"El Rugido de la Tierra es un manifiesto urgente y una investigación rigurosa que expone la verdad oculta tras las grandes operaciones mineras en el Perú. Utilizando datos oficiales (SUNAT, INEI) y documentos legales (Corte Interamericana de Derechos Humanos), esta obra demuestra cómo el sistema extractivo, a pesar de generar miles de millones de dólares en riqueza, ha fallado al país y ha empobrecido a las comunidades dueñas de la tierra. Esta obra va más allá de la opinión; revela el patrón de un saqueo legal pero injusto: El Fraude Fiscal: Se detalla el mecanismo del 'Crédito Fiscal' que permite a las mineras descontar impuestos pagados por el pueblo, resultando en que el Estado termine perdiendo dinero o devolviendo fondos a empresas extranjeras. La Paradoja de la Pobreza: Se demuestra que regiones como Cajamarca, epicentro de la mayor extracción de oro de Sudamérica (Yanacocha) , siguen ocupando los primeros lugares de pobreza en el país. El Costo Humano: El manifiesto documenta la tragedia de Cerro de Pasco y La Oroya , con casos comprobados y sancionados internacionalmente , donde la contaminación ha dejado a niños envenenados con plomo. Esta es una llamada al Despertar basada en Números que No Mienten. Es una condena moral y un llamado a la soberanía, fundamentado en la creencia de que la verdad nos hará libres."

"Obra literaria en formato de relato alegórico y Manifiesto Político-Social que narra la transformación de la gata Cleopatra en una Leona, para liderar la demanda ética del pueblo: QNM (Que Nos Mantengan con lo Que Debe Ser Justo). El libro es un Ensayo Filosófico y Propuesta de Ley que confronta la codicia y la ignorancia, demostrando que la dignidad (la 'Base Justa') es el derecho fundamental para que el ser humano pueda usar su talento. El Manifiesto desarrolla un código legal que redefine la justicia social, incluyendo la retribución de por vida para servidores públicos éticos, el triple sueldo para maestros, la gratuidad de la fe, la protección de la inocencia infantil con castigo supremo, y la soberanía del pueblo sobre sus recursos naturales. La obra establece que la única prueba de una sociedad justa es aquella que garantiza la dignidad para todos, eliminando la necesidad de recurrir al crimen."

"Obra literaria en formato de relato alegórico y Manifiesto Político-Social que narra la transformación de la gata Cleopatra en una Leona, para liderar la demanda ética del pueblo: QNM (Que Nos Mantengan con lo Que Debe Ser Justo). El libro es un Ensayo Filosófico y Propuesta de Ley que confronta la codicia y la ignorancia, demostrando que la dignidad (la 'Base Justa') es el derecho fundamental para que el ser humano pueda usar su talento. El Manifiesto desarrolla un código legal que redefine la justicia social, incluyendo la retribución de por vida para servidores públicos éticos, el triple sueldo para maestros, la gratuidad de la fe, la protección de la inocencia infantil con castigo supremo, y la soberanía del pueblo sobre sus recursos naturales. La obra establece que la única prueba de una sociedad justa es aquella que garantiza la dignidad para todos, eliminando la necesidad de recurrir al crimen."

Un pastel brillante rodeado de regalos dorados y una lluvia de confeti ilumina la mesa mientras las velas encendidas crean un ambiente mágico y festivo. Al fondo, una chimenea suave y globos metálicos completan una escena íntima y llena de cariño. La portada captura la esencia de celebrar la vida: luz, amor y un detalle especial pensado para alguien que merece un día inolvidable

LA GATA QUE SE CONVIRTIÓ EN LEONA" es un poderoso Relato Político-Social que traza el viaje de Cleopatra, una gata que crece en la inocencia solo para descubrir que el mundo niega la oportunidad a su talento. Inspirada por la Parábola de los Talentos, se convierte en la Leona, líder de un despertar ciudadano global. A través de un mosaico de personajes dolorosamente reales —, la obra expone la brutalidad de la represión y la verdad: el pueblo, dueño de las riquezas de la Tierra, vive en la pobreza y el miedo. El libro presenta el manifiesto QNM (Que Nos Mantengan), un grito de guerra que exige el derecho inalienable a una vida digna y soberana. Esta obra no busca dependencia, sino justicia. Es un llamado a la conciencia que exige que se quiten las barreras de la injusticia para que el talento divino pueda florecer. Es una demanda moral: recibiremos lo justo como herederos de la Tierra, y el resto lo multiplicaremos con nuestro esfuerzo, pero nunca a costa de la vida de otro

"LA GATA QUE SE CONVIRTIÓ EN LEONA" es un Relato Político-Social que sigue el viaje de Cleopatra (la Gata) desde la inocencia hasta su transformación en la Leona, líder de un despertar ciudadano. El texto aborda los problemas fundamentales de la sociedad: desde la contaminación ambiental que causa enfermedades como el cáncer, hasta la injusticia que obliga al pueblo, dueño de las riquezas, a vivir con miedo y pobreza. La obra presenta los Derechos del Pueblo y las 6 Leyes para Recuperar el País, bajo el lema QNM (Que Nos Mantengan), un símbolo del derecho a ser sostenido por la riqueza que les pertenece. La narrativa culmina con la represión violenta y la resolución de la Leona de crear una canción de conciencia para despertar a millones en todo el mundo. Es un manifiesto que busca educar y empoderar al pueblo contra la ignorancia y la traición.

"Manifiesto Poético-Político y letra de canción que proclama los Derechos Universales de la Humanidad sobre los recursos naturales (agua, aire, tierra, mar y Amazonía). Es un Llamado Global al despertar y a la protección de la vida frente a la destrucción ambiental causada por corporaciones y la codicia. El texto enfatiza que la Tierra es una herencia y un derecho humano, no un regalo. Lema principal: '¡QUE NOS MANTENGAN! Con lo nuestro, solo con lo nuestro.'"

“Hermes, antiguo corresponsal de guerra marcado por el trauma y el alcohol, se retira al remoto valle de Sedano buscando silencio. Pero el silencio del valle no es inocente. Tras un intento de suicidio en el Pozo Azul, Hermes empieza a sufrir lagunas, heridas inexplicables y noches enteras que no recuerda. Cuando aparece una mano cercenada en el Pozo y, días después, desaparece una joven, el pueblo se inquieta… y Hermes también. Mientras la Guardia Civil investiga, él descubre objetos en su casa que no reconoce, rastros de barro que no sabe explicar y una marca en su muñeca que late como si tuviera vida propia. La frontera entre víctima y responsable se difumina, y el valle parece observarlo desde cada sombra. ‘La marca del pozo’ es un thriller psicológico crudo y atmosférico donde la verdad no está bajo el agua… sino dentro de Hermes.”

Una lámpara flotando en el centro del agua ilumina la noche mientras la luna llena se refleja sobre la superficie tranquila. El paisaje azul oscuro, el puente solitario al fondo y los árboles desnudos crean una atmósfera misteriosa y emocional. La luz cálida que rompe la oscuridad simboliza esperanza, guía y un nuevo comienzo. Es una imagen introspectiva, cinematográfica y perfecta para una canción profunda, nostálgica o espiritual.

Obra literaria de género político-social que narra la transformación de Cleopatra, una gatita inocente que despierta su conciencia y se convierte en leona. A través de seis capítulos, la historia aborda el despertar ciudadano ante la injusticia, la corrupción y la destrucción ambiental. La obra presenta los fundamentos del movimiento QNM (Que Nos Mantengan), explorando preguntas fundamentales sobre derechos ciudadanos, recursos naturales, dignidad humana y el verdadero significado de la democracia. Con un estilo narrativo accesible y metáforas poderosas, el relato inspira a los lectores a cuestionar el sistema establecido y reconocer su poder como dueños legítimos de los recursos de su tierra. La transformación de Cleopatra simboliza el proceso que cada ciudadano puede experimentar: de la sumisión al empoderamiento, del miedo a la acción. Incluye: Los 12 Derechos del Pueblo Gatuno y las 6 Leyes para Recuperar el País, un marco conceptual para la justicia social y ambiental.

“Hermes, antiguo corresponsal de guerra marcado por el trauma y el alcohol, se retira al remoto valle de Sedano buscando silencio. Pero el silencio del valle no es inocente. Tras un intento de suicidio en el Pozo Azul, Hermes empieza a sufrir lagunas, heridas inexplicables y noches enteras que no recuerda. Cuando aparece una mano cercenada en el Pozo y, días después, desaparece una joven, el pueblo se inquieta… y Hermes también. Mientras la Guardia Civil investiga, él descubre objetos en su casa que no reconoce, rastros de barro que no sabe explicar y una marca en su muñeca que late como si tuviera vida propia. La frontera entre víctima y responsable se difumina, y el valle parece observarlo desde cada sombra. ‘La marca del pozo’ es un thriller psicológico crudo y atmosférico donde la verdad no está bajo el agua… sino dentro de Hermes.”

Paisaje dramático de un faro solitario ubicado al borde de un acantilado alto, iluminado por la luz suave del amanecer. Un camino de piedra serpentea entre la hierba hacia la estructura, mientras el mar golpea con fuerza las rocas. La atmósfera es mística, con nubes densas y un tono cinematográfico que transmite calma, fuerza y profundidad visual.

“Sube, Sube, Sube” es una canción de estilo pop rock moderno y festivo que gira en torno a la atracción, el baile y la energía de una noche llena de diversión y conexión. La obra describe el encuentro entre dos personas que se dejan llevar por la música, el ritmo y la tensión emocional, creando una atmósfera vibrante, desenfadada y llena de movimiento. La letra utiliza expresiones sencillas y repetitivas para reforzar el carácter bailable y pegadizo de la canción, invitando a disfrutar del momento presente sin preocupaciones ni límites. A través de imágenes relacionadas con la fiesta, las miradas, la cercanía física y la emoción de la noche, transmite una sensación de libertad, diversión y complicidad. Con una producción pensada para el directo y para ambientes festivos, “Sube, Sube, Sube” combina energía, ritmo y un estribillo fácil de recordar, convirtiéndose en una canción orientada al entretenimiento, el baile y la celebración.

Relato de género negro ambientado en el Bronx de los años treinta. Una adivina que utiliza su consulta como tapadera para vender información y venenos recibe la visita de un cliente habitual. Las cartas anuncian una traición que está a punto de cumplirse."

“Ver con Claridad” es una canción de reggae consciente con influencias de son latino y percusiones orgánicas que invita a despertar la mente frente a la manipulación informativa de los medios modernos y las redes sociales. La obra transmite un mensaje de reflexión sobre la importancia de leer, investigar, contrastar fuentes y formar opiniones basadas en información real y verificada, en una época donde la desinformación y las noticias falsas se viralizan con facilidad. Con un sonido cálido de roots reggae, bajos profundos, bronces caribeños y una atmósfera espiritual y crítica, la canción busca generar conciencia sobre cómo la mentira repetida puede convertirse en “verdad” colectiva si las personas dejan de cuestionar lo que consumen diariamente. “Ver con Claridad” promueve el pensamiento crítico, la educación, la libertad mental y la búsqueda constante de la verdad como herramientas esenciales para construir una sociedad más despierta y consciente.

“Volvamos a Respirar” es una canción de conciencia ambiental y reconexión humana con la naturaleza, fusionando ritmos tropicales como bachata, salsa, cumbia y reggae con elementos acústicos y orgánicos. La obra aborda problemáticas actuales como el negacionismo climático, la destrucción de ecosistemas en nombre del progreso económico, la contaminación, los incendios forestales, inundaciones y plagas derivadas del desequilibrio ambiental provocado por la acción humana. A través de una letra reflexiva y esperanzadora, la canción invita a las personas a reconectarse con la Tierra, respirar aire puro, desacelerar el ritmo de vida moderno, alejarse del exceso tecnológico y volver a valorar la naturaleza como parte esencial de nuestra existencia. El mensaje principal busca generar conciencia sobre el rol de la humanidad en el cuidado del planeta y promover un regreso a una vida más consciente, natural y equilibrada.

“Mi Niña Linda” es una canción original de estilo hispanoamericano tropical con una fusión de merengue y vallenato, incorporando además matices caribeños y centroamericanos. La obra transmite alegría, humor, vacile sano y buena vibra a través de una figura femenina carismática y divertida inspirada en el ambiente hispanoamericano y guatemalteco. La letra describe de forma festiva y respetuosa a una mujer alegre, burlona y auténtica que contagia felicidad a quienes la rodean, utilizando expresiones populares y un lenguaje cercano propio de la cultura hispanoamericana. Autor: J.F. Deniz Género: Merengue fusión / vallenato tropical / música hispanoamericana Idioma: Español

Ravintsara, el Árbol Medicina es un cuento infantil perteneciente a la colección Los Secretos de las Plantas, escrito por Imma Conde. A través de las aventuras del Mosquito Tito, un viajero curioso y aventurero, la historia introduce a los niños en el fascinante mundo de los aceites esenciales de una manera sencilla y cercana. En un vuelo hacia Madagascar, Tito conoce a la Mosca Eulalia y al niño Dereck, con quienes comparte el descubrimiento de Ravintsara, un anciano árbol de cientos de años conocido por los habitantes de la isla como el «Árbol Medicina». A través de su amistad con Ravintsara, los protagonistas aprenden las propiedades naturales de sus hojas —que alivian resfriados, refuerzan el sistema inmune, favorecen el sueño y aportan energía—, así como la forma en que los árboles se comunican entre sí. El relato también aborda, con sensibilidad y emoción, el impacto de la deforestación y la soledad que esta provoca, transmitiendo a los lectores más jóvenes la importancia de respetar y proteger la naturaleza, entendida como un regalo indispensable para la vida. Un cuento que combina imaginación, valores medioambientales y divulgación sobre el mundo vegetal, ideal para niños a partir de 4 años.

Canto templário ambient épico com corais sagrados, vozes femininas etéreas, cordas melancólicas e paisagens sonoras medievais cinematográficas imersivas. Uma composição musical original criada em um estilo artístico único, unindo atmosfera espiritual, ambientação celestial e emoção angelical.