profético y apocalíptico. Autor: J. M. Kaelaris.

CÁFILA é uma obra literária espiritual, escrita em tom introspectivo e poético. Mistura narrativa, diálogos profundos e elementos simbólicos como tarot, astrologia, dor e memória. A história acompanha um homem que, após o fim de um grande amor, reencontra uma taróloga com quem conversa sobre destinos, vidas passadas e a criança espiritual que poderia ter nascido. Três mulheres marcaram a sua caminhada — cada uma revelando-lhe uma parte da alma, da sombra e da promessa. Ao longo da obra surgem os temas da fé, perdão, presença, intuição e silêncio, guiados por vozes invisíveis e guardiões espirituais. Escrita entre 2024 e 2025 por Nuno Miguel Serra Dourado.

Dejé lo que llevaba para él. Lo entregué en sus manos, como si aún hubiera algo que quisiera tocar. Él, como siempre, lo tomó sin dejarme pasar —también como siempre. Lo que no sabía es que ese gesto no era un intento, era un rito. Como quien lleva una flor a una tumba, no por duelo, sino por respeto a lo que fue. Esta vez no dolió. Jamás pretendí entrar. Esa puerta, aunque semiabierta, ya no me invita. Porque esta vez, no era por él. Era por mí.

“Reflexiones con el Demonio” — “El Eco del Vacío” es un descenso sin estridencias al corazón de una generación que grita sin ser escuchada. A través de una voz lúcida y brutal —el Demonio como testigo, no como juez—, esta obra explora los fragmentos rotos del alma contemporánea: la obsesión con la imagen, la repetición sin sentido, la adicción a la aprobación, la descomposición del arte, del deseo, de la identidad.

"Univers" es una canción melódica en catalán con una fuerte inspiración de ciencia ficción, que funciona casi como el guion emocional de una película espacial. A través de una letra poética y cargada de imágenes simbólicas, el tema narra la historia de un astronauta que, tras un accidente en plena misión, queda solo a la deriva en el espacio, atrapado en una cápsula sin retorno. Mientras flota lejos de la Tierra, reflexiona sobre el sentido de la vida, los errores del pasado y las limitaciones de la sociedad terrestre, marcada por las normas, las fronteras y la opresión. La canción desarrolla un viaje interior mientras el protagonista asume su destino incierto, alejándose poco a poco de todo lo conocido, desprendiéndose de vínculos, promesas, rituales y recuerdos que ya no desea conservar. En lugar de buscar consuelo, acepta su soledad y el silencio cósmico como un acto de liberación personal y filosófica. La letra mezcla imágenes espaciales, pensamientos existenciales y un fuerte componente de ruptura con los patrones sociales establecidos. El tono es oscuro, íntimo y reflexivo, pero también contiene una forma de paz resignada ante lo inevitable. Univers combina la estética emocional del pop melódico con una narrativa de ciencia ficción, creando una historia simbólica donde el espacio actúa como metáfora de la soledad absoluta y la libertad interior. Origen e inspiración: Basada en una historia de ciencia ficción ideada por el propio autor, donde un astronauta queda atrapado en el espacio tras la pérdida de su tripulación. A partir de esta premisa, desarrolla una profunda reflexión sobre el ser humano, la sociedad, la opresión de las normas y la búsqueda de una calma final lejos de todo lo conocido. Aunque puede leerse como un texto abstracto, la letra sigue una narrativa clara dentro de este contexto ficticio.

"El Diario de Oli. Tras la Esquizofrenia: La falsa promesa de la perfección" es una obra íntima y profundamente humana que narra el viaje emocional de un joven enfrentado a la fragilidad mental, el aislamiento y la búsqueda de sentido en medio del caos. A través de una narrativa honesta y conmovedora, el libro explora los límites entre la realidad y la ilusión, revelando cómo escribir puede convertirse en un acto de salvación y resiliencia.

Proyecto de serie de ficción titulado Lazarus. Incluye biblia narrativa, sinopsis, arco de personajes, estructura de temporada, episodios previstos y guion piloto. Género: drama, misterio, ciencia, arte. Obra original registrada también en la Comunidad de Madrid. Se reserva el derecho de traducción y desarrollo audiovisual.

La Pulsera Maya” es una obra narrativa que combina aventura, historia y cultura mesoamericana. Un niño común encuentra una pulsera mística que lo transporta a cinco eras del tiempo, enfrentando desafíos junto a nahuales ancestrales. Es una historia que mezcla misticismo, valores y acción en un viaje para salvar el equilibrio del tiempo.

Encuéntrame en el Caribe es una novela de romance contemporáneo con elementos eróticos y emocionales, ambientada entre el lujo de Europa y la belleza salvaje del Caribe. Narra la historia de Laura Sanz, una joven asistente brillante que queda atrapada entre dos hermanos poderosos y opuestos: el exitoso y controlado Lucas Solé, y el enigmático y herido Andrés, con un pasado turbulento que arrastra cicatrices tanto físicas como emocionales. Lo que comienza como una misión laboral se transforma en un viaje íntimo donde el deseo, la identidad, la culpa y el amor se entrelazan. Laura deberá tomar decisiones que afectarán no solo su carrera, sino también su libertad emocional y el curso de dos familias marcadas por secretos, traiciones y redención. La novela aborda temas como el deseo femenino, el perdón, la ambición, las heridas familiares y la construcción del amor desde la vulnerabilidad. Con un tono sensual, maduro y emocionalmente honesto, esta obra está dirigida a lectoras adultas que disfrutan del romance con profundidad psicológica y erotismo elegante.

Letra en tono cómico y teatral que narra una huida surrealista de una relación tóxica, con el gato como inesperado compañero de fuga. Utiliza metáforas felinas, situaciones absurdas y lenguaje visual para retratar el caos emocional con sentido del humor. La historia se desarrolla con escenas caricaturescas y un cierre épico, convirtiendo el drama de pareja en una fábula urbana con ronroneos, arañazos y redención peluda.

Letra de canción humorística y costumbrista que narra la frustración del protagonista ante la desaparición de sus alimentos favoritos. Con un estilo sarcástico, exagerado y cómico, la letra transforma el drama cotidiano de una dieta forzada en una historia llena de ironía y dramatismo gastronómico. Emplea recursos teatrales, preguntas directas, repeticiones y metáforas para reforzar el conflicto emocional ante la pérdida del placer de comer.

Letra de canción en tono irónico y humorístico que retrata con sarcasmo los infortunios del día a día. El texto emplea frases pegajosas, repeticiones y metáforas cotidianas para expresar cómo todo puede salir mal, pero aun así el protagonista se lo toma con humor. Es una pieza poética con estructura de canción: versos, estribillo, puente y final con cierre humorístico. El estilo es fresco, canalla y muy visual.

"Este proyecto nació como una idea original basada en la creación de cuentos personalizados, construidos a partir de la configuración única de la carta natal de cada persona. De forma simbólica y fácilmente comprensible, incluso para niños, estos relatos permiten explorar los talentos, heridas y aprendizajes que cada uno trae consigo, narrados por el sabio Quirón. La propuesta busca facilitar el autoconocimiento y el desarrollo personal a través de un lenguaje cercano, accesible y con profundidad. Inicialmente concebido como un proyecto artesanal, al comprobar el alto nivel de dedicación que requería cada cuento, hoy cambio el enfoque y lo presento como una propuesta adaptable a entornos digitales o aplicaciones, manteniendo la autoría íntegra de su creadora: yo." Nota de la autora: Este proyecto nació como una propuesta artesanal, basada en cuentos personalizados construidos a partir de la carta natal de cada persona. Debido al nivel de detalle y dedicación que requiere, actualmente me interesa llevar esta idea a un formato digital o aplicación interactiva. Estoy abierta a propuestas de colaboración para su desarrollo. Contacto a través del formulario habilitado en esta plataforma.

“Sintigo” es un libro de poesía dividido en tres capítulos emocionales: Sin, Ti y Go. A través de una narrativa afectiva, cada poema explora el amor, la pérdida, la transformación y el renacer personal. La obra combina lirismo íntimo con una estructura visual cuidadosamente diseñada, donde cada texto tiene un ritmo propio y un peso gráfico intencionado. Es una bitácora emocional escrita desde la piel, el miedo, la ternura y la voluntad de seguir.

“Sigamos Pecando (Versión Salsa)” es una obra musical original en español, del género salsa romántica. La canción inicia con una introducción melancólica de guitarra clásica española, acompañada de una voz masculina nostálgica que entra casi a capela durante los primeros 30 segundos. Luego se incorporan instrumentos típicos de la salsa como piano montuno, bajo, congas, bongó, timbales y metales, desarrollando una atmósfera emocional e intensa. La letra aborda un amor considerado prohibido, pero vivido con pasión y sin remordimientos. La estructura mezcla lo íntimo del bolero clásico con la fuerza expresiva de la salsa contemporánea.” Letra sigamos pecando --- Si amar es pecado… entonces sigamos pecando, porque en tu piel, mujer, me voy salvando. No hay culpa en tus besos, ni juicio en tu cama… lo nuestro arde… pero no se apaga. --- [Verso 1 – Salsa entra suave] (Piano, bajo, bongó, maracas y cuerdas entran lentamente) Dicen que esto no está bien, que lo nuestro es un error… pero el alma no obedece a la razón ni al temor. Me critican por buscarte, por perderme en tu pasión… pero si el infierno es tenerte, ¡que me abrace tu calor! --- [Coro – fuerte y melódico, con metales y coros] Sigamos pecando, no hay nada más santo que un amor que arde sin pedir perdón. Aunque el mundo grite que estamos errando, yo te elijo mil veces, sin explicación. --- [Verso 2] Tu cuerpo es mi destino, tus labios mi adicción… aunque digan que es castigo, yo lo llamo bendición. Que murmuren lo que quieran, que nos tiren su moral… si el amor es nuestra guerra, yo contigo quiero estar. --- [Coro – con variación y metales más marcados] Sigamos pecando, que nadie nos pare, que este fuego no se apague jamás. Si el amar te condena, yo firmo el pecado, pero contigo… hasta el final. --- [Puente – solo instrumental con metales y coro] (Saxo y trompeta hacen melodía sobre el coro instrumental) *(Coros en fondo repiten: “Pecando contigo… hasta el final…”) --- [Cierre – voz a capela + guitarra (como el inicio)] Y si mañana es castigo… que me agarre en tus brazos, porque si esto es pecado… sigamos pecando… ---

Título: Te Sigo Esperando Género: Vallenato tradicional Descripción de la obra: Canción original escrita en estilo vallenato clásico, inspirada en la escuela vallenata de Valledupar. La obra expresa el dolor por la ausencia de un gran amor, a través de imágenes cotidianas del campo, el pueblo y la vida costeña. Incluye recursos narrativos, expresiones populares y frases típicas del folclor vallenato, con una estructura basada en estrofa-coro-narración. La letra tiene un tono melancólico pero arraigado en el sabor y la cultura del vallenato tradicional, con referencias al paisaje, los recuerdos, y la resistencia emocional del que ama de verdad. Letra te sigo esperando ¡¡¡Ay hombeee!!! Desde que tú te fuiste… me acompaña es la tristeza… Y un guayabo que no se va… --- Verso 1: Desde el día que te marchaste Ni la brisa quiere pasar Mi guitarra se me esconde Y la hamaca no me deja descansar El gallo canta de madrugada Pero mi alma sigue sin paz Tu nombre retumba en la casa Como un eco que no se quiere callar --- Coro 1: Te sigo esperando… Aquí en el patio tomando café Con la mirada en la trocha Por si algún día te da por volver Te sigo esperando… Con la camisa que a ti te gustaba Y un vallenato sonando Pa' que el alma no se me apague, ay hombe --- Verso 2: Ya mi compai me dijo que olvide Pero el corazón no sabe soltar Este amor quedó sembrado en la tierra Como el maíz que no deja de brotar Y si otro te está dando besos Que Diosito lo deje ganar Pero que sepa que ese beso Fue mío primero… ¡y no va a durar! --- Coro 2 (más fuerte): Y te sigo esperando… Con las chancletas y el radio prendío Con una foto tuya en el rancho Y este guayabo que nunca se ha ido Te sigo esperando… Como un perro que no deja el portón Aunque me digan que estoy loco ¡Este vallenato grita por vos! --- Puente narrado (Diomedes total): ¡Ay mujer! Tú sabías que este hombre te amaba… Y me dejaste con la risa triste, con la casa callada… y con el alma vacía… --- Final (con cierre parranderísimo): Y si tú no regresas, ¡no importa! Aquí tengo el acordeón, mi ron… y mi dolor… ¡Ay sabrosoooo! ---

Texto poético y lírico creado como base para una canción de estilo pop rock emocional. La obra se estructura en versos y estrofas, con un lenguaje sensorial, simbólico y narrativo que evoca una historia de amor, libertad y fuerza femenina. La letra retrata a una mujer que se enfrenta a sus emociones y al mundo con coraje, sensibilidad y determinación. Esta obra literaria está concebida para ser interpretada musicalmente, pero posee valor independiente como poesía contemporánea.

No nací pa’ andar de esclavo, ni de faldas ni de jueces, ando libre como el viento por las sierras con los bueyes. Mi caballo no se rinde, yo tampoco, eso se hereda, mi apá me dejó la hacienda no la cambio por vereda. Yo no le corro al amor, pero tampoco lo imploro, solo siempre estoy mejor, mi caballo vale oro. al altar ni por asomeeee...! ¡No nació la que me dome! He visto ojos que brillaban, prometiendo eternidad, pero al primer tropezón se les fue la voluntad. Yo sigo fiel al creador, al mezcal y a mi destino, peregrino y campesino al andar se hace el camino Tengo la sierra en el pecho, la hacienda esta en mi alma, no tengo reina en mi rancho, pero me sobra la calma. Mi madre quiere una nuera, mi abuela reza en su altar, pero no me ata el cariño, ni me enreda el qué dirán. Yo no le corro al amor, pero tampoco lo imploro, solo siempre estoy mejor, mi caballo vale oro. al altar ni por asomeeee...! ¡No nació la que me dome! He visto ojos que brillaban, prometiendo eternidad, pero al primer tropezón se les fue la voluntad. Yo sigo fiel al camino, al mezcal y a mi destino, en el cielo las estrellas y en el campo los espinos Yo no le corro al amor, pero tampoco lo imploro, solo siempre estoy mejor, mi caballo vale oro. al altar ni por asomeeee...! ¡No nació la que me dome! ¡Salu! Dario Maximiliano Moreno © All Rights Reserved