Letra original de la obra musical “We Arrive (Vegas Night)”, interpretada por Chloé y perteneciente al universo narrativo Teddy & Vidu. La canción representa la llegada de Teddy y Vidu a Las Vegas, con una estética elegante, cinematográfica y nocturna, destacando su identidad segura, sofisticada y dominante en escena. Forma parte de la banda sonora oficial del proyecto creativo Teddy & Vidu Universe.

“SER EL MEJOR” es una obra musical original de estilo épico cinematográfico con influencias de rock alternativo y estética inspirada en bandas sonoras de anime, videojuegos y cine. La pieza explora el conflicto entre la superación personal constante (“ser mejor”) y la obsesión por alcanzar una meta definitiva (“ser el mejor”). A través de una narrativa emocional e intensa, la obra plantea una reflexión sobre el vacío que puede surgir tras alcanzar la cima y la pérdida de propósito cuando el objetivo desaparece. La composición combina elementos modernos de rock con una atmósfera cinematográfica, creando una experiencia sonora potente, emocional y reflexiva. La letra transmite un mensaje filosófico centrado en la ambición, la identidad y el crecimiento personal. Obra creada y producida como proyecto musical original bajo el nombre artístico “Shin Ray”. Obra creada con asistencia de herramientas de inteligencia artificial bajo dirección creativa del autor.

“When Silence Breaks” is an original song lyric written by Emre Gökhan Vuran. The work explores themes of inner strength, resilience, and the moment of confrontation when silence transforms into decisive action. Through a cinematic and emotionally driven narrative, the lyrics reflect a transition from tension and uncertainty into clarity, courage, and collective determination.

Déclaration de Propriété et Droits d'Auteur Le présent dépôt certifie que Bouchra ESSAYAH GABET est l'unique auteure, compositrice et productrice de l'œuvre intitulée « Je suis ». L'intégralité des droits d'auteur (paroles 100 %, orchestration et structure) appartient exclusivement au label indépendant La Vie en Jésus-Christ. Identification technique et fréquentielle : Code ISRC : QZ-K6H-26-15839 (Certifié DistroKid). Accordage Spécifique : Œuvre intégralement composée et mixée au diapason La = 432 Hz. Tempo : 140 BPM. Mastering : Le dossier inclut le fichier audio original (3:53) et la version Master optimisée de 3:41. Objectif créatif et apport humain substantiel : Inspiration : Proclamations bibliques de l'identité du Christ (Bible Louis Segond 1910), incluant des références à Jean 14:6, Matthieu 28:20, Jean 11:25-26 et Jean 10:30. Genre : Cinématique Sacrée / Orchestral Trap (Fusion de cordes symphoniques, chœurs, basses 808 et percussions tribales). Direction Artistique : Travail de pilotage vocal complexe (Ténor puissant, réverbération cathédrale) et design sonore immersif. L'outil IA a été utilisé sous le contrôle créatif strict de l'auteure, qui a assuré 100 % de la structure narrative et de l'ingénierie fréquentielle. Distribution Distrokid - ISRC : QZK6H2615839 Pièces justificatives en annexes du dossier zip joint.

Autor / artista Spirit Valhalla Descripción Thunder of Thor is an epic Nordic anthem forged in storm, fire, and divine power. With massive war drums, cinematic energy, and a thunderous chorus, the song channels the force of Thor as protector of mankind, wielder of Mjölnir, and bringer of chaos against the giants. A dark and powerful track in the Spirit Valhalla universe, built to sound like the sky itself is going to war. Género Epic Nordic / Viking Anthem Idioma English letra: [Intro] Thunder… Thunder in the sky… Mjölnir rises! [Verse 1] Black clouds gather, the sea turns to war Sons of the North kneel on the shore Lightning rips through the bones of the night Thor awakens, the sky ignites! [Pre-Chorus] Hammer of storm! Breaker of fear! Fire in the heavens… THE THUNDER IS HERE! [Chorus] THUNDER OF THOR! SHAKE THE EARTH AND WAKE THE WAR! THUNDER OF THOR! ROLLING FLAMES FROM SHORE TO SHORE! THUNDER OF THOR! HEAR THE SKY BEGIN TO ROAR! THUNDER OF THOR! MJÖLNIR STRIKES FOREVERMORE! [Verse 2] Rain floods the fields, rage rules the waves Power that shakes both the mighty and brave Giants will crumble when red lightning calls Thor stands eternal as the wild sky falls! [Pre-Chorus] Hammer of storm! Breaker of fear! Fire in the heavens… THE THUNDER IS HERE! [Chorus] THUNDER OF THOR! SHAKE THE EARTH AND WAKE THE WAR! THUNDER OF THOR! ROLLING FLAMES FROM SHORE TO SHORE! THUNDER OF THOR! HEAR THE SKY BEGIN TO ROAR! THUNDER OF THOR! MJÖLNIR STRIKES FOREVERMORE! [Bridge] Thunder! Rain! Iron! Flame! Thor! Thor! Thor! THOR!!! [Final Chorus] THUNDER OF THOR! SHAKE THE EARTH AND WAKE THE WAR! THUNDER OF THOR! ROLLING FLAMES FROM SHORE TO SHORE! THUNDER OF THOR! HEAR THE SKY BEGIN TO ROAR! THUNDER OF THOR! MJÖLNIR STRIKES FOREVERMORE! [Outro] Thunder in the sky… Mjölnir rises… The storm remains…

Golden Moon es una nana instrumental original creada para acompañar a bebés y niños hacia un sueño profundo, tranquilo y seguro. La composición evoca el momento final de un cuento antes de dormir, donde la calma, la protección y la ternura envuelven el ambiente. A través de una atmósfera sonora extremadamente suave y pausada, la pieza genera una sensación de refugio emocional y descanso profundo. La producción combina piano delicado, celesta, suaves texturas ambientales y capas cinematográficas cálidas, sin percusión ni ritmo marcado, permitiendo una escucha continua, ligera y relajante. Esta obra forma parte del álbum MAGIC STORY LULLABIES – CALMING BEDTIME MUSIC, dentro del universo Magia Sonora Studio, centrado en crear experiencias sonoras mágicas, seguras y emocionalmente reconfortantes para la infancia. CARACTERÍSTICAS Nana instrumental original Idioma: Instrumental Estilo: Lullaby, ambient, cinematográfico Tempo: Muy lento Instrumentación: Piano, celesta, pads ambientales, cuerdas suaves Sin percusión ni ritmo Duración: ~2:49 min Formato: Audio digital (WAV) ENFOQUE Favorecer el sueño profundo Crear sensación de seguridad emocional Acompañar rutinas de descanso Relajación y calma AUTORÍA Y DERECHOS Obra original creada por Sabina Sarah para Magia Sonora Studio. Composición, producción y dirección creativa realizadas mediante un proceso creativo humano, con el apoyo de herramientas digitales y tecnologías de inteligencia artificial como asistencia técnica, sin atribución de autoría a dichas herramientas. © 2026 Magia Sonora Studio. Todos los derechos reservados.

“La Llamada” es una obra musical de estilo épico, oscuro y cinematográfico que representa un ritual de invocación y transformación. La composición explora la dualidad entre luz y corrupción, donde una entidad surge como resultado de una fusión entre lo divino y lo prohibido. A través de una narrativa progresiva, la obra guía al oyente desde un susurro inicial hasta un clímax intenso, simbolizando el momento en el que lo desconocido responde a la llamada y altera la realidad de forma irreversible. La pieza combina elementos de rock alternativo, música cinematográfica y fantasía oscura, con una fuerte carga emocional y una atmósfera envolvente inspirada en bandas sonoras, anime y mundos ficticios. La obra busca transmitir una experiencia inmersiva donde la “bendición” se transforma en condena, reflejando el peligro de responder a aquello que no debe ser invocado.” La producción musical ha sido realizada con ayuda de herramientas de inteligencia artificial bajo la dirección creativa del autor.

1. Déclaration de Propriété et Droits d'Auteur Le présent dépôt certifie que Bouchra ESSAYAH GABET est l'unique auteure, compositrice et productrice de l'œuvre intitulée « La Lumière est venue du Ciel (Jean 3:16) ». L'intégralité des droits d'auteur (paroles 100 %, composition et structure globale) ainsi que les droits éditoriaux sont la propriété exclusive de son label indépendant, La Vie en Jésus-Christ. Toute exploitation est soumise à l'autorisation expresse de la titulaire des droits. 2. Spécifications du Fichier Source (Preuve Master) Le dossier de dépôt contient l'élément technique suivant comme preuve d'intégrité de l'œuvre : Fichier Audio Master : L'enregistrement original au format WAVE (.wav), non compressé, d'une durée de 3:14 et cadencé à 98 BPM. Ce fichier constitue la référence absolue de l'œuvre protégée. 3. Nature de l'Œuvre et Apport Créatif Genre : Louange Moderne / Cinematic Worship. Inspiration : Création originale basée sur les textes du Nouveau Testament (Jean 3:16-18, Bible Louis Segond 1910, domaine public). Processus Créatif : L'œuvre résulte d'un apport humain substantiel et déterminant. Bien que la réalisation sonore ait été assistée par l'outil technique LyricsIntoSong.ai (Modèle V5), l'intelligence artificielle n'est pas co-auteure. La direction artistique, le choix des prompts avant toute génération, la sélection de la prise vocale finale et l'édition structurelle ont été intégralement pilotés par Bouchra ESSAYAH GABET. Pièces Justificatives en annexes

“LA LUZ ESPERADA” es una obra musical original de carácter épico, cinematográfico y emocional que representa un proceso de transformación interior y despertar personal. La composición combina elementos de música épica, rock alternativo y ambientación cinematográfica, inspirada en universos de fantasía, anime y narrativa simbólica. La obra transmite la idea de que la verdadera fuerza y luz no se encuentran en el exterior, sino en el interior de cada individuo. A través de una progresión musical intensa y emotiva, la pieza refleja el paso de la oscuridad a la claridad, del conflicto interno a la aceptación y el poder personal. La letra refuerza este concepto mediante metáforas relacionadas con la luz, el fuego interior y la superación de los límites. Esta obra ha sido creada, dirigida y producida por Shin Ray, utilizando herramientas de producción musical digital. Forma parte de un proyecto artístico centrado en la creación de música original con identidad épica y emocional. Todos los derechos reservados.

Canción creada con letra 100% de mi autoría, usando Inteligencia Artificial para encontrar el estilo de obra que quiero realizar. Realizando los ajustes precisos hasta lograr el resultado final que en este caso es una versión en (Folk Pop, melodic ballad). Se prodijeron diferentes pistas y se combinaron para dar mas cuerpo a la canción y resaltar el sonido del saxo.

"Eres mi siempre" es una composición musical de género Pop-Rock con matices de balada emocional. La obra explora el vínculo incondicional y la evolución del amor materno a través del crecimiento de un hijo. La narrativa lírica comienza con una escena íntima y cotidiana (la infancia y el cuidado), transita hacia los desafíos de la adolescencia y las dudas compartidas, y culmina en una declaración de apoyo absoluto y protección.

“PIRATA” es una obra musical original de estilo épico cinematográfico con influencias de rock alternativo y música orquestal. La canción representa la vida de una tripulación pirata que vive sin reglas, sin miedo y sin lealtad a ningún rey, guiados únicamente por su ambición de dominar el mar. La composición combina una atmósfera intensa con elementos de aventura, peligro y libertad, utilizando una narrativa directa y poderosa. La letra refleja una filosofía de vida basada en la supervivencia, la fuerza y la conquista, donde solo existen vencedores y vencidos. La producción musical ha sido realizada mediante herramientas de inteligencia artificial a partir de una idea original, incluyendo la dirección creativa, estructura, letra y concepto artístico desarrollados por el autor.

“TODO” es una obra musical original que explora la unidad, la dualidad y la ilusión de la separación. A través de una atmósfera sonora cinematográfica y emocional, la canción transmite un mensaje introspectivo y filosófico: la realidad percibida depende de la conciencia, y todo forma parte de una misma totalidad. La composición combina elementos de dark pop, ambient y música cinematográfica, con una interpretación vocal etérea y envolvente que refuerza la sensación de profundidad y reflexión. La obra propone una experiencia sensorial y conceptual que invita al oyente a cuestionar su percepción de la realidad y a conectar con una visión más amplia de la existencia. Autor: Shin Ray Año: 2026 Tipo de obra: Musical (canción original) Idioma: Español La producción musical ha sido realizada con ayuda de herramientas de inteligencia artificial bajo la dirección creativa del autor.

“Somos más” es una canción de protesta con alma flamenca y fuerza rockera que denuncia la manipulación, la desigualdad y el olvido de los invisibles. A través de una narrativa intensa y emocional, la canción construye un viaje que va desde la introspección hasta un estallido colectivo de rebeldía y esperanza. Con una producción épica que mezcla guitarras distorsionadas, percusión contundente y elementos flamencos como palmas y taconeo, el tema se convierte en un himno que invita a alzar la voz frente a la injusticia. Un grito por la paz, la conciencia social y la unión de quienes son mayoría pero han sido silenciados.

“La Llama Perdida” es una obra musical original de estilo synthwave oscuro cinematográfico con elementos épicos y atmosféricos. La canción narra un viaje simbólico a través de la oscuridad en busca de una llama antigua que representa el despertar, la liberación y el poder de transformar el mundo. La historia sigue a un viajero que se adentra en el reino de las sombras para encontrar un fuego perdido que nadie ha podido dominar ni apagar. La obra combina una atmósfera misteriosa y épica con una narrativa de superación, exploración interior y despertar colectivo. Musicalmente presenta influencias de synthwave cinematográfico, electrónica épica y ambient oscuro, con una estructura dinámica que evoluciona desde pasajes atmosféricos hacia momentos más intensos y emocionales. La letra y composición forman una pieza conceptual que explora el contraste entre oscuridad y luz, ocultamiento y revelación, culminando en el descubrimiento de la llama que puede despertar al mundo. La producción musical ha sido realizada con ayuda de herramientas de inteligencia artificial bajo la dirección creativa del autor.

Original musical work that forms part of the album 'Transcendental Evolution'. The creative process encompasses the complete compositional authorship of the concepts, the three-act narrative structure, and the creative artistic direction by Anthony Fernando Galindo Romero (ANTHON' ENYGREV). Artificial Intelligence assistance tools were used for generating sound tracks during the creation and technical mastering processes, all under the strict supervision, mixing, editing, and curation of the author to materialize his final conceptual and sonic aesthetic vision.

Original musical work that forms part of the album 'Transcendental Evolution'. The creative process encompasses the complete compositional authorship of the concepts, the three-act narrative structure, and the creative artistic direction by Anthony Fernando Galindo Romero (ANTHON' ENYGREV). Artificial Intelligence assistance tools were used for generating sound tracks during the creation and technical mastering processes, all under the strict supervision, mixing, editing, and curation of the author to materialize his final conceptual and sonic aesthetic vision.

Original musical work that forms part of the album 'Transcendental Evolution'. The creative process encompasses the complete compositional authorship of the concepts, the three-act narrative structure, and the creative artistic direction by Anthony Fernando Galindo Romero (ANTHON' ENYGREV). Artificial Intelligence assistance tools were used for generating sound tracks during the creation and technical mastering processes, all under the strict supervision, mixing, editing, and curation of the author to materialize his final conceptual and sonic aesthetic vision.

Original musical work that forms part of the album 'Transcendental Evolution'. The creative process encompasses the complete compositional authorship of the concepts, the three-act narrative structure, and the creative artistic direction by Anthony Fernando Galindo Romero (ANTHON' ENYGREV). Artificial Intelligence assistance tools were used for generating sound tracks during the creation and technical mastering processes, all under the strict supervision, mixing, editing, and curation of the author to materialize his final conceptual and sonic aesthetic vision.

Original musical work that forms part of the album 'Transcendental Evolution'. The creative process encompasses the complete compositional authorship of the concepts, the three-act narrative structure, and the creative artistic direction by Anthony Fernando Galindo Romero (ANTHON' ENYGREV). Artificial Intelligence assistance tools were used for generating sound tracks during the creation and technical mastering processes, all under the strict supervision, mixing, editing, and curation of the author to materialize his final conceptual and sonic aesthetic vision.