[Verse 1] Sabes que te amo, corazón Sabes que no puedo estar sin ti Desde aquel día que tú te marchaste, amor Todo se tornó tan gris, y nada volvió a ser igual Y es que te amo tanto Tú no sabes cuánto, Amor yo te entregado . que hasta de mi ser yo me olvidé Luego la distancia, junto a la nostalgia Solo se burlaban de todo el amor que te entregué [Chorus] Son tantas noches llamándote Son tantas noches llorándote Son tantas noches buscándote Y no te encuentro . Y es que no se ya ni que decir Tan solo se que ahora ya sin ti Todo es distinto y no soy feliz Sin tus besos . Son tantas noches las que te amé Son tantas veces que te entregué Tantas caricias y mírame . Estoy sufriendo Y es que me cuesta Ahora entender Que sin tu amor yo me moriré Y es que no quieres tu comprender Qué sin ti muero. { Bridge} {Verse 2} Y ahora como le hago Si ya no . estás más a mi lado Ay! Que dolor. Si sabes cuánto te amo . Y aquí estoy desesperado y trato de ya no llorar más por ti amor. Y es que te amo tanto. Y Tu no sabes cuánto. Yo sigo llorando Y sin saber por qué Dime en qué fallé. Luego la esperanza junto a la añoranza Solo preguntaban Cómo fué que te llegue a perder . {Chorus} Son tantas veces las qué intenté Y hasta una historia yo te invente Para poder ,hacerte volver Pero siento. Que la verdad no lo lograre Y yo no sé si en verdad podré Hacer que tú puedas entender Que te quiero Cuántas mañanas mirándote Amaneciendo a mi lado y ya Nunca estáras en mi cama más . Y ahora el tiempo . Es el que hoy nos separa y ya nunca jamás tu. Regresarás. Dime por dios si tú volverás que aquí yo espero. HaaaaaaaaaaaaaaaaaaaaAaAaAaAaAaAaaAaAaaaaaaaaaaaaaaaaaaaa A A A A A A A A A AAAAAAA

{Verse>1} Me encuentro en silencio No entiendo qué es ésto Que estoy descubriendo. Tal vez el comienzo. De un doloroso . Amanecer. [Estribillo] Hoy prefiero solamente Qué vuelva anochecer. qué la aurora,se esconda. qué ya no responda que no,vuelva a aparecer. [Chorus] Más sin embargo,se asoma nuevamente y me asombra Ocultandose entre la flora. Apareciendosel, luego Disfrazada, de odio y silencio trayendo Un triste atardecer. Pregunto al destino, cuando fué Que en mi camino, apareció. Esté castigo y aunque es un Doloroso,martirio. De mucho me a servido. Porque hoy estoy más vivo Y sobretodo más decidido . A no dejarme de nadie mas. Se que siempre las sombras Ahí estarán . Detrás de mi ventana susurrando Si n cesar. Pero que más me da si al final A mí me,da igual . Por qué yo sé que nunca entenderán . Ni tampoco lograrán . Al menos estar un poquito en mi lugar . Que tristeza que en vez de aprender . Y aceptar que como yo . Nunca en su vida se reflejarán . Ahora prefiero solamente Qué vuelva anochecer. qué la aurora tan solo Se esconda. Y qué ya no responda Y que no,vuelva a aparecer. Nunca más [PRE-FINAL- Chorus] Más sin embargo,se asoma nuevamente y me asombra Ocultandose entre la flora. Apareciendose,luego Disfrazada, de odio y silencio trayendo de nuevo . Un triste atardecer. [Final] Pregunto al destino, cuando fué Que en mi camino, apareció. Esté castigo y aunque es un Doloroso,martirio. De mucho me a servido. Porque hoy estoy más vivo Y sobretodo más decidido . A no dejarme de nadie mas. Se que siempre las sombras Ahí estarán . Detrás de mi ventana susurrando Sin cesar. Pero que más me da si al final A mí me,da igual . Por qué yo sé que nunca entenderán . Ni tampoco lograrán . Al menos estar un poquito en mi lugar . Que tristeza que en vez de aprender . Y aceptar que como yo . Nunca en su vida se reflejarán . Ahora prefiero solamente Qué vuelva anochecer. qué la aurora tan solo Se esconda. Y qué ya no responda Y que no vuelva a aparecer. Nunca-ah-ah, más Ya-ah-ah

“Selcen” is a high-detail digital visual artwork created with a cinematic narrative inspired by Central Asian and Turkic warrior culture. Through the powerful depiction of a female archer on horseback, the work conveys themes of courage, freedom, leadership, and resilience. Supported by dramatic lighting, realistic atmosphere, epic composition, and film-like aesthetics, this piece combines historical references with modern digital art techniques. With its original concept, character design, and visual language, “Selcen” represents the artist’s creative vision and stands as a protected original visual work under copyright law.

I composed this piece when I was nine, long before I fully understood my own feelings, yet somehow already turning them into music. This melody opens a window into a world where emotions don’t hide — they spill over. Every note is a reminder that we’re deeply emotional beings, and that this ability to feel is what anchors our humanity. This piece is a small emotional map: an honest, shared journey into who we truly are.

Portada minimalista y emotiva para la canción No hace falta. La imagen transmite intimidad, calma y conexión emocional, con una atmósfera cálida y romántica. El enfoque visual sugiere amor sincero y maduro, sin excesos ni dramatismo, alineado con el mensaje de la canción: el amor verdadero no necesita promesas ni palabras grandes. Estilo elegante, cinematográfico y atemporal, pensado para conectar de forma inmediata con el oyente en plataformas digitales.

La portada presenta una escena romántica e íntima con una atmósfera cinematográfica, donde la luz cálida y los tonos suaves envuelven a los protagonistas en un momento de conexión emocional profunda. La composición transmite nostalgia, deseo y esperanza, reflejando el sentimiento de volver a un amor que sigue marcando el camino. El enfoque visual es moderno y elegante, pensado para atraer desde el primer vistazo y reforzar el carácter sentimental de la canción, conectando fácilmente con oyentes de pop latino y R&B emocional.

CANCIÓN INSTRUMENTAL DE CUNA ORIGINAL, DISEÑADA PARA BEBÉS Y NIÑOS PEQUEÑOS. LULLABY SUAVE, CALMADA Y PROFUNDAMENTE RELAJANTE, ORIENTADA A FACILITAR EL SUEÑO NOCTURNO Y A MANTENER EL DESCANSO DE FORMA CONTINUA Y SEGURA. COMPOSICIÓN MUSICAL DE FORMATO BREVE, CON TEMPO LENTO Y ESTABLE, SIN VOCES NI PERCUSIÓN, BASADA EN UN LENGUAJE SONORO PREDECIBLE, SUAVE Y EMOCIONALMENTE SEGURO PARA LA ESCUCHA INFANTIL. INSTRUMENTACIÓN PRINCIPAL DE PIANO SUAVE Y CERCANO, ACOMPAÑADO POR CAPAS MUY SUTILES DE TEXTURAS AMBIENTALES, CREANDO UNA ATMÓSFERA CÁLIDA, NOCTURNA Y ENVOLVENTE. LA ARMONÍA ES SIMPLE, REPETITIVA Y CONFORTABLE, SIN CAMBIOS BRUSCOS NI ELEMENTOS DE TENSIÓN, DISEÑADA PARA TRANSMITIR CALMA, PROTECCIÓN Y SEGURIDAD AFECTIVA. LA OBRA HA SIDO CREADA MEDIANTE COMPOSICIÓN Y PRODUCCIÓN MUSICAL DIGITAL, CON ASISTENCIA DE HERRAMIENTAS DE INTELIGENCIA ARTIFICIAL UTILIZADAS EXCLUSIVAMENTE COMO APOYO TÉCNICO, BAJO DIRECCIÓN ARTÍSTICA, CRITERIO CREATIVO Y SUPERVISIÓN HUMANA COMPLETA. LA INTELIGENCIA ARTIFICIAL NO INTERVIENE COMO AUTORA NI COMO TITULAR DE DERECHOS. ESTA CANCIÓN FORMA PARTE DE LA COLECCIÓN “MAGIC LULLABIES – SLEEP SERIES (MSS)” DE MAGIA SONORA STUDIO, UNA LÍNEA DE MÚSICA DE CUNA PREMIUM, CINEMATOGRÁFICA Y EMOCIONALMENTE SEGURA, DISEÑADA PARA AYUDAR A BEBÉS Y NIÑOS PEQUEÑOS A DORMIR DE FORMA NATURAL. AUTORÍA, DIRECCIÓN CREATIVA Y DERECHOS EXCLUSIVOS: SABINA SARAH – MAGIA SONORA STUDIO (MSS). TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS.

ILUSTRACIÓN DIGITAL ORIGINAL CREADA COMO PORTADA OFICIAL DE LA CANCIÓN “SILENT EMBRACE LULLABY” DE MAGIA SONORA STUDIO. LA IMAGEN REPRESENTA A DOS BEBÉS DORMIDOS PLÁCIDAMENTE BAJO UNA LUZ NOCTURNA CÁLIDA, CON ESTRELLAS DORADAS Y LUNA VISIBLE DESDE UNA VENTANA, GENERANDO UNA ATMÓSFERA DE CALMA, PROTECCIÓN Y SUEÑO PROFUNDO. ESTÉTICA CINEMATOGRÁFICA, ONÍRICA Y SUAVE, CON PALETA DE COLORES NOCTURNOS Y DESTELLOS DORADOS, LUZ DIFUSA Y TEXTURAS BLANDAS, DISEÑADA PARA TRANSMITIR SEGURIDAD AFECTIVA, TERNURA Y DESCANSO. OBRA CREADA MEDIANTE PROCESO DE CREACIÓN DIGITAL CON ASISTENCIA DE HERRAMIENTAS DE INTELIGENCIA ARTIFICIAL VISUAL UTILIZADAS EXCLUSIVAMENTE COMO APOYO TÉCNICO, BAJO DIRECCIÓN ARTÍSTICA, SELECCIÓN ESTÉTICA Y SUPERVISIÓN HUMANA COMPLETA. LA INTELIGENCIA ARTIFICIAL NO INTERVIENE COMO AUTORA NI COMO TITULAR DE DERECHOS. FORMA PARTE DE LA IDENTIDAD VISUAL DE LA COLECCIÓN “MAGIC LULLABIES – VOL. 1” DE MAGIA SONORA STUDIO. AUTORÍA, DIRECCIÓN CREATIVA Y DERECHOS EXCLUSIVOS: SABINA SARAH – MAGIA SONORA STUDIO. TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS.

El Marco de Formación de Competencias EASEC es un documento técnico y metodológico que define, estructura y operacionaliza un modelo integral para el desarrollo de competencias transversales de empleabilidad. Su objetivo es servir como guía de referencia para instituciones de educación superior, centros de formación continua y organizaciones que buscan diseñar programas formativos alineados con estándares internacionales de competencias. El documento presenta un modelo compuesto por 32 competencias, organizadas en tres grandes clases (intelectuales, laborales y sociales) y clasificadas en categorías instrumentales, interpersonales y sistémicas. Para cada competencia, el marco describe de manera sistemática los conocimientos, habilidades y actitudes a desarrollar, así como una progresión estructurada en cinco niveles de dominio, desde un nivel emergente hasta un nivel de maestría. El marco se fundamenta en bases científicas provenientes de la psicología organizacional, la psicología educativa y las ciencias del comportamiento, y se encuentra alineado con marcos internacionales de referencia como ESCO (European Skills, Competences, Qualifications and Occupations), el World Economic Forum (Future of Jobs), el Modelo Tuning y el European Qualifications Framework (EQF). Esta alineación permite la interoperabilidad del modelo con sistemas europeos de empleabilidad y certificación, incluyendo Europass. Este documento no constituye un instrumento de evaluación ni contiene ítems de test. Su finalidad es orientar el diseño curricular, la planificación de programas formativos, la definición de perfiles de egreso y la preparación para procesos de evaluación y certificación de competencias bajo el estándar EASEC. El marco está concebido como una obra original de carácter técnico y estratégico, que sistematiza conocimiento especializado y know-how aplicable a contextos educativos y organizacionales a nivel internacional.

La portada de You Feel Like Home transmite calma, refugio y pertenencia. Una casa cálida con la puerta entreabierta en medio de un paisaje otoñal simboliza ese lugar emocional al que siempre se puede volver. La luz suave, el camino de piedra y la naturaleza envolvente evocan nostalgia, seguridad y amor silencioso. Es una imagen que representa el hogar no como un espacio físico, sino como una persona, un recuerdo o una sensación que acompaña incluso en la distancia.

"Venecia" es una balada romántica de pop latino que transporta al oyente a un paisaje emocional lleno de nostalgia y deseo. Con una interpretación vocal masculina de tenor cargada de emoción y técnica, la canción se construye sobre una base acústica envolvente. Guitarras de cuerdas de nailon tejen melodías delicadas mientras una sección rítmica sutil con shakers y percusión suave marca el compás moderado de 85 BPM. La producción limpia y clara pone énfasis en la voz principal, realzada con reverb y una mezcla estéreo equilibrada. La estructura clásica de verso y estribillo refuerza el lirismo sentimental, culminando en un puente adornado con un solo de violín que añade un matiz cinematográfico y clásico. Esta obra musical captura la esencia de un amor que revive al recordar un lugar mágico: Venecia.

”Glow" é uma composição musical original de R&B/pop alternativo, composta por Márcio Gama, com letra e melodia autorais. A obra apresenta vocais suaves, atmosfera intimista e groove lento, explorando temas de conexão emocional, afeto e entrega. O áudio enviado corresponde a versão final da gravação, concluída em [novembro/2025].” "Glow" is an original R&B/alternative pop song composed by Márcio Gama, with original lyrics and melody. The work features smooth vocals, an intimate atmosphere, and a slow groove, exploring themes of emotional connection, affection, and surrender. The audio sent corresponds to the final version of the recording, completed in [November/2025]."

This album cover artwork visually represents the emotional tension between intimacy and silence through a cinematic neon-lit atmosphere. The composition features a solitary female figure in a moment of stillness, illuminated by vibrant pink and blue neon typography reading “Love Before Silence,” symbolizing desire, vulnerability, and unspoken emotion. The contrast between soft human presence and sharp artificial light reflects themes of longing, restraint, and emotional exposure, while the modern urban aesthetic and bold color palette reinforce a timeless yet contemporary hard rock identity. The artwork is original and created to visually complement the mood and narrative of the music.

Portada cálida y minimalista que refleja la esencia de Tan Contigo: amor presente, conexión real y calma compartida. Dos manos descansan juntas en un espacio de tonos terracota, simbolizando cercanía, elección diaria y complicidad sincera. La luz natural y la arquitectura mediterránea transmiten paz, estabilidad emocional y un amor que no se promete, se vive. La lavanda y la vegetación aportan sensibilidad, ternura y equilibrio. Una imagen íntima y luminosa que acompaña una balada pop romántica moderna, honesta y esperanzadora.

A slow, intimate indie-pop / R&B-pop track with warm, confident male vocals. Smooth and gentle vocal delivery, soft phrasing with emotional restraint — calm, sincere, and quietly expressive. Minimal, bass-warm beat with mellow synth pads, subtle lo-fi textures, light trap-style hi-hats, and airy atmospheric layers. Cinematic yet understated transitions, creating a dreamy night-time mood. Lyrics admire a naturally charming woman — her small gestures, soft smiles, and effortless presence. She shines without trying, like a gentle light rather than a spotlight. The storytelling feels personal, observational, and tender, as if spoken rather than confessed. The vibe is warm, stylish, and introspective — perfect for night drives, cozy visuals, soft fashion reels, or emotional slow-motion edits. The song is approximately 4 minutes long and is intended for distribution on YouTube and various streaming channels. Written in december 2025.

Night Routine is a cozy acoustic track featuring clean electric guitar, warm piano, and mellow grooves. This relaxing and intimate track creates the perfect atmosphere for night routine vlogs, evening content, and wind-down videos. The slow groove maintains calm energy throughout, with natural breakdown sections that enhance voiceover transitions. With exceptional voiceover compatibility and clean frequency separation, this music sits perfectly under evening narration without competing for attention. Perfect for: Night routine vlogs and evening habits Get unready with me and wind-down content Evening skincare and self-care routines Cozy lifestyle vlogs and home content Journaling videos and reflection content Bedtime preparation and evening rituals Home organization and tidying videos Wellness content and relaxation routines

This album cover artwork reflects emotional restraint, quiet heartbreak and inner vulnerability. The visual concept emphasizes minimalism, intimacy and softness, mirroring the song’s stripped down acoustic structure. Rather than dramatic imagery, the design focuses on subtle emotion, silence and unresolved feeling, capturing the tension between pretending to move on and still carrying emotional pain. Muted tones, gentle light and a calm composition convey fragility, honesty and timeless melancholy. The artwork is intentionally understated, allowing space and atmosphere to communicate longing, memory and emotional endurance. All visual elements are original and created specifically to support the emotional identity of the song.

Portada romántica y cinematográfica que muestra dos manos entrelazadas sobre un camino iluminado por un atardecer intenso. El paisaje rojizo, los pétalos de rosa y la flor al frente crean una atmósfera de compromiso, destino y amor eterno. La escena transmite fuerza emocional, unión inquebrantable y un viaje compartido que promete llegar hasta el final.

Una portada cálida y cinematográfica que muestra un sendero iluminado por una linterna al atardecer, enmarcado entre dos árboles y un mar dorado al fondo. Transmite calma, nostalgia y esperanza; una metáfora visual de un camino emocional que sigue brillando aun cuando el día cae. Ideal para una canción íntima, reflexiva y llena de sentimiento.

Portada íntima y acogedora que captura el espíritu de una reunión familiar al atardecer. Una mesa rústica iluminada por velas crea un ambiente cálido y nostálgico, mientras la ventana abierta revela un horizonte montañoso bañado por la luz dorada. La escena transmite paz, unión y memoria, como si cada objeto guardara una historia. Es una imagen que invita a sentarse, respirar profundo y sentir que el hogar siempre espera con los brazos abiertos.