"Obra musical cuya letra es de mi autoría exclusiva (Gloria Martínez), registrada el 7 de mayo del 2026 bajo el título "Sin cadencia” (Código:ID:2605075563221). La presente versión ha sido dirigida artísticamente por mí, utilizando inteligencia artificial para la ejecución de la música y voz. Bajo mis instrucciones y prompts específicos". Por tanto, ratifico mi autoría y titularidad sobre la obra derivada resultante."

Letra original de canción inspirada en el universo del fashion electro pop y el minimal dance pop contemporáneo. La obra desarrolla una estética sonora y visual ligada a la moda editorial, el lujo moderno y la actitud segura y sofisticada. El texto utiliza hooks repetitivos, frases minimalistas y estructuras rítmicas pensadas para crear un efecto altamente pegadizo y viral. La composición está diseñada para interpretarse sobre una producción electrónica minimalista con progresión energética, combinando partes casi habladas con momentos melódicos modernos y adictivos.

“SOÑADORES” es una canción emocional y cinematográfica inspirada en los sueños, la identidad y el despertar interior. La historia sigue a un soñador atrapado dentro de una realidad creada por su propia mente, olvidando quién es realmente mientras busca despertar. Entre ilusiones, recuerdos y mundos fragmentados, la canción explora la dualidad entre el yo dormido y el yo consciente. Con una atmósfera dreamcore, fantasía oscura y un enfoque filosófico y emocional, esta obra mezcla voces etéreas, sonidos cinematográficos y una narrativa introspectiva que invita a reflexionar sobre la realidad, la separación y la memoria del verdadero ser. La producción musical ha sido realizada con ayuda de herramientas de inteligencia artificial bajo la dirección creativa del autor.

A sensual and intimate 80s rock anthem, 120–130 BPM. Energetic acoustic drums and a gated snare drum that produces a strong, heartbeat-like pulse, punchy kick drum, and classic tom rolls. A deep, warm bassline that fits the rhythm. Layered electric guitars: clean and chorus-effected arpeggios in the verses, which transform into powerful, distorted power chords in the chorus. Atmospheric analog synth pads add depth and tension. A grandiose, epic, and melodic chorus with a cinematic feel, inspired by stadium rock and 80s power ballads. Clean but slightly raw vintage production, wide stereo, with plenty of reverb for that nostalgic feel. Key of Dm.

"Obra musical cuya letra es de mi autoría exclusiva (Gloria Martínez), registrada previamente bajo el título ’Mi corazón llora' (Código:ID: 2604275408776). La presente versión ha sido dirigida artísticamente por mí, utilizando inteligencia artificial para la ejecución de la música y voz. Bajo mis instrucciones y prompts específicos". Por tanto, ratifico mi autoría y titularidad sobre la obra derivada resultante."

A hopeful, uplifting 80s-inspired rock anthem about choosing to stay and love despite fear and past wounds. It captures the moment of stepping into something real—not from innocence, but from strength, healing, and the belief that you finally deserve happiness.

A deeply emotional song about being haunted by past heartbreak while trying to move forward into something real. Even as new love appears, old wounds and memories resurface, creating fear, doubt, and inner conflict. It explores the struggle between wanting to heal and shine again, and feeling trapped by emotional scars that refuse to fade. In the end, it’s not about erasing the past, but learning to live, love, and grow despite it.

“Too Good To Be True” is a moody rock track that dives into the tension between desire and doubt. It captures that fragile moment when something feels perfect… almost unreal, like it could disappear at any second. With a nostalgic 80s vibe and emotionally charged vocals, the song explores vulnerability, trust issues, and the fear of getting hurt again. It’s about wanting to believe, while quietly questioning everything. A haunting, magnetic track that lives right between hope and suspicion.

A woman who thought she’d never love again finds her heart awakening. Through fear and hope, she slowly lets herself feel something real. Haunted by the past, she begins to heal and open up. And in the middle of the rain, she discovers a light that changes everything.

Grabación musical original en formato digital (MP3) de la canción “Anina — Tonight the World Is Yours”, con estilo pop moderno con influencia techno elegante.

SONG. Mixed-media work featuring original lyrics written by the author. The sound production, melody, and vocal performance were generated using artificial intelligence (Suno AI) under the author's creative direction, style selection, and narrative structuring. The lyrics are registered as an original literary work, and the resulting track is registered as a phonogram assisted by generative technology.

SONG.

SONG.

Grabación original de la canción “Dolce Vita (Teddy & Vidu)”, una producción de electro pop emocional con voz femenina, caracterizada por una interpretación suave, íntima y expresiva en las estrofas y un estribillo amplio, melódico y altamente memorable. La producción combina elementos electrónicos modernos con texturas orgánicas sutiles como cuerdas ligeras, mandolina y capas atmosféricas. El tempo es medio, con un groove fluido, bajo cálido y una producción limpia y rica. La atmósfera es elegante y cinematográfica, inspirada en Roma al atardecer y la noche, con un tono romántico, nostálgico y soñador, representando el concepto de “lujo con alma” dentro del universo narrativo de Teddy & Vidu.

A studio-recorded modern soul / hip-hop track with a warm, smooth and continuous groove at 100 BPM. Built around deep bass, Rhodes piano, subtle ostinato textures and an intimate female vocal, the song evokes late-night city lights, nostalgia and emotional connection.

Composición musical original titulada "CAMBIO DE PAREJA", creada dentro del proyecto musical del artista LANTULL. Es una pieza de Salsa Dura contemporánea con un fuerte componente narrativo. La obra utiliza la metáfora del baile para describir una evolución emocional: lo que comienza como una supuesta crisis de pareja en la pista, se revela al final como un momento de ternura familiar. La instrumentación destaca por un piano montuno brillante, percusión orgánica (congas y clave) y una sección de metales enérgica, acompañando una interpretación vocal femenina que transita desde la melancolía hasta la celebración festiva. La obra forma parte del catálogo creativo del proyecto LANTULL, un proyecto musical centrado en la exploración de emociones humanas a través de ritmos latinos contemporáneos y narrativa musical cinematográfica.

Letra original titulada " CAMBIO DE PAREJA", creada dentro del proyecto musical del artista LANTULL. Es una pieza de Salsa Dura contemporánea con un fuerte componente narrativo. La obra utiliza la metáfora del baile para describir una evolución emocional: lo que comienza como una supuesta crisis de pareja en la pista, se revela al final como un momento de ternura familiar. La instrumentación destaca por un piano montuno brillante, percusión orgánica (congas y clave) y una sección de metales enérgica, acompañando una interpretación vocal femenina que transita desde la melancolía hasta la celebración festiva.