Episodio 1 de la serie animada "Tomate & Zanahoria", creada por Roger Cladellas Cruz (alias "bujero54"). Contiene música, personajes, animación, guion y diseño originales del autor.

Canción narrativa y cómica que cuenta con ironía costumbrista la historia de Susana y Manolito: una rumba pop de aire flamenco con voz masculina principal y coros femeninos. Combina guitarras españolas, palmas, cajón y arreglos ligeros de metales y cuerdas, en una puesta en escena teatral y divertida. Su letra retrata con humor los contrastes entre la ingenuidad, el interés y el desengaño amoroso, con un ritmo pegadizo que recuerda a las verbenas y patios andaluces.

De Finde es una canción de rock & roll clásico con aire humorístico y autobiográfico, donde Toni Parra narra con su estilo desenfadado una noche cualquiera que termina en un fiestón inesperado. Con ritmo boogie, guitarras limpias, bajo y batería con swing, el tema rinde homenaje al espíritu rebelde del rock de los 50, mezclado con la ironía y cercanía propias del artista. La letra rebosa anécdotas cotidianas, camaradería y guiños cómplices a su banda, con un estribillo pegadizo que invita a corear y un cierre tan divertido como memorable

“Tan idiota” es una canción de pop alternativo con un tono irónico y liberador. Habla sobre aceptar la diferencia, abrazar la imperfección y encontrar autenticidad en un mundo que empuja a encajar. Con un lenguaje poético y referencias a lo cotidiano, el tema retrata la sensación de no pertenecer, transformándola en una forma de libertad. La voz lírica asume con humor y orgullo su rareza, rechazando las máscaras sociales y celebrando el ser uno mismo, incluso cuando eso implica parecer “idiota”. El tono general es rebelde, introspectivo y luminoso, con una energía de autoafirmación y libertad personal.

Obra teatral infantil y familiar que celebra el verdadero espíritu de la Navidad a través de la historia de dos hermanos que han dejado de creer en Papá Noel. Entre risas, villancicos y momentos de reflexión, descubrirán que la magia no está en los regalos sino en la fe, la unión y el amor compartido. Con personajes entrañables, humor, música y una fuerte carga emocional, “Si crees en la Navidad, hazla mágica” combina fantasía y mensaje social para invitar al público a creer nuevamente en los milagros y en la bondad humana.

Canción sarcástica que mezcla humor y crítica emocional. El narrador enfrenta a una persona superficial que se oculta tras risas vacías. Final teatral, con un portazo simbólico.

"Hoy Voy Cantando" es una balada ranchera llena de optimismo, fe y gratitud. La letra describe la alegría sencilla de vivir un nuevo día, encontrando la felicidad en la música y la rutina diaria. Es una declaración de positivismo que elige conscientemente dejar atrás penas y rencores, enfocándose en la bendición de estar vivo y poder trabajar. La canción es un himno al buen humor, a la liberación de las presiones y a la fe, inspirando a vivir la vida con un corazón ligero y agradecido. Género: Balada Ranchera / Canto de Optimismo

Obra de narrativa fragmentaria con enfoque ensayístico, que explora el silencio como atmósfera emocional y memoria latente. A través de escenas mínimas, reflexiones íntimas y un tono ácido, Francis Delpratto construye un mapa literario de lo no dicho, donde lo cotidiano se vuelve símbolo y lo testimonial se transforma en relato. El texto combina estructura libre, ritmo introspectivo y mirada crítica sobre lo doméstico y lo existencial.

RESUMEN "La vida que encendemos" es una obra de teatro contemporánea que retrata la relación de una pareja en un piso urbano, donde conviven el idealismo de ÉL y el pragmatismo de ELLA. A través de diálogos ágiles, llenos de humor e ironía, exploran temas como el alquiler, la jornada laboral, los impuestos, la salud y el amor, mientras negocian cómo enfrentar un sistema que a menudo parece hostil. La obra utiliza la metáfora de la luz y la música como hilos conductores para hablar de esperanza, resistencia y la construcción de un espacio propio dentro de un mundo lleno de presiones externas, a través de la canción “El país de la luz”, de José María Guzmán (letra y música) (1978. CBS) SINOPSIS ÉL y ELLA comparten un apartamento en la ciudad. Ella marca en un mapa las presiones de la vida cotidiana —alquiler, trabajo, impuestos— con chinchetas, mientras él riega una planta llamada Fidela y escucha la canción "El país de la luz", un himno optimista que contrasta con la realidad que enfrentan. A lo largo de la obra, ambos debaten entre el idealismo y el realismo, proponiendo "cláusulas" simbólicas para su relación y su vida: cómo mantener la armonía sin ignorar las facturas, cómo creer en la bondad humana sin ser ingenuos. La luz se apaga en un momento clave, simbolizando las crisis externas, pero ellos encienden una vela y siguen bailando, negociando y amándose. La obra cierra con un amanecer simbólico: deciden fundar la "República del Piso Ocho", un espacio donde el realismo y la posibilidad coexisten, y donde la música suena "a volumen razonable". ANÁLISIS Temas principales: El conflicto entre idealismo y pragmatismo, el amor como pacto, la resistencia ante un sistema económico opresivo, la construcción de espacios íntimos de libertad. Estructura: Diálogo continuo con escenas cotidianas que reflejan tensiones universales. La música ("El país de la luz") actúa como leitmotiv y contrapunto irónico.

"De verdad, me da entre lástima y molestia ver páginas "cristianas", donde publican basura". Proliferación de la polémica     ¿Se han fijado? En redes sociales existe una proliferación de trol de Internet, influencer, youtuber que crean espacios para supuestamente compartir contenido cristiano, pero en vez de edificar, promueven discordias intencionales, polémicas y sarcasmos con apariencia de humor, estar a la moda, creerse "cools" o bacanes que, a la verdad, pueden tener razón en lo que publi

Colección de microcuentos que nacen del ruido cotidiano y lo transforman en pausas breves con humor, ternura e ironía ligera. Cada historia parte de una escena real —un semáforo que respira, un armario lleno de “por si acasos”, un WhatsApp en modo zen— y termina en un gesto sencillo para bajar la velocidad y recuperar la calma. Es una obra literaria híbrida: cuentos breves con tono narrativo fresco y cercano, que integran valores de desarrollo personal y mirada poética sin solemnidad. Un libro pensado para mujeres y hombres adultos que buscan lecturas breves, inspiradoras y humanas, capaces de hacer visible lo invisible. Autores: Ernesto & María · Un Abrazo de Papel

"Fart Phonk", compuesta por sma$her, es una pieza dentro del género Phonk, caracterizado por ritmos graves, bajos distorsionados y una atmósfera urbana y enérgica. La obra combina beats intensos con elementos experimentales y un toque humorístico, jugando con sonidos poco convencionales para sorprender al oyente. Su estilo transmite una mezcla de irreverencia y fuerza, diseñada para resaltar en contextos urbanos, culturales y digitales, conectando con la estética moderna del género.

Diseño ilustrado para impresión textil (formato mochila con cordones), creado dentro del universo visual de la marca Almas Salvajes. La imagen representa una cabra con expresión irreverente, aludiendo con humor y doble sentido al refrán popular “La cabra tira al monte”. El fondo muestra un paisaje de montaña al atardecer, y el texto está compuesto con una tipografía clara, en bloques de color con contraste visual. La escena transmite instinto, libertad y carácter, con un guiño a la retranca gallega. Obra pensada para soportes físicos de edición limitada.

Ilustración estilo vintage heavy metal inspirada en la estética Cuphead, que muestra a un demonio mecánico intentando reparar una caldera mientras Zorlock, el personaje principal, sostiene un cartel de "Out of Service". Esta obra mezcla humor oscuro con elementos rituales y simbólicos propios del universo WitchLair.

Mercedes, una mujer mayor, encuentra un cofre escondido por su difunto marido, Alonso. A medida que indaga en su contenido, descubre que está lleno de recuerdos, siendo el último una sorpresa inesperada.

Conjunto de 7 Microrrelatos en donde se habla de dirigentes políticos mundiales del pasado, y se hace una crítica sobre su vida, sus políticas y su semblante. De cómo en muy pocas palabras de define a cada uno de ellos. Escritos por José Antonio Higuero.

Conjunto de 3 Microrrelatos en los que un hombre descubre algo más que una miniatura dentro de una botella, el ego inmenso de un pintor primerizo y la pesadumbre de un hombre que quiso hacer intercambio de parejas en su juventud. Escritos por José Antonio Higuero.

Conjunto de 3 Microrrelatos en los que una chica que se mira en el espejo continuamente, ya no ve su imagen reflejada en él, la vida secreta de un hombre de orden, y una chica y un chico conocidos se cruzan en la calle, sin pararse. Escritos por José Antonio Higuero.

Conjunto de 2 Microrrelatos escritos e inventados por José Antonio Higuero, del tema de los sintecho, los pobres y de religiosidad, de la resurrección, de tema bíblico.