Mirta Ramírez escritora desde los 12 años. Gestora Cultural hace más de 35 años. Creadora y Directora de los Grupos de Trabajo , Encuentros de Escritores y Artistas del Mundo desde 2020 Trabaja solo con proyectos Propios. No busca la perfección en sus trabajos, pero ha logrado la apertura mundial. Ha trabajado incansablemente para que el mundo conozca las actividades de cada artista en su área. Considerando que la Cultura traspasa las barreras idiomáticas y de distancia dentro de quienes llevan arraigada la cultura en el alma. Ha tejido la Hermandad de los pueblos del mundo para que llenemos de colores el mar entero donde cada uno aportando su granito de arena formará la playa donde todos los habitantes del globo podrán disfrutar. La Cultura es el corazón donde anida el arte de amar., el amor al prójimo es su objetivo. Premiado a nivel Nacional e Internacional. Ha sido nombrada Dra. en temas Humanitarios, Creatividad y en defensa de la Paz por parte de varios países. Obtuvo 2 Honoris Causa en 2021 y 2022.

Mirta Ramírez escritora desde los 12 años. Gestora Cultural hace más de 35 años. Creadora y Directora de los Grupos de Trabajo , Encuentros de Escritores y Artistas del Mundo desde 2020 Trabaja solo con proyectos Propios. No busca la perfección en sus trabajos, pero ha logrado la apertura mundial. Ha trabajado incansablemente para que el mundo conozca las actividades de cada artista en su área. Considerando que la Cultura traspasa las barreras idiomáticas y de distancia dentro de quienes llevan arraigada la cultura en el alma. Ha tejido la Hermandad de los pueblos del mundo para que llenemos de colores el mar entero donde cada uno aportando su granito de arena formará la playa donde todos los habitantes del globo podrán disfrutar. La Cultura es el corazón donde anida el arte de amar., el amor al prójimo es su objetivo.

Mirta Ramírez escritora desde los 12 años. Gestora Cultural hace más de 35 años. Creadora y Directora de los Grupos de Trabajo , Encuentros de Escritores y Artistas del Mundo desde 2020 Trabaja solo con proyectos Propios. No busca la perfección en sus trabajos, pero ha logrado la apertura mundial. Ha trabajado incansablemente para que el mundo conozca las actividades de cada artista en su área. Considerando que la Cultura traspasa las barreras idiomáticas y de distancia dentro de quienes llevan arraigada la cultura en el alma. Ha tejido la Hermandad de los pueblos del mundo para que llenemos de colores el mar entero donde cada uno aportando su granito de arena formará la playa donde todos los habitantes del globo podrán disfrutar. La Cultura es el corazón donde anida el arte de amar., el amor al prójimo es su objetivo.

Mirta Liliana Ramírez es poeta y escritora desde los 12 años. Gestora Cultural desde hace más de 35 años. Ha particpado en eventos y grupos mundiales. Ha sido reconocida y sus publicaciones han aparecido en Uzbekistan, Pakistan, Marruecos, Bangladesh, India, Rusia, USA, China, Túnez, Africa, Bielorrusia, entre otros. Creadora y Directora de los Grupos de Escritores y Artistas: Juntos por las Letras, Artescritores, MultiArt, JPL Jóvenes Mundial, Juntos por las Letras Uzbekistán 1 y 2. Defiende firmemente que la cultura es la clave para unir a todos los países del mundo. Trabaja únicamente con proyectos propios, gratuitos e integradores a nivel cultural global como son los Eventos Culturales online. Ha creado el Movimiento Cultural con Rastrillaje Cultural y la Formación de los Nuevos Cinturones Culturales a nivel local y también de Argentina para el mundo. Cuenta con 25 Sedes Mundiales del Grupo Juntos por las Letras. Publicó 14 libros propios: Colección "Susurros del alma", Deshojando Momentos , Mujeres al borde del abismo emocional, Con sabor a amor, Memorias en la memoria, entre otros, y hasta la fecha alrededor de 70 antologías mundiales: Mujeres en Al Borde del Abismo, Vida de Piedra, Con el sabor de tu piel, Colección Inmortal, 50 Poetas del Mundo , Expresándonos sin voz, Cuando las letras maduran, Tejiendo Hermandad, 50 poetas mundiales de 5 ejemplares, son algunas publicaciones , dueña de la Editorial MIRA, trabaja solo con proyectos propios, gratuitos mundiales. son algunos títulos. Revistas culturales" Thotem, MultiArt, Diario de Eventos,

El agua que se escapa de las manos es recogido por la tierra, donde el árbol aferra su vida como la noche abraza al día en el ocaso. El fuego que arrasa los prados se ahoga si no danza con el aire. No puedes oler sus colores ni capturar sus voces. Déjales ser y coexistirán, como el hielo reposa sobre la roca.     Samuel Álvarez Conejos 

Me detengo a observar la obra de Marisa Ramallo y mi primera impresión surge al comparar el momento de la creación – un momento en que la tierra parece ocupada en destruir y destruirse a manos de sus habitantes ( y por ese motivo nuestra época es llamada Antropoceno, porque cada catástrofe es obra humana) – con el resultado de su creación pictórica: un mundo vasto, espléndido y apacible. Un mundo de naturaleza, animales y personas en silencio, ternura y serenidad. Elementos difíciles de encontrar en la sociedad. En sus cuadros, cuyas técnicas van del acrílico al grafito o al óleo las figuras que ocupan preferentemente el centro de la tela se destacan por los tonos azules, con ciertas pinceladas de matices en verde o delineado en esfumado negro lo que desea resaltar en ellas. También se mezclan los ocres suaves en la arena y parte del follaje. Veo en sus cuadros una idealista, una soñadora, que ve con cierta ingenuidad (sin llegar a lo naif) al mundo y las personas. Ante mis ojos desfilan paisajes de encanto. Adivino lo espiritual en lo sensible y como visión de poeta, que Marisa también lo es, observo que cada elemento surge cargado de esa belleza. El pintor es un creador de sensaciones y esto se produce en el diálogo entre su subjetividad y el lienzo tensado sobre el bastidor. Henri Bergson, en el siglo XIX, ya señaló que “la realidad puede ser captada solamente a través de la intuición artística”. La traslación al paisaje de estados espirituales se observa en el uso de los colores antes mencionados, la soledad íntima, la angustia del espacio y la meditación sobre la condición humana, en los temas elegidos. Colorista sobria y ágil, logra trasparencias amplias (río, mar, cielo, vegetación) sutiles, dejando que la figura resalte en tonos más oscuros. El arte de los pintores es tan íntimo como el de los escritores. Nos habla de su perspectiva del mundo, de cómo experimentan la realidad. Así como se develan en el poema los sentimientos más íntimos, así nos hablan las figuras, los colores, de la intimidad del pintor. Sólo me queda agradecer la oportunidad y la experiencia de admirar, disfrutar y recorrer como neófita la hermosa obra de Marisa Ramallo. Graciela Irene Rossetti (escritora de Santa Fe, Argentina)

John Fredy Restrepo Loaiza es una artista plástico que le gusta compartir su arte. En sus obras los colores abundan dando matices diferentes. Su obra siempre tendrá un trasfondo e impacto social. Las imágenes son creaciones de lo que el lienzo quiere transmitir, es una forma de comunicación entre el artista, el arte y las estructuras sociales. Según las palabras de él:” El artista plástico es un Reportero gráfico: que percibe, interpreta y denuncia toda esa carga emocional que afecta, modifica o transforma a la sociedad”. Cada obra muestra una belleza increíble que es una forma de integrar todo para que todos puedan observar, criticar, comprender, valorar lo que tienen enfrente. John Fredy es un artista completo y complejo porque admira a muchos otros de diferentes épocas, los ha estudiado y observado, es un hombre conocedor del arte y los artistas y en algunas obras él es capaz de mostrar cuánto los admira. En este caso, de este libro, las obras son de arte abstracto, pero que invitan indefectiblemente a recurrir a la imaginación sensorial y extrasensorial dilucidando que nos quiere decir no sólo la obra sino también el artista, cada obra ha impactado de manera diferente en los escritores, de esta manera él utiliza su paleta de colores, nosotros nuestra paleta de palabras y el público utiliza la paleta oral para comentar. Todo se ensambla en esta vida. Gracias por permitirnos trabajar tus obras y escribir sobre lo que nos transmitió cada una en este proceso de Inmortales. Mirta Ramírez Escritora Chaco - Argentina

Hablar de Gelma Nazareth Higuera Alvarado: Es adentrarse en un laberinto de emociones donde la creatividad, los valores y las esencias de la vida repercuten en el hierro o sus lienzos, receptores de los sentimientos que vuelca en cada obra. Esta mujer, madre, maestra, artista resume en sus trabajos la gran tarea que anida en la madre-maestra. Rescatar y sugerir los valores primordiales del ser humano, el tratar de ser uno mismo en concordancia con la raíz de cada uno y atreverse a mostrar sus sentimientos sin tapujos con el respeto a si mismo que todos nos debemos. Tarea que implica un conocimiento cabal de nuestra alma. La experiencia lograda con el transcurrir de la vida y los desafíos superados son la muestra de un espíritu guerrero y victorioso que Gelma tuvo la dicha de ir trasmitiendo a sus alumnos, induciéndolos a bucear en sus bríos más hondos para plasmar en sus diversas expresiones artísticas logrando realizar muchísimas muestras en diversos lugares que son las huellas que fue dejando a su paso. Gelma, exquisita artista plástica comprometida con su patria, Colombia, y con aquellos que tuvo cerca para trasmitirle sus aprendizajes y saberes, pero sobre todo ha enseñado a buscarse a si mismo y desde ese eje expresarse mediante el arte. Juana Soria, escritora Villa Carlos Paz - Córdoba - Argentina

Mirta Ramírez escritora desde los 12 años. Gestora Cultural hace más de 35 años. Creadora y Directora de los Grupos de Trabajo, Encuentros de Escritores y Artistas del Mundo desde 2020. Trabaja solo con proyectos Propios. No busca la perfección en sus trabajos, pero ha logrado la apertura mundial. Ha trabajado incansablemente para que el mundo conozca las actividades de cada artista en su área. Considerando que la Cultura traspasa las barreras idiomáticas y de distancia dentro de quienes llevan arraigada la cultura en el alma. Ha tejido la Hermandad de los pueblos del mundo para que llenemos de colores el mar entero donde cada uno aportando su granito de arena formará la playa donde todos los habitantes del globo podrán disfrutar. La Cultura es el corazón donde anida el arte de amar., el amor al prójimo es su objetivo.

Mirta Ramírez escritora desde los 12 años. Gestora Cultural hace más de 35 años. Creadora y Directora de los Grupos de Trabajo, Encuentros de Escritores y Artistas del Mundo desde 2020. Trabaja solo con proyectos Propios. No busca la perfección en sus trabajos, pero ha logrado la apertura mundial. Ha trabajado incansablemente para que el mundo conozca las actividades de cada artista en su área. Considerando que la Cultura traspasa las barreras idiomáticas y de distancia dentro de quienes llevan arraigada la cultura en el alma. Ha tejido la Hermandad de los pueblos del mundo para que llenemos de colores el mar entero donde cada uno aportando su granito de arena formará la playa donde todos los habitantes del globo podrán disfrutar. La Cultura es el corazón donde anida el arte de amar, el amor al prójimo es su objetivo.

La presente antología concentra la fusión de las artes plásticas y las poesías. Letras entrelazadas formando versos, que acompañan a despertar el interés, mientras los conducen hacia la galería del sentir, donde asoman las obras y la libre interpretación, más allá del valor asignado por los versos que la acompañan, sobre las magnificas creaciones del artista. El artista Carlos Huberto Murillo, se sumerge en el plano onírico, guiado de musas o quizás en escape de lo cotidiano, para extraer de esos planos invisibles la magia creadora que lo impulsa, atrapa y a la misma vez lo libera para que sus manos garabateen, tracen figuras, líneas, curvas, salpica colores y surgen manchas, buscando captar con suma devoción esos momentos de entrega. El mismo lo dice: “a veces un colorido explosivo, fijan el camino para llegar al mensaje sublimado y resaltar, al mismo tiempo, los primeros planos de éste”. Estas seleccionadas obras constituyen el horizonte, que posibilitan ver la diversidad y el arduo quehacer cultural que existe actualmente, debido a las cuantiosas creaciones y por supuesto, este material es un gran aporte, que nace para develar algunos de esos increíbles talentos, sin embargo, no es suficiente. Solo a manera de atender a algunos, se unificaron categorías, los poetas expresan su sentir y le impregnan ritmo haciendo hincapié en esas luces y sombras de lo definido, mientras descubren el desafío y el pintor por su parte, transfiere sobre lienzos su propio universo cargado, mediante las técnicas adecuadas para enmarcar con ello su identidad.

La presente antología concentra la fusión de las artes plásticas y las poesías. Letras entrelazadas formando versos, que acompañan a despertar el interés, mientras los conducen hacia la galería del sentir, donde asoman las obras y la libre interpretación, más allá del valor asignado por los versos que la acompañan, sobre las magnificas creaciones del artista. El artista Carlos Huberto Murillo, se sumerge en el plano onírico, guiado de musas o quizás en escape de lo cotidiano, para extraer de esos planos invisibles la magia creadora que lo impulsa, atrapa y a la misma vez lo libera para que sus manos garabateen, tracen figuras, líneas, curvas, salpica colores y surgen manchas, buscando captar con suma devoción esos momentos de entrega. El mismo lo dice: “a veces un colorido explosivo, fijan el camino para llegar al mensaje sublimado y resaltar, al mismo tiempo, los primeros planos de éste”. Estas seleccionadas obras constituyen el horizonte, que posibilitan ver la diversidad y el arduo quehacer cultural que existe actualmente, debido a las cuantiosas creaciones y por supuesto, este material es un gran aporte, que nace para develar algunos de esos increíbles talentos, sin embargo, no es suficiente. Solo a manera de atender a algunos, se unificaron categorías, los poetas expresan su sentir y le impregnan ritmo haciendo hincapié en esas luces y sombras de lo definido, mientras descubren el desafío y el pintor por su parte, transfiere sobre lienzos su propio universo cargado, mediante las técnicas adecuadas para enmarcar con ello su identidad.

Letra y partitura de pieza musical para dos violines titulada RIO AL ATARDECER, que habla , muestra como una pintura de un atardecer en el río, cuando el sol se va poniendo, el cielo se oscurece, mientras una canoa se mueve tranquila en las aguas mansas del río. Muy linda. La música pertecene al compositor Alfredo Figueras.

Pieza musical con aires de jazz compuesta por Alfredo Figueras, con letra de Jorge Padula Perkins, que habla de ir a caminar a orillas del mar y sentir la calidez de la arena en la piel, buscando un recuerdo que ya no se halla en el lugar, porque está todo menos aquella persona que le daba singularidad para el que habla (o canta en realidad).

El Grupo Artescritores nace desde el seno del Grupo de Trabajo de Escritores Internacionales “Juntos por las letras”, la necesidad de crearlo surgió porque los integrantes nos dedicamos a escribir, aunque en las Movidas Culturales con Rastrillaje Cultural y formando los Nuevos Cinturones Culturales trabajábamos todas las disciplinas. Al surgir el Proyecto de la Colección “Inmortales” se sumaron los artistas y “Juntos por las letras” no abarcaba todo. Esta Antología y las subsiguientes empezaron a tomar forma cuando los escritos quedaron huérfanos al retirarse varios artistas del proyecto y así, se presentó como por arte de magia la posibilidad que los artistas ilustraran esos escritos y fueran lanzados al mundo en siete idiomas lo antes posible. Y aquí están, espero lo disfruten. Mirta Ramírez Fontana – Chaco- Argentina

Ana Consuelo Suarez Espinosa, colombiana, de la ciudad de Bogotá, ha dedicado su quehacer a diferentes áreas entre las que se destaca, la docencia, la fotografía, la poesía y la pintura, en lo que delicadamente ha titulado “Arte para amar”. Aunque no conozco formalmente a esta importante creadora, sus obras, de las cuales algunas están publicadas en este libro, me han llevado a conocer de cerca y, en la distancia, su obra pictórica, de la que he escrito algunos poemas para varias de ellas. Al escribir estas palabras puedo imaginar como Ana empieza a concebir cada creación desde su propia óptica; el preámbulo a ese acontecer sin tiempo, sentir el olor de los aceites, trementinas y oleos en la paleta, para convertirla luego en un laberinto de imágenes. Es percibir a través de mis propios sentires, como darle una voz única e inimitable en estos tiempos de modernidad y tecnología en los que la artista marca profundamente su sensibilidad para producir un impacto o reacción en el ojo y espíritu del espectador. Uno puede asociar a la artista con su obra, pero no necesariamente saber cuan prolífica es en su acontecer diario, o de cuánto tiempo dispone para ello en la elaboración de obras innovadoras, bellas y, que no sea monotemática en una sola área al momento de una exposición. Para analizar una obra se deben tener en cuenta algunos aspectos: el soporte, la técnica, el tema, la composición, la luz, la perspectiva, los colores. Sus pinturas, tienen una fuerza realmente importante, en su expresividad. Nos trasmite un esmerado cuidado en los detalles y, los colores, en sus composiciones, tiene una carga de difuminados ocres, percibiéndose en cada escena plasmada el secreto de las almas, donde la calle es una multitud que marcha entre las luces, o un carnaval de ausencias, para sentir que finalmente, la esperanza surge y que la fe debe esperar. Para mí, es una artista que despierta sensaciones muy profundas, pero a la vez, siento que ella, como mujer, mantiene el corazón y el alma de la ternura escondida que se pasea desenvuelta en los diferentes estilos singularmente desde lo abstracto en un sentido emocionalmente amplio. Aunque desconozco sus influencias predilectas, me gusta su propuesta en la que muestra evidentemente lo indefinido y en la que no se evidencian rastros figurativos proponiendo otras existencias. La obra de Ana Consuelo, no solo ha sido expuesta en su país natal; en el ámbito Internacional, Polonia, Cuba, México, Estados Unidos Buenos Aires, han dado cuenta de sus pinturas en diferentes salas. Colombia ha tenido en el tiempo representantes de gran trayectoria en la pintura, pero muchos artistas no reconocidos que han expuesto en diferentes pinacotecas, han demostrado que, al apreciar su obra, son muchos los que producen admiración por el estupendo virtuosismo que resalta cualquier expectativa, por lo que, generalmente, produce una gran felicidad en el artista, y también en el público. No necesariamente el más reconocido es el mejor, a veces uno encuentra obras tan maravillosas que valen más que algunos cuadros, producto de propaganda mañosa, u organizada falsamente por los críticos. A veces no se triunfa como se desea, pero la constancia es la que vence, dice el refrán. Creo que la poesía posee la vida, es como un espejo donde el individuo puede mirarse para ver y descubrir sus casos escondidos y, con ello, su manifestación, particularmente en los artistas que viven desde el alma, regularmente. Y vuelvo al tema de la ternura en la mujer como una larga sombra que se proyecta en el camino, a veces cargada de melancolías o tristezas, pero también, poder entender que en lo frágil también está la seguridad, la calidez y la alegría, y eso nos arropa el espíritu cuando se trata de crear. Tomar apuntes de las sensaciones internas, nos lleva a escribir esas emociones que no podemos expresar físicamente para convertirlo en un poema o un relato de vida, y es allí donde Ana Consuelo hace su declaración en medio de sus técnicas pictóricas al decir: "he leído poemas publicados de mi autoría en las universidades, en los teatros, en las exposiciones y galerías, hoteles, también las escribo para obras visuales de artistas plásticos". Allí, ella nos habla del significado para su vida, su historia y su obra. El objeto de la presente edición del proyecto Inmortales, es una suerte de encuentro entre diferentes artistas plásticos y escritores nacionales e internacionales, en las que se recogen infinitas gráficas o expresiones elaboradas con ahínco y nobleza, y de las cuales el bardo hace una lectura en la que cada mirada tiene una visión diferente de una misma obra para descubrir su propio sentir, y por último hacer una apreciación e interpretación de cada obra. De este modo, esta interrelación produce un acercamiento entre los pueblos, y sobre todo influye de manera decisiva en la motivación a la lectura. Sahú Castrillón

“Inmortales” surge de la idea de hacer algún trabajo en conjunto con los Artistas Plásticos tan marginados en otras Artes. La idea prendió con solo un audio en el Grupo de Trabajo de escritores Internacionales “Juntos por las letras”, cuando en la prueba piloto se presentó Adriana Pérez Olarte por medio de Diana Sánchez (ambas Artistas Plásticos de Colombia), jamás imaginé la repercusión que tendría a nivel mundial. El nombre de “Inmortales “se lo di al momento en que dije: que quería inmortalizar las obras de estos artistas con nuestros escritos y a su vez que fuera recíproco que nuestros escritos sean Inmortalizados por esas obras. Bienvenidos a este mundo mágico que lo construimos entre todos. Y gracias por sumarse a la Apertura Cultural Mundial junto a nosotros. La idea inicial fue hacerlo solo en español y decidí traducirlo al inglés e idea del nuestro Coordinador de Rusia Alexander Kabishev traducirlo también al idioma ruso. Por iniciativa propia he decidido que esta colección de libros “Inmortales “se presentaran en siete idiomas: 1-español, 2- inglés, 3- Ruso, 4-Árabe, 5-Portugués, 6- Francés, 7- Italiano. Bienvenidos a este proyecto cultural infinito. Mirta Liliana Ramírez

Mirta Ramírez escritora desde los 12 años. Gestora Cultural hace más de 35 años. Creadora y Directora de los Grupos de Trabajo, Encuentros de Escritores y Artistas del Mundo desde 2020 Trabaja solo con proyectos Propios. No busca la perfección en sus trabajos, pero ha logrado la apertura mundial. Ha trabajado incansablemente para que el mundo conozca las actividades de cada artista en su área. Considerando que la Cultura traspasa las barreras idiomáticas y de distancia dentro de quienes llevan arraigada la cultura en el alma. Ha tejido la Hermandad de los pueblos del mundo para que llenemos de colores el mar entero donde cada uno aportando su granito de arena formará la playa donde todos los habitantes del globo podrán disfrutar. La Cultura es el corazón donde anida el arte de amar., el amor al prójimo es su objetivo.

Mirta Liliana Ramírez es poeta y escritora desde los 12 años. Gestora Cultural desde hace más de 35 años. Ha particpado en eventos y grupos mundiales. Ha sido reconocida y sus publicaciones han aparecido en Uzbekistan, Pakistan, Marruecos, Bangladesh, India, Rusia, USA, China, Túnez, Africa, Bielorrusia, entre otros. Creadora y Directora de los Grupos de Escritores y Artistas: Juntos por las Letras, Artescritores, MultiArt, JPL Jóvenes Mundial, Juntos por las Letras Uzbekistán 1 y 2. Defiende firmemente que la cultura es la clave para unir a todos los países del mundo. Trabaja únicamente con proyectos propios, gratuitos e integradores a nivel cultural global como son los Eventos Culturales online. Ha creado el Movimiento Cultural con Rastrillaje Cultural y la Formación de los Nuevos Cinturones Culturales a nivel local y también de Argentina para el mundo. Cuenta con 25 Sedes Mundiales del Grupo Juntos por las Letras. Publicó 14 libros propios: Colección "Susurros del alma", Deshojando Momentos , Mujeres al borde del abismo emocional, Con sabor a amor, Memorias en la memoria, entre otros, y hasta la fecha alrededor de 70 antologías mundiales: Mujeres en Al Borde del Abismo, Vida de Piedra, Con el sabor de tu piel, Colección Inmortal, 50 Poetas del Mundo, Expresándonos sin voz, Cuando las letras maduran, Tejiendo Hermandad, 50 poetas mundiales de 5 ejemplares, son algunas publicaciones , dueña de la Editorial MIRA, trabaja solo con proyectos propios, gratuitos mundiales. son algunos títulos. Revistas culturales" Thotem, MultiArt, Diario de Eventos.

Mirta Ramírez escritora desde los 12 años. Gestora Cultural hace más de 35 años. Creadora y Directora de los Grupos de Trabajo, Encuentros de Escritores y Artistas del Mundo desde 2020. Trabaja solo con proyectos Propios. No busca la perfección en sus trabajos, pero ha logrado la apertura mundial. Ha trabajado incansablemente para que el mundo conozca las actividades de cada artista en su área. Considerando que la Cultura traspasa las barreras idiomáticas y de distancia dentro de quienes llevan arraigada la cultura en el alma. Ha tejido la Hermandad de los pueblos del mundo para que llenemos de colores el mar entero donde cada uno aportando su granito de arena formarán la playa donde todos los habitantes del globo podrán disfrutar. La Cultura es el corazón donde anida el arte de amar., el amor al prójimo es su objetivo.