Música para obra teatral (extracto)

Hola otra vez!! ¿Qué tal estáis?  Espero que genial! Hoy quiero daros una idea de regalo que es económica y muy interesante.  Yo la he utilizado en un par de ocasiones, tanto personalmente como para regalar y lo cierto es que me ha encantado el resultado. Además de que al adquirirlo, ayudareis a una fundación de discapacitados, que es la que se encarga de la distribución de estos paquetes. Así llega la caja sorpresa… que nervios!!! La Fundació Privada El Molí d’en Puigvert es una entidad sin

Hola a todos, Hace unos días desde Handbox nos animaron a hacer un regalo para San Valentin muy ñoño. Y la verdad es que la ñoñeria nunca ha sido mi fuerte, pero aquí os muestro mi aportación y os cuento como lo he hecho. Para este trabajo he necesitado: Un par de velas blancas Adhesivo en spray Purpurina roja Bandeja Pintura plata metalizada de La Pajarita Un corazón de scrap (si no tenéis podéis hacer uno con cartulina) Rotulador negro Cordón Washi tape Ramitas Pistola silicona Primero roci

“Quando Cai o Poder” é uma canção original em português, integrada conceptualmente no álbum ASCENSÃO, que aborda a desilusão provocada pela traição, pela falsidade e pelo oportunismo nas relações humanas, com particular enfoque no ambiente profissional. A letra retrata aqueles que se aproximam enquanto existe sucesso, influência ou poder, mas desaparecem perante a queda, a dificuldade ou a perda de estatuto. Expõe a fragilidade das falsas amizades, das promessas de lealdade e dos vínculos construídos por interesse, revelando como a verdadeira natureza das pessoas se torna mais evidente quando deixam de existir vantagens pessoais. Apesar da revolta e da tristeza presentes na narrativa, a mensagem não procura a vingança. A conclusão assume um tom de humildade, resistência moral e evolução espiritual: ser traído não deve transformar a vítima naquilo que condena. A verdadeira ascensão nasce da capacidade de preservar a identidade, a dignidade, a caridade e o respeito, mesmo depois da desilusão. A obra reflete ainda sobre a condição humana, defendendo que estes comportamentos não pertencem apenas aos tempos modernos, mas acompanham a humanidade há séculos. Apesar de todo o progresso material e tecnológico, valores mínimos como a empatia, a solidariedade, a lealdade e o respeito parecem estar a desaparecer, podendo ser necessário ainda muito tempo para que a humanidade compreenda plenamente a espiritualidade da caridade. Musicalmente, a composição foi concebida num registo de grunge rock, alternative metal e heavy grunge, com andamento aproximado de 130 BPM, tonalidade sombria, guitarras distorcidas e densas, baixo áspero, bateria simples e pesada, versos contidos e refrões explosivos. A interpretação vocal masculina, rouca, imperfeita e emocional reforça o conflito interior, a tristeza, a desilusão e a força contida da mensagem. A canção representa, dentro do álbum ASCENSÃO, a transformação da queda em consciência, da traição em aprendizagem e da dor em crescimento interior.

Grabación sonora original de la canción "Todo Brilla Más", interpretada por Chloé. Se trata de una producción de pop contemporáneo en español con una sonoridad fresca, luminosa y actual, que combina guitarras acústicas con una producción pop moderna y sutiles influencias de pop latino. La interpretación vocal femenina transmite cercanía, emoción y optimismo, acompañada de un estribillo pegadizo, armonías cálidas y una producción comercial de alta calidad. Con un tempo de 96 BPM, el fonograma ofrece una atmósfera veraniega, positiva y radiofónica.

VICTORIA es una canción original de rock épico cinematográfico con estética anime y fantasía oscura. La obra desarrolla una historia de resistencia, fuego interior y lucha contra lo imposible. A través del contraste simbólico entre un mundo de hielo y una voluntad que sigue ardiendo, la canción expresa la decisión de no rendirse incluso cuando todo parece perdido. La letra habla de mantenerse en pie ante la derrota, enfrentar el miedo, sobrevivir contra todo pronóstico y convertir la resistencia en una forma de victoria. El fuego representa la voluntad, la esperanza y la fuerza interior; el hielo representa la adversidad, el miedo y un mundo que intenta apagarlo todo. VICTORIA combina una atmósfera épica, emocional y cinematográfica con energía de batalla, superación y fantasía oscura. Es una obra pensada como una canción intensa, poderosa y visual, inspirada en universos de anime, rock épico y música narrativa. La producción musical ha sido realizada con ayuda de herramientas de inteligencia artificial bajo la dirección creativa del autor.

Es una bachata romántica original que narra el deseo de recuperar un amor a través de una nueva oportunidad. La letra invita a revivir los recuerdos compartidos y a comenzar de nuevo desde la madurez, la complicidad y la pasión, convirtiendo un reencuentro en una promesa de futuro. Con un lenguaje elegante, íntimo y emotivo, la obra transmite la esperanza de que el verdadero amor puede renacer cuando dos corazones deciden volver a elegirse.

Dedicada a mi padre, mi Viejo es una ranchera de carácter profundamente emotivo que narra el diálogo íntimo de una hija con su padre después de su partida. A través de recuerdos, silencios y palabras que nunca pudieron decirse, la canción expresa el amor incondicional, la nostalgia, el vacío que deja la ausencia y el deseo de volver a compartir momentos sencillos de la vida. Es un homenaje a la figura del padre y a los vínculos que permanecen vivos en el corazón más allá del tiempo y la distancia.

Canción original en inglés cantada por Chloé, de estilo humorístico protagonizada por los personajes ficticios Vidu y Teddy durante la inspección de un exclusivo hotel de cinco estrellas. La obra combina lujo, comedia y narrativa a través de una historia en la que el perfeccionismo de Vidu contrasta con la espontaneidad e inocencia de Teddy, dando lugar a una sucesión de situaciones divertidas en un entorno de alta hotelería. Letra original creada por sus autores.

SE CONGELÓ es una canción original de Shin Ray que explora un mundo donde el tiempo deja de avanzar y la creación queda suspendida en un instante eterno. Lejos de representar un final, ese silencio revela una nueva oportunidad para redescubrir el presente, despertar la esperanza y volver a sentir. A través de una atmósfera cinematográfica de dark pop con influencias de alternative pop y pop rock, la obra reflexiona sobre la obsesión por el futuro y el valor de vivir plenamente el ahora. La letra, la música y la producción construyen una experiencia emocional inspirada en la fantasía oscura, el anime y los mundos imaginarios, transmitiendo un mensaje de transformación, renacimiento y crecimiento interior. La producción musical ha sido realizada con ayuda de herramientas de inteligencia artificial bajo la dirección creativa del autor.