Arreglo musical para Cuarteto de Cuerdas realizado sobre la Canción Que Bonita es mi Tierra de Rubén Fuentes y Mario Molina Montes. Se anexa carta de permiso para realizar el arreglo musical expedido por la Casa Editora de Música EMROTH, S.A. en formato PDF

Arreglo musical para Cuarteto de Cuerdas realizado sobre la Canción Que Bonita es mi Tierra de Rubén Fuentes y Mario Molina Montes. Se anexa carta de permiso para realizar el arreglo musical expedido por la Casa Editora de Música EMROTH, S.A. en formato PDF

Arreglo musical para Cuarteto de Cuerdas realizado sobre la Canción Que Bonita es mi Tierra de Rubén Fuentes y Mario Molina Montes. Se anexa carta de permiso para realizar el arreglo musical expedido por la Casa Editora de Música EMROTH, S.A. en formato PDF

Proceso de logotipo para la fundacion TPRF. Helo. I created this logo that has a human form. Also like a palm tree. It is simple and at its base, you can put 3 seeds of dignity, peace and prosperity. His head is always illuminating firelight. and his body has three arms that seem to want to dance. It is also a source from which springs hope. I am delighted to offer this idea that I love. It may seem strange, simple, even topical but I like it. It has heart. The song I wrote is about a love story full of passion.... through me, the divine painting my drawings. thanks for letting me express my gratitude somehow. . Muchas thanks

Banda sonora original perteneciente a la obra escénica 'La canción que no bailamos', cuyo libreto fue registrado previamente bajo el identificador 2605265789615-97XPYX. Este registro contiene las composiciones originales de Damián Costa director de Antaviana Teatro] para dicha producción, así como la selección musical empleada en la puesta en escena.

¿Qué sucede cuando una boda perfecta se convierte en el escenario de una verdad enterrada durante años? En La canción que no bailamos, el día más feliz de una pareja se ve interrumpido por la reaparición de un secreto compartido entre dos viejos amigos. A través de una banda sonora que combina temas originales compuestos por Damián Costa y con los éxitos más emblemáticos de los años ochenta, los protagonistas descubrirán que algunas melodías —al igual que algunas historias— se quedaron a medio camino. Entre humor ácido y momentos de profunda nostalgia, Antaviana Teatro presenta una comedia musical sobre la amistad y las segundas oportunidades, recordándonos que, a veces, para avanzar, primero hay que ajustar cuentas con el pasado. ¿Es posible bailar, por fin, esa canción que quedó pendiente?

"PELIGROSA" es una canción original en español de estilo anime dark pop con estética gótica y temática emocional oscura. La obra presenta a un personaje femenino dominante y seductor, representado como una diablesa del amor, cuya atracción peligrosa envuelve al oyente en una historia de deseo, obsesión y consecuencias inevitables. La canción combina una atmósfera cinematográfica con influencias de openings de anime y música alternativa contemporánea. Letra y composición original creadas por el autor, formando parte de un proyecto musical enfocado en canciones narrativas de estilo anime en español, con identidad visual y conceptual propia. Obra registrada como creación musical original para protección de derechos de autor sobre letra y composición. Producción musical asistida mediante inteligencia artificial bajo dirección creativa del autor. Letra y concepto originales.

Logotipo musical de estilo elegante y profesional, compuesto por un símbolo central en forma de nota musical estilizada que integra la letra “E”, representada en acabado dorado metálico con efecto tridimensional. El diseño se apoya sobre un fondo negro de textura suave que genera alto contraste y transmite sofisticación, calidad y presencia escénica. Debajo del símbolo aparece el nombre artístico E.Raesmusic en tipografía moderna y limpia, acompañado de la leyenda Rock | Bachata | Música Alternativa, que define el enfoque musical del proyecto. El conjunto comunica identidad artística sólida, versatilidad de géneros, profesionalismo y una propuesta contemporánea orientada a producción musical y marca personal.

Un desierto es una obra musical original del género pop dance, compuesta con letra y música originales. La canción combina elementos melódicos y rítmicos propios del pop contemporáneo y la música de baile, desarrollando una temática emocional relacionada con la ausencia, la distancia afectiva y la búsqueda de conexión personal. La obra ha sido creada para su interpretación y explotación comercial en formatos fonográficos y digitales.

Un desierto es una obra musical original del género pop dance, compuesta con letra y música originales. La canción combina elementos melódicos y rítmicos propios del pop contemporáneo y la música de baile, desarrollando una temática emocional relacionada con la ausencia, la distancia afectiva y la búsqueda de conexión personal. La obra ha sido creada para su interpretación y explotación comercial en formatos fonográficos y digitales.

"Santito de los montes" es una composición musical de género Folclore Latinoamericano con matices de música andina y canción de autor. La obra destaca por una instrumentación predominantemente acústica, liderada por guitarras de nylon con arpegios complejos y el acompañamiento rítmico de percusiones tradicionales (como el bombo legüero o cajón) y vientos andinos (quenas o zampoñas) que refuerzan su atmósfera orgánica. La letra posee un carácter narrativo y espiritual, evocando paisajes naturales y elementos de la tradición popular. La interpretación vocal es profunda y expresiva, manteniendo un equilibrio entre la sobriedad del folclore y una producción contemporánea (remasterizada). La obra incluye la composición musical, los arreglos instrumentales y la letra. En la letra intento evocar indirectamente y subliminalmente a figuras como Martín Miguel de Güemes, Artígas y el Mariscal José López

"Amor Prohibido" es una composición musical de género Pop-Latino con influencias de Cumbia y Rock melódico. La canción presenta una estructura clásica de verso, precoro y estribillo, caracterizada por un ritmo bailable marcado por percusiones latinas y una línea de bajo prominente. La instrumentación incluye guitarras eléctricas con arreglos rítmicos, teclados y sintetizadores que aportan texturas modernas. La interpretación vocal es melódica y emocional, abordando la temática lírica de una relación clandestina y apasionada. La obra incluye tanto la composición musical (melodía y armonía) como la letra.

Portada oficial del single "VALERIA" perteneciente al proyecto musical LANTULL. Diseño visual original compuesto a partir de una obra generada mediante inteligencia artificial y posteriormente editada, estructurada y finalizada manualmente mediante dirección artística propia. La imagen forma parte de la identidad visual oficial del artista LANTULL y su universo creativo.

Canción de amor juvenil

Composición musical original creada como acompañamiento narrativo para el relato "Falta de Humanidad". La pieza busca generar una atmósfera introspectiva y contemplativa, apoyando el desarrollo conceptual del texto y su carga emocional.

“IARAQUE” es un universo narrativo creado dentro del proyecto musical LANTULL, inspirado en la memoria emocional de un antiguo lugar de baile real que sirve como referencia para construir un espacio simbólico donde transcurren las historias del proyecto. El concepto presenta un entorno nocturno donde diferentes personas viven encuentros, emociones y conexiones a través de la música y el baile. Cada canción representa un momento distinto de esa misma noche: la llegada al lugar, la observación de la pista, la atracción entre desconocidos, la intensidad del ritmo y las historias personales que se desarrollan en ese ambiente. El álbum “IARAQUE VOL.1” constituye el primer capítulo de este universo creativo, introduciendo el escenario, los personajes y la energía del lugar. El proyecto está concebido como una narrativa musical abierta que puede desarrollarse en futuros volúmenes dentro del mismo universo artístico del proyecto LANTULL.

“Historias de Madrugá” es un proyecto musical creado por el artista LANTULL que reúne una colección de canciones inspiradas en historias, recuerdos y situaciones que ocurren durante la noche y la madrugada. El álbum se construye como una serie de relatos musicales independientes pero conectados entre sí por una misma atmósfera: la vida nocturna, los encuentros inesperados, los recuerdos de juventud, la música, la amistad, el amor y las reflexiones que aparecen cuando la noche avanza. Cada canción representa una historia distinta que ocurre en distintos escenarios de la madrugada: un hostal de carretera donde la música atrapa al visitante, las calles que permanecen despiertas cuando la ciudad duerme, recuerdos de juventud en las fiestas de barrio, encuentros silenciosos entre dos personas que se observan sin atreverse a hablar o historias de amistad que terminan convirtiéndose en amor. El proyecto combina narrativa musical y estilos cercanos a la rumba flamenca y la fusión latina moderna, utilizando la música como vehículo para contar historias humanas y cotidianas. El álbum “Historias de Madrugá” forma parte del catálogo artístico del proyecto musical LANTULL y representa un concepto creativo basado en contar historias de vida a través de canciones ambientadas en la madrugada.

“Estrella Azul” es una obra musical original de autoría de Juan Martín Robledo Robledo. La canción explora un tono profundamente emocional y nostálgico, evocando la experiencia humana del amor imposible, la memoria y la contemplación del pasado. A través de una atmósfera musical íntima y melancólica, la obra plantea un viaje simbólico entre el recuerdo y la esperanza. La narrativa emocional de la canción gira en torno a la imagen poética de una “estrella azul”, símbolo de aquello que ilumina el camino interior del ser humano aun cuando permanece distante o inalcanzable. Musicalmente, la obra combina sensibilidad lírica con una interpretación introspectiva, buscando transmitir una experiencia contemplativa y profundamente humana. Esta obra forma parte del proyecto artístico personal del autor, que integra música, narrativa visual y exploración estética dentro de un universo creativo propio. Todos los derechos de autor pertenecen a su creador.

Portada oficial del single “POSEÍDA”, perteneciente al proyecto musical IARAQUE Vol. 1 del sello L’ANTULL. Diseño visual original desarrollado como parte de la identidad artística del universo IARAQUE, con composición gráfica, dirección creativa y adaptación estética coherente con el concepto visual del lanzamiento.

Portada oficial del single “UNO MÁS QUE SE RINDE”, perteneciente al proyecto musical IARAQUE Vol. 1 del sello L’ANTULL. Diseño visual original creado como parte de la identidad artística del proyecto, integrando composición gráfica, dirección creativa y adaptación estética coherente con el universo visual IARAQUE.