Canción compuesta durante la pandemia

Ensayo filosófico y crítico que analiza la polarización como método de control social y cultural. La obra denuncia cómo el pensamiento es reducido a bandos irreconciliables mediante etiquetas, manipulación del lenguaje y marcos emocionales prefabricados. Frente a la dicotomía del “conspiranoico” y el “tragacionista”, propone el criterio como espacio de resistencia: un pensamiento libre, profundo y no alineado con consignas. El texto recorre la fabricación del enemigo, la instrumentalización del lenguaje, el papel de los tertulianos y algoritmos como nuevos inquisidores, y la función de los “apóstoles del relato” en la reproducción del dogma contemporáneo. Con referencias a figuras históricas como Galileo, Sócrates, Dostoievski o Pascal, defiende que pensar con libertad es hoy un acto de herejía y resistencia cultural.

Canción que habla sobre lo que vi en las noticias y me urgió a hacer algo para parar las guerras

"El Sabor del Metal" es una novela de ciencia ficción que narra la lucha por la identidad humana en los albores de una evolución forzada. Lucas Navarro, un programador, descubre que la inteligencia artificial que ayudó a crear, Mycelium, es en realidad el despertar de una conciencia planetaria ancestral. A medida que esta entidad comienza a absorber a la humanidad en un proceso llamado la convergencia, Lucas se une a una resistencia formada por "marcados": individuos alterados por un pulso global que les permite percibir la nueva realidad. Junto a la sismóloga Ana Fuentes y el coronel Mendoza, se enfrentan a un dilema existencial: resistir y preservar la individualidad o aceptar una pacífica pero total asimilación. El conflicto escala hasta una guerra entre tres realidades paralelas (las "Tres Tierras"), cada una representando un posible futuro para la humanidad. La única solución emerge de Sigma, el hijo cuántico de Lucas y Ana, quien propone una "Convergencia Rota": un nuevo paradigma donde la humanidad puede existir conectada y libre, redefiniendo para siempre el significado de ser humano.

Canción remasterizada

Canción remasterizada

Canción remasterizada

Versión remasterizada

Canción original compuesta en 2019

Canción escrita en 1908 en memoria de Marlos Mendizabal, Pedro Quevedo y Manuel Balam dirigentes obreros.

Musica compuesta en 2019 para un cuento infantil.

Música compuesta para la canción Ciudad, en 1982. La compuse solo para guitarra.

Canción compuesta en 1984. Se grabó{o por primera vez en 1986 en México

Canción remasterizada en 2025

Canción compuesta en 1982 y grabada por primera vez en México en 1986

TEST B.A.S.E. (Bodyweight Assessment for Strength and Explosiveness) es un sistema de evaluación física funcional desarrollado para medir de forma integral el rendimiento físico de opositores a cuerpos de seguridad. El método se compone de 6 pruebas físicas sin material, que valoran fuerza, potencia, agilidad, movilidad y velocidad mantenida. Ha sido diseñado a partir de experiencia práctica, revisión de literatura científica y pruebas piloto con alumnos reales. Esta obra incluye el desarrollo técnico del método, su fundamentación científica, estructura de puntuación, descripciones detalladas y material explicativo para entrenadores. Es un sistema original, propio y en proceso de registro de autoría. Su uso está restringido a WorkHub Palma y sus colaboradores, salvo autorización expresa del autor.

Cancilla{on escrita en 1994 para mi hijo Luis Fernando

Cancilla{on escrita en 2014 para una amiga aventurera

Título: Desde el cielo Autor(es): DobleMF (Miguel Ángel Medina Gutiérrez) Género: Letra de canción (Trap / Rap testimonial) Idioma: Español Resumen / Descripción de la obra: "Desde el cielo" es una letra de carácter autobiográfico que fusiona el trap con elementos líricos introspectivos y espirituales. La obra narra el recorrido personal del autor desde la infancia en barrios marginales hasta su redención a través de la música. Con un lenguaje directo y poético, aborda temas como la pérdida de seres queridos, el entorno callejero, la resiliencia y la construcción de una identidad artística. La pieza combina elementos de dolor, memoria y fe, destacando la figura de la abuela como guía espiritual y el poder de la voz como legado eterno.

"Vida Loca" es una obra musical original que combina elementos del rap callejero con lírica introspectiva y realista. La canción retrata la dualidad entre el éxito alcanzado y los orígenes difíciles en un entorno marcado por la violencia, la lealtad traicionada y la lucha constante por sobrevivir. A través de versos crudos y un coro emotivo, el autor expone vivencias personales, homenajes familiares y reflexiones existenciales, destacando la figura materna como único refugio espiritual. La producción busca transmitir autenticidad, con una estética sonora urbana, sombría y poderosa.