El Banquete de las Máscaras (Dance) es una obra musical original de carácter instrumental y electrónico, creada y compuesta por Domingo Sáez Romero como versión Dance dentro de su universo creativo Las Coronas del Crepúsculo y musical propio. La composición se concibe como una pieza independiente, destinada a contextos de música electrónica, actuaciones en directo, festivales y difusión audiovisual, manteniendo un fuerte enfoque narrativo, atmosférico y emocional. La obra combina bases de música electrónica contemporánea con instrumentación solista destacada (violín eléctrico), integradas en una producción de estilo moderno y cinematográfico. La estructura musical está diseñada para generar una progresión de intensidad, energía y liberación, evocando sensaciones de misterio, transformación y fuerza escénica, alineadas con una estética oscura y épica característica del proyecto artístico del autor. La obra no contiene letra y ha sido creada específicamente para su explotación musical y audiovisual. El titular de esta inscripción figura como único autor y compositor, ostentando la totalidad de los derechos de autor, explotación, modificación y comunicación pública de la obra. La presente inscripción se realiza como acreditación de autoría y prueba de titularidad, existiendo documentación contractual que respalda la plena titularidad de derechos del autor, la cual puede ser aportada como documentación complementaria. Asimismo, la obra cuenta con solicitud de registro en curso ante SGAE, pendiente de resolución administrativa en el momento de esta inscripción.

El Banquete de las Máscaras es una pieza instrumental original compuesta por mí como parte de la banda sonora oficial del universo narrativo Las Coronas del Crepúsculo. La obra está concebida como un capítulo musical dentro de la saga: una escena sonora que mezcla belleza y amenaza, lujo y sombras, como si el oyente caminara por un salón de velas donde cada máscara oculta un destino. Su lenguaje es cinematográfico, épico y dramático, con una progresión ascendente que culmina en una sensación de liberación y poder despierto. El elemento protagonista es el violín (en momentos de solista y de diálogo a dúo), que actúa como “voz” narrativa: guía la emoción, tensiona la atmósfera y sostiene el impulso heroico del tema. La música está diseñada para encadenarse sin cortes perceptibles dentro de la continuidad del proyecto, funcionando como puente entre obras del mismo universo creativo. Esta composición forma parte de una banda sonora original destinada a publicación musical y uso asociado a contenidos literarios y audiovisuales del mismo universo. SGAE: la obra se encuentra en proceso de registro mediante solicitud presentada ante SGAE con código RGO-2026-11022 (fecha 21/01/2026), correspondiente a la petición de registro.

​Título de la Obra: Bajo un Cielo sin Techo (Testigo del Asfalto). Composición y producción: Río Flow - La Gente Juan Alfonzo Mirasol Tautimer. ​Tipo de Obra: Composición Musical y Letra (Canción Rap Fusión) ​Género/Estilo Musical: Rap Gótico Tétrico (60-90 BPM). Estilo de producción Dark y Épica. ​Temática: Obra de protesta social que narra el drama y el sufrimiento de las almas abandonadas en la calle ("Testigo del Asfalto"). El tema central es la indiferencia social, presentado con una atmósfera Lúgubre y Mística. ​Características Musicales: La instrumentación se basa en elementos dramáticos y orquestales, incluyendo Violín Tétrico, Violonchelo Dominante, y Piano Sepulcral, anclados por un Bajo Pesado de Ritmo Lento y efectos de Scratches. ​Interpretación Vocal: Voz masculina en registro barítono, con un flow de Rap en español, Agresivo y Rítmico. Se aplica un efecto vocal de ULTRATUMBA/FANTASMAL, asegurando que la dicción sea CLARA y ENTENDIBLE.

Hand drawn illustration of a cheerful monkey playing the violin, wearing star-shaped glasses and a polka dot shirt. The whimsical scene is framed with playful stars and vibrant colors, designed to inspire joy and imagination in any child’s room. Created on iPad Pro with Procreate as part of the WHY27? music-themed collection.

Epic Nordic ritual song with ancient völva vocals, Old Norse mantra elements, dark cinematic atmosphere and final battle symbolism. The work explores the awakening of the spirit, the breaking of chains, and the return of the northern spirit when the last veil falls. Canción épica de ritual nórdico con voz ancestral de völva, elementos de mantra en nórdico antiguo, atmósfera cinematográfica oscura y simbolismo de batalla final. La obra trata sobre el despertar del espíritu, la ruptura de las cadenas y el renacer del espíritu del norte cuando cae el último velo. Epic Nordic Ritual / Pagan Folk / Cinematic Viking Music. Letra: WHEN THE VEIL BREAKS Spirit Valhalla When the last veil breaks... When the false world burns... The spirit shall remember... Rís upp... Andi minn... Brjót fjötra... Ragnarök kemr... Bound to dust, but born from flame, We walked this world without a name. Through iron skies and endless night, The hidden fire returned to light. The flesh may fall, the bones may break, But ancient blood begins to wake. Beyond the veil, beyond the pain, The northern spirit rises again. No chain can hold the storm within... No shadow can devour the sun... The final battle has begun... When the veil breaks! Rise beyond the mortal flame! When the veil breaks! Break the world that forged your chains! Through the storm, through the fire, Through the ashes of the fallen throne, We return from ancient silence... We were never born to kneel. Ek man... Ek sé... Ek rís... Óðinn kallar... Valhöll bíður... They buried truth beneath the stone, They crowned the void and called it home. But deep inside the frozen soul, A sacred thunder still will roll. The final horn will split the sky, The sleeping flame will never die. From northern stars to Midgard’s ground, The lost ones hear the ancient sound. Brjót fjötra... Brjót myrkr... Rise from the cage of flesh and fear... When the veil breaks! Rise beyond the mortal flame! When the veil breaks! Break the world that forged your chains! Through the storm, through the fire, Through the ashes of the fallen throne, We return from ancient silence... We were never born to kneel. Ragnarök... Ragnarök... The old sun dies... The true fire wakes... Rís upp, andi minn... Brjót fjötra, brjót myrkr... Til Valhallar... Til elds... Til norðrs... When the veil breaks! Rise beyond the mortal flame! When the veil breaks! Break the world that forged your chains! Through the storm, through the fire, Through the ashes of the fallen throne, We return from ancient silence... We were never born to kneel. When the last veil breaks... The spirit remembers... And the north awakens again...

“Desde tu ventana” es un homenaje a Rafael Quintero, una canción que él deseó escuchar en la voz de Alejandra Torres antes de fallecer. La obra, de su autoría, cobra nueva vida en esta versión interpretada como un tributo íntimo y familiar, junto a su hermano Carlos “Nené” Quintero y su sobrino Roberto Quintero. Este proyecto representa un homenaje musical profundamente humano, construido desde el amor y la memoria, donde la música une generaciones de una misma familia. Los derechos de composición y letra pertenecen a Rafael Quintero y a sus herederas: Irma Pérez Quintero, viuda de Rafael Quintero, actuando y representando a las herederas: Aurora Alejandra Quintero Peña, Angélica Quintero Pérez, Daniela Quintero Pérez y Dhiana Lucía Quintero Pérez. Los derechos fonográficos (master), así como los derechos de interpretación y producción de esta versión, pertenecen a Alejandra Torres.

1 Куплет: Жүзіңде шындық мүлде көрінбес, Көңіліңде ешбір жылу сезілмес. «Сүйемін» деп жаздың маған бір кезде, Кімге жібердің? Маған ба, әлде тағы біреуге? 2 Куплет: Жүрегім — жара, бірақ темірден, Сен — у, ал мен ішіп қойдым сеніммен. Кеше «жаным», бүгін — кім? Жұрт — назары үшін бәрін бітірдің. Қайырмасы: Сен ойнадың-ң-ң-ң-ң-ң! Қойылымың бітті — енді сахна жабық. Сен ойнадың-ң-ң-ң-ң-ң! Мен актер емес — мен шынайы, анық! Сен ойнадың-ң-ң-ң-ң-ң! Жанымды жұлып, кеттің де үнсіз... Сен ойнадың... Түсірілім тоқтады — мен кеттім сенсіз. 3 Куплет: Қызық болдым, керек болғанша ғана, Сосын шын бейнең анық көрінді маған. Әдемі жүз, бірақ ішінде мұз, Мен шынайы — сен тек бос із. 4 Куплет: Бәрі жалған: күлкі, жылы сөздер, Айтқаныңның бәрі бос уәделер. Енді бәрін артта қалдырдым, Өз жолымды таңдап алдым. Қайырмасы: Сен ойнадың-ң-ң-ң-ң-ң! Қойылымың бітті — енді сахна жабық. Сен ойнадың-ң-ң-ң-ң-ң! Мен актер емес — мен шынайы, анық! Сен ойнадың-ң-ң-ң-ң-ң! Жанымды жұлып, кеттің де үнсіз... Сен ойнадың... Түсірілім тоқтады — мен кеттім сенсіз. Соңы: Сен ойнадың... Сен ойнадың... Енді кеш... Енді кеш... Жол бөлек... Жол бөлек...

Sentimiento: Despecho Título: Con mi despecho Autor / Artista: Kambutera Fecha de creación: 20 Marzo 2026 Tipo de obra: Obra original Estilo musical: Bachata de despecho, estilo clásico dominicano con requinto brillante y voz masculina emocional. Bachata dominicana clásica (90s–2000), ritmo bailable con requinto brillante, base tradicional y voz masculina sentimental. Descripción “Con mi despecho” es una bachata que narra una historia de amor inconclusa, de esas que no se olvidan, sino que se aprenden a llevar con el tiempo. La canción recorre emociones de nostalgia, recuerdos y soledad, donde el protagonista convive con su propio despecho entre silencios y momentos de introspección. Con una interpretación cargada de sentimiento, la obra transmite el dolor y la sinceridad de un corazón roto, manteniendo la esencia clásica de la bachata romántica. Descripción: Obra musical en la que la base instrumental y/o composición sonora ha sido generada mediante sistemas de inteligencia artificial. El autor ha intervenido de forma creativa en distintos elementos de la obra, incluyendo la aportación de ideas propias, la creación de la letra, la adaptación estructural, así como la selección, edición y dirección artística del resultado final, dotando a la obra de coherencia y estilo propio. El proceso creativo se apoya además en conocimientos adquiridos a través de manuales y estudios sobre técnicas de composición, métrica y rima, aplicados de manera personal. Las herramientas de inteligencia artificial han sido utilizadas como medio técnico de generación y apoyo, mientras que el autor ha mantenido el control sobre la toma de decisiones, la selección y la configuración final de la obra, garantizando una aportación creativa significativa en el resultado. Letras: ¿Y ahora qué hago sin tu vida… si me dejaste el alma en duelo…? yo aquí solo en la bebida… hablando por tus desprecios… Aún se queda tu perfume en mi camisa, y la cama grita fuerte que no estás, se me mueren las ganas con la prisa de olvidarte… pero no te vas. Las canciones que bailamos me persiguen, cada esquina tiene un poco de tu voz, yo juraba que el tiempo me iba a curar… pero el tiempo me acercó más a tu adiós. Y dime cómo arranco de mi pecho lo que hiciste y no supiste cuidar… si cada vez que intento olvidarte… más me vuelves a doler. ¿Y ahora qué hago sin tu vida, si me dejaste el alma en duelo? yo aquí solo en la bebida… hablando por tus desprecios. Con mi despecho, por tus desprecios, brindando solo en este cuarto deshecho, con mi despecho, por tus desprecios, mientras tú bailas en brazos de otro cuerpo. Dicen que andas presumiendo de tu vida, que encontraste lo que yo no supe dar, pero nadie va a quererte como yo… aunque yo ya no te pueda perdonar. Y aunque diga que no me haces falta… mi orgullo no sabe mentir, cada vez que cierro los ojos… sigues viviendo en mí. ¿Y ahora qué hago sin tu vida, si me dejaste el alma en duelo? yo aquí solo en la bebida… hablando por tus desprecios. Con mi despecho, por tus desprecios, yo sigo bebiendo por lo que no fue, con mi despecho, por tus desprecios, mientras tú dices que ya me olvidé. Con mi despecho, por tus desprecios, hablando solo junto a la pared, con mi despecho, por tus desprecios… muriendo lento porque no te tengo. Y aquí sigo… con mi despecho… por tus desprecios… sin ti…

“Your Song” is an epic ambient‑chill composition crafted in the distinctive SkyAgo Project style, blending atmospheric depth with emotional intensity and a strong sense of inner journey. The lyrics evoke an ascent beyond the sky, guided by a luminous star whose energy flows through the protagonist like a breaking wave. Themes of discovery, awakening, and cosmic connection shape the narrative, expanding the song into a vast, introspective horizon. The musical arrangement reflects the signature SkyAgo Project aesthetic: deep warm bass, refined electronic textures, soft evocative piano, and expressive strings rising and falling like ocean waves. A powerful female lead voice, enriched with double‑layer epic harmonies, creates a cinematic and immersive emotional impact. Warm‑tone electric guitar with subtle delays, hybrid organic drums, wind‑like textures, oceanic reverb, and a Chinese violin add depth and meditative nuance. Evolving orchestral layers build fluid crescendos, expanding the soundscape into a hypnotic, immersive atmosphere typical of SkyAgo Project’s expansive sonic identity. Low‑frequency pulses, ethnic percussion, and subtle dubstep elements contribute to a wide, breathing environment. The overall mood conveys courage, wonder, transformation, and serene dissolution into the vastness, closing the piece with a gentle fade into light and silence.

"Venecia" es una balada romántica de pop latino que transporta al oyente a un paisaje emocional lleno de nostalgia y deseo. Con una interpretación vocal masculina de tenor cargada de emoción y técnica, la canción se construye sobre una base acústica envolvente. Guitarras de cuerdas de nailon tejen melodías delicadas mientras una sección rítmica sutil con shakers y percusión suave marca el compás moderado de 85 BPM. La producción limpia y clara pone énfasis en la voz principal, realzada con reverb y una mezcla estéreo equilibrada. La estructura clásica de verso y estribillo refuerza el lirismo sentimental, culminando en un puente adornado con un solo de violín que añade un matiz cinematográfico y clásico. Esta obra musical captura la esencia de un amor que revive al recordar un lugar mágico: Venecia.

Style: Flamenco Fusion/Pop Ballad) (Musical Intro: 16 beats, soft/melancholic flamenco guitars) [Verse 1] What good is my poem to me? What good are these verses to me? What good are these notes to me? If now I have a great dilemma That turned into a problem And it’s that I don't have your kisses anymore [Verse 2] And now with my wings broken, I don't know how to continue my flight. And sighing in despair Now I only wait For a new sky to be reborn. And maybe then I can Change the rules of the game [Refrain] And even if that fire goes out It doesn't matter to me. Because I'll come back to light it. And if I can't understand, That now time It is already impossible for me to Stop it. [Chorus] Maybe someday you'll understand how much I love you And that in truth, I miss you and it hurts me That you never, In reality, cared. About my heart and the love That I have given you What does it matter now. If I gave you everything. It won't be enough. What I keep in the past. Because in the end Maybe it will remain... Buried forever. (Musical Bridge: 8 beats) [Verse 3] Now I don't know what to do without you. Everything I look at reminds me of you And everywhere I walk there is the scent of you. [Pre-Chorus] And I am contaminated By your absence and This terrible sadness That leaves nothing but a Crazy idea in my head (Intense Musical Bridge: 16 beats, intense flamenco guitars, percussion/hand claps) [Final Chorus / Verse 4] And I have nothing left Than to write again Another melody. Which I can’t describe. And it's the irony Of seeing every day That my empty bed Already feels very cold. And that there will never again be anyone Who can come back Perhaps to warm it up. Or to rip you out of my soul. [Pre-Outro / Soft Spoken part] My love. Only a memory remains And a great pain That I cannot continue to bear. If every second I am sobbing And every minute I am remembering you And so I continue. Every night... So unconsolable Crying for you. And even if you don't believe it, I'm still waiting for you. I ask you to come back... Return... to my side [Outro Chorus] What good is it to me? A story that will remain in my memory. And now without escape I am falling in a loop (waterwheel) And it is that, to you, None of that beautiful concord matters Which is now only Discord. And an eternal despair. And now there is only one path That is waiting. And the wind Is blowing me. And then it drags me away. Towards the center. Of everything I remember. Where you appear first. And it's because I carry you so deep inside. Of my interior. And my thoughts. [Final - Dramatic Spoken Part] What good is the memory to me? Without your warmth I only feel A great void where there is much cold And a horrible and terrible martyrdom And now tell me if in your mind I ever mattered even a little Or perhaps I never managed to conquer your heart But you know very well That maybe I fell in love And what does it matter If my song... Will remain unfinished And I will only remain. In oblivion. And unable to forget you [Final Chorus Repeated] What good is it to me? A story that will remain in my memory. And now without escape I am falling in a loop (waterwheel) And it is that, to you, None of that beautiful concord matters Which is now only Discord. And an eternal despair. And now there is only one path That is waiting. And the wind Is blowing me. And then it drags me away. Towards the center. Of everything I remember. Where you appear first. And it's because I carry you so deep inside. Of my interior. And my thoughts. (Musical Outro: 16 beats and fade out)

[Verse 1] Perdóname Si no te supe querer y es que yo se . Que tal vez No pude ver . Tu corazón Y manera de ser Yo no entendí. Y ahora me quedo aquí y sin ti {Chorus} Y es que mi amor Sin ti no se vivir Y me falta tu aliento, me faltan tus besos Para poder sobrevivir Y es que sin ti, mi amor Sin ti yo voy a morir Y me duele decirte que estoy ya muy triste Desde el día que te fuiste . Perdoooonaaaameeeeee. por favor (Ooooooooooooooooh) [Verse 2] Ahora yo voy Por un camino Y sin tu amor Dónde habrá. Tristeza y soledad Tan solo sé Que te llegué a lastimar Pero en verdad Me arrepiento, corazón {Chorus} Y es que mi amor Sin ti voy a moir Y no puedo evitar ,extrañarte y llorar y dejarte De amar Y es que mi amor si tu no estás más aquí Yo , ya ,no voy a reír tan solo voy a sufrir Por favor regresa a mi . Pereonameeeeeeeeeeeeeeeeeeeeeee OooooooooooooooooooooooohAAAAAAAAAAAAAAaaaaaaaaaaaaa {Outro chorus} Y es que sin tii mi amor . Sin tiiiii No puedo seguir Y prefiero morir Si tú no estás más aquí Ya no quiero ya vivir .. Perdonameeeeeeeeeeeeeee. EeeeeeeeeeeeOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOOAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAAA { Outro spoked] Vida mía Tan solo dame un momento Para demostrarte que no te miento Y decirte en verdad lo que siento y pienso Aúnque sea el último intento déjame hacer Por qué aunque tú no me creas es muy cierto. Qué estoy muriendo por dentro .y es que no puedo más estar soportando este tormento .{chorus } Y es que sin ti mi amor Nunca volveré yo a reír Tan solo ve mi sufrir. Estoy muriendo sin ti Te nesesito yo a aquí. PEEEEEEEEEEEEEeeeeeeeRDoooOOOOOOONAAAAAAAAAAAAAMe EEEEEeeeeeeeeeeeeeEEEEEEEEEeeeeeeeeeee