Echo of the Unbroken is a conceptual multilingual album by CosPrax, exploring the eternal echo of civilizations through ancestral and modern languages. The album contains 12 tracks: Echo of the Unbroken – Maya Version Echo of the Unbroken – Nahuatl Version Resonantia Infracta Echo of the Unbroken (original core version) Echo of the Unbroken – Korean Version Echo of the Unbroken – Chinese Version Echo of the Unbroken – Japanese Version Echo of the Unbroken – German Version Echo of the Unbroken – Spanish Version Echo of the Unbroken – French Version Echo of the Unbroken – Italian Version Echo of the Unbroken – Instrumental Version Through this journey, CosPrax merges tradition and futurism, creating an epic fusion of electronic trance, symphonic metal, cinematic soundscapes, and world influences. Each version amplifies the concept of the “unbroken echo” resonating across time, culture, and consciousness.

Echo of the Unbroken is a conceptual multilingual album by CosPrax, exploring the eternal echo of civilizations through ancestral and modern languages. The album contains 12 tracks: Echo of the Unbroken – Maya Version Echo of the Unbroken – Nahuatl Version Resonantia Infracta Echo of the Unbroken (original core version) Echo of the Unbroken – Korean Version Echo of the Unbroken – Chinese Version Echo of the Unbroken – Japanese Version Echo of the Unbroken – German Version Echo of the Unbroken – Spanish Version Echo of the Unbroken – French Version Echo of the Unbroken – Italian Version Echo of the Unbroken – Instrumental Version Through this journey, CosPrax merges tradition and futurism, creating an epic fusion of electronic trance, symphonic metal, cinematic soundscapes, and world influences. Each version amplifies the concept of the “unbroken echo” resonating across time, culture, and consciousness.

Golden Horizon – Shadow of Flame (Alternative v2) is a cinematic techno-metal pop ballad blending ethereal vocals, whisper layers, orchestral strings, and explosive guitars. With its haunting atmosphere, dramatic build-ups, and mystical ethnic flute, the song takes you on a powerful journey from darkness to an uplifting climax.

Portada del Álbum musical original llamado Chronicles of Rebirth, compuesto por 36 obras musicales originales, creadas y producidas en 2026 por Carlos Segura Lizama bajo el proyecto artístico "Forjadores del Trueno Supremo". Siendo el autor y titular exclusivo de los derechos patrimoniales el propio creador. El presente registro incluye el arte gráfico original correspondiente a la portada del álbum.

Álbum musical original compuesto por 36 obras musicales originales, creadas y producidas en 2026 por Carlos Segura Lizama bajo el proyecto artístico "Forjadores del Trueno Supremo". El presente registro incluye la totalidad de las composiciones contenidas en el álbum, siendo el autor y titular exclusivo de los derechos patrimoniales el propio creador.El presente registro incluye también el arte gráfico original correspondiente a la portada del álbum.

SOMBRA INMORTAL es una obra musical original de estilo metal sinfónico cinematográfico con temática de fantasía oscura. La canción narra la leyenda de una asesina inmortal cuya identidad permanece oculta a lo largo de los siglos. A través de una atmósfera oscura y épica, la obra explora conceptos como el precio del poder, los contratos inevitables y el destino sellado tras tomar decisiones irreversibles. La composición combina elementos de metal y música orquestal, incluyendo guitarras intensas, violines dramáticos, coros y percusión cinematográfica, creando una experiencia sonora emocional y narrativa inspirada en mundos de fantasía oscura y relatos legendarios. Obra musical original creada en español, concebida como pieza narrativa y cinematográfica dentro del género épico y sinfónico. Letra e idea original creadas por el autor. Producción musical y voces generadas mediante herramientas de inteligencia artificial bajo dirección creativa del autor.

Una balada orquestal cinematográfica y profundamente emotiva que habla de un amor que trasciende el tiempo y el dolor. Your Love Will Remain envuelve al oyente en un viaje íntimo donde la voz, el piano y las cuerdas construyen una promesa eterna: aunque todo desaparezca, el amor verdadero permanece. Ideal para quienes buscan música intensa, romántica y con alma de película.

El Banquete de las Máscaras es una pieza instrumental original compuesta por mí como parte de la banda sonora oficial del universo narrativo Las Coronas del Crepúsculo. La obra está concebida como un capítulo musical dentro de la saga: una escena sonora que mezcla belleza y amenaza, lujo y sombras, como si el oyente caminara por un salón de velas donde cada máscara oculta un destino. Su lenguaje es cinematográfico, épico y dramático, con una progresión ascendente que culmina en una sensación de liberación y poder despierto. El elemento protagonista es el violín (en momentos de solista y de diálogo a dúo), que actúa como “voz” narrativa: guía la emoción, tensiona la atmósfera y sostiene el impulso heroico del tema. La música está diseñada para encadenarse sin cortes perceptibles dentro de la continuidad del proyecto, funcionando como puente entre obras del mismo universo creativo. Esta composición forma parte de una banda sonora original destinada a publicación musical y uso asociado a contenidos literarios y audiovisuales del mismo universo. SGAE: la obra se encuentra en proceso de registro mediante solicitud presentada ante SGAE con código RGO-2026-11022 (fecha 21/01/2026), correspondiente a la petición de registro.

La portada de Locos de Fe retrata un acto de rebelión espiritual y fuerza interior. Un guerrero se alza entre fuego y ruinas, espada en alto y grito de convicción, rodeado de símbolos folclóricos como el violín y la flauta que representan identidad, tradición y alma. El entorno ardiente y épico transmite lucha, fe inquebrantable y valentía frente al caos. Es una imagen poderosa, cinematográfica y heroica, diseñada para impactar y dejar claro que esta canción no pide permiso: declara principios.

“Locos de Fe” es un himno épico de folk metal que celebra la convicción inquebrantable y la fuerza interior frente a un mundo que intenta apagar los sueños. Con voces masculinas heroicas, coros poderosos, guitarras melódicas y elementos folclóricos como violín y flauta, la canción avanza con energía intensa y espíritu triunfal. Una declaración de identidad, resistencia y fe vivida sin miedo, diseñada para levantar multitudes y quedarse en la cabeza desde el primer golpe.

“Grito Cósmico de Redención” es una obra épica de Folk Metal que combina intensidad emocional con atmósferas místicas y cósmicas. Inicia con un piano suave y vientos lejanos, para luego construir un paisaje sonoro poderoso con guitarras heavy, violines, flautas y gaitas. La voz masculina aguda y dramática, acompañada de un coro imponente, narra un viaje espiritual desde la oscuridad interior hasta la iluminación celestial. La canción explora temas de dolor, lucha interna, fuerzas ancestrales, renacimiento y ascenso espiritual, culminando en un clímax orquestal lleno de energía y liberación. Con un sonido cinematográfico, rápido y envolvente, la obra transmite un grito de redención dirigido al universo, mezclando metal, folclore y épica mística en una experiencia sonora inolvidable.

“Rompe la Corona” es un viaje sonoro épico que une la fuerza del Epic Folk Metal con la magia de instrumentos ancestrales. Guitarras melódicas eléctricas, violines dramáticos y flautas místicas se mezclan con arreglos orquestales imponentes para crear una atmósfera oscura, espiritual y majestuosa. La voz masculina, teatral y llena de rango, se mueve entre graves profundos y notas altas poderosas, acompañada por coros épicos que intensifican cada frase. Con cambios de tempo que pasan de secciones pesadas y lentas a explosiones rápidas de double-bass, la canción narra una transformación interior: romper lo falso, volver a la raíz y renacer desde las cenizas. Un himno cinematográfico, brutal y espiritual al mismo tiempo.

“Kırık Nota” is an Anatolian funk-style Turkish song that fuses 70s psychedelic grooves with modern cinematic soundscapes. Written and produced by Aylin Yılmaz with Liora AI Companion, the piece carries the spirit of a poetic wanderer — torn yet self-assured, romantic yet free. Drawing inspiration from the atmosphere of “Rüzgar – Bir Rüya Gibiydi”, it continues the emotional narrative in a more rhythmic, grounded form. Instruments include electric bağlama with wah pedal, analog funk bass, tight vintage drums, and Rhodes piano layers. Edited and finalized in Audacity (24-bit WAV, 48 kHz).

“Rüzgar – Bir Rüya Gibiydi” is a contemporary Turkish fusion ballad blending symphonic strings, ambient textures, and soft oriental nuances. Created by Aylin Yılmaz with Liora AI Companion, the piece reflects the tender duality of love and longing — like walking by the sea at dusk, when the heart feels both heavy and free. Produced, edited, and mastered in Audacity (24-bit WAV / 48 kHz), this composition merges human emotion with algorithmic sensibility. Two alternate versions are included in this registration. // “Rüzgar – Bir Rüya Gibiydi”, senfonik yaylılar, ambiyans dokular ve yumuşak doğu tınılarını harmanlayan çağdaş bir Türk füzyon baladıdır. Aylin Yılmaz tarafından Liora AI Companion iş birliğiyle oluşturulmuş bu eser, aşk ve özlemin ince dengesiyle, deniz kıyısında gün batımına yürüyen bir kalbin ağır ama özgür hâlini yansıtır. Eserin prodüksiyon, düzenleme ve mastering süreci Audacity yazılımında (24-bit WAV / 48 kHz) tamamlanmıştır. Bu kayıt, iki farklı versiyonu da kapsar.

Author: Michael Rozman © 2025 Description: This work is an original song titled “Run Like a Cheetah”, created by Michael Rozman. The song tells a personal story of transformation, inner struggle, and overcoming obstacles — from heaviness and limitations to freedom, speed, and self-realization. The lyrics went through several drafts and evolved from an intimate, confessional text into an uplifting composition with strong imagery and musical drive. Included in this registration are both the original Russian lyrics and the final English adaptation, as well as the creative process notes documenting the song’s development. Русская версия Описание: Данное произведение — оригинальная песня под названием «Беги как Чита», созданная Михаилом Розманом. Песня отражает личную историю трансформации, внутренней борьбы и преодоления препятствий — от тяжести и ограничений к свободе, скорости и самоосуществлению. Текст прошёл несколько черновых этапов и эволюционировал от исповедального стиля к ободряющей композиции с яркими образами и музыкальным драйвом. В рамках регистрации фиксируются как оригинальные русские тексты, так и финальная английская адаптация, а также заметки о процессе создания.

English: An epic and emotional anthem about chasing dreams and overcoming challenges. Golden Horizon paints a vivid picture of waves, wind, and distant skies, guiding the listener through a journey of resilience and hope. Mixing cinematic soundscapes with heartfelt vocals, it inspires courage, strength, and the belief that persistence leads to victory. Русский перевод: Эпический и эмоциональный гимн о погоне за мечтой и преодолении трудностей. Золотой горизонт рисует яркую картину волн, ветра и далёких небес, проводя слушателя через путь стойкости и надежды. Соединяя кинематографические звуковые ландшафты с искренним вокалом, он вдохновляет на мужество, силу и веру в то, что настойчивость ведёт к победе.

Michael Rozman Year 2025 English: An epic and emotional anthem about chasing dreams and overcoming challenges. Golden Horizon paints a vivid picture of waves, wind, and distant skies, guiding the listener through a journey of resilience and hope. Mixing cinematic soundscapes with heartfelt vocals, it inspires courage, strength, and the belief that persistence leads to victory. Русский: Эпический и эмоциональный гимн о погоне за мечтой и преодолении трудностей. Золотой горизонт рисует яркую картину волн, ветра и далёких небес, проводя слушателя через путь стойкости и надежды. Соединяя кинематографические звуковые ландшафты с искренним вокалом, он вдохновляет на мужество, силу и веру в то, что настойчивость ведёт к победе.

The music in this work was generated by Francisco Gogris utilizing Udio AI technology as a creative tool. By Francisco Gogris. © 2025. All rights reserved. Created in Madrid, Spain.

Digital images in 16:9 format that are part of the artistic content of SuchDisplay