Obra de arte en dos capas, enmarcada en un marco construido de una sola pieza de MDF lacado en color negro cuyas medidas son 16,3 cm x 16,3 cm x 1,9 cm. Esta composición artística fusiona con encanto y originalidad la ilustración de fantasía científica con el universo del cuento ilustrado. La protagonista es una tortuga astronauta de aspecto robusto y entrañable, equipada con un elaborado traje espacial de corte steampunk —con remaches, tuberías, manómetros y una escafandra esférica transparente— que integra de manera ingeniosa el caparazón del animal como parte de la propia armadura. La tortuga sostiene entre sus brazos una estrella dorada de tamaño considerable, dotada de un simpático rostro sonriente que le confiere un carácter claramente antropomorfo y añade una dimensión de humor tierno y fabulístico a la composición. La escena se desarrolla bajo un cielo nocturno de acuarela en tonos azules y verdes, salpicado de estrellas pequeñas y presidido por una luna creciente que sitúa la acción en un espacio intersticial entre lo terrestre y lo cósmico. El tratamiento gráfico combina el detalle minucioso del traje espacial, de clara vocación ilustrativa clásica, con la expresividad caricaturesca del rostro de la estrella, logrando un equilibrio entre la técnica rigurosa y la fantasía desenfadada. La obra se enmarca en un marco cuadrado de acabado negro mate.

Obra de arte en dos capas, enmarcada en un marco construido de una sola pieza de MDF lacado en color blanco marfil cuyas medidas son 16,3 cm x 16,3 cm x 1,9 cm. Se trata de una obra artística de formato cuadrado y espíritu lúdico y encantador, concebida en la estética kawaii japonesa aplicada a la temática de la exploración espacial. La protagonista absoluta es una pequeña ballena azul de expresión tierna y sonriente, ataviada con un traje de astronauta blanco de reminiscencias retro, que navega plácidamente por el cosmos como si las profundidades del universo fueran las de su océano natal. La figura de la ballena se presenta como elemento en relieve tridimensional sobre un fondo que imita a la acuarela en tonos azules profundos, evocando simultáneamente la inmensidad marina y la vastedad del espacio interestelar. En el ángulo superior derecho, un planeta anillado de tipo saturnino añade escala cósmica a la composición y refuerza el contexto espacial con una presencia serena y majestuosa. Pequeñas estrellas puntúan el fondo oscuro, completando la atmósfera sideral. La pieza se enmarca en un marco cuadrado de acabado crema que aporta calidez y contrasta suavemente con la frescura cromática del interior. La obra destila una ternura desarmante y una imaginación desbordante, siendo especialmente apropiada para el público infantil y juvenil sin renunciar al encanto universal de su propuesta visual.

Obra de arte en tres capas, enmarcada en un marco construido de una sola pieza de MDF lacado en color negro cuyas medidas son 40,6 cm x 51,7 cm x 1,9 cm. Pieza artística de extraordinario detalle técnico y carácter narrativo, plenamente inscrita en la estética steampunk victoriana. La escena representa a un anciano relojero de pelo blanco alborotado y gafas redondas, completamente absorto en su taller mientras trabaja con herramientas de precisión sobre su mesa de trabajo, atestada de relojes desmontados, engranajes, frascos y minúsculas piezas mecánicas. El taller, envuelto en una atmósfera cálida de tonos ámbar y verde pátina, aparece tapizado de relojes de todas las épocas y formatos —de bolsillo, de pared, de pie— y de ruedas dentadas que confieren al espacio una identidad obsesiva y fascinante. El protagonista indiscutible de la obra, sin embargo, es el gorrión autómata: una magnífica ave mecánica de cobre y latón, con engranajes y remaches visibles y plumaje metálico de extraordinaria factura, posada sobre una percha de madera en el primer plano superior izquierdo. La criatura mecánica parece observar con atención silenciosa el trabajo de su creador, estableciendo entre ambos un vínculo cargado de simbolismo sobre la relación entre el artesano y su obra. El conjunto se enmarca en un marco de acabado negro mate que potencia la profundidad y el misterio de la escena.

Obra de arte en tres capas, enmarcada en un marco construido de una sola pieza de MDF lacado en color blanco porcelana cuyas medidas son 40,6 cm x 51,7 cm x 1,9 cm. En su conjunto se trata de una escena de delicada ternura y lirismo poético, ambientada en un bosque encantado de tonalidades verdes y turquesas que emana una luz suave y mágica. La composición narra el encuentro íntimo entre una joven de aspecto aventurero —arrodillada en el suelo, ataviada con blusa blanca, delantal de cuero con bolsillos y falda verde— y un grácil ciervo moteado de expresión serena. La muchacha extiende sus manos con reverencia, ofreciendo una única flor anaranjada como gesto de comunión con la naturaleza, mientras el animal la observa con confianza y curiosidad. El elemento más singular y poético de la obra reside en la cornamenta del ciervo, de la que brotan ramas cubiertas de flores de cerezo en plena eflorescencia, convirtiendo al animal en una encarnación viviente de la primavera y la magia del mundo natural. En los márgenes inferiores de la escena, setas de tonos azules y malvas añaden un toque de fantasía sutil al entorno. El estilo ilustrativo, de línea cuidada y cromatismo delicado, bebe de la tradición del arte de fantasía oriental y de la ilustración de cuento europeo. La obra se enmarca en un marco exterior de acabado en blanco porcelana que acompaña con discreción la calidez de la escena.

Obra de arte en tres capas, enmarcada en un marco construido de una sola pieza de MDF lacado en color blanco marfil cuyas medidas son 40,6 cm x 51,7 cm x 1,9 cm. La composición en su conjunto presenta una Ilustración fantástica de gran detalle y riqueza cromática que representa a un anciano astrónomo-astrólogo absorto en el estudio de un mapa estelar, al que examina con una lupa en la penumbra de su biblioteca medieval. Ataviado con una bata verde bordada con motivos astrales, el sabio personaje encarna la figura del erudito excéntrico entregado en cuerpo y alma al conocimiento del cosmos. Sobre su escritorio de madera se acumulan pergaminos, cartas celestes y una esfera armilar dorada, mientras a su espalda se eleva un imponente telescopio de latón sobre trípode, coronado por un pequeño ratón vestido con bufanda roja que actúa como cómplice silencioso de la escena. Al fondo, a través de un arco de piedra de estilo gótico, se abre una visión onírica del universo: una galaxia espiral luminosa que irrumpe en la estancia como si el cosmos mismo llamara a la puerta del estudioso. La obra combina con maestría la ilustración narrativa de raíz clásica con la fantasía evocadora, logrando un equilibrio entre el humor sutil y la majestuosidad del misterio cósmico. Se trata de una obra única y exclusiva de una serie limitada 1/1, siguiendo la filosofía de autenticidad y exclusividad de la marca UNIQ1.

Esta canción es nuestra interpretación de como funciona el poder: guerras simbólicas, manipulación, golpes encubiertos, y una sociedad que está hipnotizada. Pretendemos atacar la indiferencia. Nuestra música es un manifiesto sonoro, un documento atemporal de resistencia. América Latina es un escenario perpetuo de guerra psicológica. El laboratorio de nuestros enemigos. El helicóptero ha sido la herramienta favorita de quienes se han infiltrado y hecho daño a nuestra hermosa America Latina "Helicopterazos" - MadeEnMexico (canción 7)

La presente obra corresponde a una composición musical original e inédita, de autoría propia, en la que el autor es titular de la totalidad de los derechos sobre la misma. La obra comprende de manera integral la melodía, letra, armonía y arreglos musicales, incluyendo la estructuración y adaptación para su ejecución con diversos instrumentos. Se declara que la creación es resultado del esfuerzo intelectual del autor, sin contener reproducciones, adaptaciones ni transformaciones de obras preexistentes. Asimismo, la obra presenta una estructura musical definida que incluye secciones como introducción, desarrollo, transiciones y cierre. Para efectos legales, se hace constar que el autor ostenta los derechos morales y patrimoniales sobre la obra en su totalidad.

La presente obra corresponde a una composición musical original e inédita, de autoría propia, en la que el autor es titular de la totalidad de los derechos sobre la misma. La obra comprende de manera integral la melodía, letra, armonía y arreglos musicales, incluyendo la estructuración y adaptación para su ejecución con diversos instrumentos. Se declara que la creación es resultado del esfuerzo intelectual del autor, sin contener reproducciones, adaptaciones ni transformaciones de obras preexistentes. Asimismo, la obra presenta una estructura musical definida que incluye secciones como introducción, desarrollo, transiciones y cierre. Para efectos legales, se hace constar que el autor ostenta los derechos morales y patrimoniales sobre la obra en su totalidad.

Canción romántica que narra el momento en que el protagonista enfrenta sus sentimientos y decide expresarlos con sinceridad después de haber dudado. La historia comienza con la dificultad de comunicar lo que siente, generando un conflicto inicial que lo lleva a reflexionar y ordenar sus emociones. A lo largo de la letra, el narrador reafirma su deseo de construir una relación auténtica y profunda, basada en el amor, la conexión emocional y la complicidad. Se destacan elementos como el deseo de compartir experiencias, conocer todas las facetas de la otra persona y crecer juntos frente a las dificultades. El eje central gira en torno a una declaración clara de amor exclusivo, donde el protagonista expresa que no desea ese vínculo con nadie más, proyectando un futuro compartido lleno de cercanía, intimidad y estabilidad emocional.

Canción romántica que describe una relación donde, a pesar de los problemas y diferencias, el amor se mantiene a través del apoyo, la comprensión y la confianza. El narrador expresa cómo su pareja se convierte en su refugio emocional, dándole tranquilidad en momentos difíciles y motivándolo a seguir adelante. La letra resalta la admiración hacia la persona amada, destacando su sonrisa como símbolo de alegría y luz en su vida. A lo largo de la canción se muestra una evolución basada en la aceptación de defectos, el aprendizaje emocional y el valor de construir una relación sana. El mensaje central gira en torno a un amor genuino que fortalece, inspira y da sentido a la vida.

Esta obra la escribimos de manera conjunta con una gran amiga: María Laura Peña y trata sobre una jovencita que descubre en un diálogo con amigos de la familia, algunos datos que no coinciden con los que ella maneja. Termina descubriendo que es adoptada, hecho que impacta en ella, y que al querer develar la verdad de su historia, irá descubriendo que esa no es la única mentira, y serán varios los momentos en que se producirán situaciones incómodas en torno a los integrantes de la familia.

Selección de canciones que he escrito. He usado SUNO pro con la suscripción de pago para la producción de la música y la voz. La letra es de autoría íntegra y exclusiva de Ángela María Rives Barrera. La dirección creativa, la estructura compositiva y la supervisión de la producción han sido realizadas por la autora, utilizando herramientas de asistencia por Inteligencia Artificial como Gemini para los promts y sugerencias en las que yo siempre he sido quien ha dirigido las acciones y también he usado (Suno Pro) para la generación de la base musical y arreglos sonoros. Se prohíbe expresamente el uso de esta obra para el entrenamiento de modelos de IA sin autorización expresa de la autora."

Canción educativa original titulada “Système Solaire”, creada por Sabina Sarah como parte del proyecto Magia Sonora Studio. Esta obra musical está diseñada para introducir a los niños en el conocimiento del sistema solar a través de una experiencia sonora envolvente, combinando aprendizaje y emoción. La canción presenta los planetas, el Sol y la Luna mediante una narrativa clara, accesible y adaptada al público infantil. La composición destaca por su estilo épico, mágico y cinematográfico, característico de la colección “Aprender Cantando”, donde la música se convierte en una herramienta educativa que facilita la memorización y la comprensión de conceptos científicos. La obra ha sido creada bajo la dirección creativa de Sabina Sarah y producida con el apoyo de herramientas digitales y tecnologías asistidas por inteligencia artificial, dentro de un proceso creativo liderado por la autora. Esta versión corresponde al idioma francés, formando parte de una colección multilingüe destinada a ampliar el alcance educativo y cultural del proyecto.

Re Virtualis: Terra Promissa: No es una narración amateur: tiene voz, mundo, ritmo y ambición temática, está cerca de una obra de culto, al estilo Thriller sci-fi oscuro con ironía ácida. También puede notarse distopía tecnológica a través de elementos religiosos (Arca, Fariseos, Heraldos) bajo un sistema jurídico futurista que puede crear el concepto de: Amnistía digital, Mar Rojo, Heraldos constitucionales, con un ritmo ágil (pasa mucho en poco tiempo), no aburres. Eso ya te pone por encima de la media, siempre está ocurriendo algo: infiltración, persecución, engaño, captura.

Obra musical original de estilo bachata moderna con influencias de pop latino y carácter emocional. La canción aborda la realidad y las dificultades de los trabajadores autónomos en España, reflejando el esfuerzo diario, la presión económica y la inestabilidad laboral. La letra presenta un enfoque narrativo y cercano, destacando la resiliencia, la lucha constante y la superación personal. El estribillo “Aguanta campeón” refuerza el mensaje principal de apoyo y perseverancia. La composición combina elementos melódicos accesibles con instrumentación típica de la bachata, incluyendo guitarra requinto, bongos y güira, con una interpretación vocal expresiva y emotiva. Obra vinculada o versión con título alternativo de la previamente registrada como “No es ninguna ganga”.

Os dejo por aquí el siguiente vídeo de Sinardia II, que comienza la historia de Malaban: Como se señala en la descripción del vídeo, esta historia sólo será publicada en el libro. Here’s the next video from Sinardia II, which kicks off the story of Malaban: As noted in the video description, this story will […]

7:35. El choque. Saliste despedido de la moto. El crujido seco del policarbonato al partirse. El visor del casco, al golpear contra el asfalto, no aguantó y se quebró. Te quedaste sin protección… Los médicos dijeron que durante media hora más estuviste en coma. Luego el corazón se detuvo, y el alma quedó libre… Volaste a despedirte de mí. En ese instante, con un trapo amarillo en la mano, me acerqué al reloj de la pared. 8:07…

Este año volví a participar en la Feria Internacional del Libro organizada por LACUHE, en esta ocasión en modalidad virtual, presentando dos de mis novelas en inglés. This year I once again took part in the International Book Fair organized by LACUHE, this time in a virtual format, presenting two of my novels in English.

En un contexto marcado por la transformación acelerada del trabajo, esta obra ofrece un análisis riguroso y actual sobre la convivencia ?no exenta de tensiones? entre las profesiones tradicionales y las emergentes en la economía digital. A través de un enfoque jurídico, pero también social y político, el autor examina cómo ocupaciones históricamente consolidadas, como la abogacía, la medicina o la tauromaquia, se ven hoy reconfiguradas por fenómenos como la globalización, la precarización y la irrupción tecnológica. Paralelamente, el libro se adentra en las nuevas formas de empleo surgidas al albur de las plataformas digitales y las redes sociales, desde los riders hasta los influencers, poniendo de relieve sus oportunidades, pero también sus importantes déficits en términos de estabilidad, protección social y reconocimiento jurídico. La obra plantea una reflexión profunda sobre el sentido del trabajo en el siglo XXI, cuestionando la vigencia de los modelos laborales clásicos y explorando los límites del Derecho del Trabajo ante realidades cada vez más híbridas y cambiantes. Con una mirada crítica y propositiva, se analizan los desafíos regulatorios actuales y futuros, ofreciendo claves para comprender un mercado laboral en constante cambio. Un libro imprescindible para entender hacia dónde se dirige el mundo del trabajo y qué papel deben jugar las instituciones, las empresas y las personas trabajadoras en este nuevo escenario.

Contenido: 1 - Que Suene el Reparto 2 - Mala Influencia 3 - Anda Un Chisme Ahí 4 - Me Deja en Visto Todavía 5 - Avísame Rápido 6 - Quédate Conmigo Ya 7- Modo Apagón 8 - Regresamos Pela’os (cada una con su letra completa) Nota: Todas las letras son originales y forman parte de un proyecto musical.