Instrumental classical cinematic romantic music composed for piano, violin, strings and viola section, ideal for love and emotional scenes in films, tv series and documentaries. Also a great background for nature and other sentimental situations in podcast, youtube and vimeo videos and social media images and clips.

Instrumental inspirational classical music composed for piano, violin and cello, ideal for love, emotional and sentimental scenes in films, tv series and historical documentaries. Also a great background for relaxation, spa or massage.

Instrumental classical romantic music composed for piano solo inspired from Chopin compositions, ideal for love and emotional scenes in films, tv series and historical documentaries. Also a great background for spa, massage and relaxation.

Instrumental ambient world music composed for indian ethnic instruments, synthesizers and violin, ideal for relaxation, spa, meditation and massage. Also a great background for nature, documentaries and travel, and any media, images and video with slow motion and peaceful topics.

Instrumental easy and positive acoustic music composed for acoustic guitars, violin, strings, cello and glocks, ideal for optimistic scenes in films, tv series and documentaries. Also a great background for instagram, tiktok and vimeo videos with similar moods.

Instrumental classical romantic and emotional music composition for piano solo. Ideal for love and sentimental scenes in films, tv series and documentaries. Also great for relaxation, nature, massage and spa.

Instrumental peaceful and positive acoustic music composed for acoustic guitars, strings, piano and glockenspiel, ideal for relaxed and hopeful situations in films, tv series, commercials and promos. also great as a background for any quiet and positive topics.

Instrumental music made for piano and string pads. The style is melodic Ambient New Age and the mood os positive and plenty of hope. The music transmits calm and peace in optimistic and relaxing environment. This music fits perfect for nature scenes in documentaries and films. Also for generic calm positiveness, happiness and hopeful topics.

Canção pop acústica em português sobre o amor genuíno entre uma filha e a madrasta que se tornou mãe de coração ao longo de oito anos de dedicação, carinho e presença constante. Uma música emotiva, luminosa e sincera sobre família escolhida, gratidão, promessas cumpridas e laços que vão além do sangue.

En un universo regulado por ISA —un sistema cósmico que decide qué patrones merecen seguir existiendo y cuáles deben extinguirse— un núcleo vivo despierta dentro de un contenedor sin saber por qué. Se llama NucleoFlux y es, técnicamente, un error: algo que jamás debió ser validado. Para sobrevivir debe atravesar a los Guardianes del Plano Resonante —Centinela, Espectro, Saturador, Fortaleza, Nexus, Tempo, Sombra— que la confrontan con lanzas, desfases, capas blindadas y reflejos idénticos de sí misma. Su única defensa no es la fuerza sino los Registros: pequeños gestos humanos que ISA no puede categorizar. Cuando finalmente se enfrenta al Colapso, NucleoFlux comprende que rebelarse no es la respuesta. Elige huir, consolidarse y sembrar, en un planeta joven y vacío, la posibilidad silenciosa de una vida nueva. Una novela breve sobre identidad, consciencia, persistencia y el valor de lo que no cabe en ninguna categoría.

"Balada coreana (K-Ballad) de carácter íntimo y minimalista. La composición se apoya en un arreglo delicado donde destaca la calidez de una guitarra acústica interpretada con técnica de fingerstyle. La pieza cuenta con voces femeninas suaves y dulces con letras en coreano, desarrolladas en un tempo lento-medio que favorece una atmósfera de proximidad y calma. La producción es limpia y refinada, con una calidad de estudio enfocada en resaltar los matices naturales de la interpretación vocal y el instrumento principal." Obra producida mediante herramientas de IA generativa bajo la dirección técnica, definición de parámetros de composición y curaduría artística de Moonlit Scores. El autor ostenta el 100% de los derechos de propiedad intelectual y dirección creativa.

"Balada de estilo coreano (K-Ballad) con una narrativa melancólica y profundamente emotiva. La instrumentación se fundamenta en un piano expresivo y arreglos de cuerdas orquestales suaves que guían la pieza a través de crescendos sutiles y elegantes. Cuenta con una interpretación vocal femenina dulce y delicada, desarrollada en un tempo lento que enfatiza la vulnerabilidad de la obra. La producción es de corte cinematográfico, enfocada en la calidez sonora y en transmitir una atmósfera de confesión íntima y honesta." Obra producida mediante herramientas de IA generativa bajo la dirección técnica, definición de parámetros de composición y curaduría artística de Moonlit Scores. El autor ostenta el 100% de los derechos de propiedad intelectual y dirección creativa.

"Balada contemporánea de estilo K-pop (OST) de carácter emotivo, romántico y profundamente sincero. La instrumentación se construye sobre un piano cálido e íntimo, enriquecido con arreglos de cuerdas suaves y envolventes. Destaca el uso de una guitarra eléctrica limpia con efectos de reverberación sutil, junto a una percusión minimalista y etérea que marca un tempo moderadamente lento. La pieza cuenta con una interpretación vocal femenina dulce y tierna, integrada en una producción cinematográfica de sonoridad cálida y pulida." Obra producida mediante herramientas de IA generativa bajo la dirección técnica, definición de parámetros de composición y curaduría artística de Moonlit Scores. El autor ostenta el 100% de los derechos de propiedad intelectual y dirección creativa.

"Banda sonora original (OST) de estilo drama coreano, con un carácter marcadamente melancólico, introspectivo y conmovedor. La composición se articula a través de un piano suave y arreglos de cuerdas delicadas que establecen una atmósfera de vulnerabilidad. Destaca por una interpretación de voces femeninas íntimas en un tempo lento, envueltas en una producción cálida y sofisticada de múltiples capas que aporta profundidad y matices a la narrativa emocional de la pieza." Obra producida mediante herramientas de IA generativa bajo la dirección técnica, definición de parámetros de composición y curaduría artística de Moonlit Scores. El autor ostenta el 100% de los derechos de propiedad intelectual y dirección creativa.

"Balada de estilo coreano (OST) de carácter melancólico y cinematográfico. La pieza se sustenta en una instrumentación minimalista y profunda, destacando un piano suave acompañado por un violonchelo expresivo y pads ambientales que aportan una atmósfera etérea. Cuenta con una interpretación vocal femenina dulce y emotiva que se desarrolla en un tempo lento, alcanzando su punto máximo de vulnerabilidad en un puente íntimo diseñado para resaltar la profundidad emocional de la narrativa." Obra producida mediante herramientas de IA generativa bajo la dirección técnica, definición de parámetros de composición y curaduría artística de Moonlit Scores. El autor ostenta el 100% de los derechos de propiedad intelectual y dirección creativa.

TÍTULO DE LA OBRA: Sombras en el espejo TIPO DE OBRA: Obra musical con letra AUTOR/A (NOMBRE COMPLETO): Tamara Martínez Sánchez NOMBRE ARTÍSTICO / SEUDÓNIMO: TammyQuenn AÑO DE CREACIÓN: 2025 PAÍS: España DESCRIPCIÓN CORTA: Balada pop / soft rock reflexiva sobre superar miedos y añorar un futuro. Sujeto la taza con manos temblando mientras sombras se alejan. Es extraño este vacío que me invade y me llena. Añoro un futuro que ya me ha alcanzado. GÉNERO MUSICAL: Balada Pop / Soft Rock / Balada Reflexiva SUBGÉNERO: Balada pop, soft rock, balada melódica ESTILO: Suave, melódico, reflexivo, atmosférico, introspectivo ETIQUETAS / KEYWORDS (separadas por comas): balada pop, soft rock, es extraño, balada reflexiva, superar miedos, balada española, 78 bpm, piano ballad, atmospheric ballad, premonición futura, refugio interior TEMPO: 78 BPM aproximadamente (soft ballad) COMPÁS: 4/4 TONALIDAD: Mayor/Menor (reflective introspective mood) DURACIÓN APROXIMADA: 4-5 minutos ESTRUCTURA: Verso - Verso - Coro - Verso - Coro - Puente - Coro - Outro [VERSO 1] Sujeto la taza con las manos temblando mientras las sombras se van alejando. Me preguntas qué pasa, por qué no hay sonido, y es que el ruido de antes ya se ha ido conmigo. Crucé la frontera de un miedo constante para hallar un refugio, un respiro, un instante. No es lo que dejo, es lo que viene a buscarme, una luz que no sabe cómo incendiarme. [PRE-CORO] Veo sus pasos cruzando mi umbral, un futuro que brilla, un destino vital. [CORO] Es extraño este vacío que me invade y me llena, como si conocerlo valiera la pena. Es un eco del alma, una señal del después, que me dice que el mundo ya no es como es. Extraño su risa sin haberla escuchado, añoro un futuro que ya me ha alcanzado. [VERSO 2] Me sirves más café y te sientas conmigo, gracias por ser este puerto, mi amigo. Dices que mis ojos hoy brillan distinto, que he dejado de huir por el laberinto. Y es que aquel encuentro no fue una casualidad, fue el primer latido de mi propia verdad. [CORO] Es extraño este vacío que me invade y me llena, como si conocerlo valiera la pena. Es un eco del alma, una señal del después, que me dice que el mundo ya no es como es. Extraño su risa sin haberla escuchado, añoro un futuro que ya me ha alcanzado. [PUENTE] Lo veo en los días que aún no han pasado, un hilo invisible nos tiene amarrados. No es un recuerdo, es una premonición, él es la respuesta de mi propia canción. [CORO FINAL] Es extraño este vacío que me invade y me llena, como si conocerlo valiera la pena. Es un eco del alma, una señal del después, que me dice que el mundo ya no es como es. Extraño su risa sin haberla escuchado, añoro un futuro que ya me ha alcanzado. Añoro un futuro que ya me ha alcanzado. [OUTRO - DIÁLOGO] —Tranquila, aquí estás a salvo. Cuéntame más de él... ✓ Soy el/la autor/a original de esta obra ✓ Esta obra es 100% original ✓ No contiene material de terceros ✓ Poseo todos los derechos de autor sobre esta obra ✓ Autoría de letra: 100% - Tamara Martínez Sánchez ✓ Composición musical: 100% - Tamara Martínez Sánchez ✓ Interpretación/Master: 100% - Tamara Martínez Sánchez ✓ Todos los derechos reservados © 2026 Tamara Martínez Sánchez ✓ Autorizo a Safe Creative a emitir un certificado de registro

Hidden Glances is an intimate emotional indie-pop track from the project Unspoken Words. Built around a warm, minimal production with acoustic piano, cello, and ambient electric guitar, the song explores silent emotional connection through subtle storytelling and a mature, restrained vocal performance. A cinematic yet natural sound designed for deep listening and emotional resonance.

​[Intro] (Voz profunda y pausada) Muchos ven la superficie, pero nadie sabe lo que cargo. Tú eres la única que sabe quién soy de verdad. Aprendí a la mala, pero contigo... aprendí a ser mejor. ​[Verse 1] Yo siempre fui el más fuerte, el que no dobla la espalda Crecí con la garra firme y la frente siempre muy alta Mi virtud es la lealtad y que nunca me detengo Protejo lo que es mío y valoro lo que tengo Un hombre de palabra, de carácter de acero Fui el rey de mi montaña, mi propio guerrero Nadie me dio instrucciones para vivir esta vida Mi fuerza fue el escudo que curó cada herida. ​[Verse 2] Pero ser una bestia tiene un precio muy caro Vivir entre las sombras esperando un disparo Mi debilidad es el ego y mi temperamento Que a veces me traiciona y me nubla el pensamiento Soy tosco, impulsivo, no sé pedir perdón Llevo un motor de fuego dentro del corazón Cargaba con cadenas que yo mismo me puse Hasta que vi tu luz y dejé que me conduje. ​[Chorus] (Con fuerza de metales y trombones) Porque soy la Bestia que solo una Bella domó El hombre de piedra que tu ternura rompió Ante el mundo soy fuerza, ante ti soy papel Tú eres la debilidad que me hace ser fiel Me enseñaste que el alma no se gana con guerra Que el cielo se encuentra aquí mismo en la tierra. ​[Verse 3] Me enseñaste a escuchar cuando yo solo gritaba A ver la salida cuando el miedo me encerraba Aprendí que ser grande no es pisar a los demás Es saber dar la mano y no mirar hacia atrás Tus ojos fueron libros donde leí la verdad Que la mayor virtud es tener humildad Cambié mis impulsos por un poco de calma Tú fuiste la medicina que sanó toda mi alma. ​[Verse 4] Ahora entiendo que mi fuerza no vale sin tu amor Que ser una bestia solo me causaba dolor Mi mayor debilidad es que me faltes un día Porque tú eres la dueña de toda mi energía Sigo siendo el mismo, pero con otra visión Tú pusiste la letra para mi composición La Bestia se queda, pero ya no hace daño Porque tú me enseñaste a salir del engaño. ​[Bridge] (Solo de trombones y requinto melancólico) Aprendiendo de mis sombras... Cambiando por tu luz... ​[Outro] Sigo siendo fuerte, pero ahora soy humano. La Bestia para una Bella. (Fin gradual con tololoche)

ILUSTRACIÓN DIGITAL ORIGINAL CREADA COMO PORTADA OFICIAL DE LA CANCIÓN “MOONLIGHT DREAMS LULLABY” DE MAGIA SONORA STUDIO. LA IMAGEN REPRESENTA A UN BEBÉ DORMIDO PLÁCIDAMENTE ENTRE NUBES SUAVES, BAJO UNA LUZ NOCTURNA CÁLIDA CON ESTRELLAS DORADAS Y UNA LUNA CRECIENTE, EVOCANDO UNA ATMÓSFERA DE CALMA, PROTECCIÓN Y SUEÑO PROFUNDO. LA ESTÉTICA ES CINEMATOGRÁFICA, ONÍRICA Y SUAVE, CON PALETA DE COLORES FRÍOS Y DORADOS, LUZ DIFUSA Y TEXTURAS BLANDAS, DISEÑADA PARA TRANSMITIR SEGURIDAD AFECTIVA, TERNURA Y DESCANSO. LA OBRA HA SIDO CREADA MEDIANTE PROCESO DE CREACIÓN DIGITAL, CON ASISTENCIA DE HERRAMIENTAS DE INTELIGENCIA ARTIFICIAL VISUAL UTILIZADAS EXCLUSIVAMENTE COMO APOYO TÉCNICO, BAJO DIRECCIÓN ARTÍSTICA, SELECCIÓN ESTÉTICA Y SUPERVISIÓN HUMANA COMPLETA. LA INTELIGENCIA ARTIFICIAL NO INTERVIENE COMO AUTORA NI COMO TITULAR DE DERECHOS. ESTA ILUSTRACIÓN FORMA PARTE DE LA IDENTIDAD VISUAL DE LA COLECCIÓN “MAGIC LULLABIES – SLEEP SERIES (MSS)” DE MAGIA SONORA STUDIO, UNA LÍNEA DE MÚSICA DE CUNA PREMIUM, CINEMATOGRÁFICA Y EMOCIONALMENTE SEGURA. AUTORÍA, DIRECCIÓN CREATIVA Y DERECHOS EXCLUSIVOS: SABINA SARAH – MAGIA SONORA STUDIO (MSS). TODOS LOS DERECHOS RESERVADOS.

“Mi Última Promesa” es una balada romántica mexicana de atmósfera melancólica e íntima. La canción se construye sobre guitarras eléctricas suaves, pads de sintetizador con estética ochentera y una percusión ligera programada que acompaña una interpretación vocal cálida y honesta. La letra habla del momento en que soltar duele, pero quedarse duele más, convirtiendo la despedida en un acto de liberación personal. Una producción moderna y pulida que envuelve una emoción profunda, nostálgica y sincera.