portada – “Lo Que No Dije” Una escena nostálgica y cinematográfica: una antigua radio, pétalos marchitos y una máscara rota reposan sobre una mesa de madera, mientras la luz gris entra por una ventana en un día lluvioso. La composición transmite silencio, secretos y emociones contenidas. El sobre sellado sugiere palabras nunca enviadas, y el marco vacío simboliza recuerdos que ya no tienen rostro. Todo vibra a despedida, introspección y verdades ocultas.

“Nostalgia” é uma composição instrumental atmosférica do projeto AloneOli. A faixa combina estética retro dos anos 80 e 90 com texturas cinematográficas, criando um clima melancólico e introspectivo. Inspirada em memórias distantes, arcades iluminados e a sensação silenciosa das noites azuis, a música explora sentimentos de saudade, tempo e solitude. Produzida por Rick Oli, a obra segue a identidade sonora emotiva e imersiva do projeto.

ESPAÑOL Artista / Compositor: El White Jamaican Lanzamiento: El Tiempo y El Espejo Género: Balada Dramática con un Filo Rock Suave INTRODUCCIÓN El White Jamaican vuelve a demostrar que su arte no cabe en una sola caja. Con El Tiempo y El Espejo, entrega una obra emocional que trasciende la pista de baile y se adentra en un territorio más íntimo, más humano, más vulnerable. Una balada de filo rock sutil, escrita con una profundidad narrativa que confirma su versatilidad: no es solo creador de club bangers ni de himnos salseros, sino también un contador de historias que atraviesan generaciones. La inspiración parte de una imagen de Pinterest: una mujer mayor observando a su versión joven en un espejo antiguo. El White Jamaican toma esa idea y la transforma en una historia totalmente nueva, con un guiño discreto al espíritu de “Lola” del Copacabana—no como referencia directa, sino como un eco suave del glamour perdido, del brillo que alguna vez llenó una sala entera. CONCEPTO DE LA CANCIÓN – “EL TIEMPO Y EL ESPEJO” Esta canción es un monólogo íntimo entre una mujer y su reflejo. Una súplica. Una confesión. Un memorial a lo que fue… y a lo que ya no está. La protagonista, una ex-estrella de la vida nocturna, se enfrenta al paso del tiempo y a la crueldad del espejo que se rehúsa a mentirle. Su pasado fue luz, brillo, deseo, aplausos; su presente es silencio, olvido y nostalgia. El White Jamaican pinta este viaje con imágenes cinematográficas: El brillo dorado que una vez hizo temblar cantinas La caída lenta y silenciosa del aplauso El espejo como enemigo y testigo El tiempo como ladrón paciente e implacable El resultado es una pieza emocionalmente devastadora, que revela una nueva faceta del compositor: íntimo, maduro, poético. FRAGMENTO DESTACADO DE LA LETRA (Incluye parte del sample que compartiste, adaptado a un formato de press kit) “Sentada frente a mi antiguo espejo, miro a ese reflejo que el tiempo ha hecho de lo suyo, y me pregunto en silencio… espejo, ¿por qué no sabes mentir? Miénteme un poco… hazme creer que sigo siendo la mujer que un día iluminaba el mundo.” VISIÓN ARTÍSTICA Este lanzamiento consolida una realidad: El White Jamaican no es un artista de un solo estilo. Puede entregar salsa donde el corazón late fuerte, club jams donde domina la energía… y ahora, baladas de filo rock que muestran su capacidad para construir historias profundas, humanas y cinematográficas. El Tiempo y El Espejo es la prueba de que su pluma puede moverse entre géneros sin perder autenticidad ni impacto emocional. DETALLES TÉCNICOS Compositor: El White Jamaican Estilo: Balada dramática / Rock suave Tema central: La lucha entre la memoria, la edad y el reflejo Público objetivo: Adulto contemporáneo, baladistas, oyentes de música narrativa y emocional ENGLISH INTRODUCTION El White Jamaican continues to expand his artistic universe. El Tiempo y El Espejo is a powerful emotional piece that steps away from club energy and salsa rhythms, venturing instead into something intimate, fragile, and deeply human. A soft-rock–infused ballad built with cinematic storytelling and raw honesty. Inspired by a Pinterest image of an older woman looking at her younger self in a vintage mirror, the songwriter constructs a narrative that goes far beyond the visual. There’s a subtle, loose nod to the spirit of Copacabana’s “Lola”—not a direct reference, but a faint echo of lost glamour and the sparkle that once commanded a room. SONG CONCEPT – “EL TIEMPO Y EL ESPEJO” The song is a quiet confrontation between a woman and her reflection. A plea. A confession. A farewell to the person she once was. The protagonist, once the bright flame of the nightlife scene, now faces the harsh passage of time and the honesty of a mirror that refuses to lie. El White Jamaican paints this downfall with emotional precision: The golden feathers that once dazzled rooms The slow disappearance of applause The mirror as both witness and enemy Time as a patient, unforgiving thief The result is emotionally devastating in the best way—revealing a new dimension of the artist: intimate, mature, and poetic. LYRIC HIGHLIGHT “Sitting before my old mirror, I watch the reflection time has sculpted, and I ask in silence… mirror, why don’t you know how to lie? Lie to me a little… make me believe I’m still the woman who once lit up the world.” ARTISTIC VISION This release proves one thing: El White Jamaican is not defined by a single genre. He can deliver salsa fire, club-driven anthems…

Una puerta abierta deja entrar una luz cálida de la mañana, iluminando un sendero que conduce hacia un exterior verde y lleno de vida. En el suelo, huellas marcadas en el polvo simbolizan el camino recorrido y los pasos hacia un nuevo comienzo. El ambiente mezcla nostalgia, esperanza y la sensación de que algo importante está por empezar. Una imagen que representa transición, crecimiento interior y el valor de seguir adelante.

Final audio master for the musical work ‘El Pacte Màgic’. Derived from the creative documentation previously registered (PDF).

Название: В ночной тишине о тебе V&M Author / Автор: Michael Rozman Type of Work: Song lyrics + artistic description (Текст песни + художественное описание) Based on real events \ Основано на реальных событиях I. Technical Information Genre: Uplifting Eurodream / Emotional Pop Ballad Tempo: 115 BPM Key: A minor Format: Male + female duet Production Style: Soft cinematic, intimate, emotional, atmospheric Instrumentation: • Gentle piano • Analog synth pads • Warm 808 heartbeat bass • Airy strings • Light percussion • Wide reverb space • Deep stereo image Mood: • Dreamlike • Sincere • Nostalgic late-evening atmosphere • Emotional storytelling II. Описание произведения «В ночной тишине о тебе V&M» — это искренняя, глубокая и теплая эмоциональная композиция, основанная на реальных событиях. Песня передает состояние тихого ночного одиночества, когда мысли возвращают к прошлому, а сердце хранит тепло встречи, которая оказалась важной и незабываемой. Произведение построено как мягкий, интимный диалог двух голосов — мужского и женского. Атмосфера звучания тонкая и кинематографичная: музыка будто уступает пространство голосам, позволяя эмоциям прозвучать честно и открыто. В основе — тишина ночи, свет окон, рассеянные огни города, отголоски памяти и ощущение внутренней близости, несмотря на расстояние. В песне оживают реальные моменты: одиночная ночь на парковке, переписка, воспоминания о далекой встрече, детали, которые невозможно забыть — волны, платье, улыбка, ветер, задумчивый взгляд. Это история о теплых чувствах, о человеческой искренности и о том, как одна короткая встреча может остаться с человеком на долгие годы. Это произведение — о душе, о памяти, о тихой связи между людьми, которые далеко друг от друга, но близки сердцем. III. Work Description “V nochnoi tishine o tebe V&M” is a sincere and deeply emotional song based on real events. It captures the quiet, intimate atmosphere of a late-night moment when memories resurface, silence becomes a companion, and a meaningful encounter from the past continues to warm the heart. The song unfolds as a gentle dialogue between a male and female voice. The production is soft, cinematic, and delicate, allowing the emotions and storytelling to remain in the foreground. The atmosphere reflects night silence, scattered city lights, reflective thoughts, and the feeling of closeness across distance. The narrative brings real moments to life: a lonely night at a parking lot, quiet reflections after a conversation, memories of a faraway meeting, and vivid details that remain unforgettable — waves, a dress, a smile, wind, a thoughtful gaze. It is a story about human sincerity, emotional warmth, and the kind of connection that lives in the heart despite time and borders. This work is about memory, emotional truth, and the silent bond between two people who are far apart yet remain close in spirit. Lyrics: В ночной тишине о тебе V&M (VERSE 1) Я в тишине и воспоминаниях Это просто тихая ночь Просто осенняя грусть За окном тихий город За окном рассеянный свет Далеко холмы Горят фонари как звёзды Мне почему-то не спится Я просто мечтаю Я мечтаю о тебе (VERSE 2) Я вспоминаю тебя просто так Твои сообщения твой свет Я вспоминаю нашу далёкую встречу (PRE-CHORUS) Мне почему-то грустно в душе Это нежная грусть Это душевная грусть Это тихая особенная грусть (CHORUS) Моё сердце грустит в ночной тишине Моя душа тоскует по тебе По твоим словам по твоей нежности (VERSE 3) Она грустит о тебе и твоей особенности Она грустит о твоей честности Грустит о твоей искренности (VERSE 4) Мы встретились очень давно И эта встреча была Для меня важной Мне хочется верить Что она была не случайна Мы живём в разных странах Эти годы были непростые Я не знаю почему я помнил тебя Я не знаю почему ты дорога для меня Я опять вспоминаю тебя Эта встреча из прошлого Эти волны Платье Улыбка Ветер Твой задумчивый взгляд Этот солнечный день И волшебный вечер как кусочек счастья (VERSE 5) Вокруг меня тишина Я вспоминаю твою нежность Мы далеко сейчас У нас осень иногда солнечные дни Иногда дожди по ночам У вас снег и холод (VERSE 6) Сейчас ночь и мне не спится Я просто вспоминаю тебя Мне просто тепло на душе Мне просто хочется быть рядом с тобой Мне просто хочется быть честным и искренним с тобой Я помню твои слова о том Что мы далеки Но в душе мы близки (VERSE 7) Недавно я написал песню Песню в одиночестве в ночи После нашей переписки В одиночестве и тишине В тишине и памяти О той нашей далёкой Короткой встрече Я просто писал её Просто на ночной парковке Грустя в машине Мне просто хочется поделиться Теплом и светом Мне просто хочется сказать Тебе главные слова О моей мечте о тебе (OUTRO) Сейчас просто тихая ночь Мне не спится Я просто мечтаю о тебе Мне просто грустно без тебя Солнце не светит Огонь устал Но я прислал немножко тепла для тебя

У нічній тиші про тебе V&M \ In the Night Silence About You — V&M Author / Автор: Michael Rozman Type of Work: Song lyrics + artistic description (Текст пісні + художній опис) Created: Based on real events (Створено на реальних подіях) I. Technical Information: Genre: Uplifting Eurodream / Emotional Pop Ballad Tempo: 115 BPM Key: A minor Format: Male + female duet Production Style: Soft cinematic, warm, intimate, emotional Instrumentation: • Gentle piano • Analog synth pads • Warm 808 heartbeat bass • Airy strings • Light percussion • Wide reverb space • Deep stereo image Mood: • Dreamlike • Sincere • Nostalgic late-evening atmosphere • Emotional storytelling II. Опис твору українською (розширений) «У нічній тиші про тебе V&M» — це щира, ніжна й глибоко емоційна пісня, створена на основі реальних подій. Вона звучить як внутрішній діалог у тиші нічного міста, де спогади оживають, а серце мріє про людину, яка залишила теплий слід у житті. Пісня написана у формі чуттєвого дуету. Чоловічий і жіночий голоси ніби ведуть розмову крізь відстань, мовчання та час. М’яка кінематографічна атмосфера, теплі звуки, легка осіння смуток і світлі відблиски надії створюють інтимний простір, де головне — щирість і справжність почуттів. Цей твір передає стан людини, яка не може заснути, бо пам’ятає кожну деталь: хвилі, вітер, усмішку, сукню, задумливий погляд. Пісня відтворює реальні переживання: самотню ніч на парковці, листування, спогади про давню зустріч і бажання поділитися теплом, яке досі живе в серці. Це історія про людяність, близькість душ, тишу, що говорить гучніше за слова, і мрію, яку неможливо забути. III. Work Description in English “U nichniy tyshi pro tebe V&M” is a deeply emotional, sincere song based on real events. It captures the quiet intimacy of a late-night moment when memories return, the heart refuses to rest, and a distant connection still feels warm and alive. The song is written as a tender duet: male and female voices gently reflect on distance, unspoken emotions, and a meaningful encounter from the past. The cinematic softness, warm textures, and delicate soundscape create an intimate emotional space where honesty, vulnerability, and real feelings stand at the center. The narrative reveals true moments: a lonely night at a parking lot, quiet thoughts after a conversation, the memory of waves, sunlight, wind, a dress, a soft smile, and a thoughtful gaze. Every detail reflects a personal truth, preserved in silence and carried through time. This is a song about human connection, emotional sincerity, the warmth that remains even across borders, and the kind of memory that stays alive no matter how far two people are from each other. Lyrics: У нічній тиші про тебе V&M (VERSE 1) Я в тиші і в спогадах про тебе Це просто тиха ніч Просто осіння смуток За вікном тихе місто За вікном розсіяне світло У далині пагорби Горять ліхтарі мов зорі Мені чомусь не спиться Я просто мрію Я мрію про тебе (VERSE 2) Я згадую тебе просто так Твої повідомлення твоє світло Я згадую нашу далеку зустріч (PRE-CHORUS) Мені чомусь сумно в душі Це ніжний сум Це душевний сум Це тиха особлива смуток (CHORUS) Моє серце сумує в нічній тиші Моя душа тужить за тобою За твоїми словами за твоєю ніжністю (VERSE 3) Вона сумує за тобою і твоєю особливістю Вона сумує за твоєю чесністю Сумує за твоєю щирістю (VERSE 4) Ми зустрілися дуже давно І ця зустріч була для мене важливою Мені хочеться вірити що вона була невипадковою Ми живемо в різних країнах Ці роки були непрості Я не знаю чому я пам’ятав тебе Я не знаю чому ти дорога мені Я знову згадую тебе Ту зустріч із минулого Ті хвилі Сукня Усмішка Вітер Твій задумливий погляд Той сонячний день і чарівний вечір мов шматочок щастя (VERSE 5) Навколо мене тиша Я згадую твою ніжність Ми далеко зараз У нас осінь інколи сонячні дні Інколи дощі ночами У вас сніг і холод (VERSE 6) Зараз ніч і мені не спиться Я просто згадую тебе Мені просто тепло на душі Мені просто хочеться бути поруч із тобою Мені просто хочеться бути чесним і щирим з тобою Я пам’ятаю твої слова про те що ми далекі але в душі ми близькі (VERSE 7) Недавно я написав пісню Пісню в самотності серед ночі Після нашого листування У самотності й тиші У тиші й пам’яті про ту нашу далеку коротку зустріч Я просто писав її Просто на нічній парковці сумуючи в машині Мені просто хочеться поділитися теплом і світлом Мені просто хочеться сказати тобі головні слова Про мою мрію про тебе (OUTRO) Зараз просто тиха ніч Мені не спиться Я просто мрію про тебе Мені просто сумно без тебе Сонце не світить Вогонь втомився Але я надіслав трішки тепла для тебе

No One Knows is an original musical composition written by Emre Gökhan Vuran, performed as a male and female vocal duet. The song blends cinematic ambience with electronic rock elements, atmospheric piano, strings, electric guitar textures and emotional vocal interplay. The lyrics explore uncertainty, emotional vulnerability, fate, longing and the mystery of human connection, anchored by the recurring phrase “Heaven knows.” This registration covers the original lyrics and the complete musical composition.

The work explores themes of identity, silence, emotional struggle, hidden truth and personal awakening. The lyrics follow a poetic and introspective structure, blending atmospheric imagery with expressive emotional tone. Verses, bridge and choruses depict an inner journey through doubt, pride, vulnerability and transformation. This is an entirely original literary and musical text intended for use in a musical composition and related creative works.

“Project 2150 is an original literary and multimedia universe authored by Hamlet Leonardo Peña Paniagua. The work comprises the conceptual framework, cosmology, mythology, chronology, structural components, and narrative system that define the ‘Chronnus-Universalis’ model and its derivative entities. This includes, but is not limited to: the complete Codex Gyroscopía framework, the taxonomy of the 27 universes, the factional systems (Ætherion, Veyr’Khaz, Errantes del Vacío), original characters, linguistics (Khaelyth language), symbolic iconography, plotlines, story arcs, timelines, terminology, technical constructs, and all textual expressions included in the author’s manuscript. The registration covers the canon base, narrative entries 29–47, plus all conceptual, descriptive, and structural content defining the Project 2150 intellectual property.”

A Story of Hope is an emotional, warm and gentle storytelling track built around an intimate piano, soft ambient textures and quiet uplifting strings. Designed for human stories and documentary narratives, it brings a sense of comfort, care and empathy without overwhelming the voice-over. Its soft dynamics and clean mix make it perfect for personal testimonies, healthcare content, mental health videos, nonprofit messaging, life-story documentaries and any project seeking a sincere emotional connection. The track stays warm, inspirational and supportive throughout, allowing stories to shine. Perfect for: Documentary storytelling and human stories Mental health and healthcare content Nonprofit and charity videos Emotional interviews and testimonies Podcast narratives and personal reflections

Marimba Steps is a light, playful and curious background track built around a clean marimba lead, gentle percussion and a smooth steady rhythm. Designed for step-by-step content, it creates a thoughtful and easygoing mood ideal for tutorials, DIY videos, small tasks and light investigation. Its clean mix and non-intrusive flow make it perfect for problem-solving scenes, explainer videos, children learning content, crafts, puzzle moments and any project needing a soft sense of curiosity without tension. Perfect for: DIY tutorials and step-by-step guides Light investigation and problem solving Handcraft videos and creative projects Kids learning and educational content Puzzle games and curiosity-driven moments

A warm and contemplative piano-driven track featuring expressive piano melodies, soaring string arrangements, and gentle acoustic guitar. The emotional strings carry the main theme, creating a cinematic and uplifting atmosphere. This intimate and positive composition provides the perfect backdrop for storytelling, maintaining a reflective yet hopeful mood that never overwhelms the narrative. The organic instrumentation and thoughtful arrangement deliver a human and authentic atmosphere ideal for voice-driven content. Perfect for: Narrative podcasts — storytelling, memoir, personal journey episodes Documentary projects — biographical, historical, human interest stories Audiobook intros and outros — literary content, memoirs Testimonial videos — authentic customer stories, case studies Non-profit campaigns — charity appeals, social cause narratives Brand storytelling — origin stories, mission-driven content

“Ilustración navideña que muestra una estrella luminosa colgando de una rama cubierta de nieve, con un paisaje invernal al atardecer. La escena transmite calidez, magia y espíritu festivo propio de la Navidad.”

Portada titulada “Broken Lights and Faith”, con una estética inspirada en el Latin Alternative Rock. La imagen combina tonos oscuros y luces difusas que evocan una sensación de misterio e introspección. Se aprecia un ambiente urbano con un toque cinematográfico, reforzado por detalles brillantes y sombras profundas. La composición transmite emoción y un aire poético, jugando con la dualidad entre lo roto y lo espiritual. Diseño moderno, atmosférico y evocador.

Portada titulada “Broken Lights and Faith”, con una estética inspirada en el Latin Alternative Rock. La imagen combina tonos oscuros y luces difusas que evocan una sensación de misterio e introspección. Se aprecia un ambiente urbano con un toque cinematográfico, reforzado por detalles brillantes y sombras profundas. La composición transmite emoción y un aire poético, jugando con la dualidad entre lo roto y lo espiritual. Diseño moderno, atmosférico y evocador.

Documento de propuesta creativa para la marca SolÉtica, centrado en la selección estratégica del nombre y el diseño del isotipo/logotipo. Incluye el análisis conceptual del naming SolÉtica —que fusiona la energía solar con la transparencia ética— y presenta dos líneas de diseño (Opción A y B), detallando sus fortalezas, diferencias estéticas y aplicaciones. El archivo desarrolla la visión estratégica detrás de cada propuesta, analizando atributos como modernidad, cercanía, originalidad, legibilidad y capacidad para funcionar en distintos soportes digitales y físicos. Su objetivo es definir la identidad visual inicial de la marca y orientar la toma de decisiones hacia una imagen sólida, memorable y coherente con sus valores.

An emotional cinematic composition crafted for podcast creators, documentary filmmakers, and biographical storytellers. Built around a warm pizzicato strings, ambient piano and emotional viola theme, this track journeys from quiet reflection through growing hope to triumphant resolution—mirroring the classic arc of human experience. Perfect for: Podcast intros, outros, and story segments Documentary narration and biographical films Interview shows and conversational content True story podcasts and narrative journalism Charity appeals and nonprofit campaigns Corporate legacy videos and company history Memorial tributes and celebration of life content Motivational speaking and TEDx-style presentations Personal essay vlogs and memoir content Audio drama and narrative fiction podcasts Extended interview segments with warm background

A companion-cycle to Echoes of Yith – Kult, this album dives deeper into the psychic breach opened between humanity and the Mythos. Echoes of Yith – Elder Sign blends industrial trance, ritual electronic, dark ambience, and narrative‐driven metal to chart ten rites that move from Carcosa’s dreaming shores to the reactor-heart of Azathoth, from Mi-Go harvest floors to the living pulse of shoggoths. Each track is a self-contained incantation, carrying listeners through aeon-spanning memory, telepathic corruption, drowned geometry, and the awakening pulse of the Great Old Ones. A cohesive, cinematic descent into cosmic dread and ecstatic revelation. Credits: Artist / Composer: Hymlock Groves, Writer / Producer: Faunce Creamer, Label / Imprint: Fear of the Dark Press, Mixing & Mastering: Hymlock Groves, Sound Design & Programming: Hymlock Groves, Concept Development & Mythos Integration: Faunce Creamer, Album Art & Visual Design: Hymlock Groves, Engineering: Hymlock Groves, Special Thanks: To the Great Race, the drowned city, and the dreamers who listen beyond the veil.

A ten-track occult-industrial concept album steeped in the cosmic dread of the Mythos. Echoes of Yith – Kult blends dark electronic textures, metal-infused percussion, ritual chants, and narrative voicework to chart humanity’s descent into aeon-spanning memory corruption, signal-born possession, dream-cities, Mi-Go harvest lines, and the arrival of the Great Old Ones. Each track is a self-contained rite—shifting between industrial rock, trance, atmospheric horror, and machine-driven ritual—forming a complete sonic myth cycle. Credits: Artist / Composer: Hymlock Groves Writer / Producer: Faunce Creamer, Label / Imprint: Fear of the Dark Press, Mixing & Mastering: Hymlock Groves, Sound Design & Programming: Hymlock Groves, Concept & Lore Development: Faunce Creamer, Album Art & Visual Design: Hymlock Groves, Engineering: Hymlock Groves, Special Thanks: To the forgotten cities beneath the tides, the dreams that cross aeons, and the listeners who walk the signal willingly.