Cartographias» (2017) es un proyecto de creación multidisciplinar que fusiona literatura y diseño gráfico. La obra central se compone de una colección de textos originales en forma de aforismos, conceptualizados y plasmados visualmente en una serie de más de cien tarjetas postales. Con un marcado carácter expansivo y objetual, el proyecto trasciende su formato inicial para materializarse en un libro autoeditado y en diversas adaptaciones de diseño aplicado, incluyendo cartelería y soportes lúdicos como puzzles. Constituye una exploración estética que aúna la reflexión poética con la comunicación visual contemporánea.

Dibujo en técnica mixta sobre papel de color. Realizado en 2001.

Dibujo en técnica mixta sobre papel. Realizado en 1999.

Dibujo en técnica mixta sobre papel de color. Realizado en 1999.

Dibujo en técnica mixta sobre papel. Realizado en 2001.

Dibujo en técnica mixta sobre papel. Realizado en el año 2000.

Dibujo en técnica mixta sobre papel. Realizado en 1998.

Dibujo en técnica mixta sobre papel. Realizado en 2005.

Dibujo en técnica mixta sobre papel. Realizado en 2005.

Dibujo en técnica mixta sobre papel. Realizado en 1999.

Dibujo en técnica mixta sobre papel. Realizado en el año 2000.

Dibujo en técnica mixta sobre papel. Realizado en 2005.

Dibujo en técnica mixta sobre papel. Realizado en el año 2000.

Técnica mixta, pintura materica sobre madera, realizada en 1983.

Técnica mixta, pintura materica sobre madera, realizada en 1982.

Técnica mixta, pintura materica sobre madera, realizada en 1982.

Técnica mixta, pintura materica sobre madera, realizada en 1981.

Técnica mixta, pintura materica sobre madera, realizada en 1983.

Título de la obra: Logo "MEM Tiahui" – Identidad visual de Made En Mexico Tipo de obra: Diseño gráfico / Logotipo / Arte visual Descripción: Logotipo original de la banda de Rap-Metal/Nu Metal "Made En Mexico", creado íntegramente por el artista antes de la popularización de la inteligencia artificial generativa (pre-IA pública). La obra tiene anterior a 2022. Composición visual: El logo presenta una estructura circular que evoca la forma de un sol, construida enteramente mediante grecas de inspiración prehispánica mexica (aztecas). Estas grecas fueron dibujadas a mano y luego digitalizadas, conservando la calidez y las pequeñas imperfecciones del trazo original. Superpuestas sobre este sol de grecas, aparecen las iniciales "MEM" (correspondientes a "Made En Mexico"), diseñadas con la tipografía "Avant Garde", caracterizada por sus formas geométricas, limpias y de inspiración constructivista. El contraste entre lo ancestral (grecas hechas a mano) y lo moderno (tipografía geométrica) simboliza la fusión de raíces prehispánicas con la identidad contemporánea de la banda. Estilo: Tribal-prehispánico combinado con diseño moderno minimalista. La paleta de colores es monocromático en blanco y negro. Técnica: Creación híbrida – dibujo a mano de las grecas, digitalización, vectorización y composición tipográfica. Obra 100% humana, desarrollada en su totalidad sin uso de inteligencia artificial generativa. Uso previsto: Identidad visual oficial de la banda "Made En Mexico" para carátulas de discos, material promocional, redes sociales, merchandising (camisetas, parches, stickers) y plataformas digitales. El autor declara: Reservados todos los derechos sobre esta obra visual. El logo es parte fundamental del proyecto musical "Venas Del Continente".

Obra visual original de estilo minimalista, creada como parte del proyecto musical "Venas Del Continente" de Rap-Metal/Nu Metal del artista Made En Mexico (MadeEnMexico). La imagen sigue la estética de los pictogramas universales de señalamiento (como los utilizados en aeropuertos y espacios públicos a nivel internacional), caracterizados por figuras antropomorfas planas, monocromáticas, sin rasgos faciales ni detalles superfluos. La composición presenta una figura humana en posición de lanzamiento, con un brazo extendido hacia atrás y el otro hacia adelante, sosteniendo una bomba molotov identificable por su forma clásica (botella con trapo encendido). La silueta es negra sobre fondo blanco (o viceversa), manteniendo la pureza gráfica del lenguaje de señales universales. El contraste entre la frialdad técnica del pictograma y la violencia simbólica del acto representa una crítica a la normalización de la resistencia y la protesta social. La obra funciona como una ironía visual: lo que los sistemas de poder suelen etiquetar como "vandalismo" se presenta aquí con la misma autoridad gráfica que una señal de "salida de emergencia" o "zona de evacuación".