A four voices mixed chorus elaboration of the famous song by C.Velazquez.

A four voices motet based on the Adeste fideles song, but written in renaissance style

Modern madrigal for four voices mixed chorus on a poem of Pablo Neruda.

DATOS BÁSICOS DE LA OBRA TÍTULO DE LA OBRA: Tú y yo, nosotros TIPO DE OBRA: Obra musical con letra (melodic techno vocal). AUTOR/A (NOMBRE COMPLETO): Tamara Martínez Sánchez NOMBRE ARTÍSTICO / SEUDÓNIMO: TammyQuenn AÑO DE CREACIÓN: 2026 PAÍS: España Tema melodic techno romántico sobre dos personas que, después de todo lo vivido, se eligen como un “nosotros” real, “tú y yo contra el miedo y el rumor” GÉNERO MUSICAL: Electronic / Melodic Techno. SUBGÉNERO: Melodic techno romántico, emotional club track. ESTILO: Cinemático, eufórico, romántico, nocturno, uplifting LETRA COMPLETA – “TÚ Y YO, NOSOTROS” [Chorus] Tú y yo, nosotros, contra el miedo y el rumor, contra todo lo que fuimos antes de saber quién son. Tú y yo, nosotros, más allá de la razón, si el mundo gira al revés, nos giramos los dos. Tú y yo, nosotros, ya no hay tú sin mi valor, si la vida se complica, la firmamos entre los dos. [Verse] Dicen que el amor perfecto no conoce el tropiezo, que no duda, que no cae, que no tiene retroceso. Pero tú y yo sabemos que no ha sido así jamás, que aprendimos a querernos con heridas y verdad. [Pre‑Chorus] No eres media naranja, yo tampoco soy mitad, somos dos que se acompañan porque quieren, nada más. [Chorus] Tú y yo, nosotros, contra el miedo y el rumor, contra todo lo que fuimos antes de saber quién son. Tú y yo, nosotros, más allá de la razón, si el mundo gira al revés, nos giramos los dos. [Verse / Break] Dicen que lo nuestro es raro, que no encaja en su papel, pero nadie estuvo dentro cuando casi me caí. Tú me viste en cada trama, yo te vi sobrevivir, y entre todos los caminos te elegí para seguir. [Pre‑Chorus 2] No eres jaula ni refugio, no eres cárcel ni perdón, eres casa cuando todo pierde pies y orientación. [Chorus / Drop] Tú y yo, nosotros, contra el ruido y el dolor. Tú y yo, nosotros, más fuertes que la razón. Tú y yo, nosotros, siempre el mismo corazón. Tú y yo, nosotros, dos latidos, una voz. [Outro / Hook repetido] Tú y yo, nosotros, siempre juntos al final. Tú y yo, nosotros, lo demás es temporal. Tú y yo, nosotros, contra el ruido y el dolor. Tú y yo, nosotros, más fuertes que la razón. Tú y yo, nosotros, siempre el mismo corazón. Tú y yo, nosotros, dos latidos, una voz. Obra producida con herramientas de producción digital y posible asistencia de IA para synths, arreglos y mezcla, bajo dirección creativa original de la autora. La letra, melodía vocal y concepto artístico pertenecen a Tamara Martínez Sánchez. DERECHOS RECLAMADOS (MODELO) ✓ Soy la autora original de la letra y el concepto. ✓ Composición musical: 100% – Tamara Martínez Sánchez (si no hay coautores). ✓ Interpretación / master: 100% – Tamara Martínez Sánchez (si la voz es tuya). ✓ Todos los derechos reservados © 2026 Tamara Martínez Sánchez

“Breath of the Sea is an atmospheric ambient‑chill composition built around a warm African‑influenced percussive groove and a steady, clean rhythmic pulse. Soft pads, gentle piano touches and light string textures create a deep emotional space. The afrosynth‑inspired female lead vocal is the clear focus of the track: expressive, intimate, consistently front‑mix and smooth in dynamics. Verses flow in airy descending legato lines, while the chorus opens with uplifting melodic leaps and sustained vowels. The bridge rises through long ascending notes wrapped in ethereal reverb, enriched by tasteful afro‑soul ad‑libs. Subtle synth layers support the vocal without competing, with occasional low‑tone gongs adding atmosphere. The finale introduces a dreamy, emotional electric‑guitar solo placed behind the voice, dissolving into the signature SkyAgo Project ambience. The mastering is vocal‑forward, balanced and stable, with no volume fluctuations.”

an acoustic rock ballad with a female vocal performance that has two distinct phases, Phase 1 – Intimate opening: Soft, low-volume, breathy voice, close to the mic, with a warm and vulnerable tone, Singing should feel personal and fragile, as if whispering to the listener, Gentle acoustic guitar arpeggios in the background, Phase 2 – Emotional break: At the emotional

acoustic rock ballad with a female vocal performance that has a low, rich, smoky tone with slight rasp and rough edges, The voice should carry both vulnerability and strength, with an emotional rock edge, Phase 1 – Intimate opening: Soft, low-volume, breathy delivery, close to the mic, with warmth and fragility, Singing should feel personal, like a quiet confession, Gentle acoustic guitar arpeggios in the background, Phase 2 – Emotional break: At the emotional peak (e, g, in the chorus), the voice shifts into a more intense, slightly gritty and textured tone, with subtle vocal cracks, breath catches, and an almost breaking quality on certain notes, Keep it raw and imperfect, as if emotion is straining the voice, Acoustic guitar becomes more aggressive with uneven, ragged strumming to mirror the vocal lift.

"Banda sonora de estilo K-Drama (OST) de carácter épico y profundamente emotivo. La obra destaca por un complejo arreglo vocal para trío femenino, donde las voces alternadas construyen una narrativa de gratitud y esperanza. La instrumentación se basa en un piano cinematográfico y cuerdas exuberantes que evolucionan sobre una percusión progresiva en tempo lento. La pieza presenta un desarrollo dinámico hacia un clímax apoteósico, sustentado por una producción cálida de múltiples capas que enfatiza la sinceridad y la magnitud sonora de la composición." Obra producida mediante herramientas de IA generativa bajo la dirección técnica, definición de parámetros de composición y curaduría artística de Moonlit Scores. El autor ostenta el 100% de los derechos de propiedad intelectual y dirección creativa.

Сенсіз өмір – қара түн… Сезімде қалды терең мұң… Сен едің өмірімнің мәні… Жүрегімде сағыныш мәңгі…

TOXIC is a darkly romantic jazz-infused duet blending husky female and male vocals with vintage textures, lazy saxophone echoes, and mellow bass. Set in a dreamy lo-fi atmosphere, the track explores the seductive chaos of a toxic relationship through poetic, sarcastic, and emotionally layered lyrics. A cinematic, soul-stirring performance between two voices caught in a beautiful mess.

Canción original, Autor: René Lastra Torres, Villahermosa, Tabasco, México, 2026. balada cinemática cristiana con vocales latino americano masculino. Grabación y producción: GuzGar Récords.

Canción original, Autor: René Lastra Torres, Villahermosa, Tabasco, México, 2026. balada ranchera con vocales latino americano masculino. Grabación y producción: GuzGar Récords.

Canción original, Autor: René Lastra Torres, Villahermosa, Tabasco, México, 2026. balada cinemática con vocales latino americano masculino. Grabación y producción: GuzGar Récords.

Canción original, Autor: René Lastra Torres, Villahermosa, Tabasco, México, 2026. balada rock contemporáneo con vocales latino americano masculino. Grabación y producción: GuzGar Récords.

Canción original, Autor: René Lastra Torres, Villahermosa, Tabasco, México, 2026. balada ranchera con vocales latino americano masculino. Grabación y producción: GuzGar Récords.

Canción original, Autor: René Lastra Torres, Villahermosa, Tabasco, México, 2026. balada con vocales latino americano masculino. Grabación y producción: GuzGar Récords.

Powerful Nu-Disco, Deep Bassline, Moog layers, Astrea vocal, high energy, crisp digital percussion, sensual.

Powerful Nu-Disco, Deep Bassline, Moog layers, Astrea vocal, high energy, crisp digital percussion, sensual.

Canción de Liquid Drum and Bass hecha por Olbaid con colaboración en vocales y composición de Blue Larimar Music

"Balada de estilo K-Pop de carácter melancólico y estético. La pieza destaca por una instrumentación orgánica que combina un piano emotivo con una guitarra suave en técnica 'fingerstyle'. Presenta voces femeninas delicadas enriquecidas con armonías vocales sutiles y un desarrollo gradual que utiliza el silencio estratégico como recurso expresivo. La producción es de corte cinematográfico, enfocada en resaltar una lírica coreana conmovedora." Obra producida mediante herramientas de IA generativa bajo la dirección técnica, definición de parámetros de composición y curaduría artística de Moonlit Scores. El autor ostenta el 100% de los derechos de propiedad intelectual y dirección creativa.