Ayer, día 8 de marzo, Día Internacional de la Mujer, el Grupo Homero llevó la música y la poesía hasta El Cubo de Don Sancho. La tarde se mostró inhóspita y desagradable, fría y lluviosa, pero las atenciones del pueblo y de la Corporación Municipal, que hizo posible este recital, compensaron con creces los malos … Continuar leyendo "Recital en El Cubo de Don Sancho"

El pasado día 29 de marzo, la Asociación Amigos de Unamuno organizó un recital de poesía y música a cargo de nuestra Asociación poético-musical Homero, en una sala de la Torre de los Anaya. Creo que el recital salió redondo, a pesar de que faltaban dos de los integrantes del grupo Homero. Nos sentimos tan … Continuar leyendo "Recital Asociación Amigos de Unamuno"

Organizado por Zoes en el Centro Municipal Victoria Adrados, de Salamanca, el día 21 de marzo, Día Mundial de la Poesía, dimos un recital con nuestros poemas y las canciones de nuestro cantautor, Manuel Méndez. A pesar de que nos faltaban dos de los integrantes del Grupo Homero, se nos hizo corta la hora de … Continuar leyendo "Recital en el Día Mundial de la Poesía"

Una vez más hemos vuelto a Topas y, una vez más, se obró la magia. Los reclusos dicen que les llevamos una ráfaga de aire fresco, que les llevamos vida, pero a nosotros nos enriquecen tanto estas visitas que no encontraremos nunca el modo de agradecerles su invitación. La U.T.E (Unidad Terapéutica Educativa) trabaja incansablemente … Continuar leyendo "Recital de la Asociación Homero en el C.P. de Topas"

Cada vez me gustan más los performances, las instalaciones, las acciones artísticas, tanto las creadas directamente como las que me encuentro en cualquier geografía plástica. Hay muchas formas de acertar o manifestar poesía, por ejemplo, rescatando una escena de barcas varadas sobre la arena. Cuando tomé la fotografía sentí la emoción de materializar una escena […]

Imagen: Himalaya-  l'enfance d'un chef (1999). Director: Eric Valli, Nepal. Aventuras. Naturaleza. Nominada al Oscar: Mejor película de habla no inglesa. 2 Premios César: Mejor fotografía y Mejor banda sonora original. "Quien ha escuchado alguna vez la voz de las montañas, nunca la podrá olvidar". (Proverbio Nepali) El viaje del guerrero Eran puentes desgarrados, leyendas de andaduras... Las sombras se debaten, persiguen sus luceros, y en medio del destino, deshojando sus rutas, heroi

“Cuartetas” es una obra lírica de carácter simbólico y crítico que explora la repetición cíclica de patrones sociales, económicos y psicológicos a través del tiempo. La composición utiliza estructuras rítmicas densas, lenguaje metafórico y referencias implícitas a sistemas de control, percepción colectiva y comportamiento humano. La obra se presenta como un código poético que no solo se interpreta, sino que se “activa” en la conciencia del oyente.

Hemos vuelto en este mes de julio de 2025. Cada lunes, a las diez de la noche, los Homero damos un recital de poesía con la envoltura en celofán de regalo que nos hacen las canciones de Manuel Méndez. Ya hemos hecho dos, y tengo que reconocer que, cuando llegamos a la Torre, una hora … Continuar leyendo "Programa Plazas y Patios en la Torre de los Anaya"

"Descubre tu energía femenina" es un libro de desarrollo personal narrativo y poético, escrito desde la voz íntima de una mujer que decide renacer. A través de capítulos introspectivos y poemas inspirados en canciones, y experiencias reales, la autora invita a sanar heridas invisibles, romper patrones, y reconectar con la intuición, el autocuidado y el poder de lo femenino. Este libro es una guía emocional para quienes desean transformarse desde el amor propio y vivir en abundancia, propósito y belleza cotidiana.

En julio de 2023 el Grupo Homero me invitó a participar en un recorrido poético en Alaraz, y, a partir de ese momento, ya no se han librado de mí. El grupo había comenzado a dar recitales de poesía y música en 2014, y diez años después, se constituyó en Asociación Poético-Musical Homero, con la … Continuar leyendo "2024"

La obra explora cómo las formas surgen no de la perfección o el cierre, sino de la repetición, la insistencia y la negociación constante con una falta que nunca desaparece. El interior no existe como algo dado, sino como algo que se construye provisionalmente mediante gestos, bordes y prácticas.

Letra original de la canción "Perdida en el Sol", escrita e interpretada por Víctor Hugo Montaño Cantúa. La canción narra la búsqueda desesperada de un amor inalcanzable, usando imágenes poéticas del sol como metáfora de distancia y refugio, expresando el dolor de las heridas emocionales y el anhelo de una señal que permita reencontrar a la persona amada.

"Perdida en el Sol" es una composición original de Rock, escrita y producida por Víctor Hugo Montaño Cantúa, quien también interpreta la voz principal. La canción narra la búsqueda desesperada de un amor inalcanzable, usando imágenes poéticas del sol como metáfora de distancia y refugio. La letra expresa el dolor de las heridas emocionales y el anhelo de una señal que permita reencontrar a la persona amada. Musicalmente combina voz masculina principal, guitarra eléctrica, sintetizador, batería y efectos de reverberación con texturas acústicas y eléctricas, creando una atmósfera onírica, nostálgica y enérgica a la vez, con un carácter mágico y cinematográfico.

Hay un momento, después de tanta prisa, en el que el silencio deja de parecer vacío y empieza a parecer refugio. "Después del ruido" habla de ese instante íntimo en el que bajan las voces de fuera, se apaga la exigencia y uno vuelve poco a poco a escucharse por dentro.

"Si la rama se dobla" nos recuerda que seguir no siempre significa avanzar con fuerza. A veces seguir es sostener el pulso mientras pasa la tormenta. Es dejar que el viento diga su parte, que la lluvia caiga, que el frío nombre las cosas… sin entregarles por completo el centro de lo que somos. Porque no todo lo que se inclina está a punto de perderse. A veces, precisamente al doblarnos, aprendemos a permanecer.

“UniVersos” es una obra musical de carácter introspectivo y emocional que fusiona elementos de la canción urbana melódica, la poesía contemporánea y la balada existencial. La letra desarrolla un recorrido íntimo atravesado por la pérdida, la resiliencia, la espiritualidad y la búsqueda de sentido en medio de la soledad y las heridas emocionales. La obra construye un diálogo entre lo humano y lo trascendental, utilizando imágenes simbólicas como la luna, el otoño, la primavera, el océano, la neblina y el corazón para representar estados internos de fragilidad, esperanza y transformación. El concepto de “universo” aparece reinterpretado como espacio emocional y espiritual, donde el amor, la memoria y la fe funcionan como fuerzas de contención. Narrativamente, la canción alterna momentos de vulnerabilidad con fragmentos de superación personal. El hablante lírico se presenta como un “niño perdido”, figura que simboliza inocencia, desamparo y necesidad de afecto, mientras atraviesa experiencias de sacrificio, dolor y reconstrucción emocional. A lo largo de la obra emerge un mensaje central de esperanza: la convicción de que, pese al sufrimiento, “todo estará bien”. La estructura incorpora estribillos reiterativos y melódicos que funcionan como mantra emocional, reforzando el tono contemplativo de la composición. El lenguaje mezcla expresiones coloquiales con recursos poéticos, generando una identidad autoral híbrida entre lo urbano y lo lírico. “UniVersos” se presenta como una obra de sensibilidad íntima, orientada a transmitir consuelo, humanidad y conexión emocional mediante una estética melancólica pero esperanzadora.

En "El cielo que espera" hablo de esa claridad lenta que empieza a nacer cuando todavía no somos capaces de verla del todo. De esos días en los que el cansancio, la memoria o el miedo siguen ahí, pero algo pequeño empieza a cambiar por dentro: una forma distinta de mirar, una respiración más tranquila, una luz que no llega con estruendo, pero que poco a poco abre camino.

"La piedra recuerda" es una canción sobre esa permanencia serena, sobre lo que resiste al olvido y sigue respirando bajo la superficie del tiempo. Una canción para quienes sienten que incluso en medio del invierno queda algo firme bajo los pasos. Para quienes saben que no todo lo que calla ha terminado, y que la verdad más profunda a veces no grita: permanece

"Fuego que no huye" habla de esa brasa pequeña que resiste bajo la ceniza, de la fuerza callada que no presume y, aun así, sostiene el alma cuando el invierno aprieta. A veces basta una chispa. A veces basta no apagarse. A veces la verdadera esperanza no grita: arda despacio y se queda.